小学美术人教版（2024）三年级下册（2024）第3课 我运动我快乐精品教学设计

这是一份小学美术人教版（2024）三年级下册（2024）第3课 我运动我快乐精品教学设计，共7页。教案主要包含了教学目标，教学重点，教学难点，教学方法，教学准备，教学过程，设计意图，课后小结等内容，欢迎下载使用。
【教学目标】
1.审美感知：感知国画作品中人物动态的韵律美，体会运动场景中蕴含的生命活力与节奏感。
2.艺术表现：掌握国画用笔（中锋、侧锋）与用墨（浓、淡、干、湿）的基本方法，能运用笔墨变化表现运动中人物的动态特征。
3.创意实践：通过水分控制与笔墨渗化，探索墨色交融的偶然效果，创造性地表现童年运动场景的趣味性。
4.文化理解：理解中国传统绘画“以形写神”的美学理念，感受笔墨情趣中蕴含的运动精神与生活热情。
【教学重点】感知人物动态之美，探索墨与色的融合变化。
【教学难点】运用墨色的浓淡干湿及笔法变化，生动表现运动中的人物动态。
【教学方法】
实践教学法：本课充分践行了“先试后导、先练后讲”的尝试教学理念。在探索笔墨技法环节，教师并未直接灌输调墨与运笔的公式，而是首先创设情境，让学生亲自“蘸墨试一试”，通过动手实践自主发现“加水变淡”“擦干变干”等墨色变化规律。当学生遇到认知瓶颈时，再通过小组合作探究水分控制与墨色叠加的效果，将学习的主动权完全交给学生。这种“实践—发现—总结”的路径，不仅激活了学生的主观能动性，更使其在亲身感悟中理解了水墨的渗化特性，符合辩证唯物主义认识论中重视实践活动的教学原则。
直观演示与情境教学法：教师巧妙运用直观演示与情境创设相结合的方法，有效化解了水墨技法的教学难点。在讲解人物动态表现步骤时，教师通过现场示范“侧锋淡墨画动态”“小笔浓墨添细节”，将抽象的笔墨语言转化为可视、可模仿的具体操作，帮助学生建立清晰的视觉表象。同时，教师通过设置“运动风采”展示区、欣赏名家与同龄人作品等情境，将单纯的技法练习融入到表现生活动态、传达运动感受的艺术创作中。这种教学方式不仅降低了学习难度，更激发了学生的创作欲望，使其在身临其境的氛围中掌握了水墨人物的表现规律。
【教学准备】
教师准备：多媒体课件、毛笔、墨汁、国画颜料、宣纸、大号笔洗、调色盘。
学具
学生准备：毛笔（大、中、小号）、墨汁、国画颜料、生宣纸、墨碟、笔洗。
【教学过程】
导入新课
教师引导：同学们，操场上的奔跑、社区里的跳跃，处处闪现着我们运动的身影。运动使人快乐，催人奋进。今天，我们要用中国画特有的“墨与色”来表现这份快乐。你们看，水分的变化能让墨与色交相辉映，产生奇妙的效果。你们想试试吗？
学生回应：想！
教师过渡：那我们先来看看大师是如何用笔墨捕捉动态的。
【设计意图】本环节通过创设“运动与快乐”的情境，激发学生对水墨表现的兴趣。教师以富有感染力的语言引导学生感受运动的活力与水墨的韵味，自然引出课题。通过设问“想试试吗？”，调动学生的好奇心与参与欲，为后续欣赏与创作做好情感与认知铺垫。
感知国画作品中人物的动态之美。
课件展示：出示叶浅予作品《舞红绸》（1978年，中国国家画院藏）。
教师提问：请大家仔细观察这幅画，画中人物在做什么？她的动态给你什么感觉？画家用了哪些颜色和墨色？
预设：画中人在跳舞，红绸飘动，感觉很轻盈、很快乐。有红色的绸带，还有黑色的墨线勾勒身体。
教师追问：请大家找一找，墨与色发生了什么变化？线条的粗细、轻重有什么不同？
预设：红色的绸带和黑色的墨线交织在一起，有的地方颜色深，有的地方淡，线条有粗有细，感觉很有节奏。
教师小结：大家观察得很仔细！画家用流畅的线条和丰富的墨色变化，表现了舞者的动态美。这就是“墨色交相辉映”的魅力。
【设计意图】本环节通过欣赏叶浅予的经典作品《舞红绸》，引导学生直观感知中国画中人物动态的韵律美与笔墨情趣。作品中舞者飘动的红绸与流畅的墨线形成强烈视觉对比，不仅展现了运动的轻盈与快乐，更生动体现了“墨与色交相辉映”的艺术效果。通过师生互动提问，启发学生观察墨色浓淡、线条粗细与人物动态之间的关系，初步建立“以形写神”的审美意识。在轻松愉悦的氛围中，让学生感受传统笔墨如何表现现代生活情感，激发其用国画语言表现运动场景的兴趣与欲望，为后续技法探索与创作实践奠定审美基础。
三、探索国画用笔和用墨、用色的方法。
教师提问：要想画出这样的效果，我们需要先体验国画的工具和技法。请大家拿出毛笔，蘸墨试一试。谁能说说，怎么调出淡墨？怎么让墨变干？
预设：加水就是淡墨，水少墨多就是浓墨，笔擦干一点就是干墨。
教师示范与提问：很好！那运笔呢？大家试试用笔锋的侧面画一笔，再用笔锋的尖端画一笔，感觉有什么不同？
预设：侧锋画得快，面积大；中锋画得细，有力道。
小组讨论探究：现在请大家分组，利用手中的工具，探索以下问题：
1.如何通过控制水分，让墨色在宣纸上产生自然的晕染效果？
2.浓墨与淡墨叠加会产生什么效果？干笔和湿笔的表现力有何不同？
小组代表汇报：我们发现水多的时候墨会晕开，很柔和；水少的时候线条很干，像在飞。浓墨叠在淡墨上会变深，很有层次感。
教师总结：大家探索得很深入！水分的控制是水墨画的关键，不同的笔法和墨色能表现丰富的质感。
【设计意图】本环节旨在通过“尝试—发现—探究”的路径，让学生在动手实践中掌握国画笔墨的基础知识与核心技能。首先，教师通过启发式提问，引导学生回顾并实践调墨的基本方法（浓、淡、干、湿）及运笔方式（中锋、侧锋），激活已有认知。随后，组织小组合作探究，围绕“水分控制”“墨色叠加”“干湿对比”等关键技法展开深度体验。学生在协作中观察、讨论、验证，不仅直观感知了水墨在宣纸上的渗化规律与表现力，更培养了合作探究与审美判断的能力。教师的适时示范与总结，进一步强化了技法要点，为后续的创作实践奠定了扎实的技能基础，体现了“以学生为主体，教师为主导”的教学理念。
四、了解水墨画表现人物动态的方法和步骤
教师提问：现在我们学会了用笔墨，怎么画出运动的人物呢？请大家看教材中的步骤图。第一步是“侧锋淡墨画出人物基本动态”。为什么先用淡墨？为什么用侧锋？
预设：淡墨容易修改，侧锋可以画出大的块面，表现动作。
教师示范：我来画一个跑步的小朋友。先用侧锋蘸淡墨，大笔挥洒，画出身体的倾斜和四肢的摆动。（强调水分和速度）
教师提问：第二步是“小笔浓墨添画人物头发、五官等细节”。为什么要后画细节？
预设：先画大动态，再画细节，这样不会把画弄脏，也不会画僵硬。
教师示范：用小笔蘸浓墨，快速勾勒头发和五官，注意表情的生动。
教师提问：第三步“用富有变化的笔墨装饰细节”。可以加些什么？
预设：可以加衣服的花纹、飘动的头发、地上的影子。
教师强调：对！还要注意画面墨色的浓淡干湿对比，让画面更丰富。
【设计意图】本环节旨在通过“尝试—发现—探究”的路径，让学生在动手实践中掌握国画笔墨的基础知识与核心技能。首先，教师通过启发式提问，引导学生回顾并实践调墨的基本方法（浓、淡、干、湿）及运笔方式（中锋、侧锋），激活已有认知。随后，组织小组合作探究，围绕“水分控制”“墨色叠加”“干湿对比”等关键技法展开深度体验。学生在协作中观察、讨论、验证，不仅直观感知了水墨在宣纸上的渗化规律与表现力，更培养了合作探究与审美判断的能力。教师的适时示范与总结，进一步强化了技法要点，为后续的创作实践奠定了扎实的技能基础，体现了“以学生为主体，教师为主导”的教学理念。
五、欣赏教材学生作品，观察表现方法。
教师引导：刚才我们探索了笔墨技法，现在请大家翻开教材，看看同龄人是如何运用这些技法表现运动的。教材中展示了《精彩的篮球赛》《射箭》《轮滑》等作品。
小组讨论欣赏。
师生活动--分组讨论：
1.《轮滑》这幅画用了什么笔法表现滑行的动态？墨色有什么特点？
2.《射箭》中，作者如何用墨的浓淡表现人物的前后关系？
3.你最喜欢哪一幅？说说它在用笔、用墨上的巧妙之处。
小组代表汇报：
预设：我们发现《轮滑》用了很多淡墨和侧锋，画出了滑行的轨迹，感觉很流畅。
预设：《射箭》用浓墨勾勒人物，背景用淡墨烘托，主体很突出。箭射出去的方向留了白，很有动感。
教师小结：大家分析得很到位！这些作品都巧妙地运用了墨色的浓淡干湿来表现运动的瞬间，都值得我们借鉴。
【设计意图】本环节通过欣赏同龄人的优秀作品，拉近学生与水墨创作的心理距离。小组讨论聚焦《轮滑》《射箭》等作品的笔墨运用，引导学生在观察中分析“侧锋淡墨表现动态”“浓淡对比突出主体”等技法，将感性认知转化为理性思考。通过交流与汇报，学生不仅学会从笔墨、动态等专业角度欣赏作品，更在思维碰撞中汲取创作灵感，为后续自主表现运动场景奠定方法论基础，有效培养审美判断与合作探究能力。
六、作业布置与创作实践
布置任务：现在，请大家用墨色的浓淡变化表现童年趣事或运动中的人物动态。可以画自己、同学，或者你喜欢的运动项目。
作业要求：动态生动，墨色有浓淡干湿变化，画面有笔墨情趣。
学生创作：教师巡视指导，重点帮助学生解决墨色渗化、动态僵硬等问题。
【设计意图】本环节通过欣赏同龄人的优秀作品，拉近学生与水墨创作的心理距离。小组讨论聚焦《轮滑》《射箭》等作品的笔墨运用，引导学生在观察中分析“侧锋淡墨表现动态”“浓淡对比突出主体”等技法，将感性认知转化为理性思考。通过交流与汇报，学生不仅学会从笔墨、动态等专业角度欣赏作品，更在思维碰撞中汲取创作灵感，为后续自主表现运动场景奠定方法论基础，有效培养审美判断与合作探究能力。
七、展示评价
教师组织：请大家把作品贴到“运动风采”展示区。
师生互评：欣赏同学们的作品，你都发现了哪些用笔和用墨方法？说一说他们的运动项目，在表现动态时，注意传达出这项运动带给你的感受。
小组讨论：请大家分组欣赏，从“用笔、用墨、动态”三个角度评价作品。
小组代表汇报：我们这组看到这幅画用了很多淡墨，感觉像在游泳，很流畅。那幅画用了很多干笔，感觉像在跑步，很有力量。
教师总结：大家用笔墨表现了运动的快乐，墨与色的变化让画面充满了生命力。希望大家在生活中多运动，多观察，用画笔记录更多美好的瞬间。
【设计意图】本环节通过创设“运动风采”展示情境，搭建师生、生生互动评价的平台。引导学生从“用笔、用墨、动态”等专业角度欣赏与评价作品，不仅巩固了本课核心知识，也培养了学生的审美判断力与语言表达能力。通过发现他人作品中的笔墨趣味与动态美感，学生在相互启发中拓宽艺术视野，增强创作自信。教师的总结性评价则升华了主题，将水墨创作与生活观察紧密结合，激发学生持续探索水墨画艺术的热情，落实美术核心素养的培养目标。
【课后小结】
本节课围绕“运动中的人物”这一主题，巧妙地将国画技法教学与生活动态表现融为一体。课程伊始，通过欣赏叶浅予《舞红绸》的经典作品，教师成功激活了学生对笔墨韵律的感知，为后续学习奠定了审美基调。在技法探索环节，教师摒弃了传统的灌输式教学，转而采用“尝试—发现—探究”的教学模式，让学生在动手实践中自主感知墨色的浓淡干湿与运笔的轻重缓急，这种“做中学”的方式极大地调动了学生的主观能动性。
在新授环节，教师通过层层递进的提问与直观的示范，引导学生破解了“先淡后浓、先主后次”的水墨人物绘制密码，有效化解了教学难点。随后的同龄人作品欣赏环节，不仅拉近了学生与国画创作的心理距离，更为学生提供了可借鉴的表现范式。整节课最精彩的莫过于创作实践与展示评价环节，学生在笔墨流淌中尽情挥洒童真，表现运动的活力；在“运动风采”展示区的互评中，师生共同从专业角度审视作品，不仅提升了审美判断力，更在交流中碰撞出艺术火花。整堂课既传承了传统笔墨精髓，又注重培养学生的创新意识与实践能力，是一节充满墨趣与活力的美术课。
【板书设计】
我运动我快乐
绘画步骤-- 画动态：侧锋、淡墨（大块面）
画细节：中锋、浓墨（五官、头发）
添趣味：浓淡干湿（花纹、影子）
墨色：浓、淡、干、湿 侧锋（铺大面）、中锋（勾线条）
【课后作业】
基础性作业：请大家在练习纸上完成三个“水墨小动作”：1. 蘸满淡墨，用侧锋画三个大小不同的椭圆（模拟滚动的足球）；2. 蘸取浓墨，用中锋画几条长短不一的曲线（模拟飘动的彩带）；3. 在椭圆旁边用干笔擦出几道飞白（模拟奔跑的风速）。
拓展性作业：观察周末家人的运动瞬间（如打羽毛球、跳绳、做家务），用手机拍下动态照片，或用铅笔速写下来。尝试在照片/速写旁用毛笔标注“哪里该用浓墨？哪里该留白？”，下节课带来和同学分享你的“墨趣发现”。
【教学反思】
本节课最大的成功在于较好地处理了“传统技法”与“儿童生活”的关系。通过“尝试—发现”的教学模式，学生在没有过多条条框框的束缚下，自主探索出墨色的变化规律，这种“做中学”的体验极大地激发了学习兴趣。特别是在欣赏同龄人作品和教师示范环节，直观的视觉引导让学生迅速掌握了“先淡后浓、先主后次”的水墨人物表现逻辑，有效降低了畏难情绪。课堂氛围活跃，学生创作热情高涨，大部分作品都能体现出对动态的捕捉和对笔墨趣味的初步感知。
在教学实施过程中，也暴露出一些问题。其一，部分学生在水分控制上仍显生疏，导致画面出现过多的渗化或干枯，影响了人物形态的塑造；其二，在小组讨论环节，虽然气氛热烈，但个别小组的讨论流于表面，未能深入到笔墨技法的专业分析层面；其三，由于创作实践环节学生投入度高，导致最后的展示评价时间略显仓促，部分优秀作品未能得到充分的展示与点评。
针对上述不足，建议在今后的教学中做如下调整：首先，在技法探索阶段，可以增加一个“水分控制专项练习”的小环节，让学生专门练习不同水分下的笔墨效果，强化手感记忆；其次，在小组讨论前，教师应提供更具体的“观察指引”或“评价量表”，引导学生围绕“笔法”“墨色”“动态”等核心要素进行有针对性的分析；最后，在时间分配上应更加紧凑，适当压缩前段讲解时间，确保最后的评价环节有充足的时间进行深度交流，让每个学生都能在评价中获得成长。