高中美术第二课 图像与眼睛教案

这是一份高中美术第二课 图像与眼睛教案，共4页。教案主要包含了导入，新授课，深入学习，检测学生学习收获，总结，学习拓展等内容，欢迎下载使用。

教材分析
本课让学生理解：点、线、面、色彩、明暗等等，这些要素构成的主要形式就叫图像，教材中讲解了图像的真正定义，不是对客观事物的复制与再现，美术作品有着不同的特征与表现形式，根据画面图像的不同特征，美术作品可分为：具像美术、意象美术和抽象美术三大类型。本课重点让学生了解美术作品的分类，了解具象美术、意象美术和抽象美术的定义和不同表现形式，怎样认识、欣赏这三类作品。
学生基本情况：
高一学生，在初中阶段，对美术作品的欣赏还欠缺技能，对美术欣赏还是似懂非懂，甚至还以“像不像”来评价一幅作品的好与不好，认为画的不像的美术作品就不是好作品，画的越像，作品越优秀，这是一种非常不了解美术作品的类别和内涵的评价方式，给高中美术欣赏教学带来了困扰。特别是意象美术与抽象美术，本课就是要让学生自己认同意象美术和抽象美术。教师引导的好，对学生而言，并不会造成困难，相反还会激发学生的求知欲。因此，从学生的实际情况出发，让学生欣赏不同种类的绘画作品，讲解意象美术、抽象美术作品，画家的作画意图，从而提高学生的审美观。
教学目标
1、了解美术作品的分类有具象美术、意象美术和抽象美术。
2、理解具象美术、意象美术和抽象美术的定义；三大美术作品分类的特征及表现方式。
3、学会欣赏这三类美术作品，提高学生的审美水平。
教学重点、难点
重点：了解美术作品的分类；理解具象美术、意象美术、抽象美术的定义；学会欣赏具象美术之外的美术作品。
难点：怎样三类美术作品的特征来欣赏这美术作品。
教学准备
教具：多媒体课件。
学具：《美术鉴赏》课本。
教学方法：运用讲授法、比较法、分析法教学，理论联系实际。
教学过程
一、导入
刻意让学生观察、欣赏六幅三种不同形式的美术作品。
1、你喜欢哪一幅美术作品？为什么？
这些美术作品有的写实、逼真，有的似像非像，有的完全不像。但随着我们慢慢成长，欣赏美术作品不能只建立在像不像之上，因为美术作品除了可以表现客观存在的物像，也可以表现心情、声音、味道、梦幻等。
2、我们在用眼睛欣赏这些美术时，眼睛会把看到的物像反映到大脑形成图像。相同的物像反映到不同人的大脑时，所呈现出的图像也略不同。
那么，今天，我们就来学习《图像与眼睛》。
板书——《图像与眼睛》
二、新授课
1、初步分析
大家听过“牛吃草”的故事吗？
举例（故事）：情人眼里出西施。
没有图像构成就没有美术作品，那么图像是由哪些基本要素构成的呢？
板书——图像的要素：点、线、面、体积、色彩、明暗、构图、肌理。
2、比较
多媒体展示导入部分欣赏的六幅美术作品
不同的要素，构成了不同的画面风格，我们把这些不同风格的美术作品进行了分类，分别是：具象美术、意象美术、抽象美术。
板书——美术作品的分类：具象美术、意象美术、抽象美术
三、深入学习
1、很“像”的美术作品——“具象美术”。
“具象美术”，顾名思义——有具体形象的美术作品。
多媒体展示作品《父亲》、《重屏会棋图》、《刘胡兰就义》，学生自主欣赏、对比，师生互动：说说它们的共同点。更深入的了解：什么样的美术作品是具象美术。
几幅美术作品诠释了“具象美术”的定义——具象美术作品中的图像对应于客观物象，客观物象的细微之处都描绘得非常充分，物象的比例大小，空间的表现都严格符合眼睛看到的情形。
2、不太“像”的美术作品——“意象美术”。
随着相机的出现，古典主义也达到了顶峰。慢慢的，一批油画家觉得写实没有意义了，开始谋求新的作画风格，不再追求“像”的美术就渐渐的诞生了。
多媒体展示：朱耷的《荷石水禽图》、《鱼》，学生观察、欣赏，说说画的特征（看得出来画面是画的是什么，但却被画家经过夸张、变形）。
为什么画家要这么做呢？（其社会背景）
“意象美术”的定义——意象美术作品不拘泥于客观物象的真实再现，美术家的主观认识和情感渗透所占的成分要多一些。
多媒体展示、欣赏美术作品：《李白行吟图》、《狐狸的游戏》、《生日》，学生欣赏、对比，师生互动：说说它们各自的特点和共同点。更深入的了解：什么样的美术作品是意象美术。
3、完全“不像”的美术作品——“抽象美术”。
人的审美观随着社会的变化而变化，比如：在唐朝，女性以胖为美。随着社会不断发展，美术作品也随之变化。慢慢的，一批批画家就在开辟着新的道路，“抽象美术”也随之诞生。
“抽象美术”的定义——抽象美术作品中的图像不能对应于客观物象，它的形成主要来源于美术家的主观世界。这类作品强调美术作品形式要素的独立的审美价值，或强调线，或强调色彩，或强调光影……并以此来表现作者对旋律、节奏、均衡、对比、清晰、混沌等单纯视觉元素的审美感悟。
欣赏《古诗四贴》，提问：草书看的懂吗？看不懂，叫“抽象”，那如果这是一幅楷书，同学们看的懂吗？——看得懂的书法也是“抽象美术”，因为，欣赏美术作品要用国际性的眼光去欣赏，外国人基本看不懂中国的文字。
多媒体展示、欣赏康定斯基的《即兴系列》，读懂画家的心情。
解读蒙德里安的《灰色的树》。
四、检测学生学习收获
多媒体展示：《无题》、《泼墨仙人图》、《静物》。
学生辨识每幅分别是属于哪一类的美术作品。
五、总结
美术作品从具象到抽象的演变，鼎峰到突破，演变出现代精彩纷呈的美术类型。
六、学习拓展
社会的不断演变，美术作品的形式越来越丰富，出现的画派也越来越多，比如：印象派、野兽派、立体主义、行为艺术……
多媒体展示、欣赏这些画家的作品，并析。
案例反思
以上教学设计，从学生欣赏具象、意象、抽象三种不同的美术作品入手，在欣赏过程中了解美术作品之间的不同，让学生从不同风格的美术作品中认识美术作品的种类，理解各类美术作品的定义和表现方式。在教学实施的过程中，学生中要充分做好课前预习工作，就能完成教学任务。本课运用了新课程理念中的“教师主导，学生主体”作用，教师在以主导作用的位置上引导学生参与、思考、动脑。
《图像与眼睛》板书
图像构成的要素：点、线、面、体积、明暗、色彩、构图、肌理。
美术作品的分类：具象——客观物象
意象——客观物象+主观意识
抽象——主观意识