高中历史人教版 (新课标)必修3 文化史充满魅力的书画和戏曲艺术图文课件ppt

这是一份高中历史人教版 (新课标)必修3 文化史充满魅力的书画和戏曲艺术图文课件ppt，共44页。PPT课件主要包含了课堂导入，北京奥运会开幕式，推进新课，汉字与书法艺术，笔墨丹青中国画，新石器时代，战国秦汉的帛画，魏晋南北朝时期，唐朝时期，两宋时期等内容，欢迎下载使用。
北京奥运会会徽蕴藏着丰富的文化含义，它将中国具有5000多年历史的印章和书法等艺术形式与体育运动特征结合起来，表达了13亿中国人民对于奥林匹克运动的美好憧憬和欢迎八方宾客的热情与真诚。奥运会开幕式中恢弘灿烂的中国传统文化表演，向世人展示了五千年文明古国的深厚底蕴，无论是文字、科技还是书画艺术，都体现着中国古人的智慧。
汉字的起源：原始社会晚期，汉民族先民在各种器物上刻画的符号，渐渐演变成为汉字。汉字起源于图画，原始文字大多是象形字，是可读出来的图画，称为“文字图画”。象形字越来越符号化，逐渐脱离图画，形成汉字。
汉字的演变：甲骨文（商代）——金文（商代）——籀文（商周）——（春秋战国）文字紊乱——（秦始皇）“书同文”：小篆、隶书——楷书
演变趋势：汉字的演变是由繁到简，字形字体逐步规范化、稳定化。其过程可以分为古文字和隶楷两大阶段。在古文字阶段，汉字形体演变的序列是甲骨文、金文、篆书、秦隶。在隶楷阶段，汉字形体演变的序列是隶书、楷书。隶书盛行于汉代。魏晋时期是隶书向楷书的过渡阶段。楷书盛行于隋唐。隶书、楷书是正式字体。在隶楷阶段，还出现了辅助书体——草书和行书。
发展过程：中国书法艺术发展的两个阶段。魏晋以前基本上是自发阶段，魏晋时期开始进入自觉阶段。从此，书法的审美功能超过实用功能，自觉地创造书法美成为中华民族文化特色的一种艺术形式。
汉字发展为自觉的书法艺术，是在魏晋南北朝时期。
原因：在对汉末社会危机进行深刻反省的同时，一个特立独行的士人群体逐渐形成，书法成为士人自我对意境、神韵、风骨追求的理想形式。笔墨纸张等文具的改进，也为这一时期书法技巧拘创新提供了条件。
发展：始于东汉；魏晋楷书有定鼎之功，代表作有钟繇的《宣示表》和王羲之的《乐毅论》；唐代步人盛世，名家群起。初唐的欧阳询、盛唐的颜真卿、晚唐的柳公权是这一时期的代表；唐代以后，渐趋衰弱，但也不乏能手。如宋代黄庭坚、元代赵孟颊，明代文徵明、清代何绍基等。
特点：笔画详备，结构严整，是规范化、标准化、楷模化的字体。
代表人物：起源于汉初，成熟于东晋。代表人物有东晋的王羲之、王献之，盛唐的张旭、怀素等。
特点：笔画简约，钩连不断；线条流畅，任情纵性。虽实用性不强，但却是诸书体中艺术性最强的一种。
代表人物：经过东汉至西晋约两个多世纪的演变，书体完全成熟。最突出的代表作是王羲之的《兰亭序》。
特点：兼具楷书的规矩和草书的放纵，是一种最活跃的字体。既有审美价值，又有实用价值。
画面或为远古人们生活中所熟知的动植物形象及其抽象化的表现，或为远古人类的各种庆典仪式，洋溢着浓郁的生活气息，记录了远古人类的情感。岩画的题材从总体上看取材于游牧民族的狩猎活动，其中数量最多，凿刻最精的是动物的岩画。此外岩画少不了的还有反映原始宗教的神灵图像。
原因：原始社会生产力低下，人们过着氏族的集体生活，对自然、动物充满着神秘的崇拜心理。
特点：虽线条稚拙、色彩和图案简单，却生动、质朴、粗犷，又不失浪漫。
原因：绘画材料、工具的改进；人们对吉祥动物的膜拜；是跟战国秦汉时期新兴地主阶级开拓进取、开疆扩土和充满民族自信心的时代精神分不开的。
形式：用毛笔绘制在绢帛上的作品，以墨笔勾勒，并加以平涂和敷色渲染。
特点：满珍奇异兽、神仙怪魔，色彩鲜艳，气势宏大，形态飞扬，体现浪漫、神秘而又不失古拙的特色。
背景：魏晋南北朝时期是中国传统绘画的形成期。因为这个时期绘画的技术、技巧渐趋成熟，著名画家成批涌现，并开始对绘画整体认识做系统的理论探讨和品评。随着绘画水平的提高和在社会生活中越来越重要的地位，士人阶层乃至帝王本人也加入到绘画的创作队伍中来，于是画家的地位有了提高，并得以留名青史。社会动荡、政治混乱的分裂时代中，士人更将自己的道德情操和理想人格融人绘画创作中，于是凸现个性的文人画应运而生。
代表人物：顾恺之，是我国绘画史上第一个有作品可考的划时代的著名画家，其传世作品有《女史箴图》和《洛神赋图》，他也开创了我国古代的绘画理论——“以形写神”，注重抓住绘画对象的精神气质。
吴道子的《天王送子图》
背景：唐代国家的统一，国势强盛，经济繁荣，中外经济文化交流空前兴盛，文化全面辉煌、博大精深，这一时期的绘画淋漓尽致地描绘和再现雍容华贵的盛唐气象的特征。
代表人物：吴道子继承了张旭的笔法，在美学趣味上他也和李白、张旭一样，属于浪漫型、开拓型、力量型的一派。苏轼对他评价很高，认为“诗至杜子美，文至韩退之，书至颜鲁公，画至吴道子”。
马一山的《山径春行图》
兴起原因：北宋王朝推行“重文轻武”、优渥文人的国策，文人阶层瑁不断扩大；理学的兴起使士人更加注重内心的修养；绘画艺术本身发展的内在规律。
特点：注重意境。北宋绘画构图气势修弘，画风阳刚豪放；体现了国家统一后的开阔心态；南宋绘画利图不讲究对称，墨色恬淡——“残山剩水”。
代表人物：南宋马一山，故意避开一览无余、开门见山绘画的传统山水画格式，开创了“残山剩水”，固然与描绘对象由雄健壮阔的北方高山大川转变为秀丽的江南景色有关，但更主要是因“靖康之变’’的民族耻辱，半壁江山的偏安政治而产生的愤恨的社会心态，在画家身上不自觉地流露。马一山在画面一角、一边的大胆构思，用笔疏朗，创造出了一种以无为有、虚实相生、令人回味无穷的美学意境，引发了绘画审美由繁至简，由实及虚的重大变迁。
背景：明清时期城市商品经济的繁荣和资本主义萌芽的兴起和发展、传统社会秩序的松动和价值观念的变化、明清变革带来的冲击，以及异族统治下的思想文化压制。因此，这一时期出现了众多风格独特、不拘成法的画家和画派。
特点：风格独特、不拘成法。
代表人物：明宗室画僧朱耷，即“八大山人”。
朱耷的绘画以大笔水墨写意画著称，并善于泼墨，尤以花鸟画著称于世，所画花鸟造型夸张、奇特险怪。在他画中出现多是鼓腹的鸟、瞪眼的鱼，甚至禽鸟一足着地，或栖息于岩隙，或独立于危石，拱背缩颈，表情冰冷，日艮珠向上，“白眼看青天”以示与清廷势不两立，这些禽鸟已被赋予人格内涵。
背景：在原始社会，原始人类生存条件极其恶劣，生命经常受到威胁，人们对自然认识很有限，遇到一些可怕的事情总是归于一种无形的力量，认为是“鬼”、“怪”作祟，为了以可怕的形象来驱逐恶魔，于是形成了一种巫术仪式一一“傩”。
发展：先秦时期，傩成为国家祭祀和礼仪制度的重要组成部分；汉唐时期，傩仪依旧盛行，但在功能上开始由祭祀转为娱乐，由娱神（祈求神灵保佑）转为娱人。
春秋战国以后的宫廷晏乐、杂技百戏具有更多的戏曲元素。唐代宫廷中设有教练歌舞艺人的专门场所，称“梨园”，表演的歌舞戏有一定情节性、叙事性和戏剧冲突。
兴盛的原因：经济的繁荣与市民阶层的壮大知识分子地位低下一
表演形式与特点：多种表演形式的结合，完整的故事情节，角色配合。
王实甫：元代著名杂剧作家，最有影响的作品是《西厢记》。表现了当时青年男女反叛传统礼教的心声，对元杂剧和古代戏曲的发展有很大影响。
关汉卿：被誉为“元曲第一家”、“东方的莎士比亚”，一生不畏强暴，性格倔强不屈，作品大多揭露元朝统治的黑暗，歌颂清官，歌颂人民的反抗斗争。代表作是《窦娥冤》。
白朴：《裴少俊墙头马上》；马致远：《汉宫秋》；郑光祖：《倩女离魂》。
鼎盛时间：明中叶到清中期。
意义：明中后期，昆曲发展成全国性剧种，对京剧、川剧、湘剧、越剧和黄梅戏：等众多剧种的形成和发展都产生了深远的影响，被誉“百戏之祖”。
艺术特色:文词典雅华美，寓意深切，发音吐字讲究格律板眼。表演以载歌载舞为主要特色，将柔曼的舞姿融入婉转优雅的唱腔中，给观众以极大的视觉、听觉享受。
产生背景：明清时期，北京成为休闲文化一大中心（外部因素）；徽班进京（内部因素）。
形成过程：四大徽班入京后，吸取了昆曲、梆子腔、秦腔、楚腔、汉调，并大量融进了北京语汇。经过不断融合吸收，在北京形成一个独立的剧种——京剧。
评价：京剧是我国戏曲中最具有全国性、典型性的剧种之一，被公认为“国剧”。
文字的发明和使用使人类告别了野蛮，汉字和书法的神妙使华夏文字焕发出异彩奇光。书法是汉字的书写艺术，汉字是书法艺术滋生的源泉。绘画艺术以其独特的用具、颜色、表现手法、审美情趣和艺术追求，成为世界文化艺术宝库的无价之宝。古代戏曲以优美动人的剧情，浓缩着无数悲欢离合的故事，记录着中华传统文化的演进轨迹。
1．下列汉字形体的演变顺序正确的是（ ）A．甲骨文—小篆—楷书—隶书B．甲骨文—隶书—小篆—楷书C．甲骨文—小篆—隶书—楷书D．甲骨文—隶书—楷书—小篆
2．“蓝脸的窦尔敦盗御马，红脸的关公战长沙，黄脸的典韦白脸的曹操，黑脸的张飞叫喳喳。”京剧艺术中人物的脸谱（ ）A．真实再现了客观历史B．固化了大众的历史认知C．正确评断了历史人物D．提升了历史人物的价值
3．英国学者罗素认为，中国传统文化区别于西方传统文化有三个显著特征。下列表述错误的是（ ）A．用表意符号书写而非拼音文字B．崇尚道德伦理而非宗教信仰C．用科举文士理政而非世袭贵族D．崇尚通俗艺术而非高雅艺术