人教版九年级上册第5课 彩塑教案

这是一份人教版九年级上册第5课 彩塑教案，共10页。教案主要包含了目标导学，了解彩塑，走进传统，探究技法，合作交流，小组重建，制作体验，比武展示，艺术再现，拓展延伸，传承文化，教学反思，板书设计等内容，欢迎下载使用。

教学目标
1、了解中国民间彩塑的艺术特征，体会彩塑不同的创作风格和表现手法。
2、 能运用基本的彩塑手法尝试制作彩塑作品，提高学生的想象力和创造力。
3、通过民间彩塑作品的欣赏与制作方法的实践，提高对传统文化的热爱之情。
教学重点
了解彩塑的艺术特色，掌握彩塑制作方法，设计制作一个案头彩塑。
教学难点
通过小组合作的形式设计制作不同主题系列的案头彩塑作品。
教具准备
课件、彩塑作品“梦娃”
学具准备
超轻黏土、水粉颜料、水粉笔、雕塑刀、调色盘和洗笔桶
课时安排
1课时
教 学 过 程
一、目标导学
上课前先请同学们观看一段大家非常熟悉的公益广告视频，并且仔细观察这个公益广告主要运用了中国民间美术的哪几种形式。
（播放社会主义核心价值观公益广告视频）
（视频中出现了中国民间剪纸和中国民间彩塑）
师：视频当中身，身穿红色花棉袄，面庞红扑扑又胖乎乎的小女孩，她运用了什么样的表现形式？老师把小女孩带来了，让大家瞧一瞧。其实她的表现形式就是我们这节课要学习的中国民间美术彩塑。（板书课题彩塑）
二、了解彩塑，走进传统
1.了解彩塑
（1）那什么是彩塑呢？我们先来看一段视频。
(播放彩塑视频)
（2）老师小结
师：以黏土加上纤维物、河沙、水，揉合成的胶泥为材质，再进行形体塑造，阴干后填缝、打磨，着色描绘的作品称彩塑。（体型较大的彩塑需在木制的骨架上进行形体塑造）
2.彩塑的分类
（1）学生分小组展示课前搜集的资料
第一组：敦煌莫高窟彩塑
敦煌彩塑是敦煌石窟的主体。因敦煌石窟是开凿在砾岩上，因此多为木架结构。在人工制作成的木架上束以苇草，草外敷粗泥，再敷细泥，压紧抹光，再施白粉，最后彩绘。敦煌彩塑经过几个世纪才最终成型，所以它被打上了时代的烙印。在不同朝代的生活背景、审美观的演变，造就了敦煌彩塑不同的特色与风格。早期彩塑具有古朴、浑厚、粗犷、庄重的风格；肩宽胸平而腰细，修眉鼓眼而隆鼻，身躯健硕，体现出北方民族的气质特征。唐初的清瘦秀丽、潇洒而质朴，到盛唐时期的丰肌秀骨、雍容华贵，反映了社会审美观念和欣赏要求的变化。唐代以后表现技法虽然承袭唐代，但是，人物造型没有唐代那样健康丰满，动态也没有唐代那样婀娜多姿、优美动人，表情没有唐代那样传神感人，彩绘没有唐代那样富丽华美。
第二组：山西晋祠彩塑
晋祠的圣母殿内侍女塑像是“晋祠三绝”之一，塑造得精美绝伦。它不同于其他以菩萨神仙为主的宗教彩塑，它体现了宋代的世俗生活习俗，在艺术效和历史文化上有独特的个性。侍女的服饰美观大方，衣纹明快流畅，个个性格鲜明，表情自然，加之高度与真人相仿，更显得栩栩如生，真实自然，具备凡人气质，缩短了人与神的距离。它们是中国古代雕塑艺术中的珍宝，在美术史上占有重要的地位。
第三组：秦陵兵马俑
秦始皇兵马俑是世界最大的地下军事博物馆。里面的陶兵马俑数量、尺寸空前庞大，制作方法是塑模兼用，分段制作，装成粗胎，再用细泥进行细致刻画，窑烧后，加施彩绘。工匠们在刻画人物上本着朴素的写实态度，逼真、准确、洗练地表现出对象的特点，没有采用任何夸张变形的艺术手法，细致精微地塑造了面目各异、个性不同的武士肖像。仔细观察，会发觉众多将士中没有完全雷同的形象，但又共同具有着秦川一带人物的相貌特征。发式、髭须、披戴、相貌各不相同的秦俑，充分体现了匠人们天才的艺术想象力和创造力。
第四组：“惠山泥人”和泥人张”彩塑作品
民间彩塑以清代晚期南方江苏无锡的“惠山泥人与北方天津“泥人张”为代表。“惠山泥人”的彩塑,相传已有四百多年历史。其主要特点是,造型简练、单纯、完整,色彩浓烈、明快、鲜艳,形成生动、活泼、强烈的艺术风格。其代表性作品《大阿福》来自南方地区的民间传说,寓意镇邪除恶、降福人间。
“泥人张”的彩塑给人以耳目一新的感觉，民俗民风气息浓郁,一改中国古代雕塑服务陵墓和庙宇的宗旨，转向描绘现实世界中生机勃勃的世俗人情，以民众喜闻乐见的彩塑为媒体，扩大了题材范围，色彩丰富，刻画细腻，集多种风格技法于一身，适应民间喜好的“雅中带俗”，因而其作品具有现实性、世俗性和艺术性。
（2）老师小结
刚才每一小组代表为我们介绍了中国彩塑中非常典型的代表作品，他们有的是为宗教信仰服务，有的为生活风俗服务。我们可以通过它们的摆放位置与使用范围可以分为石窟彩塑、庙宇彩塑、陵墓彩塑、民俗彩塑四类。彩塑是大众喜闻乐见的艺术形式,至今仍然具有鲜活的生命力。下面我们通过尝试设计制作一件案头彩塑作品，来增加对彩塑的了解吧！
三、探究技法，合作交流
1.自学自研、获取信息
请大家打开课本第19页认真阅读，并思考下列几个问题。
问题一：彩塑造型要求。
问题二：彩塑色彩要求。
问题三：彩塑作品运用的艺术手法。
2小组讨论
问题四：比较《大阿福》和《惜春作画》的艺术特点有什么不同。
3.请学生回答
4.老师小结：
彩塑造型要求：概括、简练、质朴
彩塑色彩要求：浓重、艳丽、单纯、明快
彩塑艺术手法：夸张、装饰
惠山泥人的《大阿福》造型丰满、简练,夸大头部,着重刻画表情。特别重视彩绘,有所谓“三分塑七分绘”之说，常用的色彩有大红、绿、金黄、青等原色,对比强烈,主次分明。
《惜春作画》该作品是以古典小说《红楼梦》故事为题材的一组彩塑。作品由三人组成,惜春居中伏案，右手执笔，若有所思。立者手持纸卷,身微前倾,服侍惜春作画,神态活泼可爱,坐者注画面,似在玩赏。人物刻画真切生动,是“泥人张”的传神佳作。如果说惠山泥人的作品鲜明艳丽,那么泥人张的作品则是清新雅致。
5.制作福娃步骤的示意图
制作步骤：构思——塑形——着色
（1）先用泥揉成一个蛋形,再在蛋形上面捏出虎头帽的耳朵
（2）用筷子轻压出福娃的脸形和眼窝
（3）彩绘之前,把晾干的福娃涂成白色。
（4）彩绘完成后,可用棉花蘸红色粉笔末搽出福娃的红脸蛋。
四、小组重建，制作体验
1. 学生根据自身喜好快速选择主题，重建人物、动物、创意三大组。
2. 尝试运用彩塑的基本手法，二人小组合作完成一件作品。
要求：造型简洁、特征鲜明、色彩明快。
五、比武展示，艺术再现（小主持人组织展示）
（叠大阿福比赛规则：同学或老师评选出优胜作品的作者，可以为小组叠加一个大阿福，根据叠加的个数多少，最后评选出彩塑小达人组。）
第一轮的人物彩塑PK展示，小组自评、师生互评、选出优胜作品。
第二轮的动物彩塑PK展示，小组自评、师生互评、选出优胜作品。
第三轮其它主题彩塑PK展示，小组自评、师生互评、选出优胜作品。
师点评总结

六、拓展延伸，传承文化
今天我们通过学习，对彩塑有了初步的认识，彩塑是我国优秀的传统民间艺术，对于传统艺术的传承与发展，这即是我们的责任也是我们的使命，相信中国的彩塑一定会在同学们的传承中走出国门，走向世界，让世界看到区别于西方雕塑的东方彩塑。这节课就到这里，希望同学们有所感悟，有所收获。下课！
七、教学反思
本课学习的是中国传统雕塑中的一种重要形式——民间彩塑，目的是使学生对雕塑有更全面的认识。用大家非常熟悉的公益广告为切入点，很好地激发了学生学习的热情。再通过视频学习、小组展示、方法指导、小组合作参与竞赛等环节，引导学生掌握彩塑的基本知识、学习彩塑的基本制作方法，并指导学生通过自己的尝试制作出可爱的彩塑形象，学生整堂课学习积极性高，学习气氛浓厚。
八、板书设计
彩塑

造型简练
色彩艳丽
表情夸张