高中美术人美版 (2019)美术鉴赏主题二 感知与判断——美术鉴赏的过程与方法教学ppt课件

课题

感知与判断——美术鉴赏的过程与方法

教学目标

知识与技能: 学生通过欣赏、体验、感受学会鉴赏的过程与方法，体验作品的内涵，开阔思路，能运用多种鉴赏方法赏析美术作品，获得对美术作品的深刻认识。
过程与方法: 以北宋张择端的《清明上河图》等其他代表性作品的案例分析探讨、总结、生成美术鉴赏四步法和三种鉴赏方式的认知，并能够灵活运用于美术作品的分析与解读。通过情境陶冶法、启发式教学和小组探究等方式，提升学生的审美意识，提高鉴赏水平。

情感态度和价值观:分析不同的优秀作品，从中感知艺术的形式美原理及其特有的魅力，并生成广泛的文化认同感，实现艺术素养的培育和升华，强化鉴赏意识，积极感受艺术作品的魅力做一个有艺术修养的人。

教学重点

通过鉴赏美术作品的“四步法”过程,初步掌握鉴赏美术作品的常见方法,对以后遇到的具体作品能运用所学进行分析和运用。

教学难点

对于美术鉴赏“四步法”各个阶段的认识和三种鉴赏方式的了解运用并熟练掌握。

教学准备

教师准备：课本、PPT

学生准备：课本

教学过程

感知与判断 —— 美术鉴赏的过程与方法

一、美术鉴赏的四个步骤

1.美术鉴赏概念:运用感知、经验和知识对美术作品和美术现象进行观察、体验、联想鉴别与评价，获得审美经验提高艺术品位的认知活动。
美术鉴赏的过程分描述、分析、解释、评价四个步骤。

美术鉴赏的四个步骤：
“描述”是指陈述作品中描绘的物象，是我们鉴赏一件美术作品的开端。一件优秀的美术作品往往包含了诸多因素：主题、内容、形象、构图、色彩、线条、光影、空间、肌理，甚至一些有趣的细节。这些都会令欣赏者产生各种各样的感受。审美直觉是美术鉴赏的起点。

“分析”是指要探讨作品的形式构成特征，包括形状间的相互关系、色调的处理、空间的营造、构图原理等。分析不仅需要相关的知识修养，更重要的是在感知作品的外在形式美之后，逐渐关注作品的形象和情感，领略其内在的美。

“解释”即在对作品进行体验、联想、想象的过程中，合理阐述作品的意义、作者的思想，不断对作品的内涵加以解释。但解释不能全凭观者自己的主观想法随意而为，有必要结合作品的时代、文化背景，甚至艺术家的创作心得等。缺少客观参考资料的解释，往往会落入附会或过度解读的境地。

“评价”是将鉴赏作品纳入一定的时空范围中进行比较，以判断这一作品的优劣。评价一般可参考艺术界公认的标准或依据进行，但也不是绝对的。因为艺术不像科学，有放诸四海而皆准的标准，所有的评价标准都有时代性和区域性。再者，观赏者作为鉴赏主体也要保留自己的理解与感悟。

总之，对鉴赏者而言，美术作品只是一份有待挖掘的视觉信息，是开放的文本，有许多空白和空缺需要鉴赏者来填补。鉴赏者在鉴赏过程中是主动的，不是被动的，所以鉴赏活动也是针对作品的再创造的过程。

二、鉴赏方法还有哪些

1.面对一件美术作品，我们还可以从不同的角度和维度去鉴赏。用不同的方法来解读作品，所获得的感受与理解必然有所不同。美术鉴赏的方法与理论归结起来有三大类型：

一是综合式的，中国传统书画品评大致属于这种类型 ;

二是偏重作品内在的，即注重艺术作品的形式语言与风格的感受与分析；

三是强调外部因素的，就是将艺术作品放在广阔的社会、文化背景中去解读，寻找艺术作品题材、内容、艺术风格与其他社会文化因素之间的关系。

鉴赏方法有三大类:

综合式(中国传统绘画)：逸品、神品、妙品、能品

神品:精准掌握各种绘画表现方法，并能出神入化、运用自如的表现画家的精神意志与自然物象的灵动状态。
逸品:画家的风格神韵与自然生命本质高度契合，井借助精炼的笔墨技巧，自然而然的运化出一种超凡脱俗、意境悠远的艺术状态。
妙品:画家静观生命物象的微妙变化，能够使笔墨流变与自然生命机缘相合、和谐呼应，从而精妙的加以表现。笔墨精妙，技法娴熟，是得心应手的有法之作，此品亦可临摹学习。
能品:同精品之意，画家具备熟练掌控各种绘画技巧的能力，并能细致观察和分析各种表现对象，将其惟妙惟肖的充分再现。

形式鉴赏(形式美)
语言元素:点、线、面、色
语言手段:明暗、空间、透视、构图、肌理
语言规则:变化与统一，对比与和谐，对称与均衡，比例与尺度，节奏与韵律等。

社会学式鉴赏:社会意义，文化意义

三、为什么要多看原作

我们正处于一个美术复制品唾手可得的时代，但提高美术鉴赏力的最佳途径，还是近距离观看原作。博物馆、美术馆里收藏的作品，可以弥补书本知识和数字图像信息传播中的不足。

欣赏美术作品的时候，看原作与看印刷品或数字图像有着本质的区别。作品的材质、尺寸、体量、肌理、笔触、色调等要素的微妙变化和视觉样态的丰富性，都需要在身临其境的前提下才能充分感知。观众不面对原作，就很难获知作品的细节特征，无法把握作品的实际尺度和体量，而这些恰恰是确保鉴赏效果的关键因素。

课后作业

1、面对异彩纷呈的美术作品，思考怎样选择适合艺术作品的鉴赏方法，了解常见的美术鉴赏方法。

2、多看原作是深入认识作品并提高鉴赏水平的有效途径。参观当地的博物馆或美术馆，感受原作与复制品的差别。

3、预习下节课新内容。

板书设计

感知与判断 —— 美术鉴赏的过程与方法

什么是美术鉴赏

为什么要学习美术鉴赏

美术鉴赏的意义

教学反思

本课内容理论性强，知识点多。在课堂教学中主要以名画赏析与小组合作贯穿教学始终,以达到使学生学会自主学习、研究性学习与合作交流学习的目的，特别注意突出重点难点,合理处理教材，根据学生情况适当的降低教学难度, 运用多媒体手段扩大知识的外延与内涵,使学生掌握新知。学生通过欣赏、体验、感受学会鉴赏的过程与方法,体验作品的内涵,开阔思路,从而达到本课教学目的。