人美版 (2019)美术鉴赏主题一 素养与情操——美术鉴赏的意义精品教案

这是一份人美版 (2019)美术鉴赏主题一 素养与情操——美术鉴赏的意义精品教案，共3页。教案主要包含了 课程分析，教学目标，教学重难点，教学方法，课时安排，教具准备， 教学设计，作业设计等内容，欢迎下载使用。

一、 课程分析：
本课是人民美术出版社普通高中美术课程标准试验教科书《美术鉴赏》教材中的第六课: 《漂亮是美术鉴赏的标准吗？——艺术美和形式美》。它是在学生前几课初步了解了美术鉴赏相关的基础知识之上，开始学习的专业美术鉴赏基础知识。从本课开始学生进入到美术专业领域欣赏评鉴活动。本课涵盖两个概念：艺术美和形式美及二者间的关系，其中涉及美的不同形态，本课应让学生掌握在形式美构成的元素、手段、规则的基础上理解艺术美与现实美的异同，掌握鉴赏艺术美的基本方法。教材容量大且难度深，加
之对校外高中学生是否有相关知识支撑不了解，授课难度非常之大。
二、教学目标：
1、知识与技能：感知美的多种形态，了解什么是美术作品的艺术美和形式美及二者的区别与联系；并能运用它们进行美术鉴赏活动。
2、过程与方法：促进学生欣赏评述、语言表达能力的发展；锻炼学生实践操作能力，提高审美素质。
3、情感、态度、价值观：开阔学生视野，获得正确的审美观念，帮助学生自我建构学科体系，完善、健全学生人格，提升审美品位。
三、教学重难点：
重点：理解形式美语言元素、语言手段和语言规则，并能用之进行美术作品赏析。
难点：艺术美和形式美之异同及其相关概念的理解。
四、教学方法：讲解、案例
五、课时安排：一课时
六、教具准备：多媒体
七、 教学设计
1、 导入新课：
①课件展示《欧米艾尔》雕塑，引导观察思考：她美吗？漂亮吗？
②小结并引导深入思考：
罗丹为什么要雕凿一个又老又丑的妇人形象？
我们要怎样欣赏罗丹的《欧米艾尔》呢？我们能不能用“漂亮”、“好看”来形容这幅美术作品的艺术美呢？
探究：我们所能感受到的是她既不“漂亮”也不“好看”，却给我们带来了心灵和审美上的震撼甚至带给我们的是痛苦。那么“漂亮”、“好看”是美术鉴赏的标准吗？美术鉴赏的标准是什么呢？
2、展开新课：
什么是艺术美？它有哪些表现？
幻灯片欣赏罗丹的作品《欧米艾尔》和《行走的人》。通过我们欣赏的幻灯片我们可以看到美术作品中的艺术美不是等同于现实中的“漂亮”、“好看”，而是通过特定的美术形象表现出来的艺术自身的“美”。
《欧米艾尔》这个人体雕塑是丑陋的，但它表现了作者对人类的深沉的同情，罗丹用奇丑无比的肉体形象，表现了人类面对死亡与衰老时的无助，这就是《欧米艾尔》的艺术美，如此“丑陋”的雕塑，艺术上却是美丽动人的。
介绍罗丹：19世纪法国最有影响的雕塑家。20世纪现实主义雕塑艺术的创造者，欧洲两千多年来传统艺术的集大成者。在罗丹的眼中生活的美丑和艺术的美丑有不同的意义。他偏爱悲壮的主题，善于从残缺中发掘出力与美。
《行走的人》中塑造的是一个人大步向前的动态。雕像没有头部和双臂，但在这残缺的躯干下，观者能感觉到作品中蕴涵的无穷动能，一人坚定地走大气里，但这一动作在现实中是不存在的。
分析：衡量艺术作品的标准主要不是看作品反映的对象的美丑性质，而是看艺术家怎样去表现对象。艺术家反映事物，由于自己主观条件的影响，可以使作品成为美的，也可以使作品成为丑的。
幻灯片比较：19世纪法国画家席里柯的《艾普色姆的赛马》和照片。
画家席里柯的《艾普色姆的赛马》，描绘的是生活中一个赛马的情景。通过欣赏我们可以看出，其实画家所表现的马的奔跑动作并不“真实”，他只不过是表现出了马奔跑的感觉，同时还靠低矮、翻滚的云层和阴暗的光线来营造赛马的紧张气氛。这就是艺术美所表现出来的特有的魅力。
幻灯片比较：董希文油画《开国大典》和照片
董希文的《开国大典》描绘的是1949年10月1日中华人民共和国开国大典上毛泽东在天安门城楼上宣告中华人民共和国成立的一刻，场面恢宏，喜庆热烈，毛泽东和其他中央领导神采奕奕，气度不凡。蓝天白云，红旗如海，天安门城楼金碧辉煌。
小结：艺术美是由艺术家通过美术的语言元素和语言规则创造出来的艺术所特有的美。美术作品中的艺术美不是同等于现实中的“漂亮”和“好看”，而是通过特定的美术现象表现出来的艺术自身的“美”。 我们接触到的美术形象，它们并不是与生活完全等同的，而是艺术家利用美术的语言，并按照美的法则和规律对现实生活进行抽离、集中、概括、综合以至改造的结果，反映了艺术家个人和时代的精神与审美理想。艺术作品中既有艺术美还具有形式美。
（2）什么是形式美？如何理解和把握形式美？
处于原始社会的人类，他们把动物的牙齿串起来挂在脖子上，作为一种勇敢的象征来乞求神赐予的力量。随着时间的推移，这种形式逐步脱离了原来的使用价值，它成为一种装饰品，成为一种追求形式上的美感。幻灯片图片观看具有形式美的图片，这些就是形式美。
美术作品的形式美由哪几个方面构成？
语言元素：点、线、面、色——构成形态变化。
语言手段：明暗、空间、透视、构图、肌理——构成审美意象。
语言规则：变化与统一、对比与和谐、对称与均衡、比例与尺度、节奏与韵律——构成审美关系。
幻灯片作品欣赏：
潘天寿的中国画《雄视》，这幅《雄视》表现了潘天寿在构图和主题处理上追求奇崛、险峻和险中求稳的艺术特征。
对比《春雪》与《老国王》的形式美
吴冠中的中国画《春雪》，画面上似乎只有几块大片的墨色，间以墨点和墨线，少数地方用了一些色彩，但奇怪的是，一个巍峨秀丽的雪山就出现在我们面前。点、线、面等语言要素被作者运用得机巧而灵动，充分发挥了中国画的语言特征，体现出中国画的形式美和艺术美，给人以艺术的享受。
法国画家卢奥《老国王》，体现出彩色玻璃窗画的特色。颜色很厚重，黑色勾轮廓，体现出油画特有的艺术美和形式美特征。老国王的侧面形象显得很忧伤，不像国王，倒像个苦难者的化身，与基督受难像差不多。这幅画创作于两次世界大战期间，借以寄托画家对苦难人民的同情。
荷兰画家伦勃朗《夜巡》画家采用了接近戏剧舞台效果的表现手法，安排了一群民兵正接到命令准备集合出发去执行任务的情节，并有节奏地处理这些民兵们。民兵的负责人正在集合队伍，所以在画面上处于突出的地位。其他民兵，有的在击鼓，有的挑着旗，有的擦枪筒，有的举长枪，呈现出各种各样的举止神态，但都统一到准备集合出发这一情节上来。把强烈的光线打在前景的主要人物身上，以使成为画面的中心，光线在这里既塑造了形体又制造出空间感，使画面形成了特殊的形式上的美感.
希腊雕塑《荷矛者》，塑造了一位体格健壮、充满朝气的青年战士的形象，它也是作者长期研究人体比例的验证。他认为最理想的人体比例，即头与全身的比例为1：7，以肚脐附近为重心划分的上下身比例为黄金分割的近似值5：8，身体重心的垂直线落于右脚之上，显得极其完美和谐。
波丘尼的雕塑《空间中连续性的形式》，这是一个快速行进中的人物全身像，但这个形象并没有五官和双臂，艺术家将这个人的每个运动步骤联系起来，创造出一个新的充满运动感的现代机械形象。它带有写意的特点，尽管没有完整的五官，也没有双手，并非一个真实的人体，但我们仍然能从它的动态感觉到一种力量和速度，它在人的视觉上造成的是一个快速行进中的人物印象。
腊雕塑《米洛斯的阿芙洛蒂特》，阿芙洛蒂特的罗马名字是维纳斯，这位美与爱之女神，在希腊和罗马神话中，已成为全部女性美的代表和体现者，尽管她双臂残缺，但那雕刻得栩栩如生、解剖无懈可击的躯体，仍然给人以完整的美感，以至于后世很多为她复原双臂的雕刻家的复制品，都在原作面前黯然失色。这座雕像可供四面欣赏，无论从哪个角度看，都有某种统一而富于变化的美。
幻灯片欣赏具有形式美的作品吴冠中的《长城》
总结：艺术美与形式美，二者相互交融又相互独立，艺术美通过形式美表现出来，形式美又包含在艺术美之中。
现实生活→→提取对象→→艺术处理
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艺术美＋形式美
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艺术作品

八、作业设计
1、构成形式美的基本元素有哪些？
2、观察生活，发现自己身边的美，说说它们符合哪些形式美的法则。
九、课后反思：