高中美术人教版 (2019)美术鉴赏第5课 书为心画——中国书法教学设计

这是一份高中美术人教版 (2019)美术鉴赏第5课 书为心画——中国书法教学设计，共3页。教案主要包含了基本信息，教学目标，教学重难点，教学过程等内容，欢迎下载使用。


【基本信息】
课 题：书为心画——中国书法
教学模块：高中美术鉴赏（必修）
教学课时：1个课时
【教学目标】
1.了解笔法、结题、章法、墨法是中国书法艺术的审美要素，培养学生对图像识读和审美判断的核心素养。
2.了解书法作品党的审美形式和审美意趣，理解“书为心画”的内涵，在讨论与自主探究中表达自己的感受和观点，培养学生对中国书法艺术的鉴赏兴趣，提升对书法艺术的文化理解能力，提高人文素养。
【教学重难点】
1.教学重点
从笔法、结体、章法、墨法等方面鉴赏中国书法作品。
2.教学难点
从笔法、结体、章法、墨法等多个层面综合分析作品，理解“书为心画”的概念。
【教学过程】
一、教学导入
唐代书法家怀素曾给朋友写过一封信，信中写道：“苦笋及茗异常佳，乃可径来。怀素上。”短短两行十四字，为何能成为艺术珍品？
提问：
1.阅读并识读这件书法作品，信上写了怎样的内容？字是什么书体。2.这封书信备受大家推崇，是因为年代久远吗？这件作品蕴含了作者怎样的情感？
引出本课的基本问题：
汉字书法作为一门艺术，我们应该从哪几个方面进行欣赏？
出示课题：书为心画——中国书法。
探究发现
1.什么是笔法？
毛笔柔软且具有弹性，因此在行笔的过程产生了三种主要的行笔方法。
提问：
在这三种笔法中，笔锋是如何表现的？
你对“绞转”是如何理解的？
观察篆书“南”、楷书“唐”、行书“增”三字，它们的线条分别对应了哪些笔法？
比较钟繇《贺捷表》与颜真卿《麻姑山仙坛记》在收笔上的异同。
2.什么是结体？
随着汉字由具象化到抽象化的演变，字形结构也在发生着巨变。赏析：《石鼓文》《张迁碑》《颜勤礼碑》。
提问：
篆书、隶书、楷书在字形结构上有什么区别？不同书体之间的结构有异，同种书体之间结构也会有差别吗？观察图片颜体“神”与欧体“神”。
你对“中宫”是怎样理解的？
对比颜体与欧体，观察它们的“中宫”有何差异？
了解不同书法的结体特点，加深对书体演变的理解，在鉴赏书法作品时比较用笔和结体的特点，增强对中国书法形式美的感悟能力。
3.什么是章法？
每个字都有基本的结构法则，字与字、行与行的组合又形成整篇的结构。
提问：
观察“霄”字，说出你的理解。字汇集到一起时，字与字、行与行之间产生了怎样的相互关系？
表示“行气”的轴线，是一直到底？还是有断有连，左右摆动的？
赏析《蜀素帖》的“行气”与王铎的《草书五言诗轴》有哪些异同？
对董其昌的《谢惠连雪赋》与徐渭的《行草应制咏墨轴》的章法进行分析。
三、教学评价
尝试用美术知识解决你在鉴赏中的问题：
能否说出鉴赏书法的四种基本要素？
能否用自己的语言来对一幅书法作品进行评价？
自评与互评，在学习评价中提升。依据教材附录中的“学生学业水平综合评价表”进行自我评价。
四、教学拓展
查阅资料详细了解王羲之、颜真卿二人所处背景、际遇，综合运用书法鉴赏四要素来对比两幅行书作品，通过展示、演讲、讨论说出自己的审美感受，体会“书为心画”的内涵。
五、课堂总结
书法是从日常书写实践中产生出来的艺术，可读性依然是它的首要原则。鉴赏书法总结起来有两大点，一是“形”，它包括了点画线条以及由此产生的空间结构。二是“神”，它是在“形”的基础上体现作者的喜怒哀乐。二者相得益彰，因此我们说“书为心画”。