小学音乐人音版（2024）三年级下册（2024）第五单元 京腔京韵演唱 穷人的孩子早当家教案设计

这是一份小学音乐人音版（2024）三年级下册（2024）第五单元 京腔京韵演唱 穷人的孩子早当家教案设计，共31页。教案主要包含了教材分析，核心素养目标，教学重难点，教学过程，教学反思等内容，欢迎下载使用。
一、教材分析
《穷人的孩子早当家》选自京剧现代戏《红灯记》，采用2/4拍，速度为“中快”，唱腔为【西皮原板】。歌曲通过“提篮小卖”“拾煤渣”“担水劈柴”等生活场景的唱词，结合京剧西皮原板的板式特点，展现穷孩子早当家的勤劳形象。教材图片包含“孩子劳动的场景图（提篮、担水、劈柴）、京剧唱腔谱例、续词提示（栽树苗、结什么果等）”，为教学提供了直观的戏曲情境与唱词意象，帮助学生理解京剧现代戏的内容与风格。
二、核心素养目标
1.审美感知：感受京剧【西皮原板】的韵律特点（节奏明快、旋律起伏），体会歌曲中穷孩子早当家的坚毅与勤劳形象。
2.艺术表现：能用稍快的速度、清晰的咬字演唱歌曲，尝试模仿京剧的念白或简单身段（如提篮、担水的姿态），表现戏曲韵味。
3.文化理解：了解京剧现代戏的特点，感受劳动人民的奋斗精神，理解“穷人的孩子早当家”的时代内涵与文化意义。
4.创意实践：能根据唱词内容创编简单的劳动动作或念白，提升戏曲表演的创造性表达能力。
三、教学重难点
重点：能用中快速度演唱歌曲，感受【西皮原板】的节奏特点，准确表现唱词的咬字与韵律。
难点：模仿京剧的唱腔韵味（如拖腔、咬字力度）与简单身段动作，理解京剧现代戏的表演风格。
四、教学过程
（一）情境导入——劳动的身影
1.画面初赏·劳动小能手
教师语言：同学们，请看屏幕上的图片（展示教材“孩子劳动场景图”：提篮、担水、劈柴的孩子）。图中的孩子在做什么？（停顿）对，提篮小卖、拾煤渣、担水劈柴。他们年纪虽小，却早早承担起家务，这就是“穷人的孩子早当家”。今天我们要学唱京剧《红灯记》里的这段唱词。
学生活动：观察图片，说出孩子的劳动动作（提篮、担水、劈柴），感受“早当家”的勤劳形象。
设计意图：利用教材劳动场景图创设情境，激发学生对歌曲内容的兴趣，理解主题内涵。
2.课题揭晓·穷人的孩子早当家
教师语言：京剧现代戏《红灯记》里，有一段唱词叫《穷人的孩子早当家》，唱的就是这些劳动孩子的事迹。我们一起来学习。
学生活动：倾听课题，结合图片回忆劳动场景，进入学习状态。
设计意图：明确学习内容，建立图片与歌曲的联系。
（二）聆听感悟——唱腔的韵律
1.完整聆听·感知节奏
教师语言：请大家安静聆听歌曲《穷人的孩子早当家》（播放音频），听完后说说歌曲的速度和情绪。
学生活动：聆听音频，回答速度和情绪（中快、坚毅/勤劳）。
设计意图：整体感知歌曲风格，建立听觉印象。
2.节奏分析·西皮原板
教师语言：看教材上的谱例（展示【西皮原板】谱例），“提篮小卖”的节奏（对应谱例节奏型），这是京剧【西皮原板】的典型节奏，明快有力。大家跟着老师拍一拍节奏（简化节奏）。
学生活动：跟随教师拍击节奏，感受【西皮原板】的明快节奏。
设计意图：分析节奏特点，掌握戏曲板式的基础节奏。
3.旋律哼唱·感受起伏
教师语言：我们哼唱旋律，注意“提篮小卖”的旋律，用“la”模唱，感受旋律的起伏。
学生活动：用“la”模唱旋律，体会旋律的起伏与节奏的配合。
设计意图：熟悉旋律，感知戏曲旋律的特点。
4.唱词咬字·京剧韵味
教师语言：京剧唱词咬字有讲究，比如“提篮小卖”的“提”（tí）、“小”（xiǎ）要咬字清晰、有力。大家跟着老师读唱词：“提篮小卖，拾煤渣，担水劈柴也靠她。”注意咬字力度，模仿京剧念白的感觉。
学生活动：跟随教师读唱词，练习京剧咬字，感受戏曲韵味。
设计意图：掌握戏曲咬字技巧，为演唱做准备。
画面设计：主画面为唱词+劳动场景图，辅助咬字练习。
5.分段聆听·细节感知
教师语言：再听歌曲，分段听“提篮小卖”“拾煤渣”“担水劈柴”的旋律和节奏，听听每段的旋律有什么变化。
学生活动：分段聆听，观察旋律起伏（如“担水劈柴”旋律稍高，表现力量感）。
设计意图：细致感知旋律与内容的呼应，提升审美感知。
（三）演唱表现——角色的塑造
1.跟唱旋律·初步演唱
教师语言：大家跟着音频或钢琴，轻声跟唱旋律，注意节奏和音准，比如“提篮小卖”的旋律，唱准音高。
学生活动：跟唱旋律，专注音准与节奏。
设计意图：熟悉旋律，为填词演唱铺垫。
2.填词演唱·咬字清晰
教师语言：现在把唱词填进去，跟着老师一句句唱”注意咬字清晰，像京剧演员那样有力。
学生活动：填词演唱，模仿京剧咬字，教师纠正音准与节奏。
设计意图：掌握演唱技巧，表现唱词内容。
3.速度力度·情感表达
教师语言：歌曲速度是中快，表现孩子的勤劳与坚毅。演唱时，“担水劈柴”可以稍用力，突出力量感；“提篮小卖”稍轻快，表现机灵。大家试试调整速度和力度演唱。
学生活动：调整速度力度，有感情地演唱，表现不同劳动场景的情感。
设计意图：提升艺术表现力，通过速度力度塑造角色形象。
4.身段模仿·戏曲韵味
教师语言：京剧表演有身段，比如“提篮”可以做提篮的手势，“担水”做挑担的姿态，“劈柴”做挥斧的动作。大家一边唱，一边模仿这些身段，感受戏曲表演的乐趣。
学生活动：边唱边模仿提篮、担水、劈柴的身段，体验戏曲表演的综合性。
设计意图：融合唱演，提升艺术表现的综合能力，理解戏曲的表演特点。
5.分组演唱·合作表现
教师语言：我们分成小组，一组唱“提篮小卖”，一组唱“拾煤渣”，一组唱“担水劈柴”，然后合起来演唱，注意衔接自然，身段配合。
学生活动：分组练习，合作演唱，教师指导衔接与身段配合。
设计意图：培养合作能力，通过分组强化不同场景的表演表现。
（四）创意拓展——文化的传承
1.续词创编·故事延伸
教师语言：教材上有续词提示：“里里外外一把手，穷人的孩子早当家。栽什么树苗结什么果，撒什么种子开什么花。”我们可以根据自己的想象，续编唱词，比如“种什么庄稼收什么粮”，然后试着唱出来。
学生活动：创编续词，模仿原曲调演唱，发挥创意。
设计意图：提升创意实践能力，延伸歌曲的文化内涵。
2.文化内涵·时代意义
教师语言：《穷人的孩子早当家》是京剧现代戏，反映旧社会穷孩子的奋斗。现在我们虽然生活条件好了，但这种勤劳、担当的精神依然值得学习。大家说说身边的“早当家”故事。
学生活动：分享身边的勤劳故事，理解歌曲的时代意义与文化价值。
设计意图：深化文化理解，联系生活实际，传承奋斗精神。
3.动作创编·个性化表演
教师语言：除了模仿基本身段，大家还可以创编自己的劳动动作，比如“扫地”“擦桌”，加到演唱里，让表演更有个性。
学生活动：创编个性化劳动动作，融入演唱表演，展示创意。
设计意图：激发创意，提升艺术表现的独特性。
4.综合表演·唱演结合
教师语言：我们把演唱、身段、创编动作结合起来，进行完整的表演。大家可以分组排练，然后上台展示。
学生活动：分组排练，综合表演唱、演、创，展示学习成果。
设计意图：提升综合艺术表现能力，巩固学习成果。
5.总结回顾·文化传承
教师语言：今天我们学习了京剧《穷人的孩子早当家》，感受了【西皮原板】的韵律，演唱了歌曲，还创编了动作和唱词。京剧是我国的国粹，我们要传承这种文化，学习穷孩子的勤劳担当精神。
学生活动：回顾学习内容，分享收获，表达对戏曲文化的喜爱。
设计意图：总结升华，强化文化认同与学习收获。
6.教师结语
同学们，今天我们在京剧的韵律中感受了穷孩子早当家的勤劳与担当，学会了演唱、表演，还创编了属于自己的内容。京剧是我们的国粹，它用独特的唱腔和表演讲述故事、传递精神。希望大家课后继续探索京剧的魅力，把勤劳担当的精神带到生活中，做个“早当家”的好孩子！
五、教学反思
（一）教学亮点
1.视觉素材的精准运用：教材中“提篮、担水、劈柴”三幅劳动场景图是本课最核心的视觉素材。在教学导入和分段聆听环节，我引导学生反复观察图片，将画面中的具体劳动动作与唱词一一对应。学生能迅速建立起“视觉形象—唱词内容—旋律情绪”的三维联系，有效降低了理解京剧唱词内涵的难度，课堂效率较高。
2.节奏与韵律教学的突破：针对【西皮原板】的节奏特点（明快、有力），我设计了“拍手—读词—哼唱”的阶梯式活动。学生通过拍击简化节奏型，先建立肢体记忆，再带入唱词朗读，最后结合旋律，逐步内化了戏曲板式的韵律感。多数学生能较准确地把握歌曲的中快速度与坚定语气。
3.“做中学”理念的有效实践：在“身段模仿”与“动作创编”环节，我鼓励学生将静态的“看”和“听”，转化为动态的“做”。学生模仿提篮、担水等姿态时，不仅活跃了课堂气氛，更在身体律动中加深了对“早当家”形象的理解。部分学生创编的“扫地”“擦桌”等动作，展现了良好的迁移与应用能力。
4.文化内涵的自然渗透：通过讨论“身边的早当家故事”，我将歌曲的历史背景与学生的现实生活连接。学生能联想到自己做家务、参加班级劳动的经历，实现了“艰苦奋斗精神”从历史叙事到当下品格的转化，情感目标的达成较为扎实。
（二）存在问题与改进方向
1.京剧韵味教学的“度”把握不足：作为面向三年级学生的普及课，我将教学重点放在节奏、旋律和内容理解上，对京剧特有的“拖腔”“润腔”等韵味处理较为淡化。虽有“咬字清晰”的要求，但如何用儿童可接受的方式，让其初步体验京剧唱腔的“味道”，仍缺乏有效策略。改进：可选取1-2个典型乐句（如“也靠她”的拖腔），通过教师夸张示范、学生趣味模仿（如用波浪线画旋律线）的方式，进行“戏曲韵味初体验”，不必追求专业，重在感受。
2.续词创编环节的引导不够具体：学生根据“栽什么树苗结什么果”的提示进行创编时，部分学生仅停留在更换名词（如“种什么花”），未能延续原句“动作—结果”的因果逻辑与韵律感。改进：应提供更具体的支架，如给出句式模板“什么，什么”，并展示1-2个完整范例（如“扫什么地来，净什么家”），引导学生关注句式的对仗与内容的相关性。
3.戏曲身段模仿的“形似”与“神似”：学生模仿动作时，更关注外部形态（如手的姿势），但对动作背后的“精气神”（如担水时的沉稳有力、劈柴时的干脆利落）体会不深，表演略显稚嫩与拘谨。改进：在示范时，应加入情境语言描述，如“想象你提的篮子很重，步子要稳”“劈柴时，腰要用力”，并鼓励学生用表情配合（如认真、坚毅），追求“形神兼备”。
4.现代戏背景介绍的深度把控：在介绍《红灯记》与现代戏时，我仅简要提及“反映旧社会穷孩子的奋斗”，有学生提问“旧社会是什么样的”，为避免话题偏离且时间有限，我未能深入展开。改进：可准备一幅对比图（旧社会孩子劳动 vs 新时代孩子学习），用1分钟进行直观对比讲解，既回应学生好奇，又不冲淡音乐主线，深化“珍惜当下”的情感。
（三）教学启示
1.戏曲进课堂的关键是“化繁为简”与“体验为先”：对于小学生，尤其是中低年级，戏曲教学不必系统传授知识，而应精选最具代表性的“一点”（如一个板式、一个身段、一句唱腔），设计成可听、可看、可模仿的趣味活动，让学生在“玩”中触碰戏曲的门槛。
2.弘扬传统文化需找到“古”与“今”的连接点：本节课的成功之处在于，将“早当家”的精神从历史文本中提取出来，转化为学生可感、可知、可做的现代品质。未来在设计类似题材时，应持续挖掘传统文化中能与儿童生命经验产生共鸣的“精神密码”。
3.多媒体素材应服务于“深”度学习而非“泛”化感知：本节课的图片运用是有效的，但停留在“观察—描述”层面。未来可思考如何利用图片创设更连贯的“微情境”，甚至引导学生为图片配唱、配动作，将静态素材转化为动态创作的源泉。
本节课基本达成了预设目标，学生在唱、演、创中初步领略了京剧现代戏的风采。如何在小学生的认知与戏曲艺术的精髓之间找到更精准、更有趣的平衡点，将是我后续持续探索的方向。