初中美术人美版七年级下册1.艺术源于生活，高于生活教学设计及反思

这是一份初中美术人美版七年级下册1.艺术源于生活，高于生活教学设计及反思，共18页。

知识与技能：初步了解齐白石的画虾变化的过程，并通过对齐白石墨虾的作品赏析让学生初步理解艺术源于生活，高于生活。
过程与方法：通过对齐白石每个阶段虾的对比分析，学生在对齐白石虾的艺术有进一步了解的基础上让学生自己发现齐白石对墨虾的改造，在观察，讨论，体验中使学生理解艺术源于生活，高于生活，并尝试以此对画作进行欣赏。
情感态度和价值观：理解艺术源于生活，高于生活并运用到欣赏与创作中去。
学情分析：
七年级的学生充满好奇心和探索欲，欣赏课对于他们来说较为枯燥，绘画理论性的东西对于这个阶段的学生而言也较难产生情感上的共鸣。齐白石对于他们而言并不陌生，七年级学生已经具备了一定的水墨画表现能力，将新授的理论性知识与已有的知识进行建构，适当的增加难度引发他们的求知欲，符合该阶段学生的认知水平，学习情况。
教学重点、难点：
教学重点：学生如何通过对比齐白石虾的发展，理解“艺术源于生活，高于生活”的理论。
教学难点：学生在了解“了解艺术源于生活，高于生活”的理论的同时如何运用到作品赏析和创作中去。
课时：第一学时
教学过程：
活动一：导入（设计意图：引起学生的学习兴趣同时建构与已学知识的连接）
1、设疑引入，带入课题。
提问：屏幕上这个穿条纹衣服的艺术家你认识是谁吗？是谁让毕加索这样的艺术大师都不敢来中国？
点明主角：今天我们不聊毕加索，而是聊一聊他曾高度评价的齐白石的艺术故事和他的艺术追求。
2、温故知新：简要介绍白石生平概况（包括出生年月、13岁做木匠、27岁学绘画、40—50岁五出五归、57岁迁居北京、93岁去世等。）
活动二：初步探究
教师总结：在他的生命轨迹图中我们可以看到他的一生一定会有很多故事，一般提到齐白石的画我们自然的就会想到齐白石的虾，今天老师将和大家一起聊一聊齐白石与虾的故事，这段故事主要发生在齐白石40-71岁这个阶段。
教师提问：画面中表现了哪些内容？组成了什么场景？那么你们觉得齐白石画虾是一开始就很有名的吗？
教师总结：说的很对，其实齐白石画虾和我们每个画画的人一样，都是从不成熟走向成熟的。
1 、[找一找]（设计意图：学启于思，由思引趣，调动学生积极性。）
教师提问：这里有三幅齐白石不同阶段画的虾，老师想挑战一下你们的艺术鉴赏能力，请独立观察并从这三幅图中找出齐白石成熟阶段所创作的终极之虾，并给出你的判断理由。
教师总结：我将答案藏在接下去的视频里。我们一起去找一找。温馨提示：注意字幕。
2、观看视频
教师总结：现在看来我们齐老所追求并不满足传统中国画，也不是追求画的跟真虾一样呢。接下来我们一起深入的探究一下齐白石从不成熟走向成熟的终极之虾的晋级之路。
活动三：深入分析(设计意图：引导学生发现齐白石的虾是如何一步一步变化的，借此提出画论引起学生情感共鸣。)
摹古阶段
提问：齐白石在这张画面中画了一只怎样形态的虾？表现了虾的哪些结构？我们再来看一下虾身的墨色，虾身的墨色变化明显吗？
教师总结：这一时期齐白石画的墨虾作品主要集中在这个阶段的后期，以临摹为主，临摹的很不错，但是有点僵硬，不够灵活。除虾眼以重墨点睛外，其他墨色十分的接近。
写生阶段
结束了近十年的摹古阶段后62岁他开始自己画虾的第二个阶段——写生阶段。为此他在自己的桌面的笔洗里养了数只虾方便观察其形态。
提问：首先我们先来欣赏一下现实生活的虾，现实生活中的虾有哪些特征？再来看一下齐白石写生阶段创作的虾，对比观察这两幅画面给你什么样的感受？
教师总结：写生阶段齐白石的作品以群虾为主，这个时期的虾更有动态，虾身虾头的墨色开始有了变化，通过有韧性的线条表现虾须增加虾的活力。
创作
写生阶段持续了将近4年，4年后 66岁的齐白石开始了他画虾的第三个阶段，创作阶段，这期间进行了三次改造。
3.1第一次改造
提问：我们先欣赏一下他第一次改造所创作的墨虾，再来回顾一下写生阶段的墨虾，观察一下这两幅画面，你能找出他们的不同点吗？
追问：各个虾之间的墨色区分的比较明显，这样有什么处？
知识点回顾：墨分五色，焦浓重淡清，国画可以通过墨色的深浅营造前后的空间感。
教师总结：在写生阶段齐白石墨虾的空间感较弱，而在创作阶段的第一次改造，他重点的对各虾的墨色进行了一个改造。
3.2第二次改造
提问：齐白石在两年后68开始了自己的第二次改造，同样我们先来欣赏一下他第二次改造所创作的墨虾，与第一次改造相比，你观察到他改造了哪里吗？
教师总结：眼睛变成横笔，在齐白石之前几乎所有画墨虾的都是以圆笔点睛，齐白石创新的一改前人作画方式，创造出了齐家样以横笔点睛更增虾的灵活性。头上加了重墨将虾的透明感表现的淋漓尽致。虾须得变直为曲更能表现虾的活力。
3.3第三次改造
齐白石在68岁完成了自己第二次改造之后，在生活上找他买画的络绎不绝，也不再是初来北京需要借住于寺院，一幅画卖着其他画家一半价格都无人问津的穷画家了，在艺术上他即有了突破前人的创新，又将虾的透明感，活力，动态，空间感表现的非常完美，他的虾甚至开始被称为齐家样。
提问：那他的第三次改造将会改造哪里呢？你觉得接下去他又会进行一个怎样的创新？
提问：我们一起来欣赏一下这位画了几十年虾的不惑之年的老人他所追求的终极之虾是什么样的。与他第二次改造的墨虾对比，感受一下这两幅画面，你觉得哪幅作品对虾的表现更好？为什么？
教师总结：是的71岁的齐白石通过对虾身比例的调整，将河虾与对虾结合终于创作出自己的满意的墨虾，我们可以发现齐白石这一路走来，每次改变那么一点都要花上好几年的功夫，可见艺术创作是多么的不容易。
引发共鸣，提出画论。
在脑袋里创建这样一个画面，齐白石站在自己画面前，轻轻的将手中的笔放在桌面的笔架上，摸着自己的白胡子，长长的舒了一口气，说了这么一句话：“白石山翁写生十年方得如生”
教师提问：为什么现实生活的虾是6节，而齐白石的墨虾是5节他却说如生了呢，你们觉得齐白石说的如生时指什么呢？
教师总结：是的，他说的如生不是指外貌上的如生，而是指精神上的神似，他画出的是虾的内在气韵，艺术家为了可以更好的表现客观对象，可以通过主观加工，对客观物像进行再创造，使其特点更鲜明，显现其神韵。这也是我们常说的艺术源于生活而又高于生活。
环节四：合作赏析（设计意图：借由学习单指导学生以独立，合作，分享的小组合作形式赏析，引发学生的思考）
教师总结：整幅作品中，齐白石主观的去掉了现实生活的环境，仅仅通过对虾形态的表现，用墨色深浅营造出画面的层次感，三角形的构图使画面稳定，大家都能感觉到这是一群在河里畅游的虾而不是什么铁板虾，特别是画面中最后半只虾，可以说是本画的一个妙笔，犹抱琵琶半遮面，让人忍不住再想后面是不是还有一群虾。这种对现实的主观加工改造，即增添了画面的趣味，又赋予了这群虾以神韵。
环节五：体验分享
5.1步骤：由虾头中间起笔，左右为淡墨，再来画虾身，一笔一节，笔笔相连，由粗到细，再来画虾尾，虾尾为三笔，笔笔叠压。再添虾足，再到虾钳，由细而粗，挺拔有力，这样才能抓到食物，再添加虾须，虾须有曲有直，是虾生命力的表现，可以用纤细一点有弹力的线条表现。最后以横笔点睛，添加头部重墨，整幅水墨虾也就完成了。
5.2学生体验。
5.3交流分享。
教师提问：你画虾的时候再想什么？你觉得齐白石的虾跟真虾相比那种更有表现力？你觉得画虾难吗？
环节六：课外拓展（设计意图：由画及人）
教师总结：画虾难，画像难，画活难，画出神韵难，更难的是不断突破，寻求创新，几十年如一日的坚持画画。画画是这样生活中的其他事情不也是如此吗？
在齐白石93年的人生中一定还有其他的故事值得我们去探寻，下课之后感兴趣的同学可以借助互联网或者图书馆深入的去了解一下这位始终坚持追求理想的，坚持艺术源于生活，而又高于生活的人民艺术家——齐白石。