美术浙美版（2024）画家故居表格教学设计及反思

这是一份美术浙美版（2024）画家故居表格教学设计及反思，共3页。
课程基本信息
学科
（小学美术）
年级
（五年级）
学期
(春季)
课题
(1.画家故居)
教科书
书 名：五年级 美术 下册教材
出版社：浙江人民美术出版社出版社 出版日期：2014年11月
教学目标
1. 通过欣赏黄宾虹和吴昌硕的故居，了解我国近现代艺术家的生平，感受其艺术风格。
2. 寻找身边的画家和故居，表达对国画大师的深切缅怀和敬意。
教学内容
教学重点：
1. 从画家故居和作品感受艺术家独特的艺术风格和魅力。
教学难点：
1. 如何引导学生站在历史的高度辩证地去欣赏画家及其作品。
教学过程
（一）谈话导入，感受国画魅力
1.教师活动：“同学们，大家好，今天我们一起来学习浙美版五年级下册 《画家故居》，这节课让我们一起走进艺术大师的故居，了解他们作品的艺术魅力，
2.中国画是我国所特有的一种绘画形式，它已经有一千多年的历史，被称为中国的“国粹”。近几十年来，中国画开始走向世界，被世界所认识。举一个例子：在2017年的佳士得年度拍卖中，一位画家的作品——《黄山汤口》拍出了3.45亿元人民币的天价。
（二）赏析《黄山汤口》，感受艺术特色
1.教师活动：出示《黄山汤口》，引导学生赏析《黄山汤口》，说一说它的作品魅力在哪里？
2.学生活动：从过作品内容、构图等方面赏析。
3.教师小结：是的，这幅作品描绘的是我国著名风景胜地黄山的秀美风景。画面山势巍峨屹立，耸入云霄。山中林木葱郁，浑厚华滋，烟云出没，气象恢宏。山下房舍隐现，二人坐立于树下。
（三）欣赏黄宾虹的另两幅作品，感受艺术特色。
1.教师活动：介绍黄宾虹。
2.出示《简笔山水图轴》和《柳荫摇渡图轴》提问：他的作品有什么特点？
3.生回答：画面比较黑，很多地方看不清楚，有密密麻麻的线条和块面，墨色浓淡变化十分丰富。
4.师小结：是的，他的作品重视章法上的虚实、繁简、疏密的统一，用笔洗练凝重，遒劲有力，在行笔谨严处，有纵横奇峭之趣。苍浑华滋，意境深邃。
5.追问：黄宾虹的画风又是怎样的呢？
6.学生活动：黄宾虹他的作品分为“白宾虹”“黑宾虹”两个时期，为什么这样说呢？早年受“新安画派”影响，以干笔淡墨、疏淡清逸为特色，称为“白宾虹”；八十岁后以黑密厚重、黑里透亮为特色，为“黑宾虹”。所谓“黑、密、厚、重”的画风，正是他显著的特色。
7.教师活动：同学们，我们对黄宾虹先生有了一定的了解。为了更好地了解他，我们来看一段视频。请大家边看边思考，从视频中你看到了什么？什么地方给你留下了深刻印象。提问：“你觉得这样的故居中走出的黄宾虹应该是个怎么样的人？”
8.学生介绍
（四）走进艺术大师——吴昌硕
1.教师提问：哪位同学对吴昌硕有基本的了解？
2.学生回答。
3.教师活动：同学们对这位画家、书法家、篆刻家十分了解。为了更好地了解他，我们来看一段资料。通过课件展示资料
4.学生活动：看资料，在教师的引导下自学了解。
5.教师活动：“视频中介绍成年吴昌硕在安吉的故居。提问：“你觉得这样的故居中走出的吴昌硕应该是一个怎么样的人？什么地方给你留下了深刻印象？”
6.学生回答：“知书达理、气质高雅……”。
7.教师小结：看来怎么样的生活环境，就会造就怎样的艺术家；艺术家的品味影响着他生活的环境之时，环境也在熏陶着艺术家品格的形成。它们相辅相成。”
（五）吴昌硕与超山梅花
1.教师活动：播放图片，讲解：“ 晚年的吴昌硕，定居在余杭超山脚下的大明堂，生活在梅树下，陶醉于花香里，他笔下的梅花那更是气势雄伟，姿态万千。吴昌硕一生爱梅、画梅，让我们一起来欣赏一下他眼中最爱的梅花吧！”（出示梅花图）
2.学生活动：欣赏超山梅花。感受其美感”
3.学生活动：分小组结构赏析《一枝清气满乾坤》
这是吴昌硕绘画的《一枝清气满乾坤》，请各位同学分小组解构欣赏。
第一小组：研究吴昌硕的作品是如何构图和安排整体画面的
第二小组：研究吴昌硕笔下的梅花枝条是用怎样的笔墨表现出来的。
四小组：研究吴昌硕是怎样来表现梅花花朵的。
请学生们开始交流研究，派代表总结小组交流后的看法。，展示各小组的研究成果。
第一小组：作品构图由上到下，富有斜角的气势；作品总喜欢留一些空白的地方题字。
第二小组：线条有粗有细，交错复杂，有浓淡的变化；枝条由粗有细，线条婀娜多姿。
第四小组：画五个花瓣表示盛开的花朵，点三个花瓣表示半开的花朵，用一个点表示花蕾；花朵的朝向也不一样，有的朝右，有的朝下，形态各异。
3.教师活动：吴昌硕的作品由上到下的构图，富有斜角的气势，整体构图有疏有密，又留有余地，错而不乱；枝条虽交错复杂但错落有致；花朵点得也富有变化。
（六）小结拓展，搜寻身边的回家
教师活动：布置课外拓展任务，即让学生寻找当地画家的故居或工作室，感受其艺术魅力。
教师总结：同学们，中国画是我们中华民族的精髓，吴昌硕把一生对中国画的热爱化成为了一幅幅让人们永远留恋的作品，永存人间。作为中国人，我们要把这种水墨精神继承下去并发扬光大，向这些绘画大师学习，学习他们创新的精神、高尚的人品和不懈追求的品质。