人教版 (新课标)必修3 文化史充满魅力的书画和戏曲艺术教案设计

这是一份人教版 (新课标)必修3 文化史充满魅力的书画和戏曲艺术教案设计，共6页。教案主要包含了教材分析，教学目标，教学重点，教学难点，教学方法，课时安排 1课时，教学思路，教学过程等内容，欢迎下载使用。

一、教材分析
中国的书画和戏曲是中华传统文化的瑰宝。本课介绍了汉字的起源、演变；书法和绘画艺术发展的阶段特征、代表人物和作品；简述了戏曲的发展历程，介绍了京剧的形成和发展。
二、教学目标
1.知识与能力
⑴ 掌握汉字的起源及演变、中国书画的基本特征和发展脉络、京剧的发展历程和艺术特点。
⑵ 理解书画同源。
⑶ 通过了解书法、绘画及京剧的发展历程和艺术特点，初步学会欣赏书画和京剧艺术。
2.过程与方法
通过赏析书画、戏剧作品，比较分析，问题探究，掌握中国书画和戏剧的发展脉络和基本特征，加深对中国历史的了解，提高艺术鉴赏能力。
3.情感态度和价值观
感受中国古代文化的艺术魅力；培养对民族文化的认同感和自豪感；珍惜和弘扬古代优秀文化，提高学生自身修养。
三、教学重点
汉字的起源和演变过程；中国书画的基本特征和发展脉络
四、教学难点
理解中国书画和京剧艺术的基本特征
五、教学方法
作品欣赏，谈话法、比较法
六、课时安排 1课时
七、教学思路
汉字和书法艺术 （了解汉字的起源、演变和书法的发展脉络及体例）
笔墨丹青中国画 （探讨中国画的发展脉络和艺术特征）
中华戏曲艺术 （了解戏曲的演变，京剧的形成及其独特的艺术体系）
八、教学过程
(一)导入新课
利用百福图、《富春山居图》、京剧剧照图片，让学生初步感知中华文化的丰富多彩和艺术魅力，激发学生学习本课的热情，导入新课。
(二)讲授新课
一、汉字与书法艺术
(一)汉字
【合作探究1】学生观察图片，结合教材，思考汉字的起源；通过“鱼字” 的演变引导学生观察分析汉字的演变过程及趋势。
教师总结：1、起源：“图画文字”
2、形成：商朝
3、演变：甲骨文——大篆——小篆——隶书——楷书
4、趋势：由繁到简
过渡：汉字源远流长，从甲骨文发展至今已有三千多年的历史。它既是世界上最古老的文字之一，又是至今硕果仅存的一种方块表意文字。
【合作探究2】阅读学思之窗，讨论：汉字为何具有旺盛的生命力？
解题关键：寻找有利于汉字生存发展的各种因素。
思路引领：民族文化的包容性和薪火相传，汉字“六书”包含的科学性。
（1）中央集权的统一国家，保证了汉字使用的畅通无阻；
（2）我国民族多、方言多，为汉字的使用与发展提供了广阔的空间；
（3）汉字为不同民族、不同方言区的交往提供了便利条件；
（4）汉字自身的成熟与完美，也为其保持旺盛的生命力打下了坚实的基础。
【展示图片】文房四宝(汉字书写离不开笔墨纸砚。)
过渡：自从有了文字，就有了书法。书法和汉字相伴而生，准确地来说书法是以汉字为基础的线条艺术。
（二）书法
【自主学习】阅读教材概括书法艺术发展的阶段、总特点和主要的书体。
教师总结：1、两个阶段：魏晋以前是自发阶段，就是在无意识的情况下发展的，更多的是字体自身的美感。魏晋时期开始进入自觉阶段，人们自觉地创造书法美。
2、总特点：兼具审美和实用功能
3、书体
【展示图片】看字帖辨字体（楷书、草书、行书），设问：这些字体各有什么特点呢？
【欣赏名家作品】让学生感受书法之美。
【学生活动】“我最喜欢的字体及作品”，让学生相互交流，并说明喜欢的理由（如楷书中归中矩，欧体险劲瘦硬，清秀雅致；颜体肥硕丰润，豪迈雄壮；柳体则是清瘦挺拔，骨力遒劲，草书狂放不羁，张扬个性等）从而理解各种字体的特点。
楷 书：笔画详备，结构严整，实用价值高。
草 书：笔画简约，勾连不断，线条流畅，任情放纵，审美价值高。
行 书：具楷书的规矩和草书的放纵，兼审美和实用价值。
【教师过渡】
大家知道，在中国，书法和绘画总是相提并论的，书画同源、琴棋书画等词语都是证明。探讨了书法之后，我们再来领略同具魅力的中国绘画艺术。
二、笔墨丹青中国画
【展示图片】
考古发掘的从远古到秦汉时期的绘画作品，指导学生欣赏，从造型、图案、色彩等方面比较分析我国古代早期绘画艺术的基本特征。
【教师小结】造型以线条为主，构图从简单到复杂，色彩由单调到绚丽。结合教材内容，完成表格。
【分组讨论】展示考古发掘的从魏晋到明清时期的绘画作品。把学生分为魏晋、隋唐、两宋、元明清四个时期的绘画研究组，要学生分组讨论这些画作的题材、内容及所反映的阶段特征，并简单介绍，教师补充说明。
指导学生进行知识归纳，完成表格。
【引导分析】通过对各个时期绘画艺术的了解让学生总结中国绘画艺术的突出特征？（注重写意传神，追求“得意忘形”）
【合作探究3】绘画艺术和当时的社会环境有何关系？请举例说明。
一定时期的文化是由当时政治经济条件决定的。例如宋朝时商品经济繁荣，市民阶层增加，文化需求扩大，风俗画开始流行。
【教师过渡】书法和绘画在静止的世界构筑了静态世界独特的艺术美感，而中国古代最具综合性的艺术则是戏曲。中国戏曲艺术源远流长、繁花似锦。
三、戏曲艺术
【自主学习】首先让学生阅读教材简述戏曲的发展历程。
1、戏曲的发展历程：
（1）起源：原始歌舞
（2）发展：春秋战国 优伶
（3）成熟：元杂剧
（4）进一步发展：明朝 昆曲
中国古典戏曲以富于艺术魅力的表演形式，为历代人民群众所喜闻乐见。在世界剧坛上，与古希腊悲喜剧、印度梵剧并称为世界三大古剧。
【展示图片】让学生猜猜图中脸谱代表的历史人物。（关羽、曹操、包拯）
【问题探究】根据教材，思考京剧是怎样形成和发展的？
2、京剧的形成和发展：
①乾隆末年，徽班进京，风行一时 。
②道光年间，“徽汉合流”，融合兼收，形成新剧种——京剧。
③同治、光绪年间，走向成熟，出现“同光十三绝”。
④清末民初，成为全国流行剧种。
⑤民国以来，走向世界。
【欣赏京剧】《大保国》片段，结合教材谈谈京剧的艺术特色。
3、京剧的特点：
① 以表演历史故事为主。
② 用打击乐器和管弦乐器伴奏。
③ 角色分为生、旦、净、丑各行当，化妆都有一定的谱式。
= 4 \* GB3 ④ 唱、念、做、打有机结合，多采用虚拟性、抽象性的动作。
（三）课堂小结：
引导学生回顾这节课的主要内容，梳理知识要点。
【感悟历史】如何对待中国传统文化？（学生自由发言）
传统文化是民族的符号，要加以珍惜、保护；
对传统文化要赋予理性，批判地继承；
要让传统文化与时俱进，充满活力；
中国传统文化是世界文化的重要组成部分，要发扬光大，让世界了解。
九、有待深入和解决的问题
本课涉及书法、绘画、戏曲艺术，容量大、门类多。课堂要做到形神兼备，就要以中国文化为根本，把具体内容作为其成果的展现，让学生在了解中华文化的同时，提高艺术鉴赏力，增强民族自豪感。 本课要上得有感染力，教师务必有较高的艺术修养。
时 代
特 征
代 表 作 品
远古时代
线条稚拙，色彩图案简单，是萌芽时期
彩 陶 画 《鹳鱼石斧图》
战国时期
造型准确，线条流畅，
走向成熟
帛 画 《人物龙凤图》
《人物驭龙图》
秦汉时期
绘画门类丰富，
色彩绚丽典雅
西汉马王堆帛画
《夫妇宴饮图》
时 代
特 征
代 表 作 品
魏晋时期
士大夫画家总结绘画理论，“以形写神”
东晋顾恺之 《女史箴图》、《洛神赋图》
隋唐时期
绘画高峰；
吸收外来风格
隋 展子虔 《游春图》；
唐 阎立本 《步辇图》；
唐 吴道子 《送子天王图》；
敦煌莫高窟壁画
两宋时期
宫廷画院最活跃阶段；
画学兴起；风俗画突出
北宋张择端 《清明上河图》
元 明 清
士大夫文人画突出（写意画）
强调表现个性，讲究借物抒情，追求神韵意趣
元 王 冕 《墨梅图》；
明 徐 渭 《牡丹蕉石图》
清 郑板桥 《墨兰图》
艺术领域
发 展 历 程
艺 术 特 点
汉字与书法
中 国 画
京 剧