人教版 (新课标)必修3 文化史第10课 充满魅力的书画和戏曲艺术教课内容ppt课件

这是一份人教版 (新课标)必修3 文化史第10课 充满魅力的书画和戏曲艺术教课内容ppt课件，共57页。PPT课件主要包含了知识与能力，过程与方法，情感态度与价值观，文字源流美，象形字，发展脉络，自发阶段，自觉阶段，书法字体美，书法意境美等内容，欢迎下载使用。

《充满魅力的书画和戏曲艺术》
中国的书画戏曲是中华传统文化的瑰宝,中国书画戏曲以它们独特的风采，跻身于世界艺林,充满魅力。 本课教材主要从三个方面向学生介绍了充满魅力的中国书画和戏曲艺术。（1）汉字与书法艺术---彰显书法之美（2）笔墨丹青中国画----展示绘画之美（3）京剧的出现----体现戏曲之美。
（1）概述汉字、绘画的起源、演变过程，能理解中国书画的基本特征和发展脉络。（2）了解戏曲的起源和发展，概述京剧的发展历程，理解京剧艺术的无限魅力。
（1） 充分利用现代化的教学手段，把视听媒体以及综合媒体结合起来展示书法之美、绘画之美，戏曲之美，增强教学的直观性，激发学生的学习兴趣，培养学生的艺术欣赏能力。 （2） 通过情景设置，问题探究，自主合作的方式提高学生分析、理解、综合概括历史问题的能力。
（1） 通过本课学习，了解我国多姿多彩的艺术，提高欣赏美，发现美，鉴赏美的能力,感受中国文化的艺术魅力，以激发学生的民族自豪感和自信心，从而珍惜和弘扬中华民族的优秀文化 。 （2）理解中国民族文化在世界文明中的地位，体会“越是民族的，越是世界的”这一文化理念。
我校地处西部少数民族地区，高二学生经过高一历史必修一和必修二的学习，已具备了一定历史知识，对相关的政治、经济史知识有了一定的了解，讲解内容层次可以适当深化，注重培养学生历史整体思维和历史探究能力，这些是本课教学的有利条件。 但同时也应看到民族地区学生基础相对较差，自主探究能力比较差，这也就给本课教学带来了一定的困难。
●教学重点 中国书画的基本特征 ，京剧的产生和发展的历程。●教学难点 培养学生学习中国艺术的兴趣，加强学生欣赏美、鉴赏美、创造美的能力。理解“书画同源”。
确立依据： 《高中历史新课标》的要求:概述汉字、绘画起源、演变的过程，了解 中国书画的基本特征和发展脉络。了解京剧等剧种产生和发展的历程，说明其艺术成就。
基于教学三维目标的设置和高中学生的学情分析 。

具体的教学方法：遵循"感性认识→理性认识"的认知规律,有利学生对知识的理解和掌握.（1）情境设置.。 （2）讲授法。（3）图片分析鉴赏。（4）多媒体辅助教学。
具体的学法有：合作探究法，分组讨论。
[依据] 学情和课标的要求
结合下面“女”和“鱼”字的演变谈谈汉字的特点。
1.文字源流美2.书法字体美3.书法意境美
结绳记事刻木\竹图画文字
甲骨文、金文 篆书、秦隶
正式：隶、楷辅助：草、行
思维拓展:学思之窗 (P46)
材料：汉字源远流长。它既是世界上最古老的文字之一，又是至今硕果仅存的一种方块表意文字。世界上另外几种最古老的文字，如两河流域苏美尔人创造的楔形文字、尼罗河流域古埃及人创造的象形文字，都已经成为死文字，不再使用。汉字从距今三千多年的甲骨文字，一直到今天的现代文字，尽管在形体上、读音上或字义上发生了一些变化，但是在性质上并没有发生根本性变化。
想一想，汉字为何具有旺盛的生命力？
政治上：经济上：汉字本身：
中央集权的统一国家，保证了汉字使用的畅通无阻；
汉字为不同民族、不同方言区的经济交往提供了便利条件；
成熟与完美，也为其保持旺盛的生命力打下了坚实的基础。
请按出现的顺序说明上图分别是什么字体？
1. 2. 3. 4. 5.
（展示各种书法，通过图片欣赏对比的方法给学生以直观印象。）
笔画详备结构严整实用价值
笔画简约线条流畅审美价值
兼具楷书的规矩和草书的放纵
魏晋（定鼎）：钟、王羲之唐（盛世）：欧、颜、柳
东晋：王羲之、王献之唐：张旭、怀素
东晋：王羲之 唐：颜真卿 北宋：苏轼元：赵孟頫 明：文征明
忽肚痛不可堪，不知是冷热所致，欲服大黄汤，冷热俱有益。
誉满中外的“中国的三大国粹”？
二、笔墨丹青中国画—绘画之美
远古：起源，彩陶画《鹳鱼石斧图》
这是距今五千年左右的一幅完整的彩陶绘画作品《鹳鱼石斧图》河南临汝出土。 “书画同源”
1950年4月，出土于甘肃省临夏积石山县的三坪村，其精美绝伦的造型和图案，赢得无数参观者的惊叹，被誉为中国的“彩陶王”。
学者认为:每组旋涡纹各以同心圆为主体，尾随大弧线纹，构成后浪推前浪的卷浪式。三角空间处又补以同心圆纹。上面画变形鸟纹，鸟即凤凰；下面画多足爬虫纹，虫即龙，用于配合凤，以示龙凤兴风作浪。
远古：起源，彩陶画《鹳鱼石斧图》战国：成熟（造型准确线条流畅，色彩绚丽） ，帛画、 　　　《人物龙凤图》 、 《人物驭龙图》
表明中国绘画艺术从萌芽走向成熟
远古：起源，彩陶画《鹳鱼石斧图》战国：成熟（造型准确线条流畅，色彩绚丽） 　　　 帛画： 《人物龙凤图》 、 《人物驭龙图》秦汉：绘画门类丰富 （人物、山水、花鸟）《夫妇宴饮图》
这时期绘画艺术有进一步的发展,绘画门类丰富,有壁画、帛画、木刻画、木版画、画像石、画像砖等,注重线条和色彩.代表作有汉代马王堆墓帛画、河南洛阳东汉墓出土的壁画《夫妇宴饮图》等.
远古：起源，彩陶画《鹳鱼石斧图》战国：成熟（造型准确线条流畅，色彩绚丽） ，帛画、 　　　《人物龙凤图》 、 《人物驭龙图》秦汉：绘画门类丰富 （人物、山水、花鸟）《夫妇宴饮图》魏晋：绘画理论推动绘画发展；个性的人物画，“以形写神”。　　　（真正意义上的中国画）东晋顾恺之的《女史箴图》、《洛神赋图》
远古：起源，彩陶画《鹳鱼石斧图》战国：成熟（造型准确线条流畅，色彩绚丽） ，帛画、 　　　《人物龙凤图》 、 《人物驭龙图》秦汉：绘画门类丰富 （人物、山水、花鸟）《夫妇宴饮图》魏晋：绘画理论推动绘画发展；个性的人物画，“以形写神”。　　　（真正意义上的中国画）东晋顾恺之的《女史箴图》、《洛神赋图》 隋唐：吸收外来风格，题材多样。隋，展子虔《游春图》（现存 中国最早的山水画 ）初唐阎立本《步辇图》、盛唐“画 圣”吴道子《送子天王图》、敦煌莫高窟壁画盛极一时。
隋朝展子虔的《游春图》是我国存世最早的一幅真正意义上的山水画，它以描绘贵族游春情景为主要表现内容。
唐代 阎立本《步辇图》
《步辇图》画的是1300多年前汉藏两族团结友好的重大事件
吴道子善于把握住传神的法则，注意形象塑造的整体,所画的衣袖有轻盈飘举的动感,人称“吴带当风”,后人将吴道子称之为“画圣” ,这是他的《送子天王图》
隋唐：绘画的高峰期-敦煌莫高窟的壁画
远古：起源，彩陶画《鹳鱼石斧图》战国：成熟（造型准确线条流畅，色彩绚丽） ，帛画、 　　　《人物龙凤图》 、 《人物驭龙图》秦汉：绘画门类丰富 （人物、山水、花鸟）《夫妇宴饮图》魏晋：绘画理论推动绘画发展；个性的人物画，“以形写神”。　　　（真正意义上的中国画）东晋顾恺之的《女史箴图》、《洛神赋图》 隋唐：吸收外来风格，题材多样。隋，展子虔《游春图》（现存 中国最早的山水画 ）初唐阎立本《步辇图》、盛唐“画 圣”吴道《送子天王图》、敦煌莫高窟壁画盛极一时。两宋：画学兴起 。注重写实的宫廷画、风俗画盛行； 代表：张择端《清明上河图》
北宋·张择端《清明上河图》
伴随着商业兴盛、城市发展和文化普及，宋代以来民间文化日益繁荣，描绘日常生活的风俗画也开始发展起来。
远古：起源，彩陶画《鹳鱼石斧图》战国：成熟（造型准确线条流畅，色彩绚丽） ，帛画、 　　　《人物龙凤图》 、 《人物驭龙图》秦汉：绘画门类丰富 （人物、山水、花鸟）《夫妇宴饮图》魏晋：绘画理论推动绘画发展；个性的人物画，“以形写神”。　　　（真正意义上的中国画）东晋顾恺之的《女史箴图》、《洛神赋图》 隋唐：吸收外来风格，题材多样。隋，展子虔《游春图》（现存 中国最早的山水画 ）初唐阎立本《步辇图》、盛唐“画 圣”吴道《送子天王图》、敦煌莫高窟壁画盛极一时。两宋：注重写实的宫廷画、风俗画盛行； 代表：张择端《清明上河图》元明清：文人画（写意画：集文学、书法、绘画、篆刻艺术为一　　　体）最为突出。强调个性，借物抒情，写意。 代表：元代王冕的《墨梅图》、明代徐渭的《牡丹蕉石 　　　图》、清代郑板桥的《墨兰图》
明 徐渭 牡丹蕉石图
元·王冕 《墨梅》
吾家洗砚池头树，个个花开淡墨痕；不要人夸好颜色，只流清气满乾坤。
特点：集文学、书法、绘画、篆刻艺术为一体，强调个性，借物抒情，写意。
远古：起源，彩陶画战国：成熟（造型准确线条流畅，色彩绚丽） ，帛画、 　　　秦汉：绘画门类丰富 （人物、山水、花鸟）魏晋：绘画理论推动绘画发展；个性的人物画，“以形写神”。　　　 隋唐：吸收外来风格，题材多样。 两宋：注重写实的宫廷画、风俗画盛行； 元明清：文人画（写意画：集文学、书法、绘画、篆刻艺术为一　　　体）最为突出。强调个性，借物抒情，写意。
探究1：清朝以前，中国戏曲的发展历程是怎么样的？
中国“傩舞之乡”—江西南丰县石邮村
“甘肃傩戏之乡” -永靖县杨塔乡
探究2：京剧是怎样形成的？
背景 a、昆曲一统的局面被打破，出现了昆曲和地方戏曲争 雄的局面。 b、北京是全国政治文化中心，戏曲舞台活跃。 c、统治者支持。
形成：a、乾隆末年，徽剧进京，风行一时。 b、道光年间，“徽汉合流”。 c、融合兼收，形成新剧种——京剧。发展：a、同治、光绪年间，走向成熟，出现“同光十三绝”。 b、清末民初，成为全国流行剧种。 c、民国以来，走向世界.京剧大师--梅兰芳。
老生、武生程长庚、卢胜奎、张胜奎、杨月楼、谭鑫培，小生徐小香，旦角梅巧玲、朱莲芬、时小福、余紫云，老旦郝兰田，丑角杨鸣玉、刘赶三。
清·沈容圃作《同光十三绝》
配乐美唱腔美动作美服装美布景美化妆美唱词美……
秦腔、越剧、川剧、粤剧、黄梅戏。
越是民族的，越是世界的…
1.我们对待传统艺术的态度应该是怎样的？
2.我们应该如何保护民族的优秀文化遗产？
这节课我们学习了书法、绘画和戏曲艺术的发展历程，并展示了在不同时期出现的优秀作品和名家，感悟了中国艺术之美。那么，我们对待传统艺术应该秉持怎样的态度？我们应该如何保护民族的优秀文化遗产？值得深思。中国的文化和艺术是不断创新的、发展的，我们也希望在现代化的条件下，它们可以更好地被发扬光大、走向世界！体会“越是民族的，越是世界的”这一文化理念。