人音版（2024）七年级上册（2024）青年友谊圆舞曲表格教学设计

这是一份人音版（2024）七年级上册（2024）青年友谊圆舞曲表格教学设计，共8页。教案主要包含了情境导入，初识乐谱，合作演唱，升华拓展，课堂小结等内容，欢迎下载使用。
学科
初中音乐
年级册别
七年级上册
共1课时
教材
人音版《义务教育教科书·艺术·音乐（简谱）》（赵季平、杜永寿主编）七年级上册
授课类型
新授课
第1课时
教材分析
教材分析
本课选自“第二单元 缤纷舞曲”，以“青年友谊圆舞曲”为核心教学内容，是典型的三拍子圆舞曲体裁作品。歌曲旋律优美流畅，节奏鲜明，具有强烈的律动感和集体参与性，体现了青春活力与团结友爱的主题思想。歌词富有诗意，描绘了青年们在广阔天地间欢聚一堂、歌唱和平与友谊的生动场景。该作品既是学生接触圆舞曲体裁的典型范例，也是培养其节奏感、合作演唱能力的重要载体，在音乐审美、情感表达与团队协作方面具有重要育人价值。
学情分析
七年级学生正处于青春期初期，心理活跃，对集体活动充满热情，尤其喜爱节奏明快、富有表现力的音乐作品。他们已掌握基本的乐理知识，如节拍识别、简单视唱等，但对三拍子圆舞曲的强弱规律、连贯气息控制及合唱中声部协调仍缺乏系统训练。部分学生在齐唱中容易出现音准不准、节奏拖沓等问题，且对“和谐共鸣”的声音概念理解较模糊。因此，需通过情境创设、分层任务驱动和多感官体验方式，引导学生建立正确的发声习惯，提升音乐表现力与团队协作意识。
课时教学目标
审美感知
1. 能准确辨识三拍子圆舞曲的节奏特点，感受其“强-弱-弱”的韵律美，体会音乐中的律动与画面感。
2. 在聆听与演唱中，能捕捉到旋律线条的起伏变化，感受歌曲所营造的欢快、活泼、团结向上的氛围。
艺术表现
1. 能用自然、连贯的声音完整演唱歌曲，把握中速稍快的节奏速度，做到吐字清晰、气息平稳。
2. 在齐唱与轮唱练习中，能初步建立声部间的协调意识，尝试进行简单的二声部配合，增强合唱表现力。
创意实践
1. 能根据歌曲意境设计简单的肢体动作或舞蹈组合，配合音乐进行即兴表演。
2. 能主动参与小组合作，围绕“如何让歌声更动听”提出合理建议，并尝试优化演唱效果。
文化理解
1. 理解圆舞曲起源于奥地利民间舞曲的历史背景，了解其在世界音乐中的广泛影响。
2. 感受歌曲中蕴含的“和平、友谊、团结”的人类共同价值观，增强跨文化交流的认同感。
教学重点、难点
重点
1. 准确掌握三拍子圆舞曲的节奏型，强化第一拍的重音意识，形成稳定的律动感。
2. 运用连贯的气息与自然的声音状态完成歌曲的完整演唱，体现欢快活泼的情感基调。
难点
1. 在齐唱中实现声部间的音准统一与节奏同步，避免因个别学生拖拍或抢拍导致整体失衡。
2. 如何在保持声音连贯的前提下，处理好歌词中长句的换气点，使演唱流畅自然。
教学方法与准备
教学方法
情境探究法、合作探究法、讲授法、示范指导法
教具准备
多媒体课件、钢琴伴奏、圆舞曲视频片段、节奏卡片、手鼓
教学环节
教师活动
学生活动
一、情境导入：寻找“青春的节拍”
一、情境导入：寻找“青春的节拍”
（一）、导入
1. 提问：“你们注意到这些舞者在做什么动作？他们的脚步有什么规律？”
2. 引导学生发现舞步呈“一、二、三”的循环模式，每三拍为一个单位，强调第一拍为重音，其余两拍为弱音，形成“强-弱-弱”的节奏结构。
3. 教师随即出示节奏卡片：“× × × | × × × |”，并带领全班用手掌拍击，模仿圆舞曲的典型律动，要求学生边拍边说：“强-弱-弱”，感受三拍子的旋转感与流动感。
4. 教师追问：“这种节奏像不像我们平时走路时的脚步？如果我们要跳一支‘青春之舞’，你会怎么走？”
5. 预设学生回答：“像转圈！”“像风一样飘起来！”“像海浪一样荡漾！”
6. 教师顺势引出课题：“今天，我们就来学习一首充满青春气息的圆舞曲——《青年友谊圆舞曲》，它不仅有动听的旋律，还有属于我们年轻人的浪漫与理想。”
7. 板书课题：《青年友谊圆舞曲》——齐唱、合唱
二、初识乐谱：走进“青春的旋律”
（一）、引导学生整体感知
1. 教师逐行朗读歌词，语调轻快而富有感情，同时用手势模拟三拍子的指挥动作，强调每一小节的第一拍要加重。
2. 提问：“这首歌曲有几个段落？每一段的歌词都在讲什么？”
3. 引导学生发现：第一段由女生独唱，描写蓝天大海、白鸽飞翔；第二段由男生独唱，讲述欢乐歌声回旋；第三段齐唱，表达青年相聚、心连着心的团结主题。
4. 教师强调：“这是一首‘男女对唱+齐唱’的结构，就像我们在学校里组织联欢会时，有时一个人唱，有时大家一起唱，特别有感染力。”
5. 请一位学生上前指读第一句歌词：“蓝色的天空像大海样，阔的”，教师纠正发音：“‘阔的’应读作‘kuò de’，不是‘kōu de’，注意‘阔’是第四声。”
6. 教师继续讲解：“这首歌的节拍是3/4拍，也就是每小节有三拍，第一拍最强，第二、三拍较弱，所以我们唱歌时要特别注意第一拍的起音。”
7. 教师在黑板上画出三拍子指挥图示：向上挥臂为第一拍，向右下为第二拍，向左下为第三拍，示意学生模仿练习。
1. 观看视频，观察舞者的步伐与音乐节奏的关系。
2. 用手掌拍击节奏卡片，感受“强-弱-弱”的律动。
3. 回答教师提问，分享对圆舞曲节奏的感受。
4. 跟随教师手势模仿三拍子指挥动作，建立节奏印象。
评价任务
节奏感知：☆☆☆
歌词理解：☆☆☆
参与互动：☆☆☆
设计意图
通过真实音乐视频激发兴趣，建立“三拍子=旋转感”的身体记忆；借助歌词分层解析，帮助学生从文字层面理解歌曲内涵，为后续演唱奠定情感基础；通过手势指挥训练，将抽象节拍具象化，降低学生认知门槛。
二、分层学习：攻克“节奏关卡”
一、节奏训练：拆解“三拍子密码”
（一）、分步解析三拍子节奏型
1. 教师在黑板上书写标准节奏型：“× × × | × × × |”，并用红色粉笔标出第一拍的重音位置，强调：“这是圆舞曲的心跳，不能错！”
2. 教师播放慢速节奏音频（每分钟60拍），带领学生用脚踏地的方式打拍子，每三拍为一组，要求学生在第一拍时用力跺脚，第二、三拍轻点。
3. 提问：“如果把‘蓝色的天空像大海样’这句话放进这个节奏里，应该怎么念？”
4. 示范朗读：“蓝—色—的｜天—空—像｜大—海—样｜阔—的”，每个词对应一拍，第一拍重读，第二、三拍轻读，形成“强-弱-弱”节奏。
5. 学生模仿练习，教师巡视指导，重点关注是否有拖拍、抢拍现象，及时纠正。
6. 教师引入“手鼓游戏”：将学生分为四组，每组分配一个节奏型，如“× × ×”、“× × ×”、“× × ×”、“× × ×”，各组轮流敲击，形成四声部节奏合奏，提升节奏敏感度。
7. 教师点评：“刚才第三组节奏有点乱，是因为没有听清前面的拍子，记住——听清第一拍，才能跟上节奏！”
二、旋律视唱：唱出“青春的呼吸”
（一）、分段视唱，逐句突破
1. 教师出示第一段旋律（女声部分）：“1 2 3 | 5 6 5 | 3 2 1 | 2 3 4 | 5 —”，使用钢琴弹奏，先慢速带唱，要求学生跟随琴声轻轻哼唱，注意音高准确。
2. 提问：“这一句的最高音是什么？在哪里？我们怎么才能唱得又高又稳？”
3. 引导学生发现：最高音为“5”，位于第二小节第二拍，教师提示：“唱高音时不要喊，要用‘吸气’的感觉，让声音从后背往上提。”
4. 示范“深呼吸—张嘴—发声”全过程，学生模仿练习三次。
5. 教师将旋律分成两个乐句，分别练习：
- 第一句：“1 2 3 | 5 6 5 |” → 唱“蓝—色—的｜天—空—像”
- 第二句：“3 2 1 | 2 3 4 | 5 —” → 唱“大—海—样｜阔—的”
6. 教师设置“挑战任务”：每组派一名代表，不看谱，仅凭记忆唱出前两句旋律，其他同学判断是否准确，正确者获得一枚“节奏之星”贴纸。
7. 总结：“大家发现了吗？旋律的走向像不像一条波浪线？从低到高再回落，这就是‘音乐的呼吸’。”
1. 用脚踏地打拍子，感受三拍子的强弱规律。
2. 分组进行手鼓节奏合奏，体验多声部节奏配合。
3. 跟随钢琴哼唱旋律，注意音准与气息控制。
4. 参与“记忆挑战”，尝试无谱演唱前两句旋律。
评价任务
节奏准确：☆☆☆
音准稳定：☆☆☆
合作默契：☆☆☆
设计意图
通过“节奏拆解+身体律动+多声部游戏”三重策略，将抽象节拍转化为可操作的身体经验；采用“分句视唱+记忆挑战”方式，激活学生短期记忆与听觉注意力；利用“贴纸奖励”机制，增强学习成就感，促进主动参与。
三、合作演唱：演绎“青春的合唱”
一、齐唱排练：打造“统一的声音”
（一）、分段齐唱，统一音准与节奏
1. 教师带领全体学生用“lu”音模唱整首歌曲第一段（女声部分），要求声音集中、气息均匀，不许“喊”或“挤嗓子”。
2. 播放伴奏音频，学生跟唱，重点观察是否所有学生在同一时间起音，是否存在“掉拍”或“拖音”现象。
3. 指出问题：“刚才有一组同学在‘花—朵—在—心—开—放’这句上拉长了音，导致后面节奏乱了，我们要学会‘一口气唱完一句话’。”
4. 示范换气点：“在‘花—朵—在—心—开—放’的‘放’字之后停顿一下，然后迅速吸气，再接下去唱。”
5. 学生分组练习，每组6-8人，轮流担任“领唱员”，负责提醒节奏与换气，其余成员跟随演唱。
6. 巡视指导，对音准偏高的学生进行个别纠正，如“你这个‘5’太高了，试着把下巴放松一点，声音往里收。”
7. 教师设置“合唱团选拔”情境：“现在我们要组建‘青春之声合唱团’，只有音准一致、节奏同步的同学才能入选！”
二、轮唱设计：创造“声音的涟漪”
（一）、尝试简单轮唱形式
1. 教师将学生分为两组，A组唱第一段，B组在第二段开始时进入，形成“间隔两拍”的轮唱效果。
2. 教师示范：“A组先唱‘蓝色的天空像大海样’，B组在‘阔的’之后接‘欢乐的歌声在回旋荡漾’。”
3. 强调：“轮唱的关键是‘听’，你要听清楚对方什么时候结束，才能接得上。”
4. 学生练习两次后，教师播放背景音乐，鼓励学生加入身体动作：左手做“划水”状，右手做“展翅”状，模拟白鸽飞翔。
5. 提问：“当两组声音交织在一起时，你们感觉像不像一圈圈扩散的涟漪？”
6. 学生回答：“像！像湖面被风吹过！”
7. 教师总结：“这就是音乐的魅力——一个人的声音是清泉，一群人的声音就是海洋。”
1. 用“lu”音模唱，注意声音集中与气息平稳。
2. 分组练习，轮流担任领唱，关注节奏与音准。
3. 尝试轮唱，听清他人结束点，准确接唱。
4. 加入肢体动作，配合音乐进行即兴表演。
评价任务
音准统一：☆☆☆
节奏同步：☆☆☆
表现力强：☆☆☆
设计意图
通过“合唱团选拔”情境激发责任感，推动学生自我约束与协作；轮唱设计打破单一演唱模式，增强音乐层次感与趣味性；肢体动作融合提升多感官参与，深化对“旋律流动”与“情感传递”的理解。
四、升华拓展：传递“友谊的力量”
一、文化链接：认识“圆舞曲的起源”
（一）、讲述圆舞曲历史故事
1. 教师播放一段简短动画视频（约1分钟），介绍圆舞曲起源于奥地利民间舞，最初是农民在节日里围圈跳舞的习俗，后来被宫廷接受，成为贵族社交舞。
2. 提问：“为什么叫‘圆舞曲’？‘圆’代表什么？”
3. 引导学生思考：“圆，象征着团结、完整、没有终点，就像我们今天的合唱，每个人都是圆的一部分。”
4. 教师说明圆舞曲已传播至全球，成为国际通用的音乐语言。
5. 强调：“我们唱的这首《青年友谊圆舞曲》，就是现代青年用音乐传递友谊的桥梁。”
二、创意表达：设计“我们的友谊之歌”
（一）、小组创作歌词片段
1. 教师提出任务：“现在，请你们以‘朋友’为主题，仿照原歌词风格，写一句新的歌词，可以是‘阳光洒满操场，笑声飞过走廊’。”
2. 学生分组讨论，每组写出一句，教师巡视指导，鼓励使用比喻修辞，如“友情像春风拂面”“友谊如星光闪烁”。
3. 每组派代表朗读创作，教师给予反馈：“你们这句‘心连着心，像星星点亮夜空’很有诗意！”
4. 教师提议：“下次课，我们可以把这些新歌词配上旋律，组成‘班级友谊圆舞曲’！”
5. 教师总结：“音乐不仅是听的，更是写的、唱的、跳的。只要心中有爱，每个人都能成为音乐的创造者。”
1. 观看动画视频，了解圆舞曲历史背景。
2. 分组讨论并创作一句新歌词，融入“友谊”主题。
3. 代表朗读创作成果，倾听同伴创意。
4. 感受音乐与情感连接的力量，产生延续学习的愿望。
评价任务
文化理解：☆☆☆
创意表达：☆☆☆
情感投入：☆☆☆
设计意图
通过历史故事拓宽文化视野，建立“音乐=人类共通语言”的认知；借助歌词创编任务，激活学生语言表达与想象力，实现从“模仿”到“创造”的跃迁；结尾埋下“下节课续写”的伏笔，延续学习期待。
五、课堂小结：铭记“青春的旋律”
一、回顾旅程：我们学会了什么？
（一）、师生共同梳理学习路径
1. 教师引导学生回忆本节课的学习流程：“我们从听音乐开始，认识了三拍子的节奏；接着练习了旋律，掌握了气息与换气；然后我们一起合唱，还尝试了轮唱；最后，我们还创作了自己的歌词。”
2. 教师提问：“在这节课中，你最难忘的一刻是什么？”
3. 学生分享：“我第一次觉得自己唱得这么整齐！”“轮唱的时候，我觉得声音像波浪一样！”
4. 教师总结：“是的，音乐让我们更团结，更自信。记住，每一次开口唱歌，都是对自我的一次肯定。”
二、布置作业：让歌声传得更远
（一）、明确课后任务
1. 教师布置书面作业：在作业本上抄写《青年友谊圆舞曲》第一段歌词，并标注三拍子的强弱规律，用红笔标出第一拍。
2. 布置实践作业：回家后，邀请家人一起唱一遍，录一段15秒的小视频，下节课分享。
3. 强调：“不是比谁唱得好，而是比谁愿意分享。音乐，就该被听见。”
4. 播放歌曲尾声音乐，缓缓放下手臂，微笑着说：“愿你们的青春，永远有歌声相伴。”
1. 回忆本节课学习过程，说出收获。
2. 分享个人最难忘的学习瞬间。
3. 记录作业要求，准备课后实践。
4. 在音乐中感受情感升华，带着期待离开教室。
评价任务
学习反思：☆☆☆
作业完成：☆☆☆
情感共鸣：☆☆☆
设计意图
通过“旅程式”回顾，帮助学生建构知识体系；以“情感共鸣”收尾，强化音乐教育的人文关怀；作业设计兼顾书写与实践，鼓励家庭参与，实现“从课堂到生活”的延伸。
作业设计
一、基础巩固：节奏与歌词
1. 请将下列歌词按三拍子节奏划分，并用“|”标出小节线：
蓝 色 的 天 空 像 大 海 样，阔 的
欢 乐 的 歌 声 在 回 旋 荡 漾，歌 颂 着
白 鸽 在 天 空 展 翅 飞 翔，青 春 的 大 路 上 歌 声 飞 扬
2. 在每句的第一个字下方标注“强”（▲），第二、三个字标注“弱”（●）：
▲ ● ● ▲ ● ● ▲ ● ● ▲ ● ●
（请在横线上填写对应的歌词）
二、能力提升：视唱与表达
1. 请用“la”音默唱第一段旋律，注意保持气息平稳，不中断。
2. 请在家中选择一个安静角落，面对镜子练习演唱，观察自己的口型与表情是否自然。
3. 录制一段15秒的视频，内容为：完整演唱第一段歌词，配以简单的手部动作（如“展开双臂”“轻拍胸口”）。
【答案解析】
一、基础巩固：节奏与歌词
1. 蓝 色 的 天 空 像 大 海 样 | 阔 的
欢 乐 的 歌 声 在 回 旋 荡 漾 | 歌 颂 着
白 鸽 在 天 空 展 翅 飞 翔 | 青 春 的 大 路 上 歌 声 飞 扬
2. ▲ ● ● ▲ ● ● ▲ ● ● ▲ ● ●
蓝 色 的 天 空 像 大 海 样，阔 的
欢 乐 的 歌 声 在 回 旋 荡 漾，歌 颂 着
白 鸽 在 天 空 展 翅 飞 翔，青 春 的 大 路 上 歌 声 飞 扬
二、能力提升：视唱与表达
1. 略（学生自行练习）
2. 略（学生自行观察）
3. 略（学生录制视频）
板书设计
《青年友谊圆舞曲》
——齐唱、合唱
三拍子：强-弱-弱
▲ ● ●
节奏型：
× × × | × × × |
圆舞曲起源：奥地利民间舞
→ 宫廷 → 世界
歌词主题：
青春 · 友谊 · 和平 · 团结
创意口号：
“让歌声传得更远！”
教学反思
成功之处
1. 以“青春的节拍”为主线贯穿始终，通过视频、节奏游戏、身体律动等多种形式，有效激发学生兴趣，课堂参与度极高。
2. 分层教学设计科学，从节奏到旋律再到合唱，层层递进，难点突破到位，学生在“玩中学”中掌握核心技能。
3. 创意拓展环节激发学生创造力，歌词创作贴近生活，情感表达真挚，体现了音乐育人的深层价值。
不足之处
1. 部分学生在轮唱环节仍存在听不清、接不上现象，需加强听力训练与节奏预判能力培养。
2. 个别学生对气息控制仍不熟练，易出现“气短”“破音”情况，需在后续课中增加呼吸专项练习。
3. 作业视频提交率预计不高，后续可考虑设立“每日音乐打卡”激励机制，提升持续参与度。