初中人教部编版（2024）无言之美教学设计

这是一份初中人教部编版（2024）无言之美教学设计，共6页。教案主要包含了走近作者，写作背景，文体知识，议论文的层进式结构等内容，欢迎下载使用。
1、了解作者的相关文学常识，整体感知文意，把握作者的行文思路。
2、品味文章通俗易懂的语言，学习文章多角度、多层面论证的写作方法。
3、学会欣赏艺术作品，懂得感受作品的“无言之美”，培养良好的审美素养。
教学重点：
1、理清文章的观点和作者的行文思路。
2、学习本文运用多种论证方法来证明观点的写作手法。
教学难点：
1、认识无言之美，学会欣赏艺术作品，感受作品的“无言之美”，培养良好的审美素养，提升文学鉴赏能力和审美能力。
冰泉冷涩弦凝绝，凝绝不通声暂歇。
别有幽愁暗恨生，此时无声胜有声。
——白居易
明明是听琵琶曲，为什么诗人认为无声却更胜于有声？今天就让我们一起走进著名美学家朱光潜先生的作品《无言之美》，在其中寻找答案。
【走近作者】
朱光潜（1897-1986)，笔名孟实、盟石，安徽桐城人。美学家、翻译家、文艺理论家。我国现代美学的开拓者和奠基者之一，也是第一个在中国广泛介绍西方美学的人，他以深湛的研究沟通了西方美学和中国传统美学。他是中国美学史上一座横跨古今、沟通中外的“桥梁”，是我国现当代最负盛名并赢得崇高国际声誉的美学大师。
朱光潜，1922年毕业于香港大学文学院。1925年留学英国爱丁堡大学，致力于文学、心理学与哲学的学习与研究，后在法国斯特拉斯堡大学获哲学博士学位。1933年回国后，历任北京大学、四川大学、武汉大学教授。主要作品有《文艺心理学》《谈美》《西方美学史》等。他的《谈文学》《谈美书简》等理论读物，深入浅出，内容切实，文笔流畅，对提高青少年的写作能力与艺术鉴赏能力颇有启迪，有《朱光潜全集》。
【写作背景】
本文选自《朱光潜美学文集》第二卷(上海文艺出版社1982年版)，有删改，是朱光潜先生论美学的一篇文章。五四运动爆发后，朱光潜从《新青年》杂志上看到提倡白话文的主张，深受震撼，毅然放弃文言文，用白话文发表了不少文章，表达自己对治学和学术研究等的看法。《无言之美》写于1924年，在这篇文章中，朱光潜先生首次提出了“无言之美”这一美学命题，是他发表的第一篇美学文章。
【文体知识】
【议论文的层进式结构】
议论文的核心在于阐明道理，以理服人。常见的论证结构有：总分式结构、对照式结构、层进式结构、并列式结构。层进式结构也称递进式结构，就是按照逻辑关系，由浅入深，层层递进，纵向展开论述的一种结构方式。
层进式结构主要有两种类型：
一是将中心论点分成几个分论点，这些分论点之间构成由浅入深、由简单到复杂的关系。层次间可用诸如“不仅……而且……”“况且”等关联词语过渡。
二是按照“提出问题、分析问题、解决问题”的思路展开论述，这种论证结构的好处是层次清楚，逻辑严密，论证深刻。
任务一：初读文章，扫清阅读障碍
微专题1：字音字形
意蕴（yùn） 附（fù）丽 笼（lǒng）统 狡黠（xiá）
蛾（é）眉 寂寥（liá） 谚语（yàn） 心旷神怡（yí）
栩栩（xǔ)如生 目不忍睹（dǔ） 信手拈来（niān）
微专题2：多音字
1、称：（chēng）称号；（chèn）对称。
2、混：（hún）混蛋；（hùn）混淆。
3、荫：（yīn）树荫；（yìn）庇荫。
4、着：（zhuó）着手；（zhá）着火；（zhe）看着。
5、尽：（jìn）尽力；（jǐn）尽量。
微专题3：词语解释
1、尽致：详尽细致，达到极点。
2、意蕴：内在的意义；含义。
3、寂寥：寂静；空旷。
4、譬如：比如。
5、附丽：附着，依附。
6、心旷神怡：心情舒畅，精神愉快。
7、轻描淡写：着力不多地描写或叙述；谈问题时把重要问题轻轻带过。
8、铢两悉称：一丝一毫都相吻合。
任务二：整体感知，理清论证思路
一、读课文，对文题进行解读。
“无言”本指不说话，文中指适当“留白”，含蓄不露。标题言简意赅，揭示了本文的论题和主旨。
言有尽而意无穷。无穷之意达之以有尽之言，所以有许多意，尽在不言中。美，不是只美在已经表现的一部分，而是美在未表现而含蓄无穷的一大部分。这就是所谓无言之美。无言之美，在于有太多留白地带和想象空间，可以给人们更多的回味。
二、读课文，梳理文章的层次。
第一部分（1-2段）：引入话题。以孔子和子贡的对话，引出“无言”的话题，并点明研究的角度。
第二部分（3-6段）：提出问题。分析“言”“意”关系及文学要达到尽善尽美的条件，并由此提出问题。
第三部分（7—12段）：分析问题。从绘画、文学、音乐、雕刻等角度来论述“无言之美”。
第四部分（第13段）：得出结论。综合前文，归纳论点，揭示无言之美的奥秘。
三、阅读课文，思考下面的问题。
1、本文围绕“无言”这一话题，表明作者怎样的观点。
作者观点：说出来的越少，留着不说的越多，所引起的美感就越大越深越真切。
2、作者是如何引出“无言”这一话题的？作者认为“无言”的意蕴，应该从哪方面着手研究？
作者首先引用孔子与子贡的对话引出“无言”的话题。
作者认为要探究“无言”的意蕴，应该从美术的观点去研究。
3、阅读表现言意关系的语段，用一句话概括言和意之间的关系。
言所以达意，然而意绝不是完全可以言达的。因为言是固定的，有迹象的；意是瞬息万变，是缥缈无踪的。言是散碎的，意是混整的；言是有限的，意是无限的。以言达意，好像用断续的虚线画实物，只能得其近似。
一句话概括言与意的关系，即“言不尽意”。
4、作者对文学的定义是怎样的？
所谓文学，就是以言达意的一种美术。
5、作者在文中提到了一个尽善尽美的条件，作为以言达意的文学能否满足这个条件？不能达到这个条件，文学是否还能达到美呢？
“文字语言固然不能完全传达情绪意旨”，因此作为以言达意的文学，难以满足“尽善尽美”的条件。但文学依然有“美”的境界，因为作者认为对于表达全部意旨，不仅是文学，“一切美术作品也都是这样，尽量表现，非唯不能，而且不必”，意思是意志不能也无必要全部清楚地用言语表现出来，就算言语不能表现所有意志也能达到美。
6、作者从哪几个方面证明“无言”也能产生美？主要运用了什么论证方法？
作者从四种艺术入手，主要运用了举例论证的方法，论证了“无言”也能产生美。
（1）以“言尽一切”的相片与“言及部分”的图画相比，以图画之美证明无言之美；
（2）举《论语》、陶渊明《时运》、李白《怨情》等，以文学作品的含蕴之美论证无言之美；
（3）从音乐中的“无声胜有声”论证无言之美；
（4）举希腊著名雕刻《拉奥孔》的例子，从雕刻艺术的含蓄不流露来论述无言之美。
四、作者是怎样论述“无言之美”的？请你简述本文的论证思路。
作者首先从孔子与子贡的对话中引出无言的话题，并点明要从艺术的角度关注无言之美。接着论证言意关系，并以言达意的文学为例，说明文学乃至一切艺术都是尽量以言表意，而不能全然用言表意，也无须全然用言表意，即说明有无言之美。为了论述自己的观点，作者分别从绘画的选择之美、文学的意蕴之美、音乐的无声之美、雕刻的含蓄不露之美来论证。最终得出结论：说出来的越少，留着不说的越多，所引起的美感就越大越深越真切。
任务三：品析文章，探究美学细节
一、品析第一部分。
1、文章以孔子和子贡的对话开篇，有什么作用？
文章以孔子和子贡的对话开篇，点明孔子在教育方面主张“无言”之教，引出对 “无言的意蕴”的论述，故事性强，便于理解，激发读者阅读兴趣的作用。
2、孔子对他学生说的“予欲无言”的含义是什么？
真理的声音是微弱的，孔子说了，可是没有人在听，或者仅仅是表面上在听，即使听了，也没有人去做。孔子发出了这样的感慨。所以孔子这句话是说，即使真理的声音很微弱，但天道是不以人的意志为转移的，它还是要按照其内在的规律运行，没有人能够阻挡。
二、品析第二部分。
1、请概括说明第3自然段中作者认为“言所以达意，然而意决不是完全可以言达的”的理由。
①“言”是“达意”的手段，它是固定的，有迹象的，散碎的，有限的；
②“意”是“言达”的目的，它是多变的，无踪的，混整的，无限的；
③“言”不可能完全“达意”，只能述其大概。
思考：结合本文说说你对这一句话的理解。
语言因为其固定、散碎的特点，往往难于充分表达人们混沌而多变的情绪意旨。
语言是有限的，而人们要表达的意义是无限的。
以言达意，总是无法充分完整。文学创作者用语言来表现意旨，而人们却往往在语言之外获得另外的一些信息。
2、怎样理解“以言达意，好像用断续的虚线画实物，只能得其近似”这句话的含义？
这句话使用了比喻的修辞方法。把“言达意”比作“虚线画实物”，这说明“言是不能完全达意”的。
3、第4自然段论说了什么内容，有什么作用？
这段文字论说了文学作品是“以言达意”的一种美术，只有“以言达意”才会引起美感。
这一段为下面阐述“尽善尽美”的条件，并且表明作者的观点做了铺垫。
4、你同意“美术作品不能说谎”这一观点吗？
同意。美术作品不能说谎。不说谎包含有两种含义：一、真实表达我们所想说的话。二、把想说的话毫无保留地说出来。这里指美术作品要讲究真实性，虽经过画家理想化改造，加入创作者的人格，但美术创作时不能夸大渲染，改变其真实性，要表现真情实感。
三、品析第三部分。
1、怎样理解“假使能够，也并非文学所应希求的”？
文字语言并不能完全传达情绪意旨，文学作品也不希求情感意旨全都表现出来，所以假如能够充分表情达意，也不是文学创作所希望的，因为文学作品言不必尽意会更有深意和美感。
2、作者是如何论证“一切美术作品也都是这样，尽量表现，非唯不能，而且不必。”这一观点？
对比论证。说明了尽管相片在反映实物上更逼真、完整，而图画只是选择性的、理想化的表现，但图画加上了美术家的人格和情感，比相片所引起的美感更浓厚，通过类比，说明了“言不必尽意”带来的“无言之美”。
3、在作者看来，摄影家和美术家的创作有什么不同？
第一，摄影家和美术家创作时所用材料和用具不同。相片较图画更“和自然逼真”。在同一视域以内的东西，相片都可以包罗尽致，并且体积、比例和实物都两两相称，毫无错误。图画就不然。
第二，技术、手法不同。美术家创作时对一种境遇，未表现之先，先加一番选择。选择定的材料还须经过一番理想化，把美术家的人格参加进去，然后表现出来。所表现的只是实物一部分，就连这一部分也不必和实物完全一致。摄影家面对的是客观真实世界，他取景时增加或减少画面物体即可。
第三，美术家的图画较摄影家的相片所引起的美感浓厚，所发生的印象深刻。
4、说一说：作者是将相片和图画进行对比分析的作用是什么？
通过对比，说明尽管相片能更逼真、完整地反映实物，而图画只是选择性的、理想化的表现，但图画比相片所引起的美感更浓厚，这就通过类比，说明了“言不必尽意”所带来的“无言之美”。
5、第9段是如何以文学作品为例，说明言不能尽意，也不必尽意的道理的？
第9段分析文学作品言不必尽意时，引用《论语》，陶渊明、钱起、陈子昂、李白、杜工部等人的诗词，内容详尽，说服力强。论证、归纳了美学观点：文学上我们并不以尽量表现为难能可贵。写作时不必要浪费太多笔墨，可以简单含蓄，形象生动，文学作品在欣赏者的头脑里所生的印象和美感，含蓄比尽量流露的还要深刻。
思考：本段主要运用了什么论证方法？有什么作用？
6、你能体会到这两首诗中“深远”的情感吗？
陈子昂的《登幽州台歌》中指出古代那些能够礼贤下士的贤明君主已不复可见，后来的贤明之主也来不及见到，自己真是生不逢时；当登台远眺时，只见天地苍茫，不禁感到孤单寂寞，悲从中来，怆然流泪。抒发诗人怀才不遇，空怀报国为民之心不得施展的寂寞无聊之情。
李白的《怨情》大意是美人儿卷起珠帘把双眉紧紧锁闭一直等待，只看见她泪痕湿了两腮，不知道她是恨人还是恨己。语言平浅简易，情态缠绵凄凉，含蓄蕴藉，言短意长。诗以简洁的语言，刻画了闺人的幽怨情态。着重于从“怨”字落笔。“怨”而坐待，“怨”而皱眉，“怨”而落泪，“怨”而生恨，层层深化主题。至于怨谁？恨谁？作者铺下了无限的空地，抒发一个孤独女子的幽怨之情。
7、作者从音乐方面如何论证“无言之美”的？为什么音乐也讲究“无言之美”？
举例论证。
“冰泉冷涩弦凝绝，凝绝不通声暂歇。别有幽愁暗恨生，此时无声胜有声。”——白居易《琵琶行》
“听得见的声调固然幽美，听不见的声调尤其幽美。”——济慈《希腊花瓶歌》
音乐是声音的艺术，唱歌奏乐都离不开声音的变化。但是在唱歌奏乐中，有时音调由宏壮急促而变到低微以至于无声的时候，我们可以发挥想象，体会无声之美的滋味，所以音乐也讲究“无声胜有声”的无言之美。
8、作者从雕塑方面如何论证“无言之美”的？
举例论证。金刚怒目、菩萨低眉、希腊著名雕刻《拉奥孔》
9、如何理解举雕刻的例子，重在讲“含蓄不露”这个特点？
因为雕刻塑像是无言的，雕塑以静体传神，它的情感有些是流露的，有些是含蓄的。希腊著名雕刻《拉奥孔》中拉奥孔父子三人在临刑前的神情是最好的例证：他们没有挣扎呼号，而是条条筋肉、根根毛发都在暗示一种极苦痛的神情，这便表现出雕塑也注重含蓄之美的道理。
四、品析第四部分。
1、研读最后一段，说说“无言”到底指什么。它又美在何处？
“无言”不仅仅指无法用言语形容，更指在表现客观对象的美时，并不把肚子里的一切都说出来，而是含蓄不露，留下空白让欣赏者自己去领会。
“无言”美在含而不露，给欣赏者留下想象、回味的空间，使其产生真切深刻的美感体验，收到“言已尽而意无穷”“无声胜有声"的效果。
2、思考：你觉得“无言之美”的内涵是什么？
（1）“大音希声，大象无形。”“无言”中包含着无限深远的情绪意旨。
（2）“无言”是一种含蓄的艺术，简单的表述常常比冗长的演绎更值得玩味。
（3）“无言”的艺术给欣赏者留下了广阔的欣赏空间，让欣赏者获得美的体验。
任务四：综合分析，把握文章意义
一、作者认为文学作品“要尽美尽善”“和自然逼真”，“才能引起美感”。后来又说“文字语言固然不能完全传达情绪意旨，假使能够，也并非文学所应希求的。”这样说是不是矛盾？为什么？
文字语言固然不能完全传达情绪意旨，因此难以满足达到“尽善尽美”的条件，但文学仍然有“美”的境界，因为作者认为对于表达全部意旨，不仅是文学，“一切美术作品也都是这样，尽量表现，非唯不能，而且不必”，就算言语不能表现所有意旨，也能达到美。退一步讲，就算言完全能尽意，也不必要做到这一点，因为“言不尽意”给人带来的“无言之美”更难能可贵。
二、请你结合作者的任意一则论据，说说你对“无言之美”的感受。
正如作者探讨文学作品时的数个例子，诗歌本是极其简短的几句话，但是其包含的意境却是极其宽广的。如“大漠孤烟直，长河落日圆”，言语只有短短的十个字，但是读来却似看见大漠的宽阔宏伟之景，悲凉之意，予人以悲凉雄壮的美感。然而，作者要描写出这宽阔宏伟之景，悲凉之意，恐怕书万言都难以说尽，这不是意味着作者将它们寓于无言之中了吗？这就是古典文学中深蕴的无言之美。
本文首先引用孔子的话，引出“无言”这一话题，接着论证言意关系，然后以绘画、文学、音乐、雕塑等各类艺术作品为例，分析了言不必尽意、无声胜有声、含蓄不露等所表现出来的“无言之美”，最后归纳出作者的观点：“说出来的越少，留着不说的越多，所引起的美感就越大越深越真切。”这一观点也启发我们：在欣赏艺术作品时，不仅要注意有形有象的部分，还要关注其中的“空白”，懂得感受作品的“无言之美”。
你认同朱光潜先生提出的“无言之美”吗？结合你看到的美术作品，听到的音乐作品，或读到的文学作品，谈谈你的想法，写下来与大家分享。
提示：认同或者不认同皆可，有理有据，能够自圆其说即可。