人美版《美术鉴赏》第五课 美术作品可以什么都不像吗--走进抽象艺术授课课件ppt

这是一份人美版《美术鉴赏》第五课 美术作品可以什么都不像吗--走进抽象艺术授课课件ppt，共30页。PPT课件主要包含了两种艺术的特点，点线面，平静愉悦激动郁闷，抽象艺术的特点，皴擦点染等内容，欢迎下载使用。

美国纽约苏富比拍卖会上。已故美国抽象艺术大师汤伯利的作品《黑板》创下7053万美元（约4.49亿人民币元）之高价，在黑板上6行的连续圈圈，就像小朋友的涂鸦一样，打破了他个人拍卖的最高纪录。
汤伯利创作了一系列《黑板》的作品，风格就像孩童式的涂鸦，彷彿书写和绘画之间是没有界线的;他的创作方式也很特别，是坐在朋友的肩上，让对方随意晃动，然后他便顺着这个起伏，用粉笔在黑板上不间断的画出线条。
《清明上河图》具象艺术
《百老汇爵士乐》抽象艺术
对比下面两幅作品，谈谈你看到了什么？
抽象艺术：是指艺术形象较大程度偏离或完全抛弃自然对象外观的艺术表现形式。抽象艺术一般被认为是一种不描述自然世界的艺术，它透过形状和颜色，以主观方式来表达。画面必须没有任何我们的视觉所熟悉的物体，纯粹由点线面、色彩、肌理构成的画面，称为抽象画。
具象艺术：视觉的真实性，客观性，典型性，按照我们所看到的世界的样子来描绘对象。
《百老汇的爵士乐》（油画）是蒙德里安最著名的作品之一。把他对纽约百老汇音乐的感受和认识用他自己的语言方式表现出来，创作出了一种视觉音乐。像铜管乐器一样明亮的黄色线，爵士乐的节奏感。我们还
  在霓虹灯光般的红色、蓝色、灰色小点的闪烁下，呈现出一种能感受到纽约最繁华的百老汇夜晚的嘈杂。密如蜘蛛网的垂直和水平的线条，很容易使人联想到百老汇街都是直角相交的道路。
这幅《即兴31号》是康定斯基抽象主义风格探索阶段的作品，也是一幅很迷人的作品。画面中只能看到各种颜色和线条的组合。但是，画中充斥着一种迷人的内在的和谐以及律动的旋律，使人看上去赏心悦目。粉红色、橘红色、深红色、黄色、紫色、黑色、翡翠色交织在一起，仿佛是跳动的音符，在各自的琴键上发出急缓、粗细、高低不同的乐调，那些粗细不同的线条好像乐谱上的重音、停顿、休止符一样。
在这幅画上，寻找任何的物象都是不现实和没有意义的，它展示给你的是心灵的情绪和感情的起伏，是一种潜在的、无法言传的精神舞蹈。他一直致力于把色彩、线条和音乐交融起来，让色彩和线条能像音乐一样，虽然无形无状，却能在画家的安排下，传达出画家深沉的精神世界。
两位艺术家，两种抽象艺术
《即兴之31》康定斯基
《百老汇的爵士乐》蒙德里安
两位艺术家、两种抽象艺术
康定斯基：抽象艺术家和理论家，抽象艺术的“发现者”，热抽象的代表。（曲线，随意，热情奔放）蒙德里安：艺术需要简化为最基本的形态，从他们的内在关系或相互关系中才能得到，这种基本形态就是直线和纯粹的色彩，这种客观艺术，他称此为“永恒的真理”，冷抽象的代表。（直线，几何形体，冷静，规则）
《哥萨克士兵》康定斯基热抽象
《开花的苹果树》蒙德里安冷抽象
艺术为什么会走向抽象？
艺术家们不想单纯表现客观事物而是想表现内心世界。作为视觉艺术，美术的形式具有独立的审美价值，有时比内容还要重要，美术家风格上的差异往往是形式而不是内容。19世纪中叶照相机的出现加速了人们对美术本质的思考，内容的地位进一步降低。从音乐的类比中认识到，既然音乐可以通过没有具体形象的声音而为人们接受，同样的，美术也能用纯粹的色彩和形式来组成具有审美意义的画面。西方科学理性的影响。
分析性——把艺术的各种语汇分析、抽离、孤立出来并加以夸大，甚至是绝对化。其中主要包括这样几个方面：A、形式与色彩B、构图与笔触C、材料与肌理D、空间与透视E、光影与运动
强调以绝对、纯净的形式来表现世界的结构和秩序
对形象或形式的分割来构成一个完整的画面
“世界第八奇观”的男舞者。推翻了古典芭蕾的美学，因而被西方称为“舞蹈之神”，他因为独特的内心世界而成为舞蹈以外的另外角色——“疯子”
利用空间和透视来产生视觉上的错觉与奇妙的艺术感
《26-4-94》 赵无极通过色彩前黄后绿产生光影效果，方向一致笔触强烈有运动感。
谁都能创作抽象艺术作品吗？
能：每个人都有对世界的独立感觉和意识，表达自己情感和观念的欲望。通过艺术语言把情感与意识表达出来。不能：抽象艺术需要美术功底与组织规范及语言方式，不是任意的涂抹都能称为抽象艺术。
抽象艺术的特点。 1、表达作者主观意识； 2、运用纯粹的形式，点线面，色彩，肌理。抽象艺术家 康定斯基/蒙德里安冷抽象与热抽象的区别。 直线、几何、冷静规则/曲线、随意、热情奔放抽象艺术分析性的主要表现类别 A、形式与色彩 B、构图与笔触 C、材料与肌理 D、空间与透视 E、光影与运动