人美版《美术鉴赏》第五课 美术作品可以什么都不像吗--走进抽象艺术教学设计

这是一份人美版《美术鉴赏》第五课 美术作品可以什么都不像吗--走进抽象艺术教学设计，共3页。教案主要包含了教材分析，教学方法，教学准备，教学过程等内容，欢迎下载使用。

一、教材分析
【课本分析】
本课具体了解和认识三大美术类型中的第三种类型——抽象艺术，作为人类三种主要艺术类型之一，抽象艺术也是人类认识和把握世界的一种重要方式，只不过它使用的是纯粹的艺术语言，这是他与具象艺术和意象艺术的区别所在。
【学情分析】
学生对本课的兴趣所在：
1、通过活动来理解抽象艺术的基本语言
2、在情境中感受音乐与抽象艺术的共通性
3、发表自己对抽象艺术品的评价和感受
4、自己创造抽象艺术作品
高一学生已经具备了较好的理解和分析能力，能够理解抽象艺术的有关知识点，并且在前两课已经学过具象艺术与意象艺术，为学习本课打下基础。
【教学目标】
知识与运用：深入、具体的理解抽象艺术的概念及特点，感受抽象艺术的主观性，分析性。了解抽象艺术的发展过程及原因。
审美与表达：了解抽象艺术特殊的艺术美，结合前面学习的美术理论知识，用恰当的美术语言评价抽象艺术品，或表达抽象艺术带给自己的感受。
拓展与尝试：感受大自然中的抽象艺术，寻找音乐与抽象艺术的联系，抽象艺术与学生现实生活经验的联系，尝试创作抽象艺术品。
【重点】：理解抽象艺术的概念及特点，感悟抽象艺术的情感表达。
【难点】：理解什么是抽象艺术的基本语言，如何从不同角度去欣赏抽象艺术，去感悟抽象艺术的主观性。
二、教学方法
充分利用多媒体发挥直观教学优势，结合音乐等姊妹艺术，运用问答、欣赏、对比、启发的教学方法，引导学生自主探究、多元互动评价来加强同学们对抽象艺术的认识和理解。
三、教学准备
多媒体教具，课件，颜料，布。
四、教学过程
（一）导入：以最近新闻：《黑板》拍卖出4.5亿元的天价，吸引学生对抽象艺术的了解欲望，达到“课未始，兴已浓”的状态。
（二）结合生活，对比求新
四、课外拓展
抽象艺术有一种分类：冷与热，请感兴趣的同学们课下自主探究。教学过程
备注
知识与运用
环节一：了解抽象艺术的概念及特点。
放映视频：《上饶夜景》
提问：在《上饶夜景》中你们看到了什么？这是哪？之后放映油画作品《百老汇爵士乐》同样提问你们看到了什么？看的出来这是哪吗？这与《上饶夜景》有没有相同之处？由此引出具象艺术与抽象艺术的区别，请学生对比思考两种艺术形式各自的特点。从学生回答中揭示抽象艺术特点的字、词。
以直观的课件协助同学理解抽象艺术
引导学生用：我感觉到……等非定性的语气表达，让学生觉得老师的评价非终结性的。使他们能顺利地参与讨论。
环节二：了解抽象艺术的基本语言。
为了帮助学生理解，设计4个活动环节，
利用图片让学生直观了解抽象艺术的基本语言：点，线，面，色彩等。
体会“线”的情感，先后播放《班得瑞仙境》《命运交响曲》这两段风格迥异的音乐，请几位同学上台，用不同的线条来表达作品的情感，画完后请学生对比两组线条，他们表达出了不同的情感吗？
体会“色彩”的情感，呈现四组色块让学生发挥想象来谈谈，它们代表了什么。
体会“点线面，色彩，肌理”综合运用。连线游戏——抽象图片表达一句话，让学生深入感受抽象艺术的主观性。
环节三：学会欣赏与评述抽象艺术
播放爵士乐：《蓝色狂想曲》营造情境，在情境中对蒙德里安的《百老汇爵士乐》进行介绍。同时请同学欣赏几张百老汇夜景的照片来辅助他们联想，之后请同学谈谈蒙德里安是如何从现实生活中提炼创作元素；由学生的回答引出作者的创作思路及作品特点（简化艺术语言，根据节奏构图，利用色差对比，突出中心思想，符合美学原则，哲学体系支持，形成视觉音乐）。
将课堂变成“孵化”基地，给学生探索新知识提供一个环境，让他们在做中学，在活动中自主探究新知，利用“异质同构”原理，更进一步理解抽象艺术的音乐性、情绪性，为学生理解抽象艺术架起桥梁。同时释放自己紧张或消极情绪，学生们乐此不疲。
通过以上活动同学们已经基本理解抽象艺术的概念和特点，也能体会到抽象艺术语言的主观性。
环节四：艺术是如何一步一步走向抽象的。
提问： 艺术为什么会走向抽象？
从学生的回答中引出答案。
提问：艺术是如何走向抽象的？
请同学试着用最少的线条画出一只牛。之后引出毕加索“七根线”一头牛。将毕加索《公牛》组图顺序打乱，请同学到黑板上根据自己认为的时间先后重新排序。之后公布正确顺序并对其进行简要解说。由此引出抽象艺术形成的过程。
理解了抽象艺术之后，可进入更深层次的学习。理论知识要避免填鸭式学习。所以我以启发式提问让学生先进行思考，自主加工信息。出现分歧之后，再予以讲解，学生才会更认真听，记的更牢。
审美与表达
环节五：提高审美，拓宽视野。
带领同学们欣赏侧重于不同艺术美的抽象艺术作品。请同学们边看边归类属于哪一种艺术美。(形式与色彩/构图与笔触/材料与机理/空间与透视的抽象艺术作品。以及抽象艺术在设计领域的运用：包装设计，室内设计等等。)
抽象艺术离我们远吗？请学生展开思路，列举生活中的抽象艺术。介绍自然界中浑然天成的抽象艺术：生物斑纹，微观摄影。
提问：谁都能创作抽象艺术吗？同学之间相互讨论，派代表发言。引出每个人即能又不能创作抽象艺术的原因。
对抽象艺术有了整体的认识之后，我们就来欣赏大量的抽象艺术作品，在不同的艺术美作品中，提高审美品位，拓宽视野。
开放式的提问，引发学生独立思考，培养辩证思维。
拓展与尝试
环节六：奇思妙想，集体创作
请同学们分成两组，发挥想象，将颜料喷，洒，泼，印在白布上，每组各完成一幅抽象作品，请同学们上台展示作品，谈谈创作的感受并为这作品取名。模拟拍卖给作品定价。
活跃课堂气氛，让同学们体会到美术的愉悦与轻松，缓解学习压力。
回顾与总结
展示波洛克的作品，与学生的创作做对比，强调抽象艺术不是随意的涂鸦，而是根据美学规律，有哲学体系支撑的，有意识的创作，明确抽象艺术的界定。带领学生一起回顾本课重难点。