小学苏少版15 水墨改画教案

这是一份小学苏少版15 水墨改画教案，共6页。教案主要包含了欣赏导入，欣赏讨论，交流反馈等内容，欢迎下载使用。

课题
水墨改画
类型
造型·表现
课时
1课时
教学背景分析
教学内容：
水墨改画是用传统的国画工具把中外优秀美术作品以水墨改画的形式进行再创作。这种创作方式既可以根据学生的感受和理解描绘原作，也可以在原作的基础上创造性地改变，甚至还能对原作进行重新组合。这样的创作能让孩子在认识了解中外优秀美术作品的基础上充分发挥想象，不落临摹俗套，创作出新的、更有童趣的、富有个性的画面。
学生情况：
水墨改画是现代美术教学的一种新的尝试，运用传统笔墨语言改画其他画种，以一种绘画情趣表现另一种绘画形式，有趣生动。既能让学生感受水墨画的包容和博大，又能培养学生运用水墨工具来表现画面的兴趣。
教学方式、手段：
1. 引导学生欣赏外国艺术大师的经典油画名作，深入细致地了解油画家的表现方法和不同的工具材质的画面特性以及油画情趣。
2. 对比欣赏学生对同幅油画名作的改画，思考用水墨改画可以改些什么？如何运用传统的水墨画工具表现油画原作里的线、形和色块？
教师准备：水墨画工具、PPT课件、板书、展示画册、磁铁等。
学生准备：水墨画工具、擦布、油画名画印刷品、面巾纸等。
教学目标
知识与技能目标：了解什么是变体画，尝试用水墨画的表现形式改画油画作品。
过程与方法目标：感受水墨画工具材料的表现丰富性，表达自己创作意图。
情感、态度与价值观目标：欣赏了解一些世界名画，用水墨画的形式画出对名画的回忆和内心的感受，感受水墨改画的乐趣。
教学重难点
教学重点：了解水墨改画创作的特点，让学生大胆尝试，利用水墨画工具材料临摹或改画名画。
教学难点：在理解原作的基础上如何利用传统笔墨技巧大胆表达自己的想法，创作出富有个性的水墨画作品。
教学设计
一、欣赏导入
1、名画欣赏，组织教学。
课前两分钟，让学生按6人一组坐好后欣赏名画。（课件出示欣赏图片，同步播放解说音频）
《日出 印象》是法国印象派画家克劳德·莫奈创作的一幅风景油画。画家突破了传统的表现技法，用轻快跳跃的笔触刻画出了光在宽阔的海面上反射与颤动的迷人景色。该幅作品是莫奈画作中最典型的一幅，也是印象画派的开山之作。
保罗·塞尚是法国后印象派的代表画家。《静物苹果篮子》是塞尚极具代表性的作品之一。塞尚非常认真地寻求每一只苹果的立体感，着眼于物体的厚度与深度的表现，色彩单纯富有活力。塞尚也被后人奉为“现代绘画之父”，对后来毕加索的艺术有很大影响。
亨利·马蒂斯是20世纪野兽派的领袖人物。这幅《罗马利亚的上装》体现了野兽派的美学观念：即大胆的色彩、简练的造型、和谐一致的构图以及强烈的装饰性，形成了他独特的画风。
胡安·米罗是西班牙超现实主义的代表人物。他不但是一位抽象画大师更是一名梦幻大师。人们喜欢称他为“星星王子”。只要你去感受、去体会、去想象、你就会在米罗用色彩和生命挥写的画布上找到梦境,倾听到星星在歌唱。
梵高是19世纪后印象主义的先驱。虽然一生穷困潦倒，不被世人所理解，但他热爱生命，大胆创新，擅长运用明亮厚重的色彩宣泄他内心翻腾的情感。向日葵在梵高豪放又多变的艺术笔法下，像在一团团熊熊燃烧、旋转不停的火球，充满了无穷的生命力。梵高的艺术对20世纪的野兽派和表现主义有着深远的影响。
设计意图：引导学生欣赏西方绘画大师的经典油画名作，深入细致地了解油画家的表现方法和不同的工具材质的画面特性以及油画情趣。用录音的方式播放给学生听，既节约时间还又听得深刻，激发了学生的学习兴趣。
2、对比欣赏，导入课题。
师：今天，老师给大家带来了几幅世界名画， 梵高的这幅向日葵是我们最熟悉的。这里还有一幅《向日葵》，是一位小朋友画的，同学们观察一下，这两幅画有什么相同和不同之处？
师：两幅画都是表现的瓶中向日葵，画面的内容和构图基本相似，但表现方法不同。梵高的这幅是油画，学生的这幅是水墨画。（PPT出示:“油画”、“水墨画”）
师：油画和水墨画各有什么特点？
油画的色彩明亮厚重富有肌理感，水墨画的画面清新淡雅，笔墨生动赋予变化。
师：这幅水墨《向日葵》没有色彩，葵花的生命力又是如何表现的？怎么才能画出葵花的浓淡深浅的变化？
（引导学生说出：不是把葵花画成漆黑一团没有变化的“死墨”，是富于变化的“活墨”。一笔画完后，笔尖不断地补水接着画就会画浓淡层次的线条和色块。让孩子感受到水墨工具的简洁，但又充满无限可能，对水墨工具有敬畏之心和探究欲望。）
师：今天，我们就来换一种绘画工具，学习用传统的水墨画工具，改画世界名画。（板书课题：水墨改画）
设计意图：通过对比欣赏让学生感受油画与水墨画的区别，激发起学生学习兴趣，点出课题。
尝试探究
尝试练习，初步感受水墨画的用笔和用墨方法。
（PPT出示从梵高的《向日葵》中选取的5朵不同角度和姿态的葵花）
师：请同学们从中选择一朵你喜欢的向日葵，尝试用水墨来表现。时间两分钟，音乐停笔就停。
练习提示：用毛笔作画前，要把笔头放到清水里润一下，再把毛笔舔去多余的水分，最后用笔尖蘸墨在宣纸上作画。（提前给学生倒好墨，一次练习画在准备好的圆形宣纸上。）
学生画好后，教师挑选几张有代表性的作业展示评讲。（使用手机希沃授课助手拍照投屏展示）
师：这是用小笔中锋勾勒出向日葵细长的花瓣；这又是用深浅不同的墨色直接侧峰点画出花瓣……
边评讲边在黑板右半边出示板书：中锋、勾勒、侧峰、点染、干湿浓淡……
设计意图：一次作业感受笔墨的乐趣。解决技能目标：运用毛笔的中锋、侧锋以及水墨的浓淡来表现名作。体现自主探究式，让学生成为主体。
2、观看教师示范视频，进一步感知水墨画技法的魅力。
师：通过练习，我们发现了：可以用不同的方法来表现向日葵。这些都是最基本的传统水墨画的用笔和用墨的方法。
王老师也用水墨改画了梵高的《向日葵》，不过老师在进行改画时，还有自己的一些思考。请同学们睁大眼睛仔细看，竖起耳朵用心听！
（PPT播放教师的示范视频，同步播放讲解音频。）
毛笔调藤黄加朱膘画出葵花细长的花瓣，注意花瓣的大小、方向和色彩的变化；笔尖加胭脂勾画出葵花的花心；用小笔蘸曙红分割出花瓣的层次，使花瓣更具立体感；但墨加绿色添画花托，衬托出葵花明亮的色彩；中锋勾勒出花茎；淡墨勾出花瓶的外形；侧峰巧妙地表现出瓶身的明暗关系，这是画面会产生飞白效果，不需要填满它；用浓墨点画出葵花籽，再添上几片葵叶，向日葵就更有生命力了！看着美丽的瓶中向日葵，老师不禁怀念起学生时代的美好时光。总喜欢静静地倚在窗前，让时光静静流淌，轻拥一段闲暇时光。所以我给画面添加了窗帘和桌面美丽的台布，画面就更加富有生活情趣了！最后为了烘托画面的气氛，用毛笔饱蘸颜色，把颜色但在画面上，画面就更加丰富了！
小结：老师用水墨表达了心中的向日葵，相信在老师作画的过程中，同学们心中对于如何改画，一定也有了自己的思考。下面我们就来欣赏一下其他同学的水墨改画作品。
设计意图：教师的示范视频不仅让学生进一步了解水墨画的用笔用墨的技法，有助于学生思考如何运用水墨画的笔墨技法更好的表现名画作品，大胆表现。
三、欣赏讨论
学生作品欣赏
师：这四幅学生作品是改画的哪幅世界名画？
都是改画的马蒂斯的《罗马尼亚的上装》。
师：你喜欢哪幅作品？画面中哪些对原作做了改变？
保留了基本的构图和造型，改变了色彩。衣服的花纹有的进行了简化，有的进行了添加。
2、小组讨论
如果让你用水墨来改画这幅名画，你还可以怎么改？
学生回答后师总结：正所谓“画无定法”，我们不仅可以自由的运用笔墨，去表现原作里的造型和色块，还可以联系自己的生活体验，展开想象，创造出属于我们的水墨变体画作品！（课件展示６张学生水墨改画作品）
师：今天，在我们的校园里正在举办“百草园”印象水墨展。许多同学都展示了自己的水墨改画作品。老师也为我们班的同学准备了参展的画册，画的既快又好的同学就可以把你的作品展示在画册里！
设计意图：学生作品的欣赏和讨论，有助于学生思考：水墨改画可以改些什么？如何利用传统笔墨技巧大胆表达自己的想法，创作出富有个性的水墨改画作品？解决了本课的难点。
四．创作练习
挑选一幅名画，进行水墨变体画创作，也可以选择自己喜爱的其它名画作品进行水墨改画。（学生自由选择名画图片）
要求：在作画时运用中锋、侧锋的笔法和干湿浓淡的墨色来表现；大胆自由的运用色彩。
作画提示：表现具体造型时，运用小笔、干笔表现；表现大块面背景或色块时运用大笔侧峰、湿笔表现；调色或调墨尽量做到笔尖浓笔根淡。
设计意图：感受水墨画工具材料表现的丰富性，用水墨画的形式画出对名画的回忆和内心的感受，感受水墨改画的乐趣。
五、交流反馈
各小组把卡纸镜片的作品粘贴在黑卡连接制成的大型册页进行展示。各组选出代表进行评讲。可以自评也可以互评。（具体评价一幅作品时用手机希沃授课助手拍照投屏展示）
师：我们的《墨韵》、《百草园雅集》都已创作完成，大家一起欣赏一下。你最喜欢哪一幅作品？这幅作品改画的哪幅世界名画？运用了哪些表现技法？
结束语
今天的水墨改画让我们亲近大师，触摸历史，通过借鉴他人作品，拓宽了我们的创作思路，画出了别具特色的水墨变体画。除了我们今天介绍的几幅世界名画，还有许多名画和其他的美术形式，如：年画、画像石、画像砖等，都可以供我们进行水墨改画的创作。只要我们用心去发现，大胆的去创新，我们就能画出更美的水墨画作品！（播放名画欣赏影片，在悠扬的乐声中安静有序的整理好物品离开教室。）