初中音乐人教版（2024）七年级下册（2024）学习项目一 音乐中的“高难度”教案

这是一份初中音乐人教版（2024）七年级下册（2024）学习项目一 音乐中的“高难度”教案，共5页。教案主要包含了讲解高难度音乐技巧，欣赏古典高难度音乐作品，欣赏现代高难度音乐作品，总结与拓展等内容，欢迎下载使用。
课题
音乐中的“高难度”
单元
第四单元
学科
音乐
年级
七年级
教材
分析
本课题“音乐中的‘高难度’”是人教版七年级下册音乐教材中的重要内容。在初中音乐教学体系里，它起到了拓展学生音乐视野、提升音乐鉴赏能力的关键作用。教材围绕这一主题，选取了多种不同风格、不同类型的高难度音乐作品，涵盖了声乐、器乐等多个领域。这些作品不仅具有较高的艺术价值，还在技巧运用、情感表达等方面有着独特之处。通过对这些作品的欣赏和学习，学生能够了解到音乐创作和表演中的各种高难度技巧，如声乐中的花腔演唱、器乐中的快速弹奏等。同时，教材也注重引导学生感受音乐中蕴含的情感和文化内涵，使学生在欣赏高难度音乐的过程中，培养对音乐的兴趣和热爱，提高自身的音乐素养。此外，教材还设置了相关的思考和讨论环节，鼓励学生积极参与，发表自己的见解，培养学生的音乐感知能力和审美能力。
教学
目标
1.学生能够准确识别音乐中常见的高难度技巧，如声乐中的花腔、颤音，器乐中的快速琶音、双音等。
2.了解不同类型高难度音乐作品的风格特点，包括古典音乐、现代音乐等。
3.掌握简单的音乐分析方法，能够从旋律、节奏、和声等方面分析高难度音乐作品。
重点
1.让学生了解音乐中常见的高难度技巧及其特点。
2.引导学生感受不同类型高难度音乐作品的风格差异。
难点
1.帮助学生理解高难度音乐技巧在音乐表达中的作用。
2.使学生能够准确把握不同风格高难度音乐作品的情感内涵。
课前准备
1.多媒体设备，用于播放音乐作品和相关视频资料。
2.乐器，如钢琴、小提琴等，用于教师示范演奏。
3.教学课件，包含音乐知识、作品分析等内容。
教学过程
教学环节
教师活动
学生活动
设计意图
导入新课
1.播放一段流行音乐视频，视频中歌手在演唱过程中展示了一些简单的高音技巧，引起学生的兴趣。
2.播放结束后，提问学生：“在刚才的视频中，歌手的演唱给你们留下了什么深刻的印象？”引导学生回答关于高音等技巧方面的内容。
3.接着说：“其实在音乐的世界里，还有很多比这更具挑战性的高难度技巧和作品，今天就让我们一起走进音乐中的‘高难度’。”
4.展示一些著名音乐家在演奏高难度作品时的精彩图片，如郎朗弹奏钢琴的图片、帕瓦罗蒂演唱时的图片等，进一步激发学生的好奇心。
学生认真观看视频积极思考教师提出的问题，并举手回答。
通过播放流行音乐视频和展示图片，能够迅速吸引学生的注意力，激发学生的学习兴趣。
讲授新课
活动一、讲解高难度音乐技巧
1.运用多媒体课件，结合简单的音乐片段，详细讲解声乐中的花腔、颤音，器乐中的快速琶音、双音等常见高难度技巧。例如，播放一段花腔女高音的演唱片段，在播放过程中，适时暂停，讲解花腔的特点和演唱方法。
2.邀请学生模仿简单的技巧，如简单的颤音，教师给予及时的指导和反馈。
3.展示一些音乐家运用高难度技巧的精彩瞬间图片，并介绍这些技巧在音乐表达中的作用。
活动二、欣赏古典高难度音乐作品
1.播放莫扎特的《唐璜》中的一段咏叹调，在播放前，介绍作品的创作背景和大致情节。
2.播放过程中，引导学生注意其中的高难度声乐技巧，如快速的音阶跑动和花腔装饰音。
3.播放结束后，组织学生进行小组讨论，分享自己对作品的感受和对高难度技巧的理解。
活动三、欣赏现代高难度音乐作品
1.播放一首现代钢琴作品，如拉赫玛尼诺夫的《第三钢琴协奏曲》片段，介绍作品的特点和作曲家的创作风格。
2.引导学生聆听作品中复杂的节奏和快速的弹奏技巧，感受现代音乐的独特魅力。
3.鼓励学生发表自己对现代高难度音乐作品的看法和感受。
活动四、总结与拓展
1.与学生一起回顾本节课所学的内容，包括高难度音乐技巧、不同类型的高难度音乐作品等。
2.强调高难度音乐在音乐艺术中的重要地位和价值，鼓励学生在今后的生活中多欣赏高难度音乐作品。
3.布置课后作业，让学生回家后收集一首自己喜欢的高难度音乐作品，并准备下节课与同学们分享。
4.对学生在本节课中的表现进行总结和评价，表扬表现优秀的学生，鼓励其他学生继续努力。
学生认真观看课件，聆听教师的讲解，努力理解各种高难度音乐技巧的特点。
学生聆听《唐璜》咏叹调，在教师的引导下，注意其中的高难度声乐技巧。
学生聆听现代钢琴作品，感受其中复杂的节奏和快速的弹奏技巧。
学生跟随教师一起回顾本节课的内容，加深对所学知识的记忆。
通过讲解高难度音乐技巧，让学生系统地了解相关知识，为欣赏作品打下基础。
通过欣赏古典和现代高难度音乐作品，让学生感受不同风格音乐的魅力，拓宽学生的音乐视野。
小组讨论和发言环节，能够促进学生之间的交流和合作，培养学生的表达能力和独立思考能力。
观察学生在回顾内容时的反应，判断学生对本节课知识的掌握情况。
课堂小结
1.请各小组代表汇报本小组在本节课的学习成果，包括对音乐“二度创作”和“高难度”的理解、作品欣赏的感受、实践操作的收获以及创作尝试的体会。
2.教师对本节课的内容进行全面总结，强调音乐“二度创作”的重要性和音乐表演中克服“高难度”的意义。
3.布置课后作业：让学生回家后继续练习课堂上选择的曲目，并录制自己的表演视频，下节课与同学们分享。
分享学习收获，提出疑问或建议。
总结回顾
板书
《音乐中的“高难度”》
一、高难度音乐技巧
1.声乐：花腔、颤音
2.器乐：快速琶音、双音
二、不同类型高难度音乐作品
1.古典：莫扎特《唐璜》
2.现代：拉赫玛尼诺夫《第三钢琴协奏曲》
学习、记忆及勾画知识点
明确教学内容及重点和难点
教学反思
成功之处
在本次教学中，通过多样化的教学方法，如讲授法、欣赏法、讨论法等，成功地吸引了学生的注意力，激发了学生对高难度音乐的兴趣。导入环节从流行音乐入手，过渡自然，让学生能够轻松地进入学习状态。在知识讲解过程中，结合具体的音乐片段和图片，使抽象的高难度音乐技巧变得更加直观易懂，学生能够较好地理解和掌握相关知识。作品欣赏环节，选择了古典和现代不同类型的高难度音乐作品，拓宽了学生的音乐视野，让学生感受到了不同风格音乐的魅力。小组讨论和发言环节，促进了学生之间的交流和合作，培养了学生的表达能力和独立思考能力。学生在课堂上表现出了较高的参与度，积极回答问题，主动参与模仿和实践活动，说明教学方法和教学内容得到了学生的认可。
不足之处
在教学过程中，也存在一些不足之处。例如，在学生模仿高难度音乐技巧时，由于时间有限，对每个学生的指导不够细致，部分学生可能没有完全掌握技巧。在小组讨论环节，个别学生过于活跃，主导了讨论的方向，而部分学生参与度不高，没有充分发表自己的意见。此外，在介绍一些音乐作品的创作背景和文化内涵时，由于内容较多，学生可能没有完全理解。在今后的教学中，需要更加合理地安排教学时间，加强对学生的个别指导，关注每个学生的学习情况。同时，要引导学生更加积极地参与小组讨论，确保每个学生都能在讨论中有所收获。在介绍音乐作品时，可以采用更加生动有趣的方式，帮助学生更好地理解作品的内涵。