小学美术人美版（2024）三年级上册（2024）1. 小小鉴赏家教学设计

这是一份小学美术人美版（2024）三年级上册（2024）1. 小小鉴赏家教学设计，共11页。
（一）单元定位
《蔬果墨香》是小学美术三年级上册的水墨主题单元，核心是引导学生认识水墨工具材料，感受水墨表现蔬果的乐趣，单元内容分为 “鉴赏 — 创作 — 拓展” 三个层次。《小小鉴赏家》作为单元开篇的鉴赏课，承担着 “建立水墨认知、掌握基础鉴赏方法、激发创作兴趣” 的关键作用，为后续《墨画蔬果》《蔬果变变变》等创作课铺垫审美认知基础。
（二）教材内容解读
教材围绕 “水墨蔬果” 精选两类作品：
名家经典作品：如教材第 14 页齐白石的《白菜萝卜》、第 15 页潘天寿的《墨荷》（节选蔬果部分），突出 “笔墨简练、形神兼备” 的特点，展现水墨艺术 “以墨代色、以笔传情” 的传统；
学生优秀作品：如教材第 16 页的《水墨番茄》《墨画黄瓜》，造型简洁、墨色分明，贴近三年级学生的认知水平，便于学生产生 “我也能画” 的亲近感。
教材编排注重 “直观对比”，将实物蔬果图片与水墨作品并置（如教材第 13 页 “白菜实物 vs 水墨白菜”），帮助学生建立 “真实蔬果与水墨表现” 的关联；同时设计 “小问题” 引导鉴赏，如 “这幅画里的茄子用了几种墨色？”“画家画辣椒的线条是直的还是弯的？”，为教师开展教学提供明确抓手。
（三）学情适配性
三年级学生已具备 “观察具体事物、用简单语言表达感受” 的能力，但对 “水墨笔墨” 的认知仍空白，易将 “水墨” 等同于 “黑色水彩”。教材通过 “实物联结水墨”“名家作品与学生作品对比” 的设计，降低鉴赏难度，符合学生 “从具象到抽象、从熟悉到陌生” 的认知规律；同时通过 “小问题引导”，避免鉴赏课 “教师讲、学生听” 的枯燥模式，适配三年级学生 “爱提问、爱表达” 的学习特点。
核心素养目标
图像识读
能结合教材作品，识别水墨蔬果画中的核心视觉元素：墨色（浓、淡、干、湿）、笔触（粗、细、轻、重）、蔬果造型（简化、夸张），如说出 “教材中《墨葡萄》用了浓墨画果柄，淡墨画葡萄粒”；
能对比教材中的 “实物蔬果图片” 与 “水墨蔬果作品”，找出两者在 “颜色、细节” 上的差异（如 “真的苹果是红色的，水墨苹果是黑色的，没有画苹果上的斑点”）。
美术表现
1.能通过简单的笔墨体验（蘸墨、运笔），感受教材作品中 “浓淡墨、粗细笔触” 的形成过程，如用浓墨画粗线条模仿教材中 “黄瓜的柄”，用淡墨画细线条模仿 “黄瓜的身体”；
2.能尝试用简单的图形（圆形、椭圆形）概括教材水墨蔬果的造型，如用椭圆形画出教材中 “水墨番茄” 的大致形状。
审美判断
能从 “墨色好看、造型可爱” 等直观角度，评价教材中的水墨蔬果作品，用完整的句子表达喜好，如 “我喜欢教材第 16 页的《水墨番茄》，因为它的墨色有深又有浅，看起来像真的番茄一样立体”；
能辨别教材作品中 “成功的笔墨表现”，如 “这幅画的白菜叶子用了干墨，看起来有纹理，很好看”。
创意实践
能结合鉴赏感受，说出 “如果自己画水墨蔬果，想怎么用墨”，如 “我想画胡萝卜，用浓墨画根须，淡墨画萝卜身体”；
能尝试给教材中的水墨蔬果作品 “添画简单背景”（如用淡墨画小草），体现初步的创意想法。
文化理解
知道 “用水墨画蔬果是中国传统绘画的一种方式”，了解教材中的名家作品（如齐白石）是中国有名的水墨画家；
感受水墨蔬果画 “不画真实颜色，却能表现蔬果特点” 的独特美感，初步体会中国传统绘画 “追求意境” 的文化内涵。
教学重难点
教学重点
结合教材作品，引导学生认识水墨蔬果画的 “墨色变化（浓、淡、干、湿）” 和 “笔触特点（粗、细）”，能说出教材作品中对应的表现；
引导学生用自己的话表达对教材水墨蔬果作品的感受，初步掌握 “看墨色、看造型、说喜欢” 的鉴赏方法。
教学难点
帮助学生理解 “水墨的干湿度带来的不同效果”（如干墨画的叶子有纹理，湿墨画的叶子更光滑），避免将 “干墨” 误认为 “画坏了”；
引导学生将 “笔墨特点” 与 “蔬果的真实特征” 关联，如理解 “用粗笔触画白菜叶子，是因为白菜叶子宽”，而非单纯看 “好不好看”。
教学过程
导入新课：实物联结，初识水墨
实物展示：师拿出白菜、番茄、黄瓜（与教材中水墨作品对应的蔬果），放在讲台上，让学生近距离观察；
师生互动：
师：“同学们，这些蔬果你们都认识吗？谁能说说白菜的叶子是什么样子的？番茄摸起来滑不滑？”（生自由发言，如 “白菜叶子是绿色的，一片包着一片”“番茄圆圆的，滑滑的”）
师：“大家看得很仔细！那如果我们不用彩色画笔，只用黑色的墨，能画出这些蔬果吗？”（生猜测，有的说 “能”，有的说 “不能，因为墨是黑的，蔬果是绿的、红的”）
师：“其实中国的画家早就用墨画出了好看的蔬果！请大家翻开教材第 13 页，看看画家是怎么用墨画白菜的？和讲台上的真白菜比，有什么不一样？”（生翻书观察后回答，如 “墨画的白菜是黑色的，没有绿色”“墨画的白菜叶子看起来更简单”）
课题引入：师总结：“用墨画出来的蔬果虽然没有彩色，却有特别的味道，今天我们就当‘小小鉴赏家’，一起欣赏教材里这些有趣的水墨蔬果画！”
设计意图：用真实蔬果作为 “桥梁”，连接学生的生活经验与陌生的水墨艺术，避免学生因 “水墨无彩色” 产生距离感；通过 “实物 vs 作品” 的对比提问，自然引发探究欲，符合三年级学生 “从具象事物切入学习” 的认知特点。
新课讲授：聚焦教材，解析笔墨
1. 认识 “墨色变化”—— 以教材《墨葡萄》为例
教材内容讲解：师展示教材第 15 页《墨葡萄》（假设为齐白石作品），指着画面说：“大家看这幅葡萄，画家没有用紫色，只用了墨，但我们还是能看出葡萄一颗一颗的，这是因为墨有‘浓淡’的变化。”
师生互动（直观演示 + 师问生答）：
师：“老师这里有两杯墨（一杯浓墨、一杯淡墨，提前调好），和一支毛笔。大家看，我蘸浓墨在纸上画一点（画在白板上），再蘸淡墨画一点，这两个点有什么不一样？”（生答：“一个黑，一个灰”）
师：“对！黑的是浓墨，灰的是淡墨。现在请大家再看教材里的葡萄，哪部分用了浓墨，哪部分用了淡墨？”（生观察后回答，如 “葡萄的柄是浓墨，葡萄粒是淡墨”）
师：“如果画家全用浓墨画葡萄，会怎么样？”（生讨论后回答，如 “看起来一团黑，分不清哪颗是哪颗”）
图表辅助：师出示 “墨色对比表”，和学生一起填写教材中其他作品的墨色：
设计意图：通过 “实物演示墨色”，将抽象的 “浓淡” 转化为直观的 “黑与灰”，符合三年级学生 “具象思维为主” 的特点；图表能帮助学生系统梳理教材作品的墨色规律，避免鉴赏时 “碎片化观察”。
2. 认识 “笔触特点”—— 以教材《水墨黄瓜》为例
教材内容讲解：师翻到教材第 16 页学生作品《水墨黄瓜》，说：“这幅黄瓜画得很生动，秘密就在‘用笔’上 —— 画家画黄瓜的时候，有的地方线条粗，有的地方线条细。”
师生互动（动作模仿 + 小组讨论）：
师：“大家看老师的手（握笔演示）：如果我用笔尖轻轻画，线条会怎么样？（画细线条）如果我用毛笔的侧面画，线条会怎么样？（画粗线条）”（生模仿握笔动作，感受 “笔尖 vs 笔侧”）
师：“现在请小组讨论：教材里的黄瓜，哪里用了粗线条，哪里用了细线条？为什么要这样画？”（生分组讨论后分享，如 “黄瓜的身体用了粗线条，因为黄瓜粗；黄瓜的柄用了细线条，因为柄细”）
师：“大家说得太对了！画家根据蔬果的形状，用不同粗细的笔触来画，让水墨蔬果看起来更像真的！”
设计意图：通过 “动作模仿用笔”，让学生从 “身体感受” 出发理解 “笔触”，避免单纯 “看” 的枯燥；小组讨论能培养三年级学生的合作能力，同时让不同学生的想法相互启发。
3. 综合鉴赏 —— 教材名家作品 vs 学生作品
教材内容对比：师同时展示教材第 14 页齐白石《白菜萝卜》（名家作品）和第 16 页学生《水墨番茄》（学生作品），说：“这两幅都是水墨蔬果画，一幅是大画家画的，一幅是和大家差不多大的小朋友画的，它们有什么一样和不一样的地方？”
师生互动（全班交流）：
师：“先找一样的地方 —— 它们都用了什么？”（生答：“都用了浓墨和淡墨”“都画了蔬果的主要形状”）
师：“再找不一样的地方 —— 大画家的作品和小朋友的作品，在笔触上有什么不同？”（生回答，如 “大画家的笔触更流畅，小朋友的笔触有点抖”）
师：“不管是大画家还是小朋友的作品，只要画出了蔬果的特点，用好了墨色，就是好作品！你们觉得这两幅画，哪幅更让你喜欢？为什么？”（生自由表达，如 “我喜欢小朋友的画，因为番茄画得圆圆的，很可爱”）
设计意图：通过 “名家 vs 学生” 作品对比，消除学生对 “鉴赏” 的敬畏感，让他们觉得 “自己的感受也很重要”；同时引导学生从 “墨色、笔触” 综合评价作品，提升鉴赏的全面性。
实践体验：笔墨尝试，辅助鉴赏
体验任务：师说：“刚才我们看懂了教材里的水墨蔬果，现在大家也来试试用墨 —— 请大家拿出毛笔、练习纸，蘸浓墨画一画黄瓜的柄（细线条），蘸淡墨画一画黄瓜的身体（粗线条），不用画得很完美，主要感受一下墨色和笔触。”
师生互动（巡视指导）：
师：“有的同学蘸的墨太多了，线条都晕开了 —— 这就是‘湿墨’，教材里有没有这样的作品？（生翻书找，如 “白菜叶子的内部是湿墨”）
师：“有的同学墨蘸得少，线条干干的，还有纹理 —— 这就是‘干墨’，像教材里葡萄叶子的纹理一样！”
3.分享感受：师请 2-3 名学生展示自己的练习作品，说：“画的时候，你觉得蘸浓墨和淡墨，哪个更难？为什么？”（生分享，如 “淡墨难，因为蘸多了就变成浓墨了”）
设计意图：“笔墨体验” 不是创作，而是为了 “辅助鉴赏”—— 通过亲自尝试，学生能更深刻地理解教材作品中 “干墨、湿墨” 的形成原因，避免 “只看不说，不懂原理”；同时简单的体验任务不会给三年级学生带来压力，能保持学习兴趣。
展示交流：“我的鉴赏卡” 分享
制作 “鉴赏卡”：师发放提前准备的 “小小鉴赏家卡片”，说：“请大家在卡片上写（或画）：① 我最喜欢的教材作品是哪一页的什么蔬果；② 我喜欢它的理由（可以说墨色、笔触，也可以说造型）。”（低年级学生可画图辅助文字）
交流分享：师邀请学生上台展示卡片，说：“请告诉大家，你选的是教材里哪幅作品，为什么喜欢它？”（生分享，如 “我选了第 15 页的葡萄，因为它用了浓墨和淡墨，看起来像真的葡萄一样，我想咬一口”）
师总结：师肯定学生的分享，说：“大家都学会了用‘看墨色、看笔触、说喜欢’的方法鉴赏水墨蔬果画，都是合格的‘小小鉴赏家’！”
设计意图：“鉴赏卡” 能帮助三年级学生梳理自己的想法，避免分享时 “说不清楚”；上台展示能培养学生的表达能力，同时让其他学生从不同角度理解教材作品，丰富鉴赏视角。
小结
知识回顾：师和学生一起回顾：“今天我们当了‘小小鉴赏家’，欣赏了教材里的水墨蔬果画，知道了墨有（生答：浓、淡、干、湿），笔触有（生答：粗、细），还自己尝试了用墨画蔬果，对不对？”
情感升华：师：“用水墨画蔬果是中国画家的聪明办法，不用彩色也能画出蔬果的美。下节课我们就要学习画水墨蔬果了，大家可以把今天鉴赏到的‘墨色、笔触’用到自己的画里，画出更美的作品！”
课后延伸：师：“回家后，大家可以和爸爸妈妈一起看看家里的蔬果，想想如果用水墨画，该用浓墨还是淡墨，下节课和大家分享！”
设计意图：回顾环节能帮助学生巩固本节课的核心知识；情感升华能激发学生对后续创作课的期待；课后延伸则将 “鉴赏” 与 “生活” 结合，让水墨艺术走进学生的日常生活，符合单元 “蔬果墨香” 的主题逻辑。
教材作品
蔬果名称
浓墨用在哪里
淡墨用在哪里
第 15 页《墨葡萄》
葡萄
果柄、部分葡萄粒
大部分葡萄粒
第 14 页《白菜萝卜》
白菜
菜帮边缘
菜叶内部