人美版（2024）一年级上册（2024）介绍我自己教案

这是一份人美版（2024）一年级上册（2024）介绍我自己教案，共12页。教案主要包含了教材分析，教学目标，教学重难点，教学策略，教学准备，教学过程，板书设计，教学反思等内容，欢迎下载使用。
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一、教材分析
1. 教材地位与作用
- 《介绍我自己》是人美版（2024）小学美术一年级上册的重要内容。这一单元旨在引导初入小学的学生通过美术创作的方式表达自我，是学生美术学习与自我认知相结合的开篇。它为后续美术课程中人物画创作、创意表达等奠定基础，同时也有助于学生在小学阶段建立积极的自我意识和自信心。
- 在整个小学美术教材体系中，本单元起着引领学生从对生活的简单观察过渡到以艺术形式表现自我的作用，连接着低龄儿童涂鸦式的自由绘画与更具规范性、主题性绘画的桥梁。
2. 教材内容结构
- 教材内容主要包括引导学生观察自己的外貌特征，如脸型、发型、五官等；了解自己的兴趣爱好、性格特点等内在特质；并通过绘画、手工等美术形式将这些内容展现出来。
- 教材可能会提供一些示例作品，这些作品涵盖了不同的表现形式，如简笔画风格的自画像、以色彩表达情绪的自画像等，为学生提供了创作思路和风格的参考。同时，教材中可能还包含一些创作步骤的简单提示，以帮助学生逐步完成作品。
二、教学目标
1. 知识与技能目标
- 学生能够观察并准确说出自己的外貌特征，包括脸型（圆形、方形、椭圆形等）、发型（长发、短发、卷发等）、五官（眼睛、鼻子、嘴巴等）的形状和特点。
- 掌握简单的人物绘画技巧，如线条的运用（直线、曲线、折线等）来描绘人物轮廓，以及色彩的搭配（冷色、暖色等）来表现自己的形象或情绪。
- 学会运用不同的美术材料和工具（如画笔、彩纸、剪刀等）进行简单的手工制作，如制作自己的头像卡片或装饰自己的自画像。
2. 过程与方法目标
- 通过观察自己、同学和教师的外貌特征，提高观察能力。例如，在互相观察同学的过程中，能够发现不同人的发型、五官等细节上的差异。
- 在创作过程中，培养学生的想象力和创造力。例如，鼓励学生在描绘自己的兴趣爱好时，可以突破常规的表现形式，采用独特的创意元素。
- 让学生经历从构思、创作到展示作品的完整艺术创作过程，提高学生的艺术表现能力和解决问题的能力。例如，在制作头像卡片时，如果遇到材料不足的情况，学会思考如何用现有的材料进行替代。
3. 情感态度与价值观目标
- 培养学生对美术学习的兴趣和热爱，让学生在创作过程中体验到美术活动的乐趣。
- 增强学生的自我认知和自信心，通过以艺术形式展示自己，使学生更加积极地接纳自己的外貌特征和个性特点。
- 促进学生之间的交流与合作，在互相欣赏作品和分享创作思路的过程中，学会尊重他人的独特性。
三、教学重难点
1. 教学重点
- 引导学生准确观察并描绘自己的外貌特征，这是创作自画像的基础。例如，能够抓住自己独特的发型或眼睛的形状进行绘画。
- 帮助学生将自己的兴趣爱好、性格特点等内在特质融入到美术作品中，使作品不仅仅是外貌的呈现，更能体现个性。例如，喜欢运动的学生可以在自画像中加入运动元素。
- 让学生掌握基本的美术创作技巧，如线条的流畅性、色彩的协调性等。
2. 教学难点
- 对于一年级的学生来说，如何将抽象的性格特点或复杂的兴趣爱好转化为具体的美术元素并合理地呈现在作品中是具有挑战性的。例如，如何用画面表现自己的 “勇敢” 或 “文静”。
- 在创作过程中，鼓励学生发挥想象力，突破常规的表现形式，创作出具有独特性的作品。避免学生的作品千篇一律，都局限于简单模仿教材中的示例。
四、教学策略
1. 情境教学法
- 创设生动有趣的情境，如 “美术小明星秀场”，让学生想象自己是即将登上舞台的小明星，要向大家介绍自己。这样的情境可以激发学生的创作热情，使他们更积极地投入到创作中。
- 在教学过程中，通过讲述与自我介绍相关的故事或展示相关的动画片段，让学生更好地理解如何在美术作品中展现自己。
2. 直观教学法
- 利用图片、实物等直观教具，向学生展示不同的脸型、发型、五官等外貌特征。例如，展示各种发型的图片，让学生更清晰地观察到卷发、直发等的区别。
- 教师亲自示范绘画步骤和手工制作过程，让学生直观地看到如何运用线条和色彩来描绘人物，以及如何使用工具进行手工创作。
3. 游戏教学法
- 组织 “猜猜他是谁” 的游戏，让学生根据描述的外貌特征或兴趣爱好来猜同学的名字。通过这个游戏，提高学生对人物特征的观察和描述能力，同时也增加了课堂的趣味性。
- 在作品展示环节，可以设置 “艺术小评委” 的游戏，让学生互相评价作品，培养学生的欣赏能力和评价能力。
五、教学准备
1. 教师准备
- 收集各种脸型、发型、五官、不同兴趣爱好场景等相关的图片资料，制作成多媒体课件。
- 准备充足的美术材料和工具，如画笔、颜料、彩纸、剪刀、胶水等。
- 绘制一些不同风格的自画像示例作品，用于课堂展示和讲解。
2. 学生准备
- 自带镜子，用于观察自己的外貌特征。
- 准备好美术课常用的工具，如画笔、画纸等。
六、教学过程
1. 导入部分
- 情境创设：教师创设 “美术小明星秀场” 的情境，说：“小朋友们，今天我们的美术小明星秀场要开场啦！每个小明星都要上台介绍自己哦。不过呢，我们今天不是用嘴巴说，而是用我们的画笔和各种美术材料来介绍自己。” 设计意图：通过创设充满趣味的情境，激发学生的好奇心和创作欲望，让学生迅速进入到课堂氛围中，为后续的创作活动奠定情感基础。
- 游戏导入：教师组织 “猜猜他是谁” 的游戏。教师先描述一位同学的外貌特征（如：这个同学有圆圆的脸蛋，大大的眼睛，扎着马尾辫，很喜欢跳绳），让其他同学猜猜是谁。然后让几位同学轮流描述，进行游戏。设计意图：这个游戏可以让学生在轻松愉快的氛围中，更加关注人物的外貌特征和兴趣爱好，同时也为学生在自己的作品中融入个性特点做铺垫，提高学生的观察和描述能力。
2. 观察与认知部分
- 外貌特征观察：教师引导学生拿出镜子，仔细观察自己的脸型、发型、五官等外貌特征。教师在黑板上画出几种常见的脸型（圆形、方形、椭圆形），然后问学生：“小朋友们，看看自己的脸更像哪种形状呀？” 接着，教师展示各种发型的图片，让学生对比自己的发型属于哪一种。对于五官，教师可以在黑板上简单画出眼睛、鼻子、嘴巴的不同形状，如圆圆的眼睛、弯弯的眼睛等，让学生观察自己的五官特点。设计意图：通过让学生自己观察和对比，使学生更直观地认识自己的外貌特征，为准确描绘自己的自画像提供依据，同时也培养了学生的观察能力。
- 内在特质讨论：教师提问：“小朋友们，除了我们的样子，我们还有很多特别的地方，比如我们喜欢做什么呀？我们是比较活泼还是比较安静呢？” 引导学生思考自己的兴趣爱好和性格特点。然后让学生互相交流分享，例如，让同桌之间互相说一说自己最喜欢的事情和自己的性格。设计意图：引导学生关注自己的内在特质，为将这些特质融入美术作品做准备，同时通过互相交流，提高学生的语言表达能力和对自身的认知。
3. 技巧讲解与示范部分
- 绘画技巧讲解：教师在黑板上示范如何用简单的线条来描绘自己的外貌特征。例如，用曲线画脸蛋，用直线画头发等。同时，教师讲解色彩的搭配知识，拿出几支不同颜色的画笔，说：“小朋友们，我们可以用暖色调（如红色、橙色）来表现我们开心的心情，用冷色调（如蓝色、绿色）来表现我们安静的时候哦。” 然后示范如何用色彩给自画像上色。设计意图：通过教师的示范和讲解，让学生直观地学习人物绘画的基本技巧，包括线条的运用和色彩的搭配，降低学生创作的难度，使学生在创作时有法可依。
- 手工制作示范（如果有）：如果教学内容涉及手工制作部分，如制作头像卡片，教师要详细示范制作过程。教师拿出彩纸，示范如何剪出脸型，如何用彩笔画出五官，然后用胶水粘贴等步骤。设计意图：对于一年级的学生来说，手工制作步骤可能比较复杂，教师的示范可以让学生清楚地看到每个步骤的操作方法，提高学生手工制作的能力。
4. 创作实践部分
- 学生构思：教师引导学生根据自己的观察和思考，构思自己的作品。教师可以说：“小朋友们，现在我们要开始创作啦，先在脑海里想一想自己要画成什么样子，要把自己的哪些特点和爱好画进去呢？” 然后让学生静静地思考几分钟。设计意图：给学生留出构思的时间，让学生在创作前有一个明确的思路，有助于提高作品的质量。
- 学生创作：学生开始进行创作，教师巡视指导。教师在巡视过程中，鼓励学生发挥想象力，大胆创作。对于遇到困难的学生，教师给予及时的帮助，如指导学生如何画出自己想要的发型，或者如何用色彩表达自己的情绪。设计意图：在学生创作过程中，巡视指导可以及时发现学生的问题并给予帮助，鼓励学生发挥想象力，培养学生的创造力和独立解决问题的能力。
5. 展示与评价部分
- 作品展示：教师组织 “艺术小评委” 的游戏，让学生将自己的作品展示在黑板或教室的展示区域。每个学生都有机会展示自己的作品，展示时可以简单介绍一下自己的作品，比如：“我画了自己在踢足球，因为我最喜欢踢足球了。” 设计意图：作品展示环节为学生提供了一个展示自我的平台，让学生有机会分享自己的创作思路和成果，增强学生的自信心和表达能力。
- 学生互评：学生互相评价作品，教师引导学生从外貌特征的描绘是否准确、兴趣爱好是否体现、色彩和线条的运用是否合理等方面进行评价。例如，一个学生可以说：“我觉得他画的眼睛很像他自己，而且他用红色画自己在跑步，很有活力。” 教师在这个过程中要鼓励学生积极发表自己的看法，同时引导学生学会欣赏他人的作品。设计意图：学生互评可以培养学生的欣赏能力和批判性思维，让学生从不同的角度看待作品，同时也促进了学生之间的交流与合作。
- 教师评价：教师对学生的作品进行全面评价，首先肯定学生的优点，如独特的创意、色彩的大胆运用等，然后针对作品中存在的不足提出建议，如画面的构图可以更饱满一些等。教师的评价要以鼓励为主，激发学生对美术学习的热情。设计意图：教师的评价为学生提供专业的指导和反馈，帮助学生认识自己作品的优缺点，进一步提高美术创作能力。
6. 总结与拓展部分
- 课堂总结：教师对本节课进行总结，回顾学生在观察自己、创作作品以及评价作品过程中的表现。教师可以说：“今天小朋友们都很棒，我们学会了用美术作品来介绍自己，还看到了每个小朋友独特的地方。” 然后强调美术创作在表达自我方面的重要性。设计意图：课堂总结有助于学生梳理本节课所学的知识和技能，强化学生对美术创作与自我表达关系的理解。
- 拓展延伸：教师布置课后作业，如让学生回家后用不同的材料（如树叶、树枝等自然材料）再创作一幅关于自己的作品，或者让学生观察家人的外貌特征，下次课上简单描述一下家人的样子。设计意图：课后作业可以拓展学生的创作思路和观察范围，让学生在课后继续探索美术创作与自我及他人的关系，进一步提高学生的美术素养。
七、板书设计
《介绍我自己》板书
- 外貌特征：
- 脸型：圆形、方形、椭圆形
- 发型：长发、短发、卷发等
- 五官：眼睛（形状）、鼻子（形状）、嘴巴（形状）
- 内在特质：兴趣爱好、性格特点
- 美术技巧：
- 线条：直线、曲线、折线
- 色彩：冷色、暖色
- 作品展示区（课堂上用于粘贴或展示学生作品）
八、教学反思
1. 成功之处
- 情境教学法和游戏教学法的运用有效地激发了学生的学习兴趣。从 “美术小明星秀场” 的情境创设到 “猜猜他是谁”“艺术小评委” 等游戏的开展，学生在整个课堂过程中都表现出很高的积极性和参与度，课堂氛围活跃而有序。
- 在教学过程中，注重培养学生的观察能力和自我认知。通过让学生观察自己的外貌特征和思考自己的内在特质，学生对自己有了更深入的了解，并且能够将这些内容较好地融入到美术作品中，实现了美术创作与自我表达的有效结合。
- 示范环节对学生的创作起到了很好的引导作用。无论是绘画技巧还是手工制作的示范，都让学生直观地看到了创作的方法和步骤，降低了学生创作的难度，使得大部分学生能够顺利完成自己的作品。
- 作品展示与评价环节促进了学生之间的交流与合作。学生在互评过程中学会了欣赏他人的作品，提出建设性的意见，同时也在教师的评价中获得了专业的指导，有助于提高学生的美术素养。
2. 不足之处
- 在教学过程中，虽然注重了个体差异，但仍有部分学生在创作时遇到较多困难。例如，一些学生由于绘画基础较弱，在描绘自己的外貌特征时不够准确，或者在色彩搭配上比较混乱，而教师在巡视指导时，对这些学生的个性化辅导还不够深入。
- 在将内在特质转化为美术元素的教学中，部分学生理解和表现得不够理想。尽管教师进行了引导，但对于一年级的学生来说，这一内容仍然具有一定的难度，有些学生的作品未能很好地体现自己的兴趣爱好或性格特点。
- 在评价环节，虽然学生互评能够激发学生的参与度，但评价内容有时过于表面，缺乏深度。部分学生只是简单地说 “好看”“不好看”，没有真正从美术的专业角度去评价作品。
3. 改进措施
- 针对创作困难的学生，在今后的教学中可以提前了解学生的绘画基础，在课堂上给予更多的关注和个性化辅导。例如，可以为这些学生提供一些简单的绘画模板或草图，帮助他们建立绘画的信心。同时，在课后可以为他们提供一些基础绘画练习的资源，加强他们的绘画基本功。
- 在将内在特质转化为美术元素的教学方面，要采用更多样化的教学方法。例如，可以通过展示更多优秀的学生作品或艺术家作品，分析这些作品是如何表现人物的内在特质的，给学生提供更多的启发。也可以让学生进行小组讨论，分享自己的想法，集思广益，拓宽创作思路。
- 在评价环节，要加强对学生评价能力的培养。在平时的课堂教学中，可以多开展一些作品欣赏活动，引导学生从线条、色彩、构图、创意等多个美术专业角度去欣赏和评价作品。同时，在互评前，教师可以给出一些评价的引导性问题，如 “你觉得这幅画的色彩搭配给你什么感觉？”“画面中的元素是如何组合在一起的？” 等，帮助学生提高评价的深度和质量。