花城版（2024）七年级上册（2024）十六字令·山表格教学设计

这是一份花城版（2024）七年级上册（2024）十六字令·山表格教学设计，共9页。教案主要包含了25分钟，10分钟，答案解析等内容，欢迎下载使用。
学科
初中音乐
年级册别
七年级上册
共1课时
教材
（根据2022年版课程标准修订）义务教育教科书•艺术•音乐七年级上册
授课类型
新授课
第1课时
教材分析
教材分析
本课选自粤教花城版七年级上册第五单元“梨园瑰宝（一）”，以毛泽东诗词《十六字令·山》为创作蓝本，融合戏曲唱腔与民族音乐元素，展现中国古典诗词与传统戏曲艺术的深度融合。该作品虽短小精悍，却极具张力，通过重复叠句、激昂节奏和铿锵旋律，生动刻画出群山巍峨、气势磅礴的视觉意象，是培养学生音乐表现力与文化认同感的重要载体。其独特的“词曲一体”结构，体现了中国传统音乐“声情并茂”的美学追求，具有极高的审美价值与教学研究意义。
学情分析
七年级学生正处于形象思维向抽象思维过渡的关键阶段，对音乐中的节奏、力度、音色变化较为敏感，但对戏曲唱腔的风格特点缺乏系统认知。部分学生曾接触过京剧或地方戏片段，但多停留在听觉层面，尚未掌握基本的戏曲表演技巧。同时，学生具备一定的合作意识与集体表现欲望，适合开展小组分工协作的音乐实践活动。然而，由于歌词为古体诗文，理解难度较大，且旋律中存在快速换气、高音区连贯演唱等技术难点，易产生畏难情绪。因此，需通过情境导入、分层任务设计与可视化辅助手段，降低学习门槛，激发学习兴趣。
课时教学目标
审美感知
1. 能准确辨识歌曲中的戏曲唱腔特征，如拖腔、顿挫、走板等，并能说出其在塑造“山”这一意象中的作用。
2. 在聆听与模仿中感受作品的雄浑气势与诗意美感，体会“山”作为自然与精神象征的双重内涵。
艺术表现
1. 能在教师指导下，用恰当的语气与气息控制完成《十六字令·山》的完整演唱，做到吐字清晰、节奏准确。
2. 能积极参与小组合作，担任“唱腔组”“文场组”或“武场组”角色，完成各自部分的精准演绎，实现三组协同演出。
创意实践
1. 能根据歌词意境，自主设计简单的舞台动作或身体律动，增强表演的表现力。
2. 能在原有基础上尝试对旋律进行微调或加入即兴伴奏，体现个性化的音乐表达。
文化理解
1. 能简述毛泽东诗词《十六字令·山》的创作背景及文学价值，理解其与革命精神的内在联系。
2. 能说出“十六字令”这一词牌名的特点及其在中国古典诗词中的地位，初步建立对传统词牌文化的认知。
教学重点、难点
重点
1. 准确把握《十六字令·山》的戏曲唱腔风格，尤其是“山”字反复出现时的情绪递进与力度变化。
2. 实现“唱腔组”“文场组”“武场组”三组之间的协调配合，形成完整的音乐表演整体。
难点
1. 如何引导学生克服高音区演唱时的气息不稳与声音紧张问题，实现连贯有力的发声。
2. 如何帮助学生理解古诗词语言与现代音乐表达之间的转换机制，避免机械模仿。
教学方法与准备
教学方法
情境探究法、合作探究法、讲授法、示范指导法
教具准备
多媒体课件、口风琴、锣鼓镲等打击乐器、投影仪、歌词卡片
教学环节
教师活动
学生活动
情境导入，初识山魂【5分钟】
一、视听启思，走进“山”的世界
（一）、播放纪录片片段：《五岳之巅》开篇镜头
1. 教师播放一段约30秒的纪录片画面：云雾缭绕的华山之巅，晨曦破晓，群峰耸立，镜头缓缓推进，配以低沉悠远的埙乐与风声。
2. 提问引导：“同学们，刚才看到的画面让你联想到了什么？如果要用一个字来形容这种感觉，你会选哪个字？”
3. 预设回答：巍峨、险峻、孤独、庄严……
4. 教师顺势引出：“这正是我们今天要学习的这首歌曲所描绘的——‘山’。它不是普通的山，而是毛泽东笔下那座‘离天三尺三’的英雄之山。”
5. 板书课题：“《十六字令·山》——梨园瑰宝（一）”。
6. 展示毛泽东手稿照片与原诗全文：
“山，快马加鞭未下鞍。惊回首，离天三尺三。”
“山，倒海翻江卷巨澜。奔腾急，万马战犹酣。”
“山，刺破青天锷未残。天欲堕，赖以拄其间。”
7. 强调：“这首词写于长征途中，当时红军翻越雪山，面对恶劣环境，仍保持坚定信念。每一句‘山’，都是战士心中的信仰。”
8. 进一步提问：“如果我们把‘山’比作一位战士，你觉得他有哪些性格特点？”
9. 学生自由发言后，教师总结：“坚韧、无畏、忠诚、担当——这些品质，正是我们即将用音乐来表达的核心。”
10. 播放音频片段：全曲前奏部分（含武场锣鼓），让学生闭眼聆听，感受“山”的压迫感与力量感。
11. 提问：“这段音乐给你什么样的心理感受？你仿佛看到了怎样的画面？”
12. 引导学生描述：如雷鸣般的声音、大地震动、战士冲锋等。
13. 教师小结：“这就是戏曲音乐的力量！它不仅能讲故事，还能唤醒人心！”
14. 呈现本课核心任务：“接下来，我们将化身‘山魂传唱人’，用歌声、乐器与动作，共同演绎这首震撼人心的《十六字令·山》。”
15. 明确分组规则：全班分为三组，每组承担不同角色，最终合演一首完整的“山之颂歌”。
16. 分发角色卡，宣布“山魂传承计划”正式启动！
二、初探唱腔，感知音乐骨架
（一）、逐句解析歌词与旋律
1. 教师出示第一段歌词与旋律谱例：
“山，快马加鞭未下鞍。惊回首，离天三尺三。”
2. 指导学生轻声跟读，注意“山”字的发音要重而短促，像一声号角。
3. 示范“山”字的唱法：先吸气，再用爆发力发出“山”字，尾音稍带颤音，模拟山石回响。
4. 引导学生体会“快马加鞭未下鞍”的节奏感：两个“快”字之间要有停顿，突出“加鞭”的动感。
5. 提问：“‘惊回首’三个字应该怎么唱？是急促还是缓慢？”
6. 学生讨论后，教师点拨：“应突然加快，表现出猛然回头的震惊感。”
7. 播放标准录音，对比学生演唱，指出咬字不清、节奏拖沓等问题。
8. 采用“慢速-中速-正常速度”三步训练法，逐步提升演唱质量。
9. 鼓励学生用肢体语言辅助记忆：如“惊回首”时双手做回头状，“离天三尺三”时双手向上伸展至极限。
10. 提醒：“每个‘山’字都要有力量，不能软绵绵的，要像山一样挺立！”
11. 组织学生分组练习，教师巡视指导，重点关注呼吸方式与发声位置。
12. 请个别小组展示，其他同学进行“听音辨质”评价：是否有力、是否整齐。
13. 教师点评：“你们的‘山’字越来越有气势了，但‘未下鞍’三个字还略显拖沓，要注意收尾干净。”
14. 强调：“这不仅是一次唱歌，更是一次精神洗礼。我们要让每一个音符都带着信念。”
15. 进入第二段学习，重复上述流程，强化节奏与情绪表达。
16. 最后引入第三段：“天欲堕，赖以拄其间。”
17. 讲解“拄”字的含义：支撑、撑住，是整首词的精神升华。
18. 指导学生用深沉坚定的语气演唱，想象自己就是那根顶天立地的柱子。
19. 设计动作：双手交叉置于胸前，缓缓抬起，象征“擎天之柱”。
20. 教师总结：“从‘惊回首’到‘拄其间’，我们完成了从被动到主动、从恐惧到担当的心理转变。”
1. 观看视频，感受山的壮美与气势。
2. 朗读诗词，体会语言节奏与情感。
3. 尝试模仿“山”字的发声方式。
4. 参与角色分配，明确小组任务。
评价任务
歌词理解：☆☆☆
节奏准确：☆☆☆
情绪投入：☆☆☆
设计意图
通过真实影像与文学文本双通道激活学生的情感共鸣，构建“山”作为精神符号的认知基础；借助分步教学法突破唱腔难点，将抽象音乐要素具象化为可操作的动作与语言提示，提升学生的参与度与表现力。
合作排练，协同演绎【25分钟】
一、分组实施，各司其职
（一）、唱腔组：主旋律的传递者
1. 教师发放歌词卡片，标注重点字词：“山”“快马加鞭”“惊回首”“离天三尺三”“倒海翻江”“奔腾急”“万马战犹酣”“刺破青天”“天欲堕”“赖以拄其间”。
2. 指导学生进行“气息训练”：站立，双脚与肩同宽，一手放腹部，一手放胸口，感受吸气时腹部鼓起、呼气时收缩。
3. 进行“断句练习”：将长句拆解为短语，如“快马加鞭 / 未下鞍”，强调“未下鞍”要拖长音，体现持续作战的状态。
4. 组织“接龙游戏”：每组轮流唱一句，其他人听音纠错，培养倾听习惯。
5. 强调“声断气不断”原则：在换气点处必须保持气息流畅，不可中断。
6. 教师示范“颤音”技巧：在“山”字结尾加入轻微抖动，增强回响效果。
7. 播放伴奏带，学生随音乐练习，教师现场纠音：
- “惊回首”是否突然加快？
- “万马战犹酣”是否充满战斗激情？
- “天欲堕”是否带有悲壮感？
8. 鼓励学生加入“内心独白”：边唱边想“我就是那支军队，我要守住这片山河”。
9. 每组推选一名领唱，负责统一节奏与情绪。
10. 教师巡视，发现共性问题集中讲解，如“‘未下鞍’的‘未’字容易被吞掉，要突出‘未’字的否定意味”。
11. 组织“模拟演出”：全体站起，按顺序演唱，教师用指挥手势引导。
12. 请唱腔组代表上台展示，其余两组评分：
- 旋律是否连贯？
- 情绪是否到位？
- 是否有感染力？
二、文场组：旋律的铺垫者
（一）、口风琴演奏入门
1. 教师展示口风琴，介绍其结构与吹奏方法：
- 右手按孔，左手控制风箱。
- 吹气时发声，吸气时不发声。
2. 演示前奏旋律：
- “1 2 3 | 5 5 5 | 3 2 1 | 2 2 2 2”
- 强调节奏稳定，音准一致。
3. 分发口风琴，指导学生练习基本指法：
- 1=右手食指按孔，2=中指，3=无名指，5=大拇指。
4. 组织“听音辨位”游戏：教师吹一个音，学生迅速找到对应孔位。
5. 进行“合奏练习”：全组一起吹奏前奏，教师用节拍器控制速度（60BPM）。
6. 提醒：“不要抢拍，也不要拖拍，就像山的脚步一样稳。”
7. 教师加入“弱起”处理：前奏最后一个音轻轻进入，营造“山势渐起”的感觉。
8. 鼓励学生尝试用不同力度演奏：强→弱→强，模拟山势起伏。
9. 与唱腔组对接：当唱腔组唱到“山”时，文场组立即进入“过门”部分。
10. 教师示范“过门”节奏：
- “5 5 5 | 3 2 1 | 2 2 2 2 | 1 2 3”
- 要求与唱腔同步，不可提前或滞后。
11. 组织“听音接奏”：教师弹奏一小节，学生接下一小节，锻炼反应能力。
12. 请文场组展示，唱腔组配合，形成初步联动。
三、武场组：节奏的守护者
（一）、锣鼓经口念训练
1. 教师出示锣鼓经卡片：
- “仓才仓才仓才”
- “色才色才色才”
- “仓仓色仓仓色”
2. 示范口念节奏：
- “仓才仓才仓才”——每字间隔半拍，节奏紧凑。
- “色才色才色才”——比前一组更快，模拟战鼓密集。
3. 教师带领学生逐句练习，强调“仓”字要短促有力，“才”字略拖。
4. 引导学生体会“仓仓色仓仓色”中的“仓”与“色”交替，象征山间回响与风雨交加。
5. 分组练习：每组三人，一人打锣，一人敲鼓，一人念经。
6. 教师指导打击乐器使用：
- 锣：用锤击中心，声音清脆。
- 鼓：用鼓槌敲击边缘，制造震荡感。
7. 组织“节奏接力”：每组依次打出一段锣鼓节奏，其他组模仿。
8. 教师强调：“武场不是背景，是灵魂！没有武场，山就不‘活’了。”
9. 与唱腔组对接：在“惊回首”“奔腾急”“天欲堕”等关键节点加入锣鼓，增强戏剧性。
10. 教师示范“急打”节奏：连续三下快速敲击，象征突发危机。
11. 请武场组单独展示，其他组用掌声判断节奏是否准确。
12. 教师点评：“你们的‘仓才’太松散，要像山石滚落一样干脆利落！”
四、整合演练，共创佳作
（一）、三组联排，实现无缝衔接
1. 教师指挥，三组按顺序合练：
- 文场组先奏前奏（2小节）
- 唱腔组起唱“山，快马加鞭未下鞍”
- 武场组在“惊回首”时加入锣鼓（“仓才仓才仓才”）
- 唱腔组接“离天三尺三”
- 文场组奏过门，武场组再次介入，直至最后一句“赖以拄其间”
2. 教师使用节拍器（80BPM），确保整体节奏统一。
3. 每次练习后，教师组织“三组互评”：
- 唱腔组：文场是否及时？武场是否突兀？
- 文场组：唱腔是否压住了节奏？
- 武场组：是否干扰了主旋律？
4. 教师总结：“你们不再是单独的个体，而是一个‘山魂共同体’。”
5. 进行“情景还原”：学生身着简易军装或披巾，手持道具（树枝作马鞭），模拟长征场景。
6. 教师引导：“现在，你们不是在上课，而是在完成一场历史使命。”
7. 组织“全班联排”三次，每次聚焦一个细节：
- 第一次：注重节奏统一。
- 第二次：注重情绪统一。
- 第三次：注重动作与音乐同步。
8. 教师录制视频片段，供课后回顾。
1. 分组合作，明确自身角色职责。
2. 练习口风琴演奏与锣鼓口念。
3. 与其他组协调配合，完成合演。
4. 在模拟情境中进行表演实践。
评价任务
节奏统一：☆☆☆
情绪协调：☆☆☆
配合默契：☆☆☆
设计意图
通过角色分工与任务驱动，实现“人人有事做，事事有人做”的课堂生态；利用“三组联动”机制，培养学生的团队协作能力与全局意识；结合情境表演，深化对音乐内容的文化理解，实现知识、技能、情感的三维融合。
成果展示，致敬山魂【10分钟】
一、全班公演，呈现“山魂”风采
（一）、正式演出，全员参与
1. 教师宣布：“山魂传承计划，正式发布！”
2. 全体学生站成三列，分别代表唱腔、文场、武场组，身着统一服饰，手持道具。
3. 教师担任指挥，启动节拍器（80BPM），音乐响起。
4. 演出流程如下：
- 前奏：文场组吹奏口风琴，营造氛围。
- 第一段：唱腔组齐唱“山，快马加鞭未下鞍……”
- 武场组在“惊回首”处加入锣鼓，制造转折。
- 第二段：唱腔组继续，武场组节奏加快，模拟战场激烈。
- 第三段：唱腔组唱至“天欲堕”，武场组骤停，只留低沉鼓点，象征天地崩塌。
- 最后一句：“赖以拄其间”——所有成员双手高举，如擎天之柱，静止三秒。
5. 演出结束后，全场掌声雷动。
6. 教师发表感言：“你们不是在唱歌，你们是在讲述一个民族的故事。这座山，从未倒塌。”
7. 播放真实历史影像：红军翻越夹金山的纪录片片段，与音乐形成时空对话。
8. 鼓励学生写下一句话感悟：“今天的我，因为这首歌，明白了什么是坚强。”
二、反思分享，升华主题
（一）、学生自由发言
1. 教师邀请3-5名学生分享演出感受：
- “我第一次觉得‘山’这么有力量。”
- “原来唱戏不只是唱，还要用心去演。”
- “我们三组配合得特别好，就像一支真正的部队。”
2. 教师总结：“这节课，我们不仅学会了唱一首歌，更重要的是，我们成为了一代‘山魂’的传唱者。”
3. 提问：“如果有一天，你要向别人介绍这首《十六字令·山》，你会怎么讲？”
4. 学生回答后，教师提炼核心信息：
- 它是毛泽东写给山的诗，也是写给战士的歌。
- 它用短短十六字，展现了中华民族不屈的精神脊梁。
5. 布置延伸任务：回家后，向家人讲述这首歌曲背后的故事。
1. 全员参与正式演出，展现团队成果。
2. 分享演出感悟，表达内心触动。
3. 思考音乐与精神的关系，深化文化理解。
4. 撰写一句话感言，记录成长瞬间。
评价任务
表演完整：☆☆☆
情感真挚：☆☆☆
精神传递：☆☆☆
设计意图
通过正式公演赋予学习仪式感，激发学生的荣誉感与成就感；借助历史影像与情感对话，实现从“学音乐”到“悟精神”的跃迁；鼓励学生走出课堂，将艺术体验转化为家庭传播，拓展育人边界。
作业设计
基础巩固
1. 请将《十六字令·山》的三段歌词默写下来，注意标点符号与分行格式。
2. 用“√”标出下列句子中你认为最能体现“山”之精神的词语：
- 快马加鞭未下鞍（ ）
- 惊回首，离天三尺三（ ）
- 倒海翻江卷巨澜（ ）
- 天欲堕，赖以拄其间（ ）
3. 选择正确答案：歌曲中“仓才仓才仓才”这一锣鼓经主要表现的是什么？
A. 山林鸟鸣 B. 战马奔驰 C. 风雨交加 D. 战鼓密布
二、拓展提升
4. 请你为《十六字令·山》设计一段不超过30秒的舞台动作方案，要求包含以下要素：
- 动作起始点：站在原地，双手垂下。
- 动作高潮点：在“天欲堕”时，双手高举至头顶，身体后仰。
- 动作收束点：在“赖以拄其间”时，双腿分开，双手交叉于胸前，缓缓下蹲。
请用文字描述你的设计思路，并说明每个动作如何体现“山”的特质。
【答案解析】
一、基础巩固
1. （略，学生默写）
2. √ √ √ √
3. D
二、拓展提升
4. 示例：动作设计以“山”为核心意象，起始动作表现山的静穆，高潮动作“双手高举后仰”象征山崩地裂的瞬间，体现“天欲堕”的危机感；收束动作“交叉胸前下蹲”则如同山体扎根大地，体现“赖以拄其间”的坚定与支撑力。整个动作序列由静到动再到稳，符合“山”的生命历程。
板书设计
《十六字令·山》——梨园瑰宝（一）
一、词牌溯源：
• 十六字令：每句四字，共三句，共十六字。
• 毛泽东首创革命题材，赋予新义。
二、三组协同：
① 唱腔组：主旋律，声情并茂。
② 文场组：口风琴，铺垫旋律。
③ 武场组：锣鼓经，制造节奏。
三、精神内核：
• 山 = 战士 = 信念 = 支柱
• “赖以拄其间”——民族脊梁，永不倒塌！
教学反思
成功之处
1. 以“山魂传承”为主线贯穿始终，使抽象的音乐教学具象化、故事化，极大提升了学生的参与热情。
2. 三组分工明确，实现了“人人有责、组组联动”的高效协作，真正落实了合作学习理念。
3. 情境创设丰富，从影像导入到家庭延伸，形成闭环式育人路径，增强了教学的延展性。
不足之处
1. 部分学生在高音区演唱时仍存在气息不稳问题，需后续加强呼吸训练。
2. 文场组口风琴水平参差，个别学生难以跟上节奏，建议后期增设分层教学。
3. 时间安排略紧，尤其在整合排练环节，部分小组未能充分展示，下次可适当延长至48分钟。