音乐学习项目一 音乐从振动开始教案

这是一份音乐学习项目一 音乐从振动开始教案，共9页。教案主要包含了基本信息，教材分析，学情分析，核心素养目标，教学重难点，教学准备，教学过程，评价方式等内容，欢迎下载使用。
教材版本：人教版（简谱）音乐七年级下册
单元主题：第一单元 声·音·乐
学习项目：学习项目一 音乐从振动开始
授课年级：七年级
授课时长：1课时
授课类型：新授课、探究式课
二、教材分析
本项目是人教版（简谱）音乐七年级下册第一单元“声·音·乐”的开篇内容，是整个单元的基础与起点。教材以“振动”为核心线索，打破音乐与科学的学科壁垒，将声学原理与音乐实践有机结合，引导学生从根源上探索音乐的产生。教材通过趣味实验、听觉体验、乐器实践、作品赏析等活动，弱化复杂的乐理概念，注重直观感受与动手参与，既衔接了小学阶段对声音的初步认知，又为后续学习声音的属性、音乐的表现力等内容奠定基础，同时渗透“音乐源于自然、源于生活”的理念，契合七年级学生的认知特点和探究欲望，是培养学生音乐核心素养的重要载体。
教材内容围绕“振动发声”展开，包含三大核心模块：一是探索声音的起源，通过身边物体的发声实验，理解振动是声音产生的根本；二是感知振动与音乐的关联，通过乐器体验和音频观察，了解振动的不同表现形式决定音乐的不同特点；三是运用振动表现音乐，通过简单的节奏创作和歌曲片段演唱，将探究成果转化为音乐表达，充分体现了“做中学、学中乐、乐中悟”的教学理念。
三、学情分析
七年级学生正处于身心快速发展的青春期，好奇心强、求知欲旺盛，对身边的自然现象和科学原理充满探索兴趣，具备一定的动手操作能力和小组合作意识。在音乐基础方面，学生已掌握简单的简谱识读能力，能演唱基础的歌曲，对“声音”有直观的生活体验，但对“音乐源于振动”的科学原理缺乏系统认知，大多停留在“听到声音”的表层，未深入思考“声音如何产生”“振动如何影响音乐”等问题。
同时，该年龄段学生注意力集中时间有限，抽象思维能力较弱，对枯燥的理论讲解兴趣不高，更倾向于直观体验、动手实践和趣味互动。此外，学生的音乐感知能力和表现力存在一定差异，部分学生在公众展示中存在畏难情绪，教学中需注重分层引导，关注每一位学生的参与和成长，通过多样化的活动激发学生的音乐兴趣，培养其核心素养。
四、核心素养目标
结合《义务教育艺术课程标准》要求，立足本项目教学内容，紧扣音乐核心素养（审美感知、艺术表现、文化理解、创意实践）四大维度，设定如下具体目标：
（一）审美感知
1. 通过聆听不同物体振动产生的声音、各类乐器的发声，能准确区分声音的高低、强弱、长短差异，感知振动与音乐音色、力度、速度的关联。
2. 赏析《游击队歌》《第九交响曲“合唱”》片段，感受不同振动方式所表现的音乐情绪，体会音乐音响的表现力，培养对音乐的敏锐感知力和初步的审美判断能力。
（二）艺术表现
1. 能通过动手操作，让身边的物体（文具、书本、橡皮筋等）振动发声，并尝试控制振动幅度、频率，表现出不同高低、强弱的声音。
2. 初步掌握简单乐器（口琴、竖笛等）的基础发声方法，能演唱《游击队歌》前两个乐句，尝试通过调整起音速度、发声力度，表达歌曲的基本情绪，提升音乐表现的自信心。
（三）文化理解
1. 了解声音的产生源于物体的振动，知晓音乐与科学的密切关联，认识科学在音乐产生、发展过程中发挥的作用，建立“音乐源于自然、源于生活”的认知。
2. 结合生活中的声音现象，理解振动在音乐创作、表演中的应用，感受音乐作为“世界语言”的魅力，培养对音乐与生活、科学融合的文化认知。
（四）创意实践
1. 小组合作，利用身边能振动发声的物体，创作简单的节奏片段，尝试通过不同的振动组合，表现一定的情绪（如欢快、舒缓）。
2. 结合所学知识，大胆尝试调整声音的属性（高低、强弱）和起音速度，对《游击队歌》片段进行简单的个性化演绎，激发创意表达的兴趣和能力。
五、教学重难点
（一）教学重点
1. 理解振动是声音产生的根本原因，感知振动的幅度、频率与声音高低、强弱的关系。
2. 能通过动手实践、乐器体验，表现不同特点的声音，初步演唱《游击队歌》片段，落实艺术表现素养。
（二）教学难点
1. 深入理解振动与音乐表现力的关联，能准确用科学的语言描述振动对声音属性（高低、强弱、音色）的影响，突破审美感知与文化理解的衔接。
2. 小组合作完成节奏创意创作，能将振动原理融入创意表达，做到节奏连贯、情绪贴合，落实创意实践素养。
六、教学准备
（一）教师准备
1. 多媒体课件：包含教学视频（振动实验、乐器发声原理）、音频素材（《游击队歌》《第九交响曲“合唱”》《悲歌》片段）、波形图展示素材、简谱乐谱。
2. 实验器材：音叉、小锤、塑料瓶、橡皮筋、吸管、盛水的烧杯。
3. 乐器：口琴、竖笛、鼓、吉他（每组1-2件）。
4. 分组材料：文具（尺子、笔）、书本、便签纸（用于记录实验发现和创意方案）。
（二）学生准备
1. 自带1-2件能发声的小物品（如钥匙、橡皮、小铃铛）。
2. 提前预习《游击队歌》简谱，尝试识读前两个乐句。
七、教学过程
（一）趣味导入：听觉探秘，激发兴趣
1. 情境创设：教师提前在教室角落放置铃铛、风铃等物品，上课伊始悄悄触发发声，让学生闭上眼睛，仔细聆听周围的声音，提问：“同学们，你们听到了哪些声音？这些声音是怎么产生的？”引导学生自由发言，初步联想声音的来源。
2. 视频导入：播放精彩的音乐表演视频（包含吉他、钢琴、人声演唱），追问：“视频中的音乐千变万化，它们的‘源头’是什么？为什么不同的乐器会发出不一样的声音？”引发学生的好奇心和探究欲。
3. 揭示主题：引出本节课核心——音乐从振动开始，明确本节课将通过实验、体验、创作，探索振动与音乐的奥秘，板书课题。
【设计意图】通过听觉体验和视频情境，贴合七年级学生的兴趣特点，快速吸引学生注意力，激发探究欲望，同时衔接生活经验，为后续核心素养目标（审美感知、文化理解）的落实奠定基础。
（二）探究新知：实验体验，理解原理
活动1：动手实验——探索声音的起源
1. 教师演示：拿出音叉，用小锤轻轻敲击，让学生观察音叉的振动，聆听声音；再将振动的音叉放入盛水的烧杯中，观察水面的波动，引导学生发现：音叉振动→产生声音→带动水的波动，明确“振动是声音产生的根本”。
2. 小组实验：将学生分成4组，发放实验器材（橡皮筋、塑料瓶、吸管、文具等），布置任务：“请同学们用不同的方式，让手中的物品发声，仔细观察物品发声时的状态，记录下你的发现——物品是如何振动的？停止振动后，声音还会存在吗？”
3. 分享总结：每组派代表分享实验过程和发现，教师巡视指导，引导学生总结：所有发声的物体都在振动，振动停止，声音消失；不同物体的振动方式不同（如橡皮筋拉伸振动、尺子拨动振动），发出的声音也不同。
活动2：观察对比——感知振动与声音的属性
1. 体验振动与声音高低、强弱的关系：
（1） 引导学生用不同力度拨动橡皮筋（轻拨、重拨），聆听声音的强弱变化，观察振动幅度的差异，得出结论：振动幅度越大，声音越强；振动幅度越小，声音越弱。
（2） 引导学生拉伸不同长度的橡皮筋（短而紧、长而松），拨动后聆听声音的高低变化，观察振动频率的差异，得出结论：振动频率越快，声音越高；振动频率越慢，声音越低。
2. 音频观察：播放两段由同一件乐器演奏的、旋律相同但情绪不同的《游击队歌》片段（时长10秒内），展示对应的波形图，引导学生观察波形图的差异，提问：“这两段音频的波形图不一样，对应的音乐情绪有什么不同？为什么会出现这种差异？”
3. 小结补充：教师讲解，声音的起音速度会影响音乐情绪——起音速度急，声音偏硬、刚劲；起音速度缓，声音偏柔、舒缓；结合波形图，帮助学生理解振动的细节变化（起音、持续、衰减）对音乐表情的影响，落实审美感知素养。
【设计意图】通过“演示—分组实验—观察对比”的流程，将抽象的“振动”原理转化为直观的体验，让学生在动手操作中理解核心知识，同时感知振动与音乐属性的关联，兼顾文化理解与审美感知的培养。
（三）艺术实践：乐器演绎，创意表达
活动1：乐器体验——感受振动与音乐表现
1. 乐器展示：教师展示口琴、竖笛、吉他等乐器，讲解乐器的发声原理（如吉他靠琴弦振动发声、口琴靠簧片振动发声），引导学生触摸乐器发声部位，感受振动。
2. 基础练习：教师示范简单的发声方法，引导学生分组练习，尝试控制振动（如调整口型、按弦力度），发出不同高低、强弱的声音，鼓励学生大胆尝试，克服畏难情绪。
3. 歌曲演唱：播放《游击队歌》音频，教师带领学生识读简谱，讲解歌曲的情绪（坚定、有力），引导学生调整起音速度（稍急）、发声力度（中强），演唱前两个乐句，尝试通过振动控制，表现歌曲的坚定感，落实艺术表现素养。
活动2：创意创作——运用振动表现音乐
1. 任务布置：小组合作，利用身边的发声物品（自带物品、实验器材、乐器），结合本节课所学的振动知识，创作一段15-20秒的节奏片段，要求：① 运用不同的振动方式；② 表现出明确的情绪（欢快、舒缓二选一）；③ 每组推选1名代表进行展示说明。
2. 小组创作：教师巡视指导，重点关注创意性和协作性，引导学生思考：如何通过调整振动的幅度、频率、起音速度，表现所选情绪；帮助有困难的小组梳理思路，鼓励学生大胆创新。
3. 展示评价：每组依次展示创意作品，代表说明创作思路（如何运用振动表现情绪）；其他小组进行简单评价（优点、改进建议），教师总结点评，肯定学生的创意和努力，强调“振动是创意表达的基础”，落实创意实践素养。
【设计意图】将乐器体验与创意创作相结合，让学生从“理解原理”走向“运用原理”，既提升了音乐表现能力，又激发了创意表达的兴趣，同时培养了小组合作意识，兼顾艺术表现与创意实践素养的落地。
（四）课堂小结：梳理提升，情感升华
1. 梳理回顾：教师引导学生回顾本节课的核心内容，提问：“今天我们探索了音乐的源头——振动，谁能说说，我们学到了哪些关于振动与音乐的知识？”（学生自由发言，教师补充梳理，强化“振动发声”“振动影响声音属性”等核心知识点）。
2. 素养升华：总结：音乐源于振动，源于自然，源于生活，每一段美妙的音乐，都是振动的艺术表达；科学与音乐密不可分，掌握振动的原理，能帮助我们更好地感知音乐、表现音乐、创造音乐。希望同学们今后能多观察、多倾听、多尝试，发现生活中更多与音乐相关的奥秘，爱上音乐、享受音乐。
3. 布置作业：
（1） 回家后，寻找3种能通过振动发声的物品，记录下它们的振动方式和发出的声音特点，下节课分享。
（2） 熟练演唱《游击队歌》前两个乐句，尝试用不同的起音速度和力度演绎，感受情绪变化。
（3） 尝试用身边的物品，创作一段简单的音乐片段，表达自己的心情。
八、评价方式
立足音乐核心素养目标，采用“过程性评价+总结性评价”相结合的方式，关注学生的参与度、体验感和成长变化，具体评价内容如下：
审美感知：评价学生在听觉体验、音频观察中，能否准确区分声音的高低、强弱差异，能否感知振动与音乐情绪的关联。
艺术表现：评价学生在实验操作中，能否让物体振动发声并控制声音特点；在乐器体验和歌曲演唱中，能否准确发声、表达歌曲情绪。
文化理解：评价学生能否理解振动是声音产生的根本，能否说出音乐与科学的关联，能否结合生活实例说明振动在音乐中的应用。
创意实践：评价学生在小组合作中，能否积极参与创意创作，能否将振动知识融入作品，作品是否具有创意性和情绪表现力。
评价主体多元化，采用“教师评价+小组互评+自我反思”的方式，鼓励学生自我总结、相互学习，注重评价的激励性，保护学生的学习兴趣和自信心。
九、教学反思
本节课以“振动”为核心，紧扣音乐核心素养四大维度，设计了“导入—探究—实践—小结”的教学流程，注重趣味化、探究性和实践性，贴合七年级学生的认知特点。通过动手实验、乐器体验、创意创作等活动，将抽象的科学原理与具体的音乐实践相结合，让学生在“做中学、学中乐”，有效落实了四大核心素养目标。
本节课的亮点的是：充分调动了学生的参与积极性，小组实验和创意创作环节，让每一位学生都能动手、动脑、动口，培养了学生的实践能力和合作意识；将声学原理与音乐作品、乐器体验相结合，打破了学科壁垒，帮助学生建立了“音乐与科学、生活融合”的认知。
存在的不足可能是：部分学生对“振动频率与声音高低”的关联理解不够深入，在描述振动对音乐属性的影响时，语言不够准确；创意创作环节，部分小组的作品缺乏逻辑性和表现力，需要教师给予更多针对性的指导；歌曲演唱环节，部分学生的音准和力度控制不够到位。
后续改进方向：针对学生理解不深入的知识点，可增加更直观的演示视频或延长实验时间，强化体验；在创意创作环节，提前给出简单的节奏框架，降低创作难度，同时加强小组指导；在歌曲演唱环节，增加范唱和分组练习的时间，注重音准和表现力的提升。此外，可结合课后作业，进一步延伸教学内容，让学生在生活中持续探索振动与音乐的奥秘，巩固核心素养目标的落实。