小学冀少版（2024）第七单元 梨园乐（一）戏曲知识京剧的行头教案

这是一份小学冀少版（2024）第七单元 梨园乐（一）戏曲知识京剧的行头教案，共4页。教案主要包含了学情分析，教材分析，核心素养教学目标，教学重难点，教学过程，课堂小结等内容，欢迎下载使用。
一年级学生正处于音乐感知与审美启蒙的关键期，他们对色彩鲜艳、形象生动的事物充满兴趣，喜欢模仿和表演，具有较强的好奇心和参与欲。但注意力持续时间较短，抽象思维能力较弱，理解复杂概念存在困难。因此，在教学中需借助直观形象的图片、实物、动作模仿和游戏化活动，帮助学生在“听一听、看一看、摸一摸、演一演”的过程中感知京剧艺术的魅力。学生此前已接触过简单的民歌和儿童歌曲，对“中国风”音乐有初步感知，但对戏曲这一传统艺术形式接触较少，需通过趣味化、生活化的方式引入。
二、教材分析
本课选自2025-2026学年春季学期冀少版小学音乐一年级下册第七单元《梨园乐（一）》。《京剧的行头》是该单元中首节戏曲知识课，旨在通过介绍京剧演员演出时所穿戴的服饰、头饰、道具等“行头”，引导学生了解京剧艺术的视觉特征，感受其独特的审美风格。教材以图文结合的形式呈现了生、旦、净、丑四大行当的典型装扮，配以说明，内容贴近儿童认知水平，强调“看图识物”“听音辨角”的体验式学习，符合低年级学生的学习特点。
三、核心素养教学目标
审美感知：通过观察图片、视频和实物模型，感知京剧服饰的色彩、图案与造型美，初步建立对传统戏曲视觉艺术的审美意识。
艺术表现：能模仿简单行当的装扮动作，尝试用肢体语言表现不同角色的神态与气质，提升表现力与节奏感。
文化理解：了解“行头”是京剧表演的重要组成部分，知道不同颜色和样式代表不同人物性格，初步感知中华优秀传统文化的象征意义。
创意实践：在教师引导下，尝试用绘画或贴纸方式“设计”自己的小戏服，表达个性化审美想象。
四、教学重难点
教学重点：认识京剧四大行当（生、旦、净、丑）的典型装扮特征，知道“行头”包括服装、头饰、靴鞋等。
教学难点：理解“行头”不仅是穿戴，更承载人物性格与身份信息，建立“服饰即语言”的初步文化认知。
五、教学过程
情境导入：猜一猜，引出行头
教师播放一段京剧开场音乐（如《将军令》片段），同时展示一幅色彩鲜艳的京剧人物海报（含生、旦、净、丑各一角）。
师问：“小朋友们，听听这段音乐，看看这些人物，他们和我们平时穿的衣服一样吗？他们像不像在演故事？”
生答：（自由表达，如“衣服很花”“帽子奇怪”“像古代人”等）
师导：“这些是京剧演员，他们穿的衣服叫‘行头’，是京剧表演里非常重要的部分。今天，我们就来当一回‘小戏装设计师’，一起认识京剧的行头！”
设计意图：以听觉与视觉双重刺激激发兴趣，创设“探秘”情境，自然引出课题，符合低龄儿童“先感后知”的认知规律。
新知探究：看一看，识行当
图示讲解四大行当
教师依次展示四大行当的典型形象图卡（附放大细节图）：
生（老生）：戴黑须，穿长袍，头戴帽翅，手持拂尘。
师问：“这位老爷爷看起来怎么样？他可能是做什么的？”
生答：“很严肃”“像当官的”
师结：“他是‘生’，一般是正派的男子，衣服庄重。”
旦（青衣）：穿绣花裙，梳发髻，戴珠花，动作优雅。
师问：“这位姐姐美不美？她的衣服有什么花纹？”
生答：“有花”“颜色亮”
师结：“她是‘旦’，是女角，衣服像仙女一样漂亮。”
净（花脸）：脸上画彩纹，戴盔头，穿铠甲。
师问：“这位叔叔的脸为什么有颜色？他看起来是好人还是厉害的人？” 生答：“像大将军”“很威风”
师结：“他是‘净’，脸上的颜色代表性格，红脸是忠臣，黑脸是包公。”
丑（文丑）：戴小帽，穿短衣，脸上有白鼻梁。
师问：“这位叔叔看起来怎么样？他像不像会讲笑话？”
生答：“滑稽”“好玩”
师结：“他是‘丑’，常逗大家笑，是京剧里的开心果。”
互动游戏：配一配，找行当
教师出示混杂的服饰部件（图片卡：帽翅、珠花、铠甲、白鼻梁贴纸等），请学生分组上台，将部件贴到对应行当人物图上。
设计意图：通过分类配对活动，强化视觉记忆，发展观察与匹配能力，体现“做中学”理念。
深化理解：摸一摸，演一演
实物体验
教师出示简易京剧行头模型或仿制道具（如小帽翅、女角头饰、小马鞭等），请学生轮流“试戴”“试拿”，并模仿角色动作。
师导：“请你戴上这个帽子，学学老生走路，慢悠悠，有气势！”
生演：（模仿踱步、捋须等动作）
案例分析：包公的行头
展示包拯形象图，重点讲解其黑脸、官帽、官服。
师问：“为什么包公穿黑衣服？脸是黑的？他代表什么？”
生答：“公正”“不怕坏人”
师结：“黑色代表他正直，不怕权贵，是百姓心中的好官。他的行头告诉我们：他是谁，是什么样的人。”
设计意图：通过具体人物案例，将“行头”与“人物性格”建立联系，初步渗透“象征”文化思维，提升文化理解力。
创意表达：画一画，我设计
教师示范：在黑板上画一个简单人物轮廓，添加“生”的行头元素（长袍、帽翅）。
学生创作：每人发放一张“小戏角设计卡”，选择喜欢的行当，用彩笔或贴纸设计自己的京剧角色行头。
展示分享：请2-3名学生上台展示并介绍：“我设计的是__，他穿__，因为__。”
设计意图：鼓励个性化表达，将感知转化为创作，发展艺术表现与创意实践能力。
六、课堂小结
师结：“今天我们认识了京剧的‘行头’，知道了生、旦、净、丑四大行当的装扮不一样，每一件衣服、每一顶帽子都在‘说话’，告诉我们角色的故事。京剧是我们的国粹，行头是它的‘美丽语言’。回家后，可以和爸爸妈妈分享你设计的小戏服哦！”
设计意图：总结核心知识，升华文化情感，建立“文化自豪感”，并延伸学习至家庭场景。