人美版（2024）五年级下册花鸟画(一)教案

这是一份人美版（2024）五年级下册花鸟画(一)教案
本课是人美版小学美术五年级下册“造型·表现”领域的内容，是学生系统学习中国画花鸟画的起始课。教材以“四君子”（梅、兰、竹、菊）为核心载体，融入花鸟画借物抒情、托物言志的文化内涵，搭配吴昌硕等名家作品赏析与基础笔墨技法示范，衔接前期彩墨游戏的学习基础，为后续复杂花鸟画创作及山水画学习铺垫。教材侧重引导学生理解花鸟画“似与不似之间”的审美特点，掌握中锋、侧锋用笔与浓淡干湿用墨的基础技法，兼具知识性、实践性与文化性，契合五年级学生从具象认知向意象表达过渡的美术学习需求。
学情分析
五年级学生已具备一定的美术基础，此前学习过彩墨画、动物脸等课程，初步掌握毛笔中锋、侧锋用笔及墨色浓淡的简单变化，对国画工具与材料有熟悉度，动手能力与形象思维能力逐步提升。但学生对花鸟画的文化内涵理解较浅，笔墨控制能力不足，难以灵活运用笔墨表现物象神韵，对“借物抒情”的艺术表达缺乏认知。同时，学生好奇心强，对传统国画充满新鲜感，喜欢动手实践，适合通过情境体验、示范观察、互动探究与分层实践开展学习，需教师降低技法难度，侧重兴趣培养与基础技法落实。
核心素养教学目标
审美感知：初步感知中国花鸟画的艺术特色，了解梅、兰、竹、菊“四君子”的文化象征意义，能辨别花鸟画中用笔、用墨的基本变化，感受国画的笔墨情趣与意境美。
艺术表现：掌握中国画中锋、侧锋的用笔方法，学会运用浓、淡、干、湿的墨色变化，临摹或创作一幅简单的花鸟画小品，能表现出物象的基本形态与笔墨质感。
文化理解：理解花鸟画借物抒情、托物言志的特点，认同中国传统花鸟画的文化价值，激发对国画艺术的喜爱与对传统文化的传承意识。
综合探究：通过观察、对比、讨论与实践，探究花鸟画笔墨技法与物象表现的关联，提升观察分析与动手实践能力。
教学重难点
教学重点：掌握花鸟画中锋、侧锋的用笔技法与浓淡干湿的用墨方法，了解“四君子”的基本形态特征，能运用基础笔墨技法表现简单的花鸟物象。
教学难点：灵活控制笔墨，做到用笔流畅、墨色层次分明，初步体现花鸟画“似与不似之间”的意象美感，理解并融入简单的情感表达。
教学过程
情境导入，初识花鸟
教师身着简约中式服饰，播放古风纯音乐，课件依次展示梅、兰、竹、菊的实景图与吴昌硕、齐白石等画家的花鸟画作品图，画面搭配“梅寒而秀，兰幽而香，竹劲而直，菊淡而雅”的文字。
师：同学们，在咱们中国的传统文化里，有四种植物被称为“四君子”，它们深受画家喜爱，常被画进国画里。大家仔细看看大屏幕，能认出这四种植物分别是什么吗？
生：梅花、兰花、竹子、菊花。
师：非常准确！大家观察得很仔细。那大家想一想，画家为什么偏偏喜欢画这四种植物，而不是其他花草呢？它们分别给你什么样的感觉？
生1：梅花在冬天开放，不怕冷，很坚强。
生2：兰花长在深山里，很香，很高雅。
生3：竹子直直的，很挺拔，有气节。
生4：菊花在秋天开，不跟别的花争，很淡雅。
师：说得太精彩了！这四种植物不仅外形美，更有着高贵的品质——梅花坚韧不拔、兰花高雅脱俗、竹子虚心劲节、菊花淡泊名利。画家画它们，不只是画样子，更是借它们表达自己的品格和情感，这种画法就是咱们中国独有的花鸟画。今天，咱们就一起走进花鸟画的世界，学习第13课《花鸟画（一）》。（板书课题：花鸟画（一））
设计意图：通过实景与画作对比、情境音乐渲染，快速吸引学生注意力，激发学习兴趣；通过互动问答，引导学生初步感知“四君子”的外形与品格，为后续文化内涵与技法学习铺垫，自然导入课题。
探究赏析，感悟笔墨
认识花鸟画
师：花鸟画是中国画的重要分支，主要以花卉、草木、禽鸟、虫鱼为描绘对象，讲究“借物抒情、托物言志”。咱们再看几幅经典花鸟画作品，仔细观察，画家笔下的花鸟和咱们实景中看到的一模一样吗？
课件展示齐白石《虾》、郑板桥《竹石图》、吴昌硕《梅花图》，引导学生分组观察讨论。
生1：不一样，齐白石画的虾，比真虾更灵动，线条很简单但很像。
生2：郑板桥画的竹子，叶子有的浓黑、有的浅淡，不像真竹子颜色那么均匀。
生3：吴昌硕画的梅花，花瓣圆圆的，很饱满，比实景梅花更有精神。
师：大家观察得特别细致！中国画讲究“不拘表面，妙在似于不似之间”，不是完全照搬实景，而是抓住物象的特点，用笔墨表现出神韵，这就是花鸟画的独特魅力。
探究用笔技法
师：要画好花鸟画，首先要学会用毛笔。咱们平时写字画画常用中锋，那什么是中锋、侧锋呢？
教师手持毛笔，蘸淡墨，在生宣纸上示范：中锋用笔时，笔尖在笔画中间，线条圆润饱满、有力；侧锋用笔时，笔尖偏在笔画一侧，线条扁平、有变化。边示范边讲解，同时在黑板板书“中锋：圆、劲；侧锋：扁、活”。
师：现在请大家拿出毛笔和生宣纸，跟着老师一起试试中锋画直线、侧锋画横线，感受两种用笔的不同。
学生动手尝试，教师巡视指导，纠正握笔与用笔姿势。
师：谁愿意说说，中锋和侧锋画出来的线条，手感和效果有什么不一样？
生1：中锋画的线直直的、很结实，不容易歪。
生2：侧锋画的线宽宽的，一边深一边浅，很有趣。
师：总结得很好！画花鸟画时，画枝干、花茎常用中锋，显得挺拔有力；画花瓣、叶子常用侧锋，显得舒展自然，灵活搭配就能画出丰富的线条变化。
探究用墨技法
师：中国画讲究“墨分五色”，就是墨色有浓、淡、干、湿、焦的变化。大家看老师这杯清水、这瓶墨汁，怎么调出不同的墨色呢？
教师示范调墨：浓墨——少水多墨，颜色黑亮；淡墨——多水少墨，颜色浅灰；干墨——毛笔蘸墨后，在废纸上吸干水分，笔画干涩有飞白；湿墨——毛笔蘸墨饱满，笔画润泽有晕染。依次在宣纸上画出四种墨色效果，标注名称。
师：大家仔细看，不同墨色画出来的效果有什么区别？
生1：浓墨很黑，很醒目；淡墨浅浅的，很柔和。
生2：干墨画的线毛毛的，有缺口；湿墨画的线圆圆的，有水晕。
师：观察得太到位了！画花鸟画时，用不同墨色能表现出物象的远近、主次、虚实。比如画梅花，枝干用浓墨、干墨，显得苍劲；花瓣用淡墨、湿墨，显得娇嫩，墨色搭配好了，画面就有层次、有韵味。
设计意图：通过名作赏析、对比讨论，引导学生理解花鸟画“似与不似之间”的审美特点；通过教师示范、学生体验、互动问答，突破用笔、用墨的基础知识点，让学生直观感受笔墨变化，为后续实践操作夯实基础。
技法示范，分步拆解
师：了解了笔墨技法，咱们就以“梅花”为例，学习花鸟画的基本画法。梅花是“四君子”之首，画法简单，适合咱们入门学习。
教师边讲解边示范，步骤清晰，动作缓慢，确保学生看清每一个细节：
调墨：先调浓墨，毛笔蘸浓墨后，笔尖稍蘸清水，形成浓淡过渡。
画枝干：用中锋画主干，线条挺拔、有粗细变化，表现枝干的苍劲；用侧锋画小枝，线条灵动，穿插自然，注意枝干的疏密、主次，避免杂乱。
师：大家看，画枝干时，要“一笔到位”，不要来回描，这样才有力度。主干粗、颜色浓，小枝细、颜色稍淡，主次就分明了。
画花瓣：调淡墨，用侧锋，笔尖轻轻点画，五瓣为一朵，花瓣大小有变化、姿态有正侧，分布在枝干上，疏密有致，不要扎堆。
师：点花瓣时，动作要轻、快，像蜻蜓点水一样，淡墨点画显得梅花娇嫩、有灵气。
点花蕊：用浓墨，笔尖细点，在花瓣中间点出花蕊，大小均匀，起到点睛作用。
添细节：可适当用淡墨画一两片落叶，或在空白处简单题款，画面更完整。
示范完成后，展示完整梅花作品，再次梳理步骤：调墨—画枝干—点花瓣—点花蕊—添细节。
师：刚才老师画梅花，用到了哪些用笔、用墨方法？大家试着说一说。
生1：画枝干用了中锋和浓墨、干墨，画花瓣用了侧锋和淡墨、湿墨。
生2：点花蕊用了浓墨，线条很细，是中锋。
师：完全正确！大家把笔墨技法和物象画法结合起来，就能画出好看的梅花。接下来，大家可以模仿老师的画法，也可以选择兰花、竹子、菊花中的一种，尝试画一幅简单的花鸟画小品。
设计意图：以梅花为范例，分步示范、拆解难点，结合技法回顾，帮助学生理清绘画思路；强调关键细节与注意事项，降低实践难度，符合五年级学生的接受能力，为学生自主实践提供清晰指引。
自主实践，教师指导
师：现在请大家拿出国画工具（毛笔、生宣纸、墨汁、国画颜料、调色盘、画毡），开始创作一幅花鸟画小品。可以临摹老师的梅花，也可以选择自己喜欢的“四君子”题材，大胆运用今天学到的中锋、侧锋用笔和浓淡干湿用墨方法，表现物象的基本形态和笔墨质感。
创作要求：
构图合理，画面有主次、疏密变化；
用笔流畅，能区分中锋、侧锋；
墨色有浓淡干湿变化，层次分明；
大胆创作，体现自己的想法，不用和老师完全一样。
学生自主创作，古风音乐循环播放，营造轻松的创作氛围。教师巡视全场，进行针对性指导：
对笔墨控制较弱的学生：手把手指导握笔、调墨，提醒中锋、侧锋的运用，鼓励大胆下笔，不要怕画错；
对构图杂乱的学生：引导先确定主体位置，合理安排枝干、花瓣的疏密，突出主体；
对能力较强的学生：鼓励增加细节，如添加小鸟、蝴蝶，或尝试简单的色彩点缀，丰富画面，体现个性；
全程提醒学生保持画面整洁，正确使用国画工具，养成良好的绘画习惯。
师：老师看到很多同学都画得很认真，笔墨运用越来越熟练。谁愿意和老师说说，你画的是什么？用到了哪些笔墨技法？
生1：我画的是竹子，用中锋画竹干，侧锋画竹叶，浓墨画近的竹子，淡墨画远的竹子。
生2：我画的是兰花，用淡墨画花瓣，浓墨画花茎，线条很柔和。
师：说得非常好！大家都能把学到的知识运用到创作中，进步特别大。继续加油，大胆完善自己的作品。
设计意图：明确创作要求，分层指导不同水平的学生，兼顾基础落实与个性发展；通过师生互动交流，及时反馈创作情况，增强学生的创作信心，培养动手实践与表达能力。
课堂小结，文化升华
师：同学们，今天这节课，咱们一起走进了花鸟画的世界，认识了“四君子”，学会了中锋、侧锋用笔和浓淡干湿用墨的基础技法，还亲手创作了花鸟画小品。大家都表现得非常出色，谁能说说，通过今天的学习，你有什么收获？
生1：我学会了用毛笔画梅花、竹子，知道了中锋和侧锋的区别。
生2：我知道了花鸟画不只是画样子，还能表达人的品格。
生3：我觉得国画很有趣，墨色变化特别神奇，我喜欢画国画。
师：收获满满！大家不仅掌握了基础的笔墨技法，更感受到了中国花鸟画的文化魅力。花鸟画是咱们中国的艺术瑰宝，承载着中国人对自然的热爱、对品格的追求。“四君子”所代表的坚韧、高雅、虚心、淡泊的品质，也值得咱们学习。希望同学们课后能继续练习国画，多欣赏优秀的花鸟画作品，传承咱们的传统文化，用笔墨发现美、表达美。