2020-2021学年1.西方绘画的色彩教案及反思

这是一份2020-2021学年1.西方绘画的色彩教案及反思，共3页。教案主要包含了教学内容分析，教学目标，学习者特征分析，教学策略选择与设计，教学重点及难点，教学过程，教学评价设计，板书设计等内容，欢迎下载使用。

课题： 西方绘画的色彩
科目： 美术
教学对象：八年级
课时： １
一、教学内容分析
课题来源：八年级《美术》上册第一课《西方绘画的色彩》。《西方绘画的色彩》一课，旨在让学生通过欣赏经典作品的色彩运用，了解西方绘画中色彩发展的主要脉络。但学生对色彩作为一种重要的美术语言在绘画中的运用和色彩在作品中的地位和作用还不甚了解，通过学习，希望学生能从传统绘画中汲取营养，充实丰富并提高自己的色彩素养，但又要具有勇于挑战传统、勇于开拓创新的精神。
二、教学目标：
1、欣赏西方绘画中色彩运用典型的作品，概括了解西方绘画发展历史中色彩的变化。
2、从色彩演变的角度入手，粗略了解西方绘画发展的基本脉络。
3、尝试探索西方绘画史中色彩应用变化的原因及文化背景。
三、学习者特征分析：
大部分学生具备一定的色彩基础知识，对色彩有初步的认识和了解，但通过以往的作业发现，学生对于西方绘画中重要的美术语言——色彩在绘画中的运用及色彩对于作品风格和内涵表达的重要作用还知之甚少。希望通过本节知识的学习，学生能够对色彩的重要性认识有所提高。
四、教学策略选择与设计：
美术作为人文学科的核心之一，凝聚着浓郁的人文精神。通过美术教学向学生渗透人文意识，就需要高度重视对美术作品的鉴赏。在教学中将作品和人文背景结合，努力发掘其人文内涵，对于提升学生艺术素养意义重大。
导入-作品展示-设问引申-学生思考并回答-教师补充-课堂总结
五、教学重点及难点
重点：欣赏经典作品的色彩运用，使学生了解西方绘画中色彩发展的主要脉络。
难点：不同的色彩运用方式与作品风格的关系，不同时期绘画色彩与文化背景之间的关系。
六、教学过程
教师活动
学生活动
设计意图
请同学们先浏览一下课本上的绘画作品，然后从色彩的角度说出任意两幅作品之间的不同。
学生思考并回答
通过设疑，让学生明白本课内容重点，从色彩的角度分析作品。
是什么原因造成了绘画作品之间色彩的不同呢？
可举手回答发表自己的看法
引导学生进一步思考
让我们回到久远的中世纪，从绘画的源头追寻色彩的足迹。
欣赏中世纪绘画《耶稣像》
补充中世纪社会现实和绘画特点 。
小结：中世纪时期由于宗教统治人们的思想，美术服务与宗教，色彩运用具有象征性特点。画家用色概念化，既不写实 ，也不表达自我，而是着力体现宗教意志和精神。
参考课本作品介绍，对比《西斯廷圣母》《花神》这两幅作品与前一幅作品《耶稣像》，说一说你的直观感受。
小组讨论，观察、思考并推举代表回答。（造型生动、构图均衡、色彩细腻真实）
从造型和色彩效果另方面感受绘画的进步与发展。
小结：文艺复兴时期的绘画开始关注现实世界和人自身，注意研究现实世界的色彩关系。画家作画时，用色倾向于最终自然的色彩面貌，将色彩与光影结合起来。
《静坐的莫瓦特歇夫人》与《倒牛奶的女仆》与文艺复兴时期的绘画对比，你认为色彩运用上有哪些变化？
华丽，明亮，更真实自然。空间感更强。
介绍１７－１９世纪社会进步与发展对绘画的影响。画家关注社会现实，绘画更写实。
对比《日出印象》与《西斯廷圣母》，说一说两幅作品色彩运用方面的不同。
学生回答（《日出印象》潦草、概括，描绘真实场景；《西斯廷圣母》细腻，真实感强，描绘神话故事。）
通过对比让学生米明白，不同运用色彩的方法可产生完全不同的绘画样式及风格。
欣赏作品《煎饼磨坊舞会》，用自己的语言描述画面中是如何运用色彩对光影进行表现的？
小组活动：仔细观察、体会感受、尝试表达。（色彩丰富、富于变化，对阳光、树荫的描绘很好地表现出了舞会的场景气氛。）
通过观察对比，让学生感受色彩的神奇：描绘光影的颤动感；画家注重对自然的主观感受。
梵高是人们都非常熟悉的一位画家，请同学们说一说你知道的梵高是一位什么样的人？
学生回答。（精神病人、割耳朵，穷困潦倒、作品卖不出去）
从画家的生平引入对其作品色彩的思考。
从作品的哪些方面可以看出梵高对生活的热爱？
作品颜色纯度高、黄色代表热情）
引导学生正确认识梵高及其作品。引导学生从色彩的角度理解色彩与情感的关系。
小结：印象派画家注重研究自然中丰富的光色变化，户外写生是他们的主要创作方法。他们的作品中色彩艳丽，充满空气感和光感，这一时期是绘画色彩发展的一个高峰。
欣赏马蒂斯作品《舞蹈》，对照印象派绘画说一说作品《舞蹈》中色彩运用的特点。
学生：观察、对比、发言（简洁、单纯、概括等）小组讨论：观察、对比、思考并推举代表回答（造型生动、构图均衡、色彩单纯但对比强烈）
希望通过对比让学生明白人类对色彩的运用经过了一个从随意涂抹到有意识尝试和加工提炼的过程。
欣赏作品《红黄蓝的构成》，说一说你对这幅作品的感受。
简单，太容易画了。我也会．．．．．．
介绍作者蒙德里安的生平，了解其作品的创作理念和发展过程，让学生了解抽象画的真实内涵。
小结：现代派画家在色彩运用上更大胆、更主观，他们通过色彩表现自己的个性和情感，色彩运用上趋于多元化，或表现，或象征、或装饰，从未使调色板上的色彩更加丰富。
七、教学评价设计
为小组发言次数和小组成员发言次数作考评记录。对主动发言者和发言次数多以及观点正确者给予加分记录。
八、板书设计
中世纪（象征性、世俗性）（知识补充）——文艺复兴（丰富细腻、接近自然）——印象派（光影表现、主观性）——后印象派及现代派（主观性、多元化）
九．教学反思
可以从如下角度进行反思（不少于200字）：
本课选取的几幅绘画作品，贯穿了西方整个绘画发展史，跨度较大，但极具代表性，色彩特征非常明显。但对学生来说，他们的感受可能不会太深，在他们眼里，所有的作品都仅仅是一幅画而已。他们还没有色彩特征和绘画样式的概念。所以本课内容的讲解要从最基本入手，循序渐进，通过结合时代背景及画家生平或意趣故事介绍，增加课堂活跃因素；以设疑提问和小组讨论、代表发言等方式引领学生进行探索性学习；教师适当小结帮助学生理清思路，总结及时所得，相信学生通过学习会对绘画色彩的认识更上一层。不足之处感觉总是引申太多，不知不觉扯得太远，以后应注意紧扣主题。