人教版（2024）七年级上册（2024）中国音乐万花筒教学设计

这是一份人教版（2024）七年级上册（2024）中国音乐万花筒教学设计，共5页。教案主要包含了基本信息，核心素养目标，教学重难点，教学准备，教学过程，板书设计，教学反思等内容，欢迎下载使用。
教材版本：人民教育出版社（简谱）音乐七年级上册
单元主题：多彩的音乐风格
学习项目：项目一 中国音乐万花筒
授课对象：七年级学生
课时安排：1课时
二、核心素养目标
本设计立足七年级学生音乐认知基础与身心发展特点，以“中国音乐万花筒”为载体，将核心素养目标分解为以下三个维度，实现知识与技能、过程与方法、情感态度价值观的有机融合：
（一）音乐感知——积淀听觉经验，把握风格特质
通过聆听汉族民歌（如《茉莉花》）、少数民族音乐（如蒙古族《嘎达梅林》、藏族《青藏高原》片段）、民族器乐作品（如二胡《二泉映月》片段），能准确辨别不同地域、民族音乐的音色、节奏、旋律特点，说出“茉莉花”不同版本的风格差异（如江苏的婉转、河北的高亢）。
结合简谱识读，感知中国音乐中“五声音阶”的色彩特点，能哼唱以五声音阶构成的音乐主题，建立对中国音乐核心音调的听觉记忆。
（二）艺术表现——参与实践体验，展现音乐魅力
能用自然、圆润的声音演唱《茉莉花》（江苏版），准确把握歌曲的节奏韵律与情感表达，尝试用轻微的力度变化表现歌曲的细腻意境。
参与小组合作，结合歌曲特点选择简单的打击乐器（如木鱼、竹板）或肢体动作（如拍手、踏脚）为演唱伴奏，尝试模仿少数民族音乐的节奏型（如蒙古族长调的舒展节奏），提升协作表现能力。
尝试用语言或简单的绘画、肢体动作描述聆听音乐后的感受，初步掌握音乐表现的多元表达方式。
（三）文化理解——溯源音乐内涵，增强文化认同
了解《茉莉花》《嘎达梅林》等作品的地域、民族背景，知道民歌是劳动人民集体智慧的结晶，理解少数民族音乐与当地生活环境、民俗文化的关联（如蒙古族音乐与草原生活的呼应）。
通过对比不同民族、地域的中国音乐，认识中国音乐“多元一体”的特点，感受中国音乐文化的博大精深，增强对中华优秀传统文化的热爱与认同。
初步形成尊重不同民族音乐文化的意识，愿意主动了解更多中国传统音乐作品。
三、教学重难点
教学重点：通过聆听、演唱等活动，感知中国不同民族、地域音乐的风格特点，准确演唱《茉莉花》（江苏版）并表达歌曲情感。
教学难点：辨别中国音乐中五声音阶的色彩特质，理解音乐风格与文化背景的内在关联，并用恰当的方式表现音乐情感。
四、教学准备
多媒体课件（包含音乐音频、视频片段、地域民族图片等）
简谱歌单、五声音阶示意图
简易打击乐器（木鱼、竹板、沙锤等）
五、教学过程
（一）情境导入：闻“香”识乐，开启万花筒
感官唤醒：教师展示不同地域的茉莉花图片，提问：“同学们，这是我们熟悉的茉莉花，它在不同地方有着不同的姿态，那以它为题的音乐会不会也有不同的味道呢？”
对比聆听：播放江苏版《茉莉花》与河北版《茉莉花》片段，引导学生思考：“这两段音乐都唱茉莉花，但给你的感觉一样吗？像什么？”（如江苏版像江南烟雨，河北版像北方晴空）
揭示主题：总结学生感受，引出课题——中国音乐就像一个五彩斑斓的万花筒，不同民族、地域的音乐都有着独特的魅力，今天我们就一同走进这个“中国音乐万花筒”。
设计意图：以学生熟悉的“茉莉花”为切入点，通过对比聆听激发听觉兴趣，自然引出“中国音乐多元风格”的主题，为核心素养中“音乐感知”的培养奠定基础。
（二）探究实践：赏“乐”知味，解码风格
1. 聚焦民歌：品汉族韵味——《茉莉花》深度感知与演唱
细听风格：再次播放江苏版《茉莉花》，引导学生关注：“歌曲的节奏是快还是慢？旋律像什么？（如流水、丝带）歌手的声音有什么特点？”（轻柔、婉转），总结江苏民歌“婉转细腻”的风格。
识谱学唱：出示简谱，教师范唱，强调五声音阶（d、re、mi、sl、la）的特点（无fa、si），引导学生对比：“和我们熟悉的七声音阶歌曲相比，这首歌的旋律听起来有什么特别的韵味？”（古朴、清新）。
情感演唱：引导学生联想江南水乡的画面，用“微笑着唱、轻声诉说”的方式演唱，教师针对节奏、音准进行指导，重点纠正“好一朵美丽的茉莉花”中婉转旋律的演唱。
合作表现：分组讨论，用木鱼（打稳定节奏）、竹板（点缀重音）为演唱伴奏，一组演唱，一组伴奏，感受音乐的层次感。
2. 拓展视野：赏民族风情——多元音乐感知
蒙古族音乐《嘎达梅林》片段：播放音频，展示草原、马头琴图片，提问：“这段音乐的情绪是怎样的？（悲壮、豪迈）和《茉莉花》的细腻有什么不同？”引导学生发现蒙古族音乐“节奏舒展、音色浑厚”的特点，结合背景介绍：这是歌颂英雄的歌曲，所以旋律充满力量。
藏族音乐《青藏高原》片段：播放音频，展示雪山、藏族舞蹈图片，提问：“歌手的声音有什么特点？（高亢、嘹亮）为什么藏族音乐常这样唱？”结合地域特点解释：高原开阔，高亢的声音才能传得远，这是生活环境对音乐的影响。
总结共性与差异：引导学生梳理：不同民族、地域的音乐风格不同（差异），但都反映了当地人的生活与情感（共性），这就是中国音乐的“多元一体”。
3. 触碰经典：听器乐魅力——《二泉映月》片段
播放二胡曲《二泉映月》片段，提问：“这段乐器是什么？（二胡）音乐给你的感觉是怎样的？”简单介绍：这是中国民间音乐家阿炳的作品，二胡的音色像人的歌声，传递出深沉的情感，体现了中国民族器乐的独特魅力。
设计意图：从汉族民歌到少数民族音乐，再到民族器乐，由点及面展开探究，通过“聆听—分析—演唱—合作”的递进式活动，落实“音乐感知”“艺术表现”核心素养，同时渗透“文化理解”。
（三）总结升华：悟“韵”传承，凝聚认同
音乐分享会：提问：“今天走进中国音乐万花筒，你印象最深的是哪段音乐？为什么？”鼓励学生用语言、动作或哼唱分享感受，教师给予肯定。
文化梳理：出示“中国音乐地图”，总结：从江南的《茉莉花》到草原的《嘎达梅林》，从二胡的深沉到藏族的高亢，中国音乐就像一条流淌的长河，承载着我们的文化与情感，是我们的精神财富。
情感升华：播放《我和我的祖国》片段，引导学生齐唱副歌部分，提问：“当听到这些熟悉的中国音乐，你有什么感受？”激发学生的民族自豪感，鼓励学生课后主动搜索家乡的民歌或传统音乐。
（四）课堂小结与作业
1. 小结
今天我们通过听、唱、演，感受了中国音乐的多元风格，知道了音乐与文化、生活的紧密关联。希望同学们带着这份热爱，继续探索中国音乐的无穷魅力，做中华优秀传统文化的传承者。
2. 作业
必做：熟练演唱《茉莉花》（江苏版），唱给家人听。
选做：搜集一首自己家乡的民歌或民族器乐作品，下节课分享。
六、板书设计
中国音乐万花筒
一、核心旋律：五声音阶（d、re、mi、sl、la）——古朴清新
二、多元风格：
汉族（江苏）：《茉莉花》——婉转细腻
蒙古族：《嘎达梅林》——豪迈舒展
藏族：《青藏高原》——高亢嘹亮
三、文化密码：音乐 = 生活 + 情感 + 传承
七、教学反思
课后结合学生表现填写：如学生对对比聆听的参与度、演唱音准节奏的掌握情况、文化理解的深度等，反思环节设计是否合理，是否有效落实核心素养目标，后续需改进的方向等。