小学美术苏少版（2024）一年级下册（2024）第七单元 故事大王第4课 演演故事教案设计

这是一份小学美术苏少版（2024）一年级下册（2024）第七单元 故事大王第4课 演演故事教案设计，共10页。教案主要包含了教材内容，教学目标，教学重难点，教学策略，教学过程，板书设计，教学反思等内容，欢迎下载使用。
《演演故事》是新教材苏少版（2024）小学美术一年级下册第七单元《故事大王》中的重要一课。这一单元旨在通过不同形式引导学生感受故事的魅力，激发学生的创造力与表达能力。《演演故事》则聚焦于让学生从静态的故事欣赏、绘画创作，转变为动态的故事演绎。教材中展示了丰富多样的故事场景图片，这些故事涵盖了经典童话、民间传说以及贴近学生生活的小故事 。同时，还提供了简单的角色装扮示例、舞台布置参考以及表演步骤的引导，帮助学生理解如何将文字故事转化为生动的舞台表演 。通过这节课，学生不仅能加深对故事内容的理解，还能在表演过程中锻炼自身的表现力、团队协作能力以及美术创作与运用能力，感受美术与戏剧表演的融合之美 。
二、教学目标
知识与技能：学生能够了解故事表演的基本要素，包括角色、情节、场景等；学会根据故事内容进行简单的角色设计与装扮，运用美术知识制作简单的道具和场景布置；能够在小组合作中，按照故事的情节进行有序的表演，清晰地展现故事的主要内容 。
过程与方法：通过观察、讨论、实践操作和表演展示等活动，培养学生的观察能力、分析能力、动手实践能力、团队协作能力以及语言表达能力；引导学生在创作道具和场景的过程中，发挥想象力和创造力，提高美术表现能力 。
情感态度与价值观：激发学生对故事表演和美术创作的浓厚兴趣，培养学生的创新精神和勇于表现的意识；让学生在表演中体验成功的喜悦，增强自信心；通过团队合作表演，培养学生的合作意识和集体荣誉感 。
三、教学重难点
教学重点：掌握故事表演的基本流程和要素，学会进行角色设计与装扮；运用美术知识制作简单的道具和场景，为故事表演服务；能够在小组合作中完成一个简单故事的表演 。
教学难点：如何引导学生深入理解故事角色的性格特点，通过表演生动地展现角色的情感和行为；如何在有限的时间和资源条件下，利用美术手段巧妙地设计和制作出富有创意且实用的道具与场景，提升表演效果 。
四、教学策略
情境教学法：创设生动的故事表演情境，如在教室中布置简易的舞台，播放与故事相关的音乐和音效，让学生仿佛置身于故事世界中，增强学生的代入感和表演欲望 。
欣赏法：展示优秀的儿童故事表演视频、戏剧表演片段以及儿童剧舞台布置图片等，让学生直观地感受故事表演的魅力和艺术表现力，拓宽学生的视野，激发学生的创作灵感 。
小组合作法：将学生分成小组，组织学生进行小组讨论、分工合作，共同完成故事表演的策划、道具制作、场景布置和表演展示等任务，培养学生的团队协作精神和沟通能力 。
示范法：教师亲自示范角色设计、道具制作和简单的表演动作，如如何用彩纸制作角色的头饰、如何用废旧物品制作道具，以及如何通过简单的动作和表情表现角色的情绪等，让学生清晰地了解操作步骤和表演技巧 。
实践法：安排充足的时间让学生进行实践操作，如制作道具、布置场景和进行故事表演排练等，在实践中巩固所学知识和技能，提高学生的动手能力和解决问题的能力 。
五、教学过程
（一）导入（3 分钟）
播放视频导入：教师播放一段精彩的儿童故事表演视频，如《三只小猪》的舞台剧表演片段。视频播放结束后，提问学生：“同学们，刚才的表演好看吗？你们想不想也像他们一样，把自己喜欢的故事表演出来呢？” 引导学生积极回答问题，分享自己的感受 。
引出课题：根据学生的回答，教师总结：“今天我们就一起走进有趣的故事表演世界，学习如何演演故事 。”
设计意图：通过播放生动有趣的故事表演视频，迅速吸引学生的注意力，激发学生对故事表演的兴趣和好奇心，为引出本节课的主题营造良好的氛围 。
（二）新授（12 分钟）
故事表演要素讲解
展示与提问：教师展示一些故事表演的图片，包括角色装扮、场景布置和表演瞬间的画面，引导学生观察，提问学生：“同学们，看看这些图片，你们觉得一场精彩的故事表演需要哪些要素呢？” 鼓励学生积极思考，大胆发言 。
总结归纳：教师根据学生的回答，总结故事表演的要素，包括角色、情节、场景、台词等 。强调每个要素在故事表演中的重要性，角色要鲜明，情节要连贯，场景要符合故事背景，台词要清晰准确 。
角色设计与装扮
讨论与分享：教师组织学生进行小组讨论，讨论如何根据故事中的角色特点进行设计与装扮 。每个小组推选一名代表发言，分享小组讨论的结果，如可以用什么材料制作角色的服装、头饰等 。
教师示范：教师选择一个简单的故事角色，如《小红帽》中的小红帽，进行角色设计与装扮示范 。用红色的卡纸制作小红帽的帽子，用白色的布料制作上衣，用红色的裙子搭配 。在制作过程中，讲解制作的方法和技巧，如如何裁剪、如何粘贴等 。同时，提醒学生注意角色的特点，如小红帽的天真可爱，可以通过发型和表情来体现 。
道具和场景制作
展示与启发：教师展示一些用废旧物品制作的道具和简单的场景布置，如用易拉罐制作的城堡、用纸箱制作的房子等，启发学生思考可以用身边的哪些材料制作道具和布置场景 。提问学生：“同学们，你们能想到哪些废旧物品可以用来制作道具和场景呢？” 引导学生积极发言，分享自己的创意 。
方法讲解：教师讲解道具和场景制作的基本方法，如折叠、裁剪、拼接、绘画等 。强调在制作过程中要注意材料的选择和使用安全，以及道具和场景要与故事内容相符合 。
设计意图：通过展示、讨论、示范等多种方式，让学生全面了解故事表演的要素，掌握角色设计与装扮以及道具和场景制作的方法，为学生后续的实践操作奠定基础 。培养学生的观察能力、分析能力和动手能力 。
（三）实践操作（15 分钟）
小组分工：将学生分成小组，每组 5 - 6 人 。各小组讨论并进行分工，确定谁负责故事策划，谁负责角色设计与装扮，谁负责道具制作，谁负责场景布置等 。教师巡视各小组，参与学生的讨论，给予指导和建议，确保分工合理 。
故事选择与策划：各小组选择一个大家都熟悉且喜欢的小故事，如《龟兔赛跑》《拔萝卜》等 。讨论故事的主要情节和表演方式，确定每个角色的台词和动作 。教师巡视指导，帮助学生梳理故事思路，提醒学生注意情节的连贯性和趣味性 。
道具和场景制作：小组成员根据分工，开始制作道具和布置场景 。利用教师提供的材料和自己收集的废旧物品，如彩纸、卡纸、布料、易拉罐、纸箱等，按照之前学习的方法进行制作 。负责角色设计与装扮的学生为角色制作服装和头饰；负责道具制作的学生制作故事中的道具，如龟兔赛跑中的乌龟壳、兔子耳朵，拔萝卜中的萝卜等；负责场景布置的学生用材料搭建故事发生的场景，如森林、田野等 。教师巡视各小组，观察学生的制作过程，及时给予指导和帮助，解决学生遇到的问题，如材料裁剪不合适、道具制作不牢固等 。
小组交流：小组成员之间互相交流制作过程中的经验和遇到的问题，共同探讨解决方法 。互相展示自己制作的道具和场景，提出改进意见，不断完善作品 。
设计意图：通过小组合作的方式，培养学生的团队协作精神和沟通能力；让学生在实践操作中运用所学知识和技巧，提高学生的动手能力和创新能力；小组交流环节促进学生之间的思想交流和经验分享，激发学生的创作灵感 。
（四）教师示范（8 分钟）
强调要点：教师再次强调故事表演的要点，如角色的表演要自然、生动，通过动作、表情和台词准确传达角色的情感和性格特点；道具和场景的制作要精细，符合故事的氛围和情节；表演过程中要注意团队协作，成员之间要相互配合，保持表演的连贯性 。
完整示范：教师选择一个简单的故事，如《小熊请客》，进行完整的故事表演示范 。从角色的出场、打招呼，到故事的发展、高潮和结尾，完整地展示表演过程 。在表演过程中，展示如何运用简单的动作和表情表现角色的情绪，如小熊的热情好客、小动物们的开心和惊讶等 。同时，展示道具和场景的运用，如用小桌子和小椅子布置小熊的家，用自制的食物道具表现请客的场景 。
引导思考：在示范过程中，教师引导学生思考不同的表演方式对故事效果的影响，提问学生：“同学们，如果小熊的表情很冷漠，故事的感觉会怎么样呢？如果没有道具和场景，表演会有什么不同呢？” 激发学生的创新思维，让学生明白表演细节和道具场景的重要性 。
设计意图：教师的完整示范和强调要点，能够让学生更加清晰地掌握故事表演的关键技巧和注意事项；引导学生思考不同表演方式的影响，能够启发学生的创新思维，拓宽学生的表演思路 。
（五）学生表演（10 分钟）
排练与准备：学生根据教师的示范和指导，进行最后的排练和准备 。再次熟悉自己的角色和台词，检查道具和场景是否准备就绪 。教师巡视各小组，给予鼓励和指导，帮助学生解决排练中遇到的问题 。
正式表演：各小组依次上台进行故事表演 。表演过程中，学生要充分发挥自己的想象力和表现力，将故事生动地展现出来 。其他小组的学生认真观看表演 。
设计意图：给予学生充分的展示机会，让学生在实践中巩固所学知识和技能，提高学生的表演能力和自信心；同时，让学生在观看其他小组表演的过程中，互相学习，共同进步 。
（六）作品展示与评价（5 分钟）
表演回顾：教师播放各小组表演的视频片段，回顾每个小组的精彩瞬间 。
小组自评：各小组派代表介绍自己小组的表演，包括选择的故事、表演思路、道具和场景的制作过程以及在表演过程中的感受和收获 。同时，说一说自己小组对表演的满意之处和不足之处 。
学生互评：其他小组的学生对表演的小组进行评价，说一说自己喜欢哪个小组的表演，喜欢的原因是什么，也可以提出一些建议，如表演的节奏可以更紧凑一些、角色的声音可以更响亮一些等 。
教师评价：教师对学生的表演进行总结评价，肯定学生的努力和创意，表扬学生在表演过程中的优点，如生动的角色表演、精美的道具和场景制作、良好的团队协作等；同时指出存在的不足和需要改进的地方，如部分学生的台词不够熟练、表演时的动作不够自然等 。教师对学生的表现给予鼓励和赞扬，激发学生继续学习和表演的热情 。
设计意图：通过表演回顾、小组自评、学生互评和教师评价相结合的方式，为学生提供全面的反馈，让学生从多个角度了解自己和他人的表演，促进学生之间的相互学习和共同进步；评价过程中培养学生的表达能力和审美能力 。
（七）课堂总结（2 分钟）
回顾内容：教师回顾本节课所学内容，包括故事表演的要素、角色设计与装扮、道具和场景制作以及表演技巧等 。
强调意义：强调故事表演不仅是一种有趣的活动，还能锻炼我们的多种能力，如表现力、创造力、团队协作能力等 。鼓励学生在今后的生活中，多参与故事表演活动，用表演的方式分享自己喜欢的故事，感受故事的魅力 。
设计意图：通过课堂总结，帮助学生梳理本节课的知识要点，加深学生的记忆；引导学生认识到故事表演的意义和价值，激发学生持续参与故事表演的兴趣，将课堂学习延伸到日常生活中 。
六、板书设计
主板书
演演故事1. 表演要素：角色、情节、场景、台词2. 角色设计与装扮3. 道具和场景制作
副板书
角色装扮示例（简单图示）道具制作示例（简单图示）场景布置示例（简单图示）
设计意图：简洁明了的板书设计，能够突出本节课的重点内容，帮助学生更好地理解和记忆；副板书的示例区域可以直观地展示角色装扮、道具制作和场景布置的方法，为学生的学习提供参考 。
七、教学反思
在本节课的教学过程中，通过多种教学方法的运用，大部分学生能够积极参与到课堂学习中，对故事表演表现出浓厚的兴趣，掌握了故事表演的基本要素和方法，在实践操作中能够发挥创意，制作出精美的道具和场景，并在表演中展现出一定的表现力 。但在教学过程中也存在一些不足之处：
时间把控不够精准：在实践操作环节，由于部分学生对道具制作和场景布置的难度估计不足，导致花费的时间较长，后面的表演和评价环节时间略显紧张，有些学生没有充分展示自己的表演和表达自己的想法 。在今后的教学中，应更加合理地安排每个教学环节的时间，预留一定的弹性时间，以应对学生可能出现的问题 。
小组合作存在不均衡现象：在小组合作过程中，个别小组存在分工不合理、部分学生参与度不高的情况，个别学生主导了整个表演过程，而其他学生的积极性没有得到充分发挥 。在今后的教学中，应加强对小组合作的指导和监督，引导学生合理分工，充分发挥每个学生的优势，提高团队合作的效率和质量 。
对学生个体差异关注不足：每个学生的表演能力和动手能力存在差异，在教学过程中，虽然尽量关注到每个学生，但对于一些基础较弱或能力较强的学生，没有提供足够个性化的指导和挑战 。在今后的教学中，应更加关注学生的个体差异，根据学生的实际情况，提供分层教学和个别指导，满足不同学生的学习需求 。
评价方式有待完善：在表演评价环节，虽然采用了多种评价方式相结合，但评价标准不够明确和细化，导致部分学生的评价不够准确和深入 。在今后的教学中，应制定更加明确、具体的评价标准，引导学生从多个维度对表演进行评价，如表演的生动性、道具和场景的创意性、团队协作的默契程度等，提高评价的科学性和有效性 。
针对以上问题，在今后的教学中，我将不断改进教学方法和策略，优化教学设计，合理安排教学时间，加强对小组合作的指导和对学生个体差异的关注，完善评价方式，提高课堂教学质量，让每个学生都能在美术与表演的融合学习中获得成长和进步 。