美术《美术鉴赏》第十四课 百花齐放 推陈出新--中国现代美术教学设计及反思

中 国 现 代 美 术

课型类别：鉴赏课

教学目标：通过对中国现代绘画名家名作的欣赏，让学生理解作品的内涵，了解中国现代绘画的发展状况和趋势，培养学生对中国传统艺术的感知，提高审美能力，激发爱国主义情感。

教学重点：中国现代绘画所呈现出的局面和发展趋势以及部分名家名作赏析，学习画家如何用艺术手法表达爱国主义情感。

教学难点：传统型与融合型的中国画，现代中国油画、版画作品分析、理解。

教具准备：多媒体课件、教科书

教学方法：互动法、启发式教学、分工合作法

课时安排： 1课时

教学过程：

一、组织教学：

1．课件展示图片(播放背景音乐)

2．检查课堂常规，学生学具准备，安定学生情绪，维护正常教学秩序

二、导入新课：

1、课件展示学生们熟悉的一些影视明星：你认识他们吗？

2、课件展示齐白石、黄宾虹、徐悲鸿、潘天寿照片：你又认识他们吗？他们是中国现代美术史上的巨匠。

3、想知道这些艺术家们各自的艺术风格及对中国美术发展所作的贡献吗？

导出课题：《第十四课  百花齐放  推陈出新——中国现代美术》。这节课我们来学习：兼容并蓄的中国现代绘画

三、新课讲授：

1、中国现代美术的时间定义：

指1919年五四运动起始的中国美术。20世纪的中国发生了翻天覆地的变化。这一时期的社会变革和发展特点，奠定了该时期美术的发展历程和特点。（辛亥革命、抗日战争、新中国成立、文化大革命、改革开放、香港澳门回归等）

2、兼容并蓄的中国现代绘画

作为中国美术的重要组成部分的绘画，其变革与发展主要表现在以下几方面：

a．中国画发生激烈的演变和发展

b．西方绘画（素描、油画、版画等）的引进并迅速发展

3、讨论：这三幅作品有什么共同点和不同之处？

《溪山行旅途》  范宽  （北宋）——古代文人画

《雄视》  潘天寿—————————现代“传统型”中国画

《漓清图》  李可染————————现代“融合型”中国画

中国画经过激烈的演变和发展，形成两种类型：“传统型”中国画（古为今用）和“融合型”中国画（西为中用）。走上一条创新发展之路。

4、什么是“传统型”中国画？

现代中国画家中，有许多是不接受西方绘画影响。在充分继承传统的同时力图革新，建树自己的独特风格，给作品注入一定的新内容，而不动摇和改造传统模式。以齐白石、黄宾虹、潘天寿为代表。

1）齐白石

a．艺术家简介：

b．作品欣赏：《虾》等

c．作品欣赏：投影中国水墨画《蛙声十里出山泉》

1953年文学家老舍请白石老人以诗句“蛙声十里出山泉”为题作画。

问：画面上有蜻蛙吗？从哪里体现出蛙声？你有什么感受？

总结：这幅画的高妙之处就在于用图像来表现声音，让人仿佛听到蛙声。

d．提问：齐白石的画有什么特点？

特点：形象简括或精致，用色浓艳泼辣，充满生活气息，雅俗共赏，富有幽默感。

2）黄宾虹

a．艺术家简介：

b．作品欣赏：《雨过云犹湿》、《黄山汤口图》（黄宾虹绝笔）等

c．讨论：黄宾虹的画有什么特点？

特点：“黑、密、厚、重，虚实有致”。

3）潘天寿

a．艺术家简介：

b．作品欣赏：《记写雁荡山花》

c．“指画”作品欣赏：《映日》、《雄视》

d. 讨论：潘天寿的画有什么特点？

特点：构图奇特，山水与花鸟相结合，重彩与大笔浓墨相结合。

4）思辨：根据画面内容和形式，说说是谁的作品，你是从哪些方面来判断的？

5、什么是“融合型”中国画？

五四运动以来，大批青年美术家留学日本与欧美，借鉴西方美术，以改革中国画的呼声与实践成为潮流，倡导西方古典写实美术或近代美术与传统绘画的融和。著名有画家徐悲鸿、李可染、林风眠、吴冠中等。

1）徐悲鸿

a．艺术家简介：1895—1953，江苏宜兴人，曾留学欧洲，中国现代美术的奠基者，杰出的画家和美术教育家。

b．作品欣赏：《群马》

是1940年徐悲鸿欣闻国内鄂北大捷时创作的，反映了画家对当时的抗日战争所取得的胜利无比欢欣的心情。由于画家熟悉马的解剖，粗细有别的浓墨线条，精练准确地画出马的形体结构，浓淡不同的墨色寥寥几笔渲染出躯体的明暗起伏，这种融入西法的表现，加强了马的体积感，成功地刻画了形象。

c．作品欣赏：《愚公移山》

将中国画传统笔墨技巧与西方写实画法结合起来，把生动的造型与忧国忧民的情感联系在一起。

2）李可染

a．艺术家简介：

b．作品欣赏：《巫山云图》、《漓清图》

构图饱满，层层积墨，注重光、色表现，讲究意境美、笔墨美和逆光美。

3）讨论：你认为这种把西方绘画技巧融入中国画有意义吗？理由是什么？

艺术无国界，要加强交流，不能墨守成规，这样才能创新发展。

几代画家的共同努力下，中国画走向复兴繁荣。同时西方绘画也得到迅猛的发展,呈现百花齐放推陈出新的繁荣景象。

6、中国现代油画——民族化

20世纪初开始，我国有人去西方学习油画，学什么？创作经验和表现技巧怎么学？用西方绘画表现技巧表现中国题材。但由于种种原因，中国油画真正的发展，还是在新中国成立之后。《开国大典》和《齐白石像》是代表作。

1）中国民族油画：《开国大典》  董希文

讨论：说说油画民族化是从哪些方面体现出来的？

创作意图、人物、环境、表现技巧等。

艺术成就：运用了中国传统画的手法和风格创作油画，是民族油画发展史上划时代的里程碑。

历史意义：展现了中华人民共和国的诞生那庄严的时刻和热烈的气氛。

2）比较《齐白石像》  吴作人和《教皇英诺森十世》  委拉斯凯兹

讨论：说说油画民族化是从哪些方面体现出来的？

《齐白石像》不画具体环境，着重人物的神态和具有中国画家职业特征的右手。画中91岁高龄的齐白石老人安详庄重，鹤发银须和慈祥深邃的眼神，反映出这位艺术大师丰富的生活阅历和艺术修养。

3）中国现代油画作品欣赏

7、中国特色的创作版画

20世纪20年代末，中国现代版画（创作版画）在鲁迅先生的介绍与倡导下发展起来。涌现了古元、彦涵、李桦等为代表的一批版画家。

1）30年代至新中国成立前——黑白版画

作品欣赏，讨论：30年代至新中国成立前，中国版画有什么特色？

粗矿有力的黑白版画直面现实，与革命斗争紧密结合，富有战斗精神。

2）新中国成立后——水印木刻

作品欣赏，讨论：新中国成立后，中国版画有什么特色？

版画艺术披上了新色彩，技术手法精到，充满鲜明的民族风格和时代特点。

四、课堂总结：

特点：“百花齐放、推陈出新”；

主线：东西方文化的交织、冲撞和融合；

历程：体现了艺术家们欲将中国古老文明推向现代文明的愿望和不懈努力。

五、拓展学习

1、中国画坛上还有不计其数、卓有成效的名家，希望同学们课外对这些画家极其作品在课余进行学习和研究。

国画家：蒋兆和、高剑父、傅抱石、刘海粟等；

油画家：潘玉良、李铁夫、李叔同、靳尚谊等；

版画家：黄新波、王公懿等。

2、探究讨论：你认为中国现代绘画应朝哪个方向怎样发展？写一篇简短的评论稿。

六、板书设计

中国现代美术——绘画

现代中国画               中国现代油画            中国现代版画

创新                      民族化                   特色化