小学美术岭南版（2024）三年级下册（2024））第12课 雅致的传统工艺教案设计

这是一份小学美术岭南版（2024）三年级下册（2024））第12课 雅致的传统工艺教案设计，共7页。
本课是岭南版新教材三年级下册第三单元《经典永流传》的第二课时，承接上一课《精美的传统工艺》，聚焦“雅致”这一核心审美特质，立足《义务教育艺术课程标准（2022年版）》的核心要求，坚持“以美育人、情境化教学”的理念。结合三年级学生的认知特点和审美发展水平，教学设计以“雅致”为线索，围绕刺绣、传统家具、景泰蓝等雅致类传统工艺，将教材内容与生活实际、师生互动、案例分析、实践体验相结合，引导学生感知雅致工艺的细腻之美、含蓄之美、意境之美，理解工艺背后的文化内涵和审美情趣。
本课注重培养学生的审美感知和文化理解能力，通过“欣赏—探究—体验—创作”的教学流程，打破“教师讲、学生听”的传统模式，让学生在主动参与、积极探究中，感受雅致工艺与生活的融合，体会传统工艺的人文价值。同时，融入岭南本土雅致工艺资源，引导学生关注本土文化，增强文化自信和传承意识，培养学生耐心、细致的品质，让学生在感受雅致之美的过程中，提升自身的审美素养和人文情怀。
核心素养教学目标
依据新教材最新标准，结合美术学科核心素养（审美感知、艺术表现、创意实践、文化理解），结合本课“雅致”的核心主题，制定以下教学目标：
审美感知：认识刺绣、传统家具、景泰蓝等雅致类传统工艺，感知不同雅致工艺的材质质感、造型特点和装饰风格，能准确区分雅致工艺与上一课所学“精美工艺”的差异，理解“雅致”的审美内涵，提升对雅致之美的欣赏和感知能力。
艺术表现：初步了解一种雅致工艺（如刺绣、简易编织）的基本表现手法，能结合所学知识，模仿雅致工艺的装饰风格，创作一件简易的雅致风格作品，尝试展现雅致工艺的细腻之美。
创意实践：能结合生活实际，将雅致工艺元素融入现代生活装饰，进行简单的创意设计，培养创新思维和动手实践能力，实现传统雅致之美与现代生活的融合。
文化理解：了解雅致类传统工艺的历史背景和文化寓意，知道雅致工艺体现了中国人含蓄、内敛的审美情趣，理解工艺背后的人文内涵和工匠精神，增强对中华优秀传统文化的热爱和传承意识，提升人文素养。
教学重难点
教学重点
认识刺绣、传统家具、景泰蓝等雅致类传统工艺，掌握不同工艺的核心特点和审美特征，理解“雅致”的内涵，能准确描述工艺作品的雅致之处。
了解雅致工艺的文化寓意和人文内涵，感受雅致工艺与生活的融合，体会传统工艺的审美价值和工匠精神。
初步掌握一种雅致工艺的基本表现手法，能模仿雅致工艺的风格，创作一件简易作品。
教学难点
深入理解“雅致”的审美内涵，区分“精美”与“雅致”的差异，将对雅致之美的感知转化为艺术表现，在创作中体现雅致的细腻、含蓄之美。
掌握雅致工艺的基本表现手法，在实践中做到手法细腻、细节到位，展现雅致工艺的独特韵味。
理解雅致工艺背后的人文内涵，将文化元素与创意实践结合，实现传统雅致之美与现代生活的融合。
教学过程
情境导入：雅致入境，品味工艺之韵
情境创设：教师提前布置教室，悬挂简易刺绣挂件、摆放雅致的传统小家具（如小型木质屏风、仿古小凳子）、展示景泰蓝小摆件，播放古典轻音乐（如古筝曲《高山流水》），营造雅致、静谧的传统文化氛围；同时准备对比性物品（如色彩艳丽的塑料摆件、造型夸张的玩具），形成鲜明对比。
师生互动：
师：同学们，走进今天的教室，大家有没有感受到一种不一样的氛围？请大家仔细观察教室中的物品，再对比讲台上的其他物品，说说这些物品给你的感觉有什么不同？（引导学生用“柔和、细腻、精致、含蓄”等词语描述雅致工艺作品）
（学生自由观察、发言，教师引导学生对比不同物品的风格差异，如“刺绣挂件很柔和，颜色不刺眼，花纹很细腻”“塑料摆件颜色很鲜艳，造型很夸张，和刺绣的感觉不一样”）
师：大家观察得非常仔细！我们今天看到的这些柔和、细腻、含蓄的物品，都属于“雅致的传统工艺”。上一节课我们学习了“精美的传统工艺”，今天我们就一起来走进雅致工艺的世界，感受它的独特韵味——《雅致的传统工艺》。（板书课题）
追问铺垫：
师：大家想一想，“雅致”和“精美”有什么不一样？（引导学生发言，教师初步总结：精美侧重造型的精致、华丽，雅致侧重风格的柔和、细腻、含蓄，更有韵味）
设计意图：通过情境创设和对比观察，让学生直观感受雅致工艺的独特风格，初步理解“雅致”的内涵；通过师问生答的互动形式，激发学生的探究欲，自然衔接上一课内容，引出本节课课题，为后续学习奠定基础。
新知探究：解读教材，探究雅致之美
本环节紧扣岭南版教材课文内容，结合具体案例、师生互动、小组探究等形式，引导学生深入了解雅致类传统工艺的品类、特点和文化内涵，区分“精美”与“雅致”的差异，突破教学重点。
教材内容解读：展示岭南版三年级下册《雅致的传统工艺》课文图片（PPT呈现），引导学生齐读课文，明确本节课的学习核心——认识雅致的传统工艺，感受其独特的审美韵味，了解其文化内涵。
师：请大家齐读课文，想一想，课文中介绍了哪些雅致的传统工艺？这些工艺有什么特点？
（学生齐读后发言，教师总结：课文介绍了刺绣、传统家具、景泰蓝等雅致工艺，它们的特点是造型柔和、工艺细腻、风格含蓄，体现了中国人的审美情趣）
雅致工艺品类探究（结合教材课文案例，逐一讲解，突出“雅致”特质）：
刺绣：
教材案例展示：PPT呈现教材中苏绣《猫》、广绣《百鸟朝凤》片段，结合课文内容，讲解刺绣的特点和分类。
师生互动：
师：大家看教材中的刺绣作品，它们是用什么材质制作的？上面的花纹有什么特点？摸一摸老师手中的刺绣挂件（提前准备），感受一下它的质感。
（学生观察、触摸后发言，教师补充讲解：刺绣的主要材质是丝线和布料，花纹细腻、线条柔和，色彩搭配和谐，手感温润，体现了“雅致”的特点；刺绣分为苏绣、广绣、湘绣、蜀绣四大名绣，苏绣细腻雅致，广绣艳丽明快，各有特色）
师：结合课文内容，谁能说说刺绣的用途？（学生发言，教师补充：刺绣可以装饰衣物、手帕、挂件等，既实用又美观，是雅致生活的重要组成部分）
案例分析：重点展示广绣作品，结合岭南本土文化，介绍广绣的历史和特点，让学生感受本土雅致工艺的魅力，如广绣擅长绣制花鸟、人物，色彩鲜艳但不浮夸，线条细腻流畅，体现了岭南文化的灵动与雅致。
传统家具：
教材案例展示：PPT呈现教材中明式桌椅、古典屏风的图片，结合课文内容，讲解传统家具的特点和文化内涵。
师生互动：
师：大家看教材中的传统家具，它们的造型有什么特点？和我们现在的家具相比，有什么不同？
（学生发言，教师补充讲解：传统家具主要材质是木材，造型简洁、线条流畅，没有多余的装饰，色彩温润，体现了“雅致、简约”的风格；现在的家具材质多样，造型更时尚、简约，但传统家具的韵味和文化内涵是不可替代的）
师：传统家具中蕴含着中国人的审美情趣，比如明式家具，注重“简约而不简单”，线条流畅自然，体现了含蓄、内敛的性格特点。大家看这张明式椅子（PPT放大展示），它的靠背弧度贴合人体，既舒适又美观，这就是工匠们智慧的体现。另外，传统家具的榫卯结构非常精妙，无需钉胶，仅靠构件咬合便能形成稳固结构，这是古人的智慧结晶。
小组讨论：
师：结合教材图片和生活经验，小组讨论一下，传统家具的“雅致”体现在哪些方面？（每组推选1名代表发言，教师总结：体现在造型简洁、线条流畅、材质温润、装饰含蓄等方面）
景泰蓝：
教材案例展示：PPT呈现教材中景泰蓝花瓶、景泰蓝挂件的图片，结合课文内容，讲解景泰蓝的制作工艺和特点。
师生互动：
师：大家看教材中的景泰蓝作品，它的颜色有什么特点？表面的花纹给你什么感觉？
（学生发言，教师补充讲解：景泰蓝的主要颜色是蓝色，搭配其他柔和的颜色，色彩鲜艳但不浮夸，表面有精美的花纹，工艺精湛，质感细腻，既有金属的厚重感，又有陶瓷的温润感，是雅致工艺的代表之一）
师：景泰蓝的制作工艺非常复杂，需要经过制胎、掐丝、点蓝、烧蓝、打磨等多道工序，每一道工序都需要工匠们耐心细致地操作，这体现了什么精神？（引导学生说出“工匠精神”，教师补充：正是因为有了工匠们的精益求精，才有了景泰蓝的雅致与精美）
区分“精美”与“雅致”：
图表辅助：呈现简易对比图表，帮助学生清晰区分两者的差异：
师生互动：
师：结合图表和我们所学的知识，谁能举例说说，哪些工艺是“精美”的，哪些是“雅致”的？它们的核心区别是什么？
（学生发言，教师总结：核心区别在于风格气质，精美侧重华丽、醒目，雅致侧重含蓄、细腻、有韵味；两者都是传统工艺的瑰宝，只是审美风格不同）
雅致工艺的人文内涵探究：
播放短视频（1-2分钟）：展示刺绣、传统家具的制作过程，重点呈现工匠们细腻操作的细节，结合旁白，介绍雅致工艺背后的人文内涵——体现中国人含蓄、内敛、热爱生活的审美情趣，承载着人们对美好生活的向往。
师生互动：
师：看完视频，大家想一想，雅致工艺为什么能流传千百年？它体现了中国人怎样的审美追求？
（学生自由发言，教师总结：雅致工艺不仅美观实用，更承载着中国人的人文情怀和审美追求，体现了“简约、含蓄、温润”的生活理念，这种理念符合中国人的性格特点，所以能流传千百年）
设计意图：本环节紧扣教材课文内容，通过案例讲解、图表辅助、师生互动、小组讨论等形式，让学生系统了解雅致类传统工艺的品类、特点和人文内涵，清晰区分“精美”与“雅致”的差异，突破教学重点；通过短视频和师生互动，让学生理解雅致工艺背后的文化内涵和工匠精神，培养学生的文化理解素养；结合岭南本土工艺，增强学生的本土文化认同感。
实践创作：动手体验，演绎雅致之美
本环节结合学生的年龄特点和教学重点，设计贴合“雅致”主题的实践任务，让学生动手模仿雅致工艺的风格，创作简易作品，实现艺术表现和创意实践素养的提升，突破教学难点。
任务布置（分层设计，学生自主选择，突出“雅致”风格）：
基础层：模仿刺绣的风格，用彩笔在卡纸上绘制一幅雅致的花纹（如梅花、兰花、缠枝纹），要求线条细腻、色彩柔和、构图简洁，体现雅致的特点。
提高层：用彩线、布料，制作一件简易的刺绣挂件（如小书签、小挂件），要求针脚整齐、花纹简洁，体现刺绣的细腻之美（教师提前准备简易刺绣工具，讲解基本针法）。
创新层：结合生活实际，将雅致工艺元素融入现代生活，如用彩笔装饰笔记本封面（模仿传统家具的线条、刺绣的花纹），设计一件雅致风格的生活小装饰，要求体现雅致的韵味和创意。
材料准备：教师准备彩纸、彩笔、彩线、布料、剪刀、胶水、简易刺绣针等材料，学生可自带个性化材料（如素色布料、亮片等）。
教师指导：
提前示范：教师分别示范基础层、提高层任务的制作方法，重点讲解：彩笔绘制雅致花纹的技巧（线条要细腻、色彩要柔和，避免过于鲜艳夸张）；简易刺绣的基本针法（平针绣、回针绣），提醒学生注意安全（刺绣针不要对着自己和同学）。
巡视指导：教师巡视学生创作过程，对基础薄弱的学生进行针对性指导，帮助他们解决制作中的困难（如线条不细腻、针脚不整齐）；对能力较强的学生，鼓励他们大胆创新，融入自己的想法，突出雅致的韵味。
师生互动：教师随时询问学生的创作思路，如“你为什么选择这种花纹？它体现了雅致的特点吗？”“你怎样让自己的作品更有韵味？”，引导学生结合所学知识，融入雅致元素和个人创意。
创作要求：
风格贴合“雅致”，线条细腻、色彩柔和、构图简洁，避免过于鲜艳、夸张；
手法规范，细节到位，体现雅致工艺的细腻之美；
大胆创新，结合生活实际，融入自己的想法；
保持桌面整洁，爱护材料，安全使用工具（尤其是刺绣针）；
完成作品后，给自己的作品起一个雅致的名字，写下创作思路（1-2句话）。
设计意图：分层任务设计，兼顾不同层次学生的能力水平，让每个学生都能参与实践、获得成就感；教师的示范和巡视指导，帮助学生掌握雅致工艺的基本表现手法，突破教学难点；创作过程中的师生互动，引导学生将对雅致之美的感知转化为艺术表现，培养学生的创意实践能力和动手能力，同时让学生在实践中体会工匠精神的内涵，培养耐心、细致的品质。
小结
本节课我们围绕《雅致的传统工艺》，结合岭南版新教材课文内容，认识了刺绣、传统家具、景泰蓝等雅致类传统工艺，深入理解了“雅致”的审美内涵，区分了“精美”与“雅致”的差异，感受到了雅致工艺的细腻之美、含蓄之韵和人文内涵。通过动手实践，我们模仿雅致工艺的风格，创作了属于自己的雅致风格作品，体会了创作的乐趣和工匠精神的内涵。
雅致的传统工艺，是中华优秀传统文化的重要组成部分，承载着中国人的审美追求和人文情怀，历经千百年的传承，依然散发着独特的魅力。它不仅是一种工艺，更是一种生活态度——简约、含蓄、温润、热爱生活。希望同学们在今后的生活中，能够继续关注雅致的传统工艺，发现生活中的雅致之美，主动学习和传承传统工艺，将雅致的审美情趣融入自己的生活，培养耐心、细致的品质，提升自身的审美素养和人文情怀，让雅致之美永远流传，让中华优秀传统文化在新时代焕发新的生机和活力。
工艺类型
核心特点
风格气质
代表品类
精美传统工艺
造型精致、工艺复杂、色彩华丽
大气、华丽、醒目
木雕、砖雕、陶瓷
雅致传统工艺
造型简洁、工艺细腻、色彩柔和
含蓄、内敛、有韵味
刺绣、传统家具、景泰蓝