高中音乐人音版必修 《音乐鉴赏》第七节 丝竹相和教案

这是一份高中音乐人音版必修 《音乐鉴赏》第七节 丝竹相和教案，共3页。
课程基本信息
学科
音乐
年级
高一
学期
秋季
课题
丝竹相和
教学目标
1.聆听《中花六板》《娱乐升平》等民间丝竹乐曲，感受音乐情绪，了解乐曲表现方法。
2.通过音乐实践活动，获得辨别音色的能力，了解江南丝竹、广东音乐的乐队构成。
3.通过了解江南丝竹和广东音乐的音乐风格，理解形成音乐风格的主要原因。
教学重难点
教学重点：
1.赏析《中花六板》《娱乐升平》这两首乐曲，辨认乐器音色以及乐队构成。
2.通过聆听，分析对比江南丝竹和广东音乐的音乐风格。
教学难点：
1.《中花六板》和《老六板》之间的关系，传统民间创作手法加花变奏
教学过程
新课导入
播放民族器乐合奏曲《欢乐歌》，让同学们进入学习情境。
提问：1.中国古代最早的乐器如何分类？
2.这种乐器分类法的依据是什么？
新课教授
江南丝竹
聆听江南丝竹的音乐旋律，结合乐谱，思考问题：
这段旋律的风格是怎样的？
演奏这段旋律的乐器是什么？
学生通过聆听观察，体验江南丝竹的音乐风格。
再次聆听，播放音乐演奏视频，让学生辨认乐器以及音色。
介绍江南丝竹的乐器种类和乐队配置。
江南丝竹乐队主要由二胡、扬琴、琵琶、三弦、秦琴、笛、箫等丝竹类乐器组成，一般3至5人，辅以轻型打击乐器，如鼓、板、木鱼、碰铃等。
挥拍视唱《中花六板》的旋律，让学生在实践中感受江南丝竹音乐的音乐风格。
传统音乐创作手法：加花变奏
视唱《老六板》的旋律，结合乐谱，在《中花六板》中找找骨干音。听一下变奏后的旋律，体会加花变奏的创作手法。
创编实践活动：教师给出母版旋律，学生用加花变奏的手法创作旋律。
套曲《五代同堂》： 民间艺人以《老六板》为母曲发展出《快花六板》、《花六板》、《中花六板》、《慢六板》，并将其组合成套，称《五代同堂》。示意五曲同出一宗。其中《中花六板》长度适中，加花适度，演奏不疾不徐，并且曲调优美、庄重典雅，颇具江南色彩。
广东音乐
观看聆听视频片段，思考问题：
（1）这段旋律的风格是怎样的?
（2）演奏这段旋律的乐器有哪些？
2.介绍广东音乐以及乐队配置。
乐曲名为《娱乐升平》，由丘鹤俦作曲，是广东音乐中的“粤乐新谱”。乐曲旋律明快、活泼、热烈，具有一种乐观向上的情绪色彩。
其乐队有多种组合，最典型的是20世纪二三十年代的“五架头”和“三架头”。早期广东音乐的乐队编制与戏曲音乐所用乐器相同，为二弦、提琴、三弦、月琴、横箫五件；号称“五架头”，亦称“硬弓组合”。一九二六年广东音乐演奏家、作曲家从上海丝竹乐中吸收了二胡，吕文成在20世纪20年代中期，借鉴西洋乐器小提琴，创造性地将传统二胡形制改革成粤胡（高音二胡），再加上从潮州音乐的秦琴，流行于广州的扬琴，其编制由原来的“五架头”变为粤胡、秦琴、扬琴的“三架头”。而后在“三架头”的基础上又添加了洞箫、椰胡，变为“五架头”并根据不同的音乐表现的需求增加不同的配器。至此以后，广东音乐的表现力有了很大的提高。
课堂小结
乐种名称
流行地区
主奏乐器
音乐风格
江南丝竹
上海、江苏、浙江
二胡、扬琴、萧、琵琶以及一些轻型打击乐
小、细、轻、雅
广东音乐
广州和珠江三角洲一带
五架头/三架头
轻快活泼
流畅动听
拓展探究
为什么广东音乐大都有作曲家，而江南丝竹音乐没有确切的作曲家？
《娱乐升平》是广东音乐在20世纪20年代最早运用中心音转移手法创作的优秀音乐作品，结合乐谱思考乐曲是围绕哪几个中心音进行旋律发展的