人教统编版必修 下册9 说“木叶”课后练习题

9    说“木叶”

一、基础知识积累

1.下列词语中加点字的注音,有误的一项是(　　)

A.林庚(gēng)　 陆厥(quē)

橘颂(yòu) 王褒(bāo)

B.启发(qǐ) 钟爱(zhōng)

吟唱(yín) 迢远(tiáo)

C.寒砧(zhēn) 考虑(lǜ)

曙光(shǔ) 亭皋(gāo)

D.忘筌(quán) 放弃(qì)

疏朗(shū) 冉冉(rǎn)

2.下列词语中没有错别字的一项是(　　)

A.宀悉窣飘零　 广为传诵　 袅袅秋风　 克敌致胜

B.熟能生巧　 落叶萧萧　 丰富多彩　 千古留传

C.不假思索　 一言难尽　 一盖而论　 枝繁叶茂

D.蒙蒙细雨　 浮想联翩　 明月皎皎　 无人问津

3.下列各句中加点的成语,使用不恰当的一项是(　　)

A.作为学者,林庚先生是出类拔萃的;作为老师,林庚先生是平易近人的;作为个体,林庚用自己的平凡表现出他做人的崇高境界。

B.赵翼在《论诗》中提出了“李杜诗篇万口传,至今已觉不新鲜。江山代有才人出,各领风骚数百年”的主张,其大气与狂放由此可见一斑。

C.妈妈语重心长地对娜娜说:“你也老大不小了,别总是得鱼忘筌,丢三落四的,凡事多考虑考虑,想得周全点。”

D.“木”与“树”在概念上原是相去无几的,然而到了艺术形象的领域,这里的差别就几乎是一字千金。

4.下列各句中,没有语病的一项是(　　)

A.如果美术工作者看不到儿童自身发展的主动性,过早地让儿童接受专业的绘画知识,那么就会变成束缚儿童发展的枷锁。

B.英国著名物理学家霍金通过自己杰出的大脑,倾尽毕生精力,以整个宇宙为研究对象,试图解开关于时空和存在的本质。

C.文化创意产业属于知识密集型新兴产业,具有高知识性、高融合性、高带动性等优势,是创建宜居“智慧新城”的有力推手。

D.无论是在天津,还是在比赛现场,都有支持热爱天津女排的一批球迷与这支队伍同呼吸共命运。

5.依次填入下面文段横线处的语句,衔接最恰当的一组是(　　)

要说明“木”字何以会有这个特征,　　　　　。　　　　　。　　　　,　　　　　。

①它在不知不觉之中影响着我们

②敏感而有修养的诗人们正在于能认识语言形象中一切潜在的力量,把这些潜在的力量与概念中的意义交织组合起来,于是成为丰富多彩、一言难尽的言说

③它之富于感染性启发性者在此,它之不落于言筌者也在此

④就不能不触及诗歌语言中暗示性的问题。这暗示性仿佛是概念的影子,常常躲在概念的背后,我们不留心就不会察觉它的存在

A.①②③④　　　　　 B.①④②③

C.④②①③  D.④①②③

二、现代文阅读

阅读下面的文字,完成第6~10题。

材料一　“袅袅兮秋风,洞庭波兮木叶下。”(《九歌》)自从屈原吟唱出这动人的诗句,“木叶”的鲜明的形象,影响了此后历代的诗人们,许多为人传诵的诗篇正是从这里得到了启发。如谢庄《月赋》说:“洞庭始波,木叶微脱。”陆厥的《临江王节士歌》又说:“木叶下,江波连,秋月照浦云歇山。”在这里我们看见许多诗人将“木叶”这一意象作为他们笔下钟爱的形象,来寄托情感。在我国传统美学和文论中,“意象”是一个古老而又新鲜的话题,是出现得很早并富有深广文化底蕴的一个重要概念,是主观情志与外界客观物象相碰撞而契合的产物,其在文艺创作和文学鉴赏中的作用与地位都是不可忽视的。

“意”和“象”,最早见于《周易·系辞》“象生于意,故可寻象以观意”之言,实质是指可通过有限的可穷尽的形象,传达出某种无限的、不可穷尽的内在意义。王弼在《周易略例·明象》中还进一步阐明了意、象、言三者的关系:从文学的创作来看,即是从内心的“意”到关注的“象”,再至依托的“言”;从文学的鉴赏来看,即从依托的“言”到关注的“象”,再至所传达的主观“意”。

将“意象”引进文学领域并实现其根本性语义转换的是晋代的挚虞,而南朝梁代的刘勰在《文心雕龙·神思》中则第一次将“意象”合为一词并引进文学理论,使它具有了美学意义。实际上,刘勰是将营构“意象”作为艺术构思的首要任务来看待的。从此以后,对“意象”的认识及其在文艺美学上的地位就确定了下来。在文艺创作中,审美意象的营构是艺术家们必须要经过的一个步骤,是“眼中竹”至“胸中竹”的中间环节,即“意象”成为现实生活向艺术作品转化的必不可少的中介;而同样,在艺术欣赏活动之中,“意象”也起着一个读者从作品中获得审美感受的桥梁作用,亦是第二个中介。在艺术欣赏活动之中,读者要运用自己的还原能力、再创造能力去复现、补充甚至丰富作品中的“意象”。这是从创作构思角度提出了“意象”这一美学概念。

由“意”“象”至合成词“意象”,经历一系列的演变过程和语义转换,作为一个专门的文学术语终于生成,并得到后世认同,被广泛运用于文学鉴赏、批评之中。

在我国古代文论和美学理论中,“意象”的具体含义有四个方面。第一,“意象”是意中之象,可理解为“人心营构之象”,即审美主体的审美意识与审美客体的审美特性的有机统一,最有典型意义的是郑燮《题画》中有云:“其实,胸中之竹并不是眼中之竹也。”这里的此竹非彼竹,就是指客观的竹已在画家心中意化为审美的竹,形成了“意象”。所谓“成竹在胸”也是艺术家头脑中营构出的“意象”。第二,“意象”指艺术形象,特别是在明清的文艺理论中,普遍被采用来评论诗歌、绘画和书法创作。第三,“意象”指自然景物的形象。第四,“意象”指人物的风度神态。

“意象”作为极具中国传统文化底蕴的一个重要概念、范畴,它经历了一个由哲学、文化概念向文艺理论和美学范畴演变的过程。以“意象”品评文学作品,更能准确地表述作家构思谋篇过程中的审美心理活动及其呈现在诗中的形态与情态,也更能准确地表述读者阅读鉴赏时所获得的审美快感。

总之,“意象”是有意味的具体形象,或者说是显现在具象中的意味;是“意”与“象”的融合。不是对现实的一种图像式的重现,而是一种在一瞬间呈现的理智与感情的复合体,是一种“各种根本不同的观念的联合”。“意象”如同是组件、基础、构架,不同的“意象”有机结合而组成文学作品,作品的意义和整体审美效应也由具体可感的“意象”生发而来。我国浩瀚的古典文学作品沉浸在“意象”的海洋之中,“意象”也成为评论文学作品的重要标准之一。

(摘编自雷江红《浅析中国传统“意象”的起源与发展》)

材料二　古希腊的柏拉图曾试图给“美”下一个永恒完整的定义:“美是有用的”“美是恰当的”“美乃视觉和听觉所生的快感”等。一次次对美的概念的界定,乍看恰当,再品又觉片面,经反复推敲又一再推翻,周而复始,最终柏拉图找不出准确的语言定义“美”,只能无奈地概括为:“美是难的。”

关于美,不应悬置在一个孤立静止的语境中谈其本质、属性及内在关系,更不能机械地认定“美是客观的”或者“审美是主观的”,否则永远跳不出二元对立的逻辑思维定式和理论模式。

美究竟是什么?美是客观的吗?美乃人类对世界的意象感知。美在感知中,毕加索曾说:“我是依我所想来画对象,而不是依我所见来画的。”美亦在“情景”中,正如庄子所言:“非彼无我,非我无所取。”人与“情景”互生互存,交融亲和,“情景”并非独立于人之外的客观实在,而人也非独立于宇宙之外的所谓主体。因此,当人与天、地融为一体时,在恰当的“情景”中,美即闪现出来。

美在感知中,亦在情景中。美属于一种意象,而审美是种境界。所谓“意”,即人的精神维度观照的意象思维,当美在“意”中,人可感知到模糊的、不确定的、稍纵即逝的、瞬息万变的抽象之美,诸如观念艺术、互动艺术、虚拟艺术等艺术样式借助抽象之意与受众发生关系。所谓“象”,即“情景”的物理维度观照的具象思维,当美在“象”中,艺术家可捕捉到可视、可听、可触、可品的形象之美,造型艺术、影像艺术、戏剧艺术等在“象”中与受众产生共鸣。可见,美具有“意”和“象”的双向性,当美在意象之中流动并闪现,艺术家便进入“物我两忘”的创作之境。

艺术作品的价值贵在情感,而审美价值存在于——人、艺术作品和宇宙——艺术三要素之中,当三者在一个共同的维度,且美在意象之中流动并引发情感共鸣,艺术作品的审美价值才真正得以实现。“眼中之竹,胸中之竹,手中之竹”,郑燮的“三竹说”反映了艺术创造中人、自然和作品之间的这种审美互动。美的闪现,美的感知,美的捕捉,美的体悟,皆在“物化”的意象中完成,并且通过艺术家之手,以笔墨的形式落实到纸面上。当美在“意”中,美是流动的、不确定的、难以捕捉的,它需要艺术家和宇宙的情感交流和精神感应,将抽象之美在意念中不断强化,通过艺术家个人的审美修为,将无形之“美”落实成“象”,使之成为有形之态。可见,情感性的意象思维贯穿于艺术创造、艺术表现和艺术欣赏的全过程,而艺术作品承载着将意象思维转化成形象思维,将无形之美转化为有形之美的价值属性。

判断艺术作品审美价值的标准是错综复杂的。艺术作品的审美价值存在层次上的差异,有高低之分,有雅俗之别。标准难以统一并不会弱化审美的重要性。法国某美学家说:“审美经验揭示了人类与世界的最深刻和最亲密的关系。”在这个意义上,立足中国文化,以中华美学传统为核心,汲取中西美学精华,让中华美学精神在今天释放其巨大的包容力和生命力,既应和时代的呼唤,也契合国人美好的精神需求。

(摘编自王可《美在意象》)

6.下列对材料相关内容的理解和分析,正确的一项是(　　)

A.作为单纯具体形象的意象是能够广泛应用于文艺创作中的理智与感情的复合体。

B.“意”与“象”融合从根本上实现了语义转换,正因为此意象才具有了美学意义。

C.柏拉图对“美”下了多次定义,都被自己推翻,最后才找到一个永恒完整的定义。

D.艺术作品的审美价值因不同的标准有高低、雅俗之分,这不会弱化审美的重要性。

7.根据材料内容,下列说法不正确的一项是(　　)

A.“意”与“象”的合成及运用,一定程度上带来文学创作的提升,文学理论更丰富。

B.在发现美的时候,人不应独立于景之外,景不应独立在人之外,应是情景融为一体。

C.品评文学作品时,作家构思谋篇的审美心理活动能够通过意象更准确地表述出来。

D.艺术家创作时的情感越深,创作出来的艺术作品的价值就越大,审美价值也就越大。

8.根据材料内容,下列对“意象”的分析理解错误的一项是(　　)

A.意象可以指自然景物的形象,即取自大自然的景物借以寄托情思。许多古诗名句如“野火烧不尽,春风吹又生”“春色满园关不住,一枝红杏出墙来”,其中的意象,都是自然形象。

B.“象生于意,故可寻象以观意。”秋后的蝉是活不了多久的,寒蝉就成为悲凉的同义词。透过“寒蝉凄切,对长亭晚,骤雨初歇”可感知到一种足以触动离愁别绪的气氛。

C.与文中“胸中之竹并不是眼中之竹也”的“眼中之竹”一致,“枯藤老树昏鸦,小桥流水人家”句中,枯藤、老树、昏鸦、小桥、流水、人家等意象,都融入了作者的主观情感,成为审美意象。

D.融入在“鸡声茅店月,人迹板桥霜”中的意象词,使人与“情景”交融亲和,把旅人住在茅店里,听见鸡声就爬起来看天色,看见天上有月,就收拾行装,起身赶路的特征都有声有色地表现了出来。

9.请简要梳理材料二的行文脉络。

10.请结合材料一简要赏析《折杨柳》曲这一意象。

春夜洛城闻笛

[唐]李白

谁家玉笛暗飞声,

散入春风满洛城。

此夜曲中闻折柳,

何人不起故园情。

三、语言文字运用

阅读下面的文字,完成第11~13题。

20世纪80年代以来,西方文艺批评理论在中国逐渐主导中国文艺批评的权威,掌握了很大程度上中国文艺批评的思维方式和话语实践。部分文艺批评工作者大量贩用从西方直接“拿来”的新奇概念和批评方法,导致中国本土文艺批评话语产生“失语”的焦虑。此类批评,(　　　　　　),是明显的逻辑谬误。

中国文艺是中华民族生活、思想、情感的经验书写和审美表达,任何脱离文艺现实土壤的文艺批评,只能是　　　　　　。文艺批评工作者需要有高尚的道德情操和深厚的文艺修养。然而,在当前的市场经济大潮中,部分文艺批评工作者在世俗功利的驱使下失去了真诚。有的为了市场需要,　　　　　　,捕风捉影,哗众取宠。 

文艺批评的主要对象是文艺作品,任何脱离对象本体的文艺批评都是空洞无力的。然而,当前一些文艺批评常常表现出脱离对象本体的空泛化倾向。这类文艺批评往往下笔千言,离题万里,　　　　　　;从作品中某个不重要的细部出发,妄加演绎,　　　　　　,抓住一点不及其余,只见树木不见森林。真正的文艺批评应该是及物的,紧紧围绕批评对象,在细读作品的基础上,按照文艺的特点与规律,进行美学的、历史的、客观的、科学的判断。 

11.文中画横线的句子有语病,下列修改最恰当的一项是(　　)

A.西方文艺批评理论在中国逐渐主导了中国的文艺批评,很大程度上支配了中国文艺批评的思维方式和话语实践。

B.西方文艺批评理论在中国逐渐主导中国文艺批评的权威,很大程度上掌控了中国文艺批评的思维方式和话语实践。

C.西方文艺批评理论在中国逐渐成为中国文艺批评的权威,很大程度上掌握了中国文艺批评的思维方式和话语实践。

D.西方文艺批评理论在中国逐渐主导了中国的文艺批评,影响了很大程度上中国文艺批评的思维方式和话语实践。

12.下列在文中括号内补写的语句,最恰当的一项是(　　)

A.从主观结论出发,违背了基本的逻辑规则,采取主观预设等方法和策略,侵袭了文艺理论及批评的本体性

B.采取主观预设等方法和策略,从主观结论出发,侵袭了文艺理论及批评的本体性,违背了基本的逻辑规则

C.从主观结论出发,采取主观预设等方法和策略,侵袭了文艺理论及批评的本体性,违背了基本的逻辑规则

D.从主观结论出发,侵袭了文艺理论及批评的本体性,采取主观预设等方法和策略,违背了基本的逻辑规则

13.依次填入文中横线上的成语,全都恰当的一项是(　　)

A.徒劳无功　　 望文生义

含糊其词 以偏概全

B.隔靴搔痒 穿凿附会

不知所云 以偏概全

C.隔靴搔痒 望文生义

含糊其词 掩耳盗铃

D.徒劳无功 穿凿附会

不知所云 掩耳盗铃

14.将下列一组句子变成一个单句,可以增删个别词语,但不能改变原意。

①林庚成了北大名师。

②林庚关于唐诗中的“盛唐气象”“少年精神”之说,令人耳目一新。

③林庚关于唐诗中的“盛唐气象”“少年精神”之说,使受教的学子们心悦诚服。

④林庚关于唐诗中的“盛唐气象”“少年精神”之说,成为学子们的鲜活的精神思想营养。

答案：

1.A　解析 A项,“厥”应读“jué”,“橘”应读“jú”。

2.D　解析 A项,“致”应为“制”;B项,“留”应为“流”;C项,“盖”应为“概”。

3.C　解析 C项,“得鱼忘筌”比喻达到目的以后就忘了原来的凭借,不符合语境。

4.C　解析 A项,“那么就会变成束缚儿童发展的枷锁”一句主语残缺,应在“那么”后加上“专业的绘画知识”或“这种做法”;B项,最后一句中“解开”和“本质”搭配不当;D项,语序不当,“一批”应在“支持”前面。

5.C　解析 ④句承接横线前文字。②句承接④句,其中“正在于能认识语言形象中一切潜在的力量”指的是④句中的“暗示性的问题”。③句中“富于感染性启发性”和“不落于言筌”是①句中的“影响”的体现,所以③句应在①句后。

6.D　解析 A项,“作为单纯具体形象的意象”说法错误,根据材料一最后一段,应是“意”与“象”的融合,而不是单纯的具体形象。B项,材料一第3段,“将‘意象’合为一词并引进文学理论,使它具有了美学意义”,所以,选项因果关系不成立。C项,“都被自己推翻,最后才找到一个永恒完整的定义”曲解文意。原文说的是“最终柏拉图找不出准确的语言定义‘美’,只能无奈地概括”。

7.D　解析 D项推断有误。原文说的是“艺术作品的价值贵在情感,而审美价值存在于——人、艺术作品和宇宙——艺术三要素之中,当三者在一个共同的维度,且美在意象之中流动并引发情感共鸣,艺术作品的审美价值才真正得以实现”。

8.C　解析 C项,“与文中‘胸中之竹并不是眼中之竹也’的‘眼中之竹’一致”说法错误,“融入了作者的主观情感,成为审美意象”的应该是“胸中之竹”,而非“眼中之竹”。

9.首先提出问题,对美的概念的界定是不容易的;然后分析问题,不能静止和机械地界定美,美乃人类对世界的意象感知,美在感知中,亦在情景中;接着谈如何捕捉美,让美的价值得以实现;最后明确审美价值的标准,让中华美学精神在今天释放其巨大的包容力和生命力。

10.①《折杨柳》是触发诗人情感的典型物象,和诗人的故园之思有机契合,成为本诗的典型意象;②古人离别常折柳枝相赠,表依依不舍之意,《折杨柳》既实指曲名,又代表一种离别的情绪;③诗人此时客居在外,《折杨柳》触动了作者离别家乡时的心绪,触发了作者对故乡的思念之情。

11.A　解析 B项,搭配不当,“主导中国文艺批评的权威”搭配不当;C项,搭配不当,“掌握”与“方式”“实践”搭配不当;D项,语序不当,“影响了”应移到“很大程度上”之后。

12.C　解析 A项,“采取主观……策略”应紧接“从主观结论出发”,“违背了基本的逻辑规则”应放在最后,与下文“是明显的逻辑谬误”衔接。B项,“从主观结论出发”是“采取主观预设等方法和策略”的前提。D项,“侵袭了文艺理论及批评的本体性”“采取主观预设等方法和策略”两句应互换位置。

13.B　解析 “隔靴搔痒”,比喻说话作文等不中肯,没有抓住问题的关键。“徒劳无功”,白费力气,没有成就或好处。这里的意思是脱离文艺现实土壤的文艺批评不得要领,应用“隔靴搔痒”。“穿凿附会”,生拉硬扯,胡乱解释。“望文生义”,不懂某一词句的正确意义,只从字面上去附会,做出错误的解释。根据后文“捕风捉影”,应是主观故意的行为,应用“穿凿附会”。“不知所云”,语言紊乱或空洞。“含糊其词”,故意把话说得模棱两可,不清楚、不明确。前文说“离题万里”,意思是没说清楚,非主观行为,应用“不知所云”。“以偏概全”,用局部来概括全部。“掩耳盗铃”,比喻自己欺骗自己,明明掩盖不了的事偏要设法掩盖。据后文“只见树木不见森林”,应用“以偏概全”。

14.参考答案 自从林庚成了北大名师,他的令人耳目一新的关于唐诗中的“盛唐气象”“少年精神”之说,成为受教的学子们心悦诚服的鲜活的精神思想营养。