第三单元课外古诗词诵读《春夜洛城闻笛》课件 2025—2026学年统编版语文七年级下册

这是一份人教部编版（2024）七年级下册（2024）春夜洛城闻笛说课课件ppt，共26页。PPT课件主要包含了探究新知，羁旅情怀，读一读·明节奏，读一读·晓诗意，以声传情，课堂小结，课堂练习，布置作业等内容，欢迎下载使用。
借助注释精准认读 “洛、笛、暗、散” 等生字，厘清 “玉笛、暗飞声、散、春风、故园” 等核心字词的深层含义，能流畅翻译全诗，梳理诗歌 “闻声 — 入情 — 思乡” 的完整脉络。
通过反复诵读，把握七言绝句的平仄韵律与节奏美感，学会规范分析以声传情、情景交融、虚实相生等艺术手法，精准品味 “暗、散、满、故” 等关键字词的炼字之妙，提升古典诗词鉴赏能力。
沉浸式感受李白客居洛城的羁旅心境，深入理解诗人由笛声触发的浓烈思乡之情，体会盛唐诗歌 “豪放中见深情、自然中蕴深意” 的情感特质。
1. 理解诗歌 “谁家玉笛暗飞声” 的听觉触发与 “何人不起故园情” 的情感共鸣，梳理 “声 — 景 — 情” 的情感脉络。 2. 体会诗人 “此夜曲中闻折柳” 的乡愁触发点，把握诗歌 “以小见大、由己及人” 的抒情逻辑。
1. 深入理解 “折柳” 这一意象的文化内涵，体会笛声、春风与乡愁之间的情感传导逻辑。 2. 分析 “虚实结合”“以声衬情” 手法的具体作用，理解七言绝句 “语浅情深、意境开阔” 的艺术特点，把握李白 “豪放飘逸、情真意切” 的抒情风格。
当你客居异乡，在一个春风沉醉的夜晚，忽然听到一曲熟悉的笛声，你会想到什么？是故乡的风物，还是亲人的容颜？盛唐诗人李白，当时正客居洛阳城。一个宁静的春夜，不知从何处飘来的一曲《折杨柳》，随着春风弥漫全城，瞬间触动了他心底最柔软的乡愁。这首《春夜洛城闻笛》，以短短二十八字，写尽了天下游子共同的思乡情怀。今天，就让我们走进这首诗，读懂李白的笛声与故园情。
李白（701—762 年），字太白，号青莲居士，又号 “谪仙人”，是唐代伟大的浪漫主义诗人，被后人誉为 “诗仙”，与杜甫并称为 “李杜”。他的诗歌风格豪放飘逸、想象丰富、意境奇妙，既抒写建功立业的壮志豪情，也抒发对自然的热爱与对故乡的思念。其诗作语言自然流畅，情感真挚浓烈，对后世诗歌创作影响极为深远。代表作有《静夜思》《望庐山瀑布》《行路难》等。
“春夜” 点明时间与氛围 —— 春天的夜晚，万物复苏，本应充满生机，却也最易触动游子的愁绪；“洛城” 点明地点，即东都洛阳，是当时的繁华都市，反衬诗人的孤独；“闻笛” 点明核心事件与触发点，听到笛声是全诗情感的源头。题目将时间、地点、事件融为一体，简洁明了，为全诗奠定了 “宁静而深情” 的基调。
“折柳” 的文化内涵：“折柳” 是中国古代诗歌中最经典的送别与思乡意象之一。古人送别时，常在路边折柳相赠，因 “柳” 与 “留” 谐音，暗含挽留之意。《折杨柳》是乐府横吹曲名，曲调哀怨，多抒发离别与思乡之情。因此，听到《折杨柳》的笛声，便极易勾起游子的乡愁。盛唐的羁旅情怀：盛唐时期，国力强盛，文人多有漫游、干谒的经历，羁旅生活成为常态。因此，思乡之情成为唐诗的重要主题。李白的这首诗，并非单纯的个人感伤，而是写出了所有漂泊在外的盛唐游子的共同心声，具有极强的普遍性与感染力。
春夜洛 luò城闻笛〔唐〕李白谁家玉笛暗飞声，散入春风满洛城。此夜曲中闻折 zhé柳，何人不起故园情。
此诗乃七言绝句，主要节奏为“二二三节奏”，通过语义和情感的融合来调整停顿，以突出乡愁的深沉与持久：情感停顿：哪家玉笛 / 悄然飘音（“悄然飘音”轻柔，营造出一种神秘氛围），随风散去 / 遍洛城（“遍洛城”稍重，强调其影响之广），今宵乐曲 / 听折柳（“听折柳”低沉，揭示情感的触发点），谁人不生 / 怀乡情（“怀乡情”悠扬，直接表达内心情感）。
七言绝句押平声韵，本诗韵脚为 “声（shēng）、城（chéng）、情（qíng）”，均押 “eng” 韵，读来悠扬婉转，贴合诗人深沉的思乡基调。
玉笛：笛子的雅称，用以赞美其精致，同时暗喻其声音的悠扬动听。暗飞声：声音悄无声息地飘荡而来。“暗”字描绘了笛声的飘渺、隐约，也表达了诗人无意间受到的感动。散：指声音的扩散、传播。满：指充满、遍布。折柳：指的是《折杨柳》这首笛子曲，常表达离愁别绪和思乡之情。故园：指的是故乡、老家。
谁家 / 玉笛 / 暗飞声，散入 / 春风 / 满洛城。​此夜 / 曲中 / 闻折柳，何人 / 不起 / 故园情。
不晓得属于哪家的园子，精致的玉笛吹奏出悠扬的乐音，悄然间飘向夜幕。那笛音随着和煦的春风扩散，充满了热闹的洛阳城。在这个春夜，聆听这首充满离愁的《折杨柳》旋律，谁能不因此而唤起对故乡的深情追忆呢？
谁家玉笛暗飞声，散入春风满洛城。​此夜曲中闻折柳，何人不起故园情。
诗歌开篇 “谁家玉笛暗飞声”，一个 “暗” 字用得极为精妙。请分析 “暗” 字如何描绘笛声的特点，并为全诗的情感抒发做铺垫？
情感铺垫：这种 “暗” 然入耳的笛声，最易触动深夜未眠、内心孤寂的游子。它不期而至，瞬间打破了夜的宁静，也打破了诗人内心的平静，为后文乡愁的突然爆发做了最自然、最有力的铺垫。
“暗” 字写出了笛声的来源不明、飘忽不定，仿佛是从夜色深处悄然飘来，营造出一种空灵、神秘的氛围；同时也写出了诗人是在不经意间、毫无防备的情况下听到的，突出了笛声的突然性与穿透力。
“散入春风满洛城” 一句，诗人为何说笛声 “满洛城”？这是写实还是夸张？这种写法对表达思乡之情有何作用？
这是运用了夸张的修辞手法。笛声虽悠扬，但不可能真正充满整个洛阳城。诗人说 “满洛城”，是极言笛声的穿透力之强、传播范围之广。表达作用：这一夸张手法，将无形的笛声写得无处不在，仿佛整个洛城都沉浸在这哀怨的曲调中。这不仅写出了笛声的感染力，更暗示了这种思乡之情并非诗人独有，而是弥漫在整个城市、所有游子心中的普遍情绪，为最后一句 “何人不起故园情” 的情感升华蓄势。
“此夜曲中闻折柳” 是全诗情感的转折点。为什么听到 “折柳” 曲，就会勾起诗人的思乡之情？“折柳” 这一意象在诗中起到了什么作用？
意象作用：“折柳” 是全诗的 “诗眼”，它连接了景与情，将听觉的笛声转化为内心的情感。没有 “折柳”，笛声只是普通的音乐；有了 “折柳”，笛声才成为了乡愁的载体，让诗歌的情感有了具体的依托，深化了主题。
“折柳”是送别与思乡的意象，《折杨柳》曲含离别与思乡之苦。春夜中，曲调成情感符号，唤醒诗人思乡念亲之情。
从 “暗飞声” 的不经意，到 “满洛城” 的弥漫，再到 “故园情” 的爆发，诗人的情感经历了怎样的变化过程？这种变化为何显得如此自然？
情感变化：① 初始：平静，诗人或许正在欣赏春夜美景，内心平和；② 闻声：触动，笛声悄然入耳，引起注意，内心泛起涟漪；③ 辨曲：共鸣，听出是《折杨柳》，乡愁被瞬间点燃；④ 结尾：升华，由个人的思乡之情，推及天下所有游子，情感达到高潮。自然原因：这种变化完全符合人的心理逻辑。由 “闻声” 到 “辨曲”，由 “辨曲” 到 “动情”，由 “己情” 到 “众情”，层层递进，水到渠成，没有丝毫的刻意与突兀，让读者感同身受。
诗歌最后一句 “何人不起故园情”，诗人为何不直接说 “我” 起故园情，而要用 “何人” 这一反问句？这种写法有何妙处？
写法妙处：① 由己及人，扩大情感范围：诗人将个人的情感体验，升华为所有客居他乡的游子的共同心声，使诗歌的主题更具普遍性和代表性，引发更广泛的共鸣；② 增强情感力度：反问的语气比陈述句更强烈，强调了这种思乡之情的必然性与普遍性，突出了笛声的巨大感染力，也让情感的抒发更显深沉、磅礴。
对比李白另一首思乡诗《静夜思》，分析这两首诗在触发乡愁的媒介、情感表达的方式上有何不同？
表达方式不同：《静夜思》语言直白，情感表达朴素、内敛，侧重于个人内心的孤寂与思念；《春夜洛城闻笛》则运用夸张、反问等手法，情感表达更奔放、更强烈，由个人感受推及群体共鸣，意境更开阔，气势更充沛。
《静夜思》是由视觉意象 “明月” 触发乡愁，是静态的、宁静的；《春夜洛城闻笛》是由听觉意象 “笛声”（折柳曲）触发乡愁，是动态的、悠扬的
全诗运用 “以声传情” 的核心手法，请结合诗句分析其艺术效果。
手法分析：诗人以 “笛声” 为线索，贯穿全诗。先写笛声的 “暗飞” 与 “散满”，描绘其形态与范围；再点出笛声的内容是 “折柳”，揭示其情感内涵；最后写笛声引发的结果 ——“故园情”。艺术效果：将无形、抽象的 “乡愁”，寄托于有形、可感的 “笛声” 之中，化虚为实，让情感的表达更生动、更具体。笛声的悠扬、哀怨，与乡愁的绵长、浓烈完美契合，实现了声情并茂的艺术效果，让读者仿佛也听到了那曲触动人心的笛声。
赏析 “暗、散、满、故” 四个关键字的表达效果，说说它们如何共同构建起诗歌 “深沉而磅礴” 的意境？
“暗” 字：写出笛声的悄然与神秘，为情感的突然触发埋下伏笔，营造空灵氛围。“散” 字：写出笛声随风扩散的动态过程，连接了笛声与春风，富有流动感。“满” 字：运用夸张，极言笛声无处不在，为情感的升华蓄势，意境开阔。“故” 字：点明情感的最终归宿 —— 故乡，直抒胸臆，将全诗的情感落点于此，深沉有力。
本诗作为七言绝句，“以小见大、语浅情深” 的特点非常突出，请结合全诗分析。
以小见大：诗人选取了 “春夜闻笛” 这一极小的生活片段，却从中挖掘出 “天下游子共思乡” 这一宏大而普遍的人类情感。以一曲笛声、一己之愁，反映了一个时代、一个群体的共同心声，以小景传大情，以小事寓大理。语浅情深：全诗语言通俗易懂，没有生僻字和华丽的辞藻，如话家常。但正是这浅白的语言，蕴含了最深沉、最浓烈的思乡之情。看似平淡的叙述，背后是汹涌澎湃的情感，达到了 “清水出芙蓉，天然去雕饰” 的艺术境界。
从 “起承转合” 的结构来看，这首诗的四句分别承担了怎样的作用？
结构作用：① 起（谁家玉笛暗飞声）：起笔点题，描绘笛声悄然飘来的景象，制造悬念，引人入胜；② 承（散入春风满洛城）：承接首句，写笛声随春风弥漫全城，渲染氛围，扩大意境；③ 转（此夜曲中闻折柳）：转折入情，点破笛声的内容，揭示情感的触发点，是全诗的关键；④ 合（何人不起故园情）：合句收束，直抒胸臆，将情感推向高潮并升华，点明主旨。
《春夜洛城闻笛》：李白思乡诗经典，七言绝句代表：内容以“闻笛”为线索，从笛声到全城，再到《折杨柳》曲调，引发故园之思，四句融合听觉、场景、情感，凝练而意境开阔；情感真挚浓烈，推己及人，写出游子心声，感染力强；手法上以声传情、夸张、反问，炼字精妙、意象鲜明，“暗、散、满、故”贯穿全诗，符合七言绝句特点，彰显李白风格，为思乡名篇。
下列对《春夜洛城闻笛》的理解与分析，不正确的一项是（C ）
C有误（“折柳” 指的是《折杨柳》笛曲，而非折断柳枝的声音，故 C 错误）
A. 首句 “谁家玉笛暗飞声” 中的 “暗” 字，写出了笛声的飘忽不定与悄然入耳，营造了神秘氛围。B. 次句 “散入春风满洛城” 中的 “满” 字，运用夸张手法，极言笛声悠扬，传遍全城，富有感染力。C. 第三句 “此夜曲中闻折柳” 中的 “折柳”，指的是诗人听到了有人折断柳枝的声音，触景生情。D. 全诗由笛声触发思乡之情，由个人推及众人，情感真挚，意境开阔，是千古传诵的思乡佳作。
请结合全诗，分析诗人是如何通过 “笛声” 这一核心意象，将个人的思乡之情升华为普遍的人类情感的？
诗人通过 “笛声” 这一核心意象，实现了情感的层层递进与升华：① 以声入境：先写笛声 “暗飞”“散满”，描绘其无处不在的穿透力，营造出满城皆闻此曲的氛围，暗示情感的普遍性；② 以声点情：再点出笛声为 “折柳” 曲，赋予其思乡的文化内涵，让笛声成为乡愁的载体，完成了从听觉到情感的转化；③ 以声共情：最后用 “何人不起故园情” 这一反问句，将诗人个人的情感体验，推及所有听到笛声的游子，从 “小我” 走向 “大我”，将个人乡愁升华为天下游子的共同心声，使诗歌的主题得到了极大的深化与拓展。
对比阅读李白《春夜洛城闻笛》与杜甫《月夜忆舍弟》，结合两首诗的情感、手法与意境，写一段 200 字左右的文字，分析盛唐与盛唐后期思乡诗的风格差异。