中职美术人教版公共艺术（美术篇）基础模块第一单元 绘画第一课 中国绘画艺术教案

这是一份中职美术人教版公共艺术（美术篇）基础模块第一单元 绘画第一课 中国绘画艺术教案，共13页。

课程名称：《艺术（美术鉴赏与实践）》
讲授课题：中国绘画艺术
课题名称
中国绘画艺术
专业名称
课程名称
艺术（美术鉴赏与实践）
授课班级
课时
授课教师
教学内容分析
本课选自高等教育出版社出版《艺术（美术鉴赏与实践）》第一章绘画中第一节中国绘画艺术。本章节的教学内容涵盖了中国绘画艺术的审美特征、发展脉络和经典作品的鉴赏。通过鉴赏和实践活动帮助学生了解中国绘画的脉络，艺术特征，理解中国绘画艺术的表现要素、审美追求和文化内涵，通过叙述、分析、解释、评价的赏析过程具备解构分析图像的能力。设1~2课时。
中国绘画的艺术特点是多方面的，也是相对的。中国绘画意在传神与意境，“气韵生动，骨法用笔，应物象形，随类赋彩， 经营位置，传移模写”，都体现了中国传统绘画的绘画精神。到了近现代，中国绘画也经历了西学东渐，画家们融古贯今，继承、创新和发展，用艺术的方式重构文化记忆，描绘中华文化传承的责任与担当。为让学生能够了解中国绘画史上的典型书体和重要的代表作品，掌握绘画艺术独特的表现形式、艺术风格、审美特征，提升对绘画作品的艺术感知和审美判断的核心素养，本次课将中国绘画艺术的历史脉络进行有序梳理，选择不同种类、不同历史时期最具代表性的画家和作品作为案例，让同学可以在直观地感受作品典型风格和审美表现的同时加深对经典作品的印象，并通过实践体验加强同学对绘画艺术审美特征的感知理解，培养和训练了学生图像识读和审美判断的能力，学生从文化角度分析和理解美术作品，以美术文化润泽滋养心灵，认同并弘扬中华优秀传统文化，坚定文化自信。
教学目标
艺术感知、审美判断：
1.了解中国绘画的基本发展脉络，熟悉历代绘画代表作。
2.了解中国绘画艺术的形式特征，分析绘画风格特征，理解图像蕴含的信息。
3.理解中国绘画的审美特征，掌握鉴赏的基本方法。
4.依据形式美原理分析美术作品中的美，形成健康审美观念。
创意表达：
学会通过观察、想象、构思和表现等过程，运用美术语言创作具有一定思想和文化内涵的美术作品。

文化理解：
1.从文化角度分析和理解美术作品，全面提升学生的人文素质，培养高尚的审美情趣和一定的审美能力，也培养了学生对艺术的观察能力及鉴赏能力。
2.理解在中国绘画艺术的表现和鉴赏中蕴含的文化价值，坚定文化自信，树立正确的文化观。
教学重点
深入理解中国绘画要表达的意境，感受作品的艺术内涵与审美特色。了解中国绘画艺术的重要作品及其特点，能够识别不同风格、不同技法的重要中国画作品，加深对中国绘画艺术文化理解。
教学难点
理解中国绘画独特的文化内涵和审美特色，使学生领会中国绘画的独特的形式美法则与作者的创作意图之间的关系。
教学策略与手段
1.将中国绘画的发展脉络导学单在课前发布给同学，让同学通过自主学习对中国绘画的历史脉络和代表作品有基本了解，对典型绘画的艺术特征形成感性认知，初步理解作品风格类型的划分方式。扩充了学生作品鉴赏的数量和范围，为课上深入学习中国绘画艺术的鉴赏做好准备。
2.教学依据建构主义理论，设计多重探究和体验学习活动，给学生搭建认知的层次和认知的脚手架，通过对作品的深度鉴赏，了解其艺术特征、表现方法、审美意境及笔墨意韵，掌握中国绘画的鉴赏基本方法，从多个角度欣赏和认识中国绘画作品。
3.无论是设计试听及开放性空间学习环境，还是师生传统服装的设计，以及体验欣赏画卷，都打破了常规的文化课学习的固定学习模式，营造浓厚的中国传统文化学习氛围，学生在画意盎然的环境中欣赏经典名作，把美的文化带进课堂，以美育人、以美化人、以美铸魂，实现大美育的美育观。
4.设计艺术实践任务，加深同学对书法艺术审美特征的理解，培养运用美术材料和美术语言进行创意表达的思维和能力。
教学方法
比较法、案例分析法，实践探究法。
课程标准
《中等职业学校艺术课程标准（2020年版）》
选用教材
《艺术（美术鉴赏与实践）》高等教育出版社出版
教学流程
课中
课后
课前
学习拓展
自主探究
总结提升
创意实践
感受经典
脉络初探
典中之美
明晰概念
教学
环境
（1）教室布置示意：

（2）设备：多媒体教学设备、PPT课件、录像资料、高仿卷轴画卷、iPad、宣纸、毛笔、墨等。
教学环节
教学内容
教师活动
学生活动
设计意图
课前探究
中国绘画鉴赏基础知识学习。
1.教师在艺术课程学习平台上传中国绘画艺术课前学习导学单，内容为中国绘画艺术发展脉络和名家名作。
2.发布学习任务：要求学生课前自主学习导学单内容，初步了解中国绘画艺术的发展脉络和名家的代表作品，完成绘画基础知识的测试题目。
1.感知不同绘画的风格特征，了解中国绘画艺术的发展脉络，知晓几件作品所处的时代及作者。
2.完成一组中国绘画艺术基本知识互动测试练习，并根据答案展开讨论。
通过自主学习让学生在课前对中国绘画艺术的发展脉络和代表作品有初步了解和记忆，对中国绘画作品的艺术特征形成感性认知。扩充了学生作品鉴赏的数量和范围，为课上深入学习中国绘画艺术的鉴赏方法做好准备。
环节一
情境导入
导入教学
教师提问：中国美术馆的年度大展“中国名画典藏展”使中国绘画艺术的社会关注度提高，一家文化公司打算以此为契机，进行相关绘画的研究、拓展、宣传工作，宣传自己也弘扬传统文化，你对此有什么建议吗？
跟随老师引导，进入课程内容。
引发兴趣，进入情境。
环节二
明晰概念
中国绘画发展概述；
中国画的分类；
不同装裱形式的差异。
1.以视频或图片的形式展示中国绘画的发展脉络。总结中国绘画发展中的重要节点。
2.介绍人物画、山水画、花鸟画的基本分类，展示长卷、立轴、册页、扇面等形制基本样貌。
1.认真观看视频、图片。
2.聆听、思考并回答教师的问题。
利用数字化手段的综合性同时呈现视觉、听觉、文字等多重信息。学生初步欣赏，让学生整体感受，激发学生对课程的学习和对作品的探究欲望。
环节三
脉络初探
按照历史脉络，讲解中国绘画艺术作品。
1.展示、讲解先秦、秦汉、魏晋南北朝中国绘画艺术大体情况。
分析历史环境、从典型作品分析入手，分析其艺术特征、表现方法、审美意境及笔墨意韵，掌握中国绘画的鉴赏基本方法。
2.展示、讲解唐代中国绘画艺术。
从历史环境、典型作品分析，了解其艺术特征、表现方法、审美意境及笔墨意韵，掌握中国绘画的鉴赏基本方法。
3.展示、讲解宋代中国绘画艺术。
从历史环境、典型作品分析，了解其艺术特征、表现方法、审美意境及笔墨意韵，掌握中国绘画的鉴赏基本方法。
4.展示、讲解元、明、清代中国绘画艺术。
从历史环境、典型作品分析，了解其艺术特征、表现方法、审美意境及笔墨意韵，掌握中国绘画的鉴赏基本方法。
5.展示、讲解近现代中国绘画艺术。
从历史环境、典型作品分析，了解其艺术特征、表现方法、审美意境及笔墨意韵，掌握中国绘画的鉴赏基本方法。
1.通过小组合作探究老师展示的中国绘画作品，根据老师的提问，思考和描述绘画作品的艺术特征和表现方法。
2.感受古人作画的艰辛和对创作严谨的态度，感知作者表达的心境。
3.聆听老师讲解，理解中国绘画艺术的审美意境。
4.根据名家故事，小组情景演绎。
1.让学生了解中国绘画艺术的发展脉络，绘画作品的艺术特征和表现方法。
2.欣赏中解开画卷厚重的历史，尘封的故事，美好的期待，引发学生对这幅山水画的眷恋。
3.弘扬中华优秀传统文化，坚定文化自信。
环节四
感受经典
深入学习中国绘画艺术作品。
展示中国绘画作品《步辇图》《瑞鹤图》《九方皋》进行深入探究学习。
根据任务单，完成对经典绘画的叙述、分析、解释、评价的赏析过程。
理解绘画作品的作家经历、绘画故事、艺术特征和表现方法。
环节五
典中之美
《富春山居图》为例，深度理解作品中的中国画论与形式原理相关的内容。
一、以卷取势——感知中国山水的长卷之美。
1.观看视频，了解古人观赏长卷的赏读方式。
2.赏读长卷，体验《富春山居图》的阅读方式。
境由心造——体味形式美和意境美。
1.对比中西绘画作品画面空间层次的营造。
2.分析国画作品意境的营造。
3.分析画面呈现的节奏韵律。
4.了解“三远法”及其他空间层次的营造方法。
笔墨意韵——感受意韵之美
1.教师示范山石“披麻皴”。
2.讲解水墨的运用及留白。
1.自主、合作、探究、体验完成教学活动。
2.积极思考，完成导学单上的探究任务。
3.体验“披麻皴”画法。
1.学生在探究活动中，深度理解作品中的中国画论与形式原理相关的内容。
2.切身体验、感受古人作画心境及画卷所承载的文化，增加了学生对古人名画的敬畏之心，也培养了学生对艺术的观察能力及鉴赏能力。
环节六
创意实践
拓展
1.通过本节课的学习，分组选取不同的名作，谈谈中国现代美术与传统美术的异同。文字在300至500字之间，上传到班级的微信群中。
2.指导学生完成书中“艺术实践”中的练习题，并在课堂中进行展示。
完成艺术实践任务，发表自己的观点。
1.开拓学生的思维及审美想象力并检验学生对知识的掌握能力，同时培养逆向思维。
2.通过动手实践体验中国画的独特意蕴。
环节七
价值提升
总结
教师总结
认真聆听
升华主题，潜移默化的加强情感和价值观提升。
学习效果评价设计

课题名称
中国绘画艺术
班级：
姓名：
模块：
日期：
评价项目
评价内容
评价方式
评价等级（A\B\C\D）
学习态度
能够积极进行探究活动、参与课堂教学环节并积极与同学分享、交流思想。具有合作精神、全局意识、主体体现。
自评
小组评
学习方法
1.能够延续和完整的学习过程，形成良好习惯的养成。
2..能够将学习目标融入情境中，并在任务驱动下主动获取和运用知识技能，促进素养的形成和发展。
自评
小组评
知识获得
能够根据自己获取的知识完成学习任务。
能够正确的运用知识来解决现实学习中遇到的问题。
自评
小组评
能力提升
1.具有美术探究及创新兴趣，审美能力和实践能力得到培养，文化得到熏陶。
2.能用不同视觉观察感知审美对象，，获得相应的知识技能。
3.能自信的欣赏、评价、创作美术作品并大但尝试运用所学美术知识和技能进行表现与创作，展示个性。
思维发展
1.主动思考、思维活跃。
2.能自主学习、合作探究。
3.探讨的问题具有个性、有价值和创造性。
价值观培养
1.与团队成员进行沟通、协作和知识共享的意愿。
2.在学习中有成功喜悦体验，对后续学习更有信心。
自评
小组评
教师评价
教师评语：
最后评定等级：
教师签名： 日期：
教学反思
这是一课基于学生核心素养发展的美术鉴赏课，整个课程充分尊重孩子的内心。“学为中心”的课堂，不管采取哪种教学手段，无论在教学内容上还是在教学形式上，只有适合的，才是最精彩的，完美的。不管采取哪种信息技术手段还是哪种教学组织管理方式，只有不断地创新教育教学的方式方法，不断地转变教学思维方式，让学生全身心积极参与，体验探究学习成功的喜悦，学生才会从被动地接受变为主动的学习，让教学产生优化的效果。
2.构建开放的网络绘画教学平台，充分利用现代信息技术进行生动活泼的绘画教学。
3.积极开展多种教育模式和教育实践活动。通过社团活动、兴趣小组、专题讲座、比赛展览、艺术节等多种形式，创设中国绘画学习环境和氛围。充分利用少年宫、美术馆、博物馆、名胜古迹等资源，拓展中国绘画学习空间。