小学人教版第15课 中国画与油画欣赏优质教案及反思

《中国画与油画欣赏》教学方案

教材解析

本课属于“欣赏·评述”领域的课。在中国古代并没有“中国画”这个词，正是因为以油画为代表的西方绘画进入中国，为了从本质上区别中外(主要是中西)绘画的不同，就有了“中国画”一词，其对应的词是“西洋画”。但是随着对绘画艺术本身以及美术史的研究，中国画演变为包含中国文化内涵的专有名词。本课虽然不要求也不可能完全从文化的角度去欣赏中国画，但是，也决不应该仅仅从表面形式和工具材料的区别上去欣赏中国画和油画的异同。这其中文人画所代表的绘画追求应该特别关注，所以教材中的“中国画家常将诗、书、画、印融为一体，扩展了画面的艺术境界”这句话一定不要忽略。

中国画作品和油画作品除了表现形式上有比较明显的区别外，它们的装裱形式也各不相同。所以，除了欣赏绘画本身外，了解它们各自的装裱形式也很重要。这在教材中特别进行了对比介绍。

如果说欣赏中国画时，文人画的欣赏对认识了解中国画很重要的话，那在欣赏油画时，欣赏印象派之后至今的当代油画各不相同的表现风格同样重要。自从明末清初油画传入中国后，特别是近百年来，在中国同样诞生了许多优秀的油画作品。欣赏当代中国油画可以引入对中国画的感受和理解，这样可以更好地感悟中国艺术的精神。

教学目标

1．让学生了解中国画和油画表现技法的差异，感受中国画的艺术境界以及油画的写实、浪漫，学会鉴赏作品，提高学生审美能力、感受能力和表达能力。

2．通过创设情境，利用对比的形式带领学生欣赏中外绘画名作，提高学生的审美能力。

3．引导学生通过欣赏艺术作品去感受艺术的魅力，陶冶学生情操，提升学生审美情趣，了解西方绘画和中国绘画的特点，从而激发热爱民族艺术的情怀。

教学重点

了解中国画与油画的各自特点。

教学难点

感受中国画的艺术境界，以及油画的写实、浪漫风格，掌握欣赏中国画与油画的基本方法。

课前准备

教师准备：中国画和油画的绘画工具、相关的图片、课件、介绍中国画与油画的视频短片。

学生准备：自己收集到的有关中国画、油画作品及画家的相关信息。

课时安排

1课时

教学过程

一、创设情境

1．欣赏两幅作品

说一说：它们分别属于什么画？

学生准确分类：左边中国画 右边油画（画给人的感觉不一样，所以好分类）

2．今天我们就一起来欣赏这两种画！

  板书课题（第15课  中国画与油画欣赏）。

【设计意图】通过不同种类的作品对比，导入课题，激发学生的兴趣。

二、创设条件

1．明确画种的定义：中国画和油画是绘画中的重要表现形式。

2．绘画从工具材料来分有 ：中国画、油画、版画等。

3．从表现内容来分有；人物画、风景画、风俗画、历史画、年画等。

思考：你们为什么很容易分清画的种类？  

生：画给人的感觉（产生这种视觉差异的原因是它们的作画工具不同）

 【设计意图】通过引导学生分清画的种类，为后边的学习奠定基础，激起学生的学习热情和兴趣。

三、中国画与油画工具比较

1．认识工具材料（课件演示）

（1）请学生介绍毛笔、墨汁、宣纸、国画色、调色盘、清水。

教师演示：中国画是用水来调和的，一笔就能分出浓淡，笔墨变化微妙，画面效果轻灵。

定义：中国画是我国最具民族特色的绘画。中国画是用毛笔蘸墨在绢帛或宣纸上作画，有的还用色彩渲染。经过装裱可供人们欣赏。它是用刚才我们看到的这些工具绘制出来的，是东方绘画的主要画种。

（2）再请位同学介绍油画布、油画笔、油画颜料、调色板、调和油。

教师演示：油画是用各种油来调和的，油彩颜色很鲜艳，可以反复叠加，色彩变化丰富，画面厚重。）

定义：油画是一种用油质颜料描绘在布、厚纸或木板等材料上的绘画。油画起源并发展于欧洲，到近代成为世界性的重要画种。

油画具有色彩丰富，表现力强，便于修改和长期保存等优点。用油质颜料绘制的画，能较充分地表现对象的复杂色调和丰富的层次，刚才我们看到的这些工具就是用来绘制油画的主要工具。

【设计意图】通过工具展示让学生感受不同画种之所以可以区分真是应为他们的绘制工具不同。

四、体验发现

1．学习中国画

（1）从绘画形式上中国画有工笔与写意画法

工笔画即是以精谨细腻的笔法描绘景物的中国画表现方式，写意画即是用简练的笔法描绘景物的中国画表现方式。

欣赏《霜筱寒雏图》（工笔）（南宋）、《绿叶小鸟》（写意） 林风眠（现代）

体会两种风格带给我们的不同感受。

（2）中国画的表现内容主要有：人物 山水 花鸟 

欣赏《元世祖像》元  佚名、《富春山居图》元 黄公望、《果树来禽图》元 黄公望

（3）体会中国画中诗书画印融为一体扩展了画面的艺术境界

讲述诗书画印的时代背景，文人画的内涵。

欣赏《沽酒还山图 》黄宾虹（现代）、《竹石图》郑板桥（清）

总结：中华五千年的文化积淀，使中国的画家都具有较高的文人气与文化气，他们用画配以诗文、图印，形成了中国画的特有表现形式，即诗、书、画、印的完美结合，清朝扬州八怪之一的郑板桥这幅《竹石图》，竹子用笔劲挺，诗文与画面相配合，加以印章的补白，使画面完美无暇。

（4）了解中国画多样的装裱形式，有册页、长卷、立轴、扇面。

2．学习油画

（1）古典时期的油画以写实的表现手法为主。

（2）19世纪中叶画家们开始对油画的色彩进行了深入的研究，使油画的色彩发生的变革。

 （3）19世纪末叶，油画发生了更本性的变化，艺术形式呈现多样化倾向。

3．中西方文化的结合

（1） 课件出示图片《百骏图》郎世宁和《田横五百士》徐悲鸿，东西方文化的差异，使得东西方的文化艺术各有千秋，但艺术是无国界的，西方的郎世宁拿起中国的画笔用西方的色彩来描绘中国的国画，中国的徐悲鸿等一大批画家到西方留学取经，使得油画在中国也成了重要的绘画种类。

（2）出示《渔妇》《黄山温泉》等中国画家作品。在老师看来，中国画和油画就像是两棵不同的树上开的不同的花，都很美，却又美得不相同。我们作为中国人，应该热爱自己的文化，但我们也不能说只有我们的中国画才美，要欣赏多样的美，因为美本来就是不同的。

【设计意图】通过学习中国画和油画的赏评，体会油画与中国画用不同风格带来不一样的美。

五、小组交流

学习要求：

1．了解中国画与油画的各自特点。

2．选择一件自己喜欢的中国画或油画，谈谈你的看法。

六、小结

在我们的课堂上，展现在我们眼前的一幅幅中国画和油画，都是人类文化的瑰宝，艺术没有国界，艺术家也不分中国还是外国。这些优美的绘画有着怎样的过去、现在与未来，中国画与油画还将擦出怎样的火花？这一切都等着我们去探寻！