人教版九年级上册第二单元 情趣浓郁 能工巧匠第5课 彩塑优质课教案设计

《彩塑》教学方案

教材分析

本课是知识传授与欣赏融为一体的综合课，主要是对彩塑作较为系统的介绍。本课将以彩塑图片和学生的分析回答为主线，教师的引导讲解为辅，使学生在感受美的同时了解到彩塑的发展及其独特的地位。

为此，本课程的教学应将彩塑的艺术精神、文化内涵和人文价值的主题内涵及其对促进学生艺术能力和人文素养整合发展的教育价值追求作为学习的主题内容，实施生态式艺术教育。

教学目的

通过教学，使学生了解中国古代彩塑艺术在历史发展的各个阶段的重要成就和艺术特点，从而丰富学生的雕塑艺术知识，提高审美能力，增强民族自豪感和爱国主义情感。

彩塑在历史时期中具有不同的艺术特点。着重介绍敦煌、晋祠及“泥人张”的典型作品。

教学过程

一、导入

提问图片中是哪种艺术形式？

学生讨论。

教师总结：彩塑以黏土加上纤维物、河沙、水，揉合成的胶泥为材质，在木制的骨架上进行形体塑造，阴干后填缝、打磨，再着色描绘的作品称彩塑。

【设计意图】通过欣赏图片提出问题，引导学生发现泥塑之美，引发学生的学习兴趣。

二、讲授新课

1．彩塑的分类：

由摆放位置与使用范围可分四类，即：石窟彩塑、庙宇彩塑、陵墓彩塑、民俗彩塑。

2．清末“泥人张”的彩塑

“泥人张”的彩塑艺术最突出的贡献在于，将雕塑艺术功能重新开发，一改古代雕塑服务于陵墓和梵宇庙观的宗旨，转向对现实的人世生活的描写，从而扩大了题材范围。

“泥人张”的作品，表现出对现实生活的关心和对世俗趣味的认同，开拓了一个平民化和世俗化的于是天地，注入了生机勃勃的生俗人情。“泥人张”的彩塑艺术以民众喜闻乐见的彩塑为媒体，充分发挥物质的媒介功能，色彩丰富，刻画细腻，集多种风格技法于一身，其审美趣味也由宫廷艺术与文人艺术的“高雅脱俗”，转化成适应民间喜好的“雅中带俗”，因而其作品具有现实性、世俗性和艺术性。

通过对以上典型作品的欣赏，同学们对各个时期的彩塑有了初步的认识。从内容题材及表现形式看，它们有什么不同？请大家思考、讨论。

3．出示图片“惠山泥人”图片。先让学生欣赏并说说它们与前课的泥塑有何区别，从而引出课题，然后再向学生介绍。惠山泥人是泥塑的一种表现形式，一般采用传统模具印坯和手捏造型彩绘而成。作品一般不大，形成了独特的质朴、简练的地方风格。在太湖之滨，有一处数百年来连绵不断，代代相传的泥人产地惠山。惠山泥人系用惠山地区一米以下的土为材料，经多道工序制作而成。

据说从宋代开始，惠山就有泥人了。清朝以后，泥人的生产和销售达到了 鼎盛时期。惠山泥人是用惠山脚下的泥土制成的。这种泥土不仅细腻韧糯，可塑性强，而且千而不裂，弯而不断。

惠山早期泥人大致有神佛、人像和各种动物。前者售于佛教信徒作供奉用，后者作为儿童玩具。它们的长度一般在3—7厘米：其代表作是一对男女儿童，即泥塑大阿福。两个泥娃头绾双髻，笑容可掬，赤足盘膝，怀抱异兽，娇憨稚气，运人喜爱惠山泥人，大致可分为以下几类：手捏戏文、京剧脸谱、人物动物、实用玩具(带温度计或者卷笔刀之类)等 。
    4．指导学生欣赏其它彩塑人物的图片，让学生了解不同形式不同风格的彩塑人物，从而激发学生的学习兴趣。  　

【设计意图】利用具有代表性的泥人张、惠山泥人艺术的介绍，明确其概念，帮助学生更好地理解、体会彩塑，进一步了解让学生一目了然。　

三、艺术实践　　

1．让学生看着教材上介绍的彩塑人物的基本步骤，想想自己有信心做好吗?然后跟着教师一起试试怎样制作，熟悉基本步骤，体会彩塑人物与彩塑动物有何区别。  　

2．学一学，制作步骤：

（1）捏塑大体；

（2）添加人物；

（3）涂黑底色；

（4）描绘色彩；

（5）完成作品；

【设计意图】教师的图片演示能让学生清晰的了解彩塑的步骤，对学生动手实践具有启发的作用，同时激起学生动手制作的兴趣。

四、课堂练习

1．布置比赛要求和卫生要求。 

2．教师个别辅导，随时表扬胆大而心细的学生，纠正存在的缺点。  　　

3．作业展示，轮流观摩。  　　

民主评出最佳作品，再由获奖小作者说说自己的创作意图，然后教师肯定学生的进步，让学生轮流观摩获奖作品。

【设计意图】引导学生把所学的知识运用到实践中，做到学以致用，培养学生热爱生活的情感。

五、本课小结

 民间美术是构成各民族美术传统的重要组成部分，作者多是人民群众和民间匠师，常采用人们熟悉的寓意，谐音的手法，通过优美的形象表达她们对美好生活的憧憬，体现出积极乐观的生活态度。

【设计意图】通过小结升华主题，让学生体会到彩塑这种中国传统民间艺术的博大精深，让学生感受到传承传统文化的使命感和责任感。