小学音乐人教版（2024）二年级上册（2024）音乐万花筒 京味儿绕京城教案及反思

这是一份小学音乐人教版（2024）二年级上册（2024）音乐万花筒 京味儿绕京城教案及反思，共6页。教案主要包含了师生互动，走进音乐，精彩演绎，自由发挥，拓展思路，开阔视野等内容，欢迎下载使用。
课题
京味儿绕京城
单元
第一单元
学科
音乐
年级
二年级
教材
分析
《京味儿绕京城》是人教版二年级上册第一单元《京腔京味儿》第1课时欣赏课。《京味儿绕京城》是一融合北京民歌、京韵大鼓等传统艺术形式的音乐作品，以北京地域文化为核心，通过《水牛儿》《丑末寅初》《风雨归舟》等经典曲目，展现老北京胡同生活、市井百态与民俗风情。作品既保留了老舍笔下“京味儿”文学的市井温度，又融入了京韵大鼓的声腔韵律，形成独特的艺术风格，成为传承北京文化的重要载体。
学情分析
二年级学生对音乐充满好奇心，喜欢唱歌、律动和简单的乐器。他们已能分辨基本音高和节奏，模仿能力强，但注意力集中时间较短，需要趣味活动维持兴趣。此时学生开始形成初步的音乐审美，对欢快、形象的歌曲更感兴趣，比如童谣或动画配乐。他们能参与集体合唱，不过音准和节奏稳定性需加强，部分学生还存在跑调情况。在技能上，多数能掌握简单打击乐器的演奏，对音乐游戏和肢体律动参与度高。教学需多采用情境创设、故事导入等方式，兼顾趣味性与基础技能培养。
教学
目标
1.审美感知：感受三首作品在旋律、节奏、音色上的差异，体会北京民歌的质朴与京韵大鼓的醇厚。
2.艺术表现：准确演唱《水牛儿》，掌握方言发音与童趣表达；模仿《丑末寅初》《风雨归舟》的唱腔与表演风格。
3.创意实践：为《丑末寅初》《风雨归舟》设计情景表演，结合舞蹈或朗诵。
4.文化理解：认识北京地域文化、民俗风情与京味儿文学的联系，理解作品对传统价值观的传承。
重点
1.掌握三首作品的基本旋律、节奏与演唱技巧。
2.理解作品所反映的文化背景与情感表达。
难点
1.把握京韵大鼓的声腔韵味（如二黄腔的“抑扬衬托”、西皮腔的“明快刚劲”）。
2.在创意实践中平衡传统特色与现代创新。
课前准备
多媒体、钢琴
教学过程
教学环节
教师、学生活动
设计意图
导入新课
教师：同学们，你们去过北京吗？
预设：回答问题
教师：北京有哪些景色让你记忆犹新？
预设：回答问题
教师：播放老北京胡同生活视频，穿插《水牛儿》童谣演唱、京韵大鼓表演片段。提问：“视频中的场景和音乐让你联想到什么？这些声音和画面如何体现北京特色？”引导学生初步感知“京味儿”。
预设：回答问题
教师：“如果用音乐表现老北京的一天，你会选择哪些声音？”激发学生兴趣。
预设：回答问题
教师：北京的方言也很有意思，方言互动展示北京方言词汇（如“水牛儿”“胡同儿”），邀请学生模仿发音，并讨论方言与音乐风格的关系。引出课题：“今天我们要学习的作品，正是用音乐和语言共同讲述北京故事。”
书写板书《京味儿绕京城》。
通过提问激发学生学习的兴趣，让同学们对于本节课有一个预热的感觉，为后续引出主题奠定基础
讲授新课
一、师生互动，走进音乐
1.聆听音乐，感受情绪
教师：聆听北京民歌《水牛儿》，听听歌词都唱了什么？表现了什么？
预设：聆听音乐并回答问题
教师：这是一首在北京地区广泛流传的传统童谣。童谣以儿童视角描绘蜗牛“水牛儿”，歌词活泼有趣，充满童真。它反映了老北京胡同里孩子们的生活场景和天真烂漫的内心世界，承载着北京地区的民俗文化和几代人的童年记忆。下面带着北京方言朗读歌词
预设：朗读歌词
2.分析音乐，表现音乐
教师：《水牛儿》：单乐段结构，五声音阶宫调式，旋律简洁流畅，节奏规整且具重复性，符合儿童认知特点。歌词围绕蜗牛“先出犄角后出头”的意象展开，充满童趣。由三个乐句组成，下面跟琴演唱第一乐句
预设：演唱
教师：注意下滑音的演唱，请再次跟琴演唱
预设：演唱
教师：下面跟琴演唱第二乐句
预设：演唱
教师：注意下滑音的演唱，请再次跟琴演唱
预设：演唱
教师：下面跟琴演唱第三乐句
预设：演唱
教师：注意下滑音的演唱，请再次跟琴演唱
预设：演唱
教师：整体跟音频演唱
预设：演唱
教师：聆听歌曲《冰糖葫芦》，找一找歌词中的“儿化音”，并随录音哼唱歌曲
预设：哼唱
教师：同学们，通过学唱歌曲，你们发现民歌的歌词有什么特点？
预设：回答问题
教师：民歌的歌词来源于生活，因此民歌是人民群众在日常生活中为表情达意而创造，并在口口相传中逐步美化形成的一种歌曲形式。下面我们来欣赏一下京韵大鼓《丑末寅初》，听听京韵大鼓的表演形式有什么特点？
预设：聆听音乐回答问题
教师：你们见过乐器“四胡”吗？下面我们通过图片欣赏一下
预设：回答问题
教师：四胡源于古代奚琴，最早产生于战国时期的北方少数民族东胡，在元朝的蒙古族中已十分流行，清代被用于宫廷乐队，称提琴。
由琴杆、琴轴、琴筒、琴弦、琴弓、千斤、琴马等部分组成。琴筒形状多样，有圆筒形、八方形等，材质多为金属或硬木，蒙以蟒皮、羊皮或牛皮。坐姿演奏时，将琴筒置于左腿根部，琴头稍斜向左方；立姿演奏时，将琴筒置于腰部左侧。
下面我们了解一下该作品《丑末寅初》：由骆玉笙编创，是京韵大鼓的经典曲目。“丑末寅初”指的是凌晨三点到五点这个时间段，作品描绘了这个特定时刻的自然景象、市井生活等，展现出宁静、祥和又充满生机的氛围，具有较高的文学性和艺术性，是京韵大鼓艺术风格的典型代表。下面我们再来欣赏一首单弦的经典之作《风雨归舟》，聆听音乐，听听单弦的演奏方式有什么不同？
预设：聆听音乐回答问题
教师：单弦——源于背景，又称单弦牌子曲。演唱者用八角鼓击节，伴奏乐器是三弦。
你们见过乐器“八角鼓”吗？下面我们通过图片欣赏一下
预设：回答问题
教师：以下是关于八角鼓的介绍：八角鼓起源于满族，早在满族关外牧居时期就已存在，后随着清兵入关，在乾隆年间盛行于宫廷和北京、天津、东北等地，清代中叶沿运河南下传入山东。八角鼓的鼓面呈八角形，鼓框由八块乌木或梨木粘合而成，直径约17厘米。七面木框中间开凿孔洞，用铜钉穿两枚小铜钹，剩余一面不开孔，插入铜钉，下系一对红色长丝线穗。鼓框高4.8-5.5厘米，单面蒙以蟒皮、驴皮或马皮，以小鳞蟒皮为佳，四周边缘镶嵌骨片装饰。 演奏时将鼓面竖置，左手拇指、食指、中指伸在鼓框内，无名指、小指托鼓，右手各指弹击鼓面发音。
那你们说说京韵大鼓和单弦的共同点是什么？
预设：回答问题
教师：他们都有“说”和“唱”这就是典型的“曲艺”
二、精彩演绎，自由发挥
教师：下面请同学上台选择自己喜欢的脸谱带上上台走一走。
预设：表现音乐
三、拓展思路，开阔视野
教师：下面我们欣赏视频
预设：欣赏
教师：通过欣赏，你有什么感受和想法？
预设：回答问题
通过聆听提问激发学生学习音乐的兴趣，通过初步的聆听对音乐的情绪、速度建立初步的认知，为后续的教唱奠定基础。
通过感受、学唱音乐，体验音乐表现的意境和情感，培养学生对于音乐情感的理解能力和表现能力。
通过上台表演，锻炼学生的心理素质，让同学们体会舞台的乐趣。
通过演唱歌曲引导学生感受歌曲传达的积极向上，增强学生的民族自豪感和文化认同感。
课堂小结
通过学习，不仅可以提高学生的音乐素养，还能让他们更好地了解和传承中国传统音乐文化。
板书
《京味儿绕京城》
《水牛儿》
1=C 2/4 拍 中速充满童趣地 北京民歌
《丑末寅初》
京韵大鼓
《风雨归舟》
单弦
教学反思
本课通过视频、故事、方言互动等多元导入，成功激发了学生对“京味儿”文化的兴趣。审美感知环节，学生能初步分辨三首作品的风格差异，但对京韵大鼓的声腔韵味理解仍需深化。艺术表现中，学生演唱《水牛儿》较为轻松，但在模仿大鼓唱腔时存在气息控制问题。创意实践环节，学生改编歌词和设计表演的积极性高，但部分作品过于追求形式创新，忽略了传统特色的保留。文化理解方面，学生对北京民俗和价值观有了初步认识，但需进一步引导其思考传统文化的现代传承。后续教学将加强声腔技巧指导，并设计分层任务以满足不同学生的学习需求。