小学1. 古代传说中的艺术形象教案及反思

这是一份小学1. 古代传说中的艺术形象教案及反思，共3页。教案主要包含了创设情境，导入课题，课堂发展等内容，欢迎下载使用。
《古代传说中的艺术形象》教案教学目标： 1.知识与技能： （1）认识古代传说中的人物形象，了解他们的造型特点和服饰特征； （2）能用简单的线条描绘喜欢的神话人物形象。2.过程与方法： 了解古代传说、神话认为的产生过程与创作手法。 3. 情感、态度、价值观： 辨别古代传说中的善、恶、忠、奸等角色，追求真、善、美的健康情感。 教学重点：（1）认识著名古代传说中的人物形象，了解他们的造型特点和服饰特征。 教学难点： （2）分析和描述神话艺术形象的造型特点。兴趣点： 课前准备： 各种不同材质的物品， 绘画工具、范画作品。  教学过程：一、创设情境，导入课题。 1、播放《哪吒闹海》动画片声音或教师独白，让学生猜猜故事中是谁在说话。 2、播放《哪吒闹海》动画片段，让学生判断自己的猜测。 3、结合范例导赏，体验古代传说中的人物形象。 （1）他在干什么呢？你能模仿一下他的动作吗？ （2）他的本领可大了，把你知道的告诉周围的同学好吗？ （3）你最喜欢他的哪些方面？为什么？ 4、出示课题，古代传说中的艺术形象。（设计意图：a.以声音猜测人物，设置悬念。b.安排动作模仿的小游戏，在课堂开始时就让学生情绪兴奋起来。c.通过学生相互交流将他们的记忆激发出来。）二、课堂发展。 1、探讨课题，明确学习目标。 （1）现在进入第一轮挑战。同学们对这个课题有疑问吗？有没有不明白、想弄清楚的地方？（什么是神话？什么是艺术形象？） （2）请同学们利用收集的神话资料，小组探讨一下，看能不能找到答案。看哪个小组在第一轮挑战中捷足先登。 （3）教师给每个小组发“小锦囊”，有需要时才可以打开。小锦囊：神话是古时候流传下来的，是古代人民在自然和社会的现实基础上幻想出来的；它是许多人的创作成果，先有口头创作，后来才出现汇集而成的文学作品。神话是人类宝贵的文化遗传！课题所指的艺术形象是人们想象出来的独特的造型，就像电影、电视剧中的各种角色一样。古代传说中的日恩、鬼、神、动物等等，这些都属于神话艺术形象。（设计意图：a.让学生学会自己提出问题，然后在寻找答案的过程中学习。b.准备小锦囊的目的在于鼓励学生积极思考问题的同时，又可以照顾到学生的学习水平差异，辅助学生对问题的理解。教师在总结时可打开小锦囊，揭开谜底。）2、角色扮演游戏，激发学习兴趣。 （1）小组代表扮演教师预先指定的艺术形象，如《西游记》中的孙悟空、猪八戒等，其他组员猜演的是谁，比较一下哪个小组猜对最多。 （2）为什么我们能凭动作表情就能猜出这个艺术形象呢？ 小结：每个神话艺术形象都有其独特的造型特色。 （3）有时候凭动作也不能猜到是谁，为什么？ 小结：古代传说人物除了表情、语言、动作之外，还有服饰、道具，综合起来，他们的形象就变得更加可爱了。 （设计意图：以角色扮演的游戏激发学生深入探究的欲望，有利于学生了解个各个神话艺形象的特点。 3、细节欣赏，品位艺术形象。 （1） 我们该如何欣赏这些神话艺术形象呢？从哪些方面来欣赏好呢？请同学列举一下。（2）我们选一个神话人物明星来分析一下。 （3）古代传说中的人物有什么样的事迹？表现出他怎么样的性格呢？ （4）出示哪吒的图片，这是《哪吒闹海》中哪吒的形象，这个形象是如何表现出哪吒的各种特征？（板书：动作、表情、衣服、兵器） （5）你想象中的哪吒跟这个“哪吒”有什么不一样的地方？他与我们身边的小朋友有什么区别？ （板书：造型简洁、装饰性强、有时代特点） （6）通过分析哪吒这个神话艺术形象，你能得出什么结论呢？ 小结：古代传说中的艺术形象都有鲜明的性格和时代特色，艺术家们就是以此为想象的依据，创造出独特的艺术形象。（设计意图：a.引导学生探讨欣赏艺术形象的方法，让学生学会欣赏、评述。b.通过关键词与美术语汇的板书内容，使学生认识艺术形象的主要造型要素。） 4、比较分类，扩展欣赏范围。 （1）同一个古代传说里的艺术形象是唯一的吗？你可以从哪里找到证据呢？ （2）课本的人物造型有古代的、有现代的，谁能说说这些造型之间有何不同？ （3）你势能说说神话艺术形象都有些什么类型吗？（善与恶、正与邪、人、动物、神）（设计意图：让学生通过课文图片的比较。认识到同一种神话形象、在不同时期的艺术表现有所不同。） 5、欣赏评述。 （1）再次观看一个学生喜欢的古代传说电影。 （2）用简单的线条描绘自己喜爱的神话人物形象。（设计意图：通过描绘人物形象，加深对艺术形象的了解。） 教学反思：好的方面，本课我通过动画片的形式导入，激发了学生学习的兴趣；把知识融入故事当中，用故事来吸引学生，加强课堂教学的趣味性和实效性；充分运用现代化的教学手段，使欣赏课变成一门集声音、图像、动画、电影等融于一体的视觉理解过程，调动学生学习的兴趣。不足的地方是有些知识点我往往一讲到底，造成我的热情投入换来学生的漠然的尴尬局面，欣赏课变成了“讲赏”课；对于一件美术作品，引导学生欣赏的时间和层面还不够，没能使学生加深对作品更深层次的理解。只有多欣赏，获得艺术的再创造，借鉴艺术家的思维灵感，才能使学生学会创作。