人教版 (2019)美术鉴赏第三单元 外国美术鉴赏第11课 美术的曙光——史前与早期文明的美术教课课件ppt

这是一份人教版 (2019)美术鉴赏第三单元 外国美术鉴赏第11课 美术的曙光——史前与早期文明的美术教课课件ppt，共24页。PPT课件主要包含了带着问题预习，史前美术的产生，原始的冲动，内容框架，权力的叙事，永恒的祈愿，权利的叙事等内容，欢迎下载使用。

这个图像是在讲一个故事吗？人的头部为什么是鸟形的？为什么一万多年前原始人会在洞窟中耗时耗力画出这样的图像？
犀牛、受伤的男子与野牛（洞窟壁画）约公元前15000—前13000年 法国拉斯科洞窟。
1.史前人类为什么要创作美术作品？2.我们应该如何理解和欣赏人类早期文明的美术作品？
在有文字记载之前的史前时期，美术已经诞生。史前人类用石材与兽骨制造工具，用兽皮与植物制造衣物，他们以洞穴为居室，有时还佩戴饰物、彩绘身体。在生活与劳作中，他们对形态、色彩、材料与空间有了初步感受，这为美术的诞生奠定了基础。 距今约40000年前，人类开始有意识地描绘现实与想象中的事物，史前美术由此产生。
史前时代留存下来的作品主要有两类： 1.天然洞窟中的壁画 2.用石头、象牙、兽骨制作的小型雕像
野牛、马和犀牛（洞窟壁画）约公元前30000—前28000年 法国法国肖韦洞窟。1944年，人们在法国南部的肖韦洞窟中发现了人类已知最早的洞窟壁画。洞中已发现427个动物形象，包括狮、熊和野牛等，有的形象长近2米。虽然只有简略的形象，却有兽群狂奔的隆隆之势。
熊（洞窟壁画）约公元前30000—前28000年 法国法国肖韦洞窟。从这些绘画来看，史前艺术家已经能够用阴影来表现质感与体积，用简单的透视来表现前后位置，用线条来表现动势，甚至还会借用石壁的起伏来表现动物的骨骼与肌肉。
野牛（洞窟壁画）约公元前12000年 西班牙阿尔塔米拉洞窟。西班牙北部的阿尔塔米拉洞窟壁画最初被发现时，因为画法十分成熟甚至被怀疑为现代伪作。其中一幅受伤倒地的野牛，黑色轮廓勾勒，红褐色绘出躯干，结构动态准确，蜷缩痛苦挣扎的情态更是栩栩如生。
史前洞穴壁画的突出特征： 1.基本都是侧面形象。（为什么不选择以正面表现？） 2.是不同时间所画，形象层层叠加。（有没有单幅构图的意识？更在意绘画过程？） 3.表现动物十分用心，人物形象少且刻画概略。（动物和人在创作者的心目中哪个更重要？）
关于美术的起源有多种学说：1.模仿说2.游戏说3.表现说4.劳动说5.巫术说
兽首人身像(猛犸象牙）高29.6厘米约公元前30000年[德国]德国乌尔姆博物馆藏
威伦道夫的女子（石灰石）高约11.5厘米约公元前28000年[奥地利]奥地利维也纳自然历史博物馆
结合左边的两个史前雕塑作品，谈谈你认同哪种学说，并说明原因。
古代两河流域，美术开始为政治权力服务，创作了大量的纪念性和宣传性的美术作品，用画面来讲述故事。
纳拉姆辛石碑（石灰石）高约1.98米约公元前2254—前2218年[伊朗]法国巴黎卢浮宫藏
行政记录泥板（黏土）8.9厘米×10.4厘米×2.4厘米阿卡德王朝[伊拉克]美国宾夕法尼亚大学博物馆藏
乌尔皇家旗（木、贝壳、石灰石和天青石） 约20.3厘米×48.3厘米 约公元前2600年[伊拉克] 英国伦敦大英博物馆藏
汉谟拉比法典石碑（闪长石）公元前1792—前1750年[伊朗]法国巴黎卢浮宫藏
早期文明的美术作品中，艺术家习惯于用人物的身材大小来表示身份的重要程度。汉谟拉比笔太阳神矮小许多，但因他是现世的统治者，创作者用坐与立的差异处理，让两者显得更为平等。
猎狮（局部）（石灰石） 约公元前645—前635年[伊拉克] 英国伦敦大英博物馆藏
猎狮在亚述是一项仪式性的活动，将它记录下来，也是为了现世皇室的力量与君王的威猛。
人首、鹰翅、牛身，亚述文化中的守护神拉马苏，具有五条腿，请试着解释一下，这是为什么？
拉马苏（石灰石）高约4.2米公元前720—前705年[伊拉克]法国巴黎卢浮宫藏
大金字塔（石灰石） 约公元前2601—前2515年 左起：门卡拉金字塔、哈夫拉金字塔与胡夫金字塔 [埃及]
哈夫拉（闪长石） 高约168厘米 约公元前2570—前2544年[埃及] 埃及博物馆藏
图坦卡蒙 黄金面具、内棺、黄金宝座、饰品
奥西里斯前的审判（《死者之书》插图）（纸草绘画） 高约39.8厘米 约公元前1285年[埃及]英国伦敦大英博物馆
乐师与舞者（壁画）高约63厘米 约公元前1400—前1350年 [埃及] 英国伦敦大英博物馆藏
古埃及绘画中的国王和贵族符合特定的表现程式“正面律”，其他身份的人物可以摆脱程式。
请尝试解读《纳美尔石板》的主题内容，分析它的表现形式。
小结： 史前与人类早期文明时期，美术的再现、叙事、象征的手法得以发展，并承担起重要的社会功能。 史前时期，美术可能是巫术的一部分，人们认为模仿与原型之间存在着必然的联系。 早期文明时期，美术依附于王权与宗教，作品获得了展示的意义，发展出复杂的象征系统与高超的叙事技巧。这一时期的作品并不单纯追求视觉的真实，而希望将概念中的事物完整的呈现出来。只有到了古希腊与古罗马时期，自然再现与概念表达才达成了更精致的平衡。