冀美版八年级下册4 轻快明丽的水彩画图文ppt课件

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1、了解水彩画轻快明丽的艺术特色。2、尝试进行水彩画的绘制，体验水彩画的艺术特色。
水彩画是借助水来表现色调的浓淡和透明度，利用白纸和颜料的掩映渗融作用，形成水色淋漓、色彩丰富、滋润自然的艺术效果。
一 水彩画的工具与材料
（一）水彩颜料 锡管膏状、瓶装液体、块状干颜料。
分两种——粗纹纸 较适合干画法， 细纹纸 较适合湿画法。画纸吸水性要适当： 吸水性过强，造成颜色灰暗和纸面的不平； 吸水性过小，颜色附着不牢靠，不易覆盖颜色。 一般先把画纸裱在画板上再画，利于保持画面的平整。纸张选择决定于个人爱好、绘画风格和所画的题材。
水彩画纸 裱画纸的方法
在纸的两面喷水使纸均匀地湿润。纸张充分吸收水分后，正面朝上，平放在画板上，四边空出贴纸条的位置，然后用涂有浆糊或胶的牛皮纸条，把纸张的四边严密地粘好。干燥以后纸张表面会变得很平整，着色时也不会变得凹凸不平。 在作画的两小时之前裱好。
通常使用软毛画笔,笔头尖而圆的居多。最好——貂尾毛笔。其次——松鼠毛和公牛毛笔。用尼龙，尼龙和貂毛混合人工合成材料笔。保色保水性差，画细节好，价格便宜。大中小白云，是由羊毫、狼毫混合制成的，也很宜于画水彩。方头扁平的水彩画笔适于画较大面积的颜色。
调色盒、调色盘： 质地有搪瓷、塑料、瓷器等，以不易染色，便于清洗为好。
画板：固定画纸以便作画用的。 室内用中间有骨架的较厚重的画板； 轻便、携带的小型三合画板。画夹子：用来保存水彩画纸和画好的作品，使之避免折损，也可以在外出写生时当作画板，用来固画纸。
海绵和吸水软布： 用来擦洗画面，制作特殊效果，吸去笔中多余水分，及用清洗和擦干调色盒、调色盘。水壶、水杯： 室外写生要备有水杯和水壶。由于水壶及水杯容量较小，水易污染，要及时清水，以免混有颜色的污水影响调色和沉积于画面，影响水彩颜色的纯净和透明。
二 水彩画的表现技法
两大基本技法：干画法和湿画法。（一）干画法平涂画法：在干纸上，涂一层水彩色，干后再覆盖一层色， 或者分几次重叠多层颜色。例如一层黄色干后，再涂一层蓝色，从而产生绿色，而不是直接调好绿色涂上去。多次的覆盖和重叠可产生丰富、微妙的色彩效果。一般先画浅色，逐步加重，也可以覆盖透明的主调色。画纸的质量要好，要经得起多次重叠着重而不会泛色或起毛。所用的颜色透明度要高。
1．先用大笔沾清水，把要涂色的部位润湿一遍。2．在调色盘中调配颜色的量要比需要使用的多一些。因为如果涂色过程中间出现颜色不够用的情况时，要再调配同样的颜色是很困难的。3．画笔沾满颜色往纸上涂色。画板要稍微倾斜以利于先后涂布颜色间的融合。4．再沾满颜色，紧接前面的颜色涂布。一旦颜色已经涂好就不要再触动，不然难以修补。直到色层干透，才能再往上面涂色。
干画法 平涂颜色步骤
多种手法——纸张润湿法：先把整张纸直接用水淋湿，或者用海绵把整张纸面或者部分区域擦得潮湿，然后趁着纸面湿润的时候着色作画。衔接渐变画法：涂上部分颜色后，趁水色湿润未干时，根据对象继续调整颜色，陆续着色，使得相邻的不同颜色，自动互相渗透、衔接。颜色中含水量和含色量的多少决定颜色渗透的程度和交融的效果。
（二）湿画法 由于水分的渗透使画面上的颜色自然衔接、过渡、融合，造成一种水色交融，气度酣畅的效果，要求纸张质地坚硬。
湿画法 多种手法——
晕染法：着色于画面后，趁颜色没有干燥时，闲清水使其渐淡渐无。沉淀法：利用颜料沉淀时的粗大颗粒，形成一种粗糙的纹理效果。叠色画法：在色层刚刚涂上，趁湿润时重叠加浓色或者重色勾勒。这种方法不易掌握，不易画出确切的形，但是却要比干画的效果生动得多。后期水加上：这是一种在画面已有的颜色上，用清水或者颜色加以喷雾、冲色、擦洗等处理的手法，可以大面积调画整体效果。
这是一种类似于新印象派画家的画法。通常使用小笔的尖端从区域的边缘往中心点，用来显示不同的质感，与平涂的色块形成对照。也可以使用其他手法制造斑点肌理。例如使用海绵沾颜色拍打；用牙刷沾颜色，刷毛与画纸成一角度，用小刀拨动刷毛，细小色点可以溅到纸上。
（四）不同材料混合画法
把许多材料和水彩混合使用已是常见的。水彩可以与胶、肥皂混合使用。水彩还可以与钢笔、铅笔、蜡笔、色粉笔、水粉色混合使用。新近有水溶性铅笔和水溶性色粉笔，画在湿纸上或沾水后就会溶解晕开。
静物写生、风景写生、人物画水彩画写生的方法步骤 一般有立意、起稿、着色、深入、整理几个阶段。只是要根据画的对象，例如风景、静物、人物等的不同，而稍有侧重和变化。（一）立意 立意也可以称为构思。先选择绘画对象和安排画面中景物的主次和取舍。
（二）起稿 使用铅笔以线条勾画出物体比例、透视关系、形体结构和景物轮廓。 一般不必在起稿时画出明暗关系，以免弄脏纸张，影响着色。起稿宜清淡简要。画风景画时景物变化比较快，为了抓紧时间，起稿宜快速、概括；画静物画的时候，对象相对稳定，起稿可以比较从容、细致一些。
（三）着色 事先要观察、分析对象的色彩关系。开始着色时，要首先画出对象大的色块。 由于水彩是透明的，所以水彩的着色步骤一般先从景物的明亮部分开始。如从天空、物体和背景的亮部开始画，然后画中间色，最后画深暗的色块。有时，当画面的中间调子或深色的物体占主要地位，以及明暗对比强烈的近景为主的时候，也可以从中间色或深色开始画。
（四）深入 要在调整好整体的大关系之后，再适当深入刻画。要保持整体，分清主次，逐步深入，根据题材的需要画到适可而止。（五）整理 最后要从整张画着眼加以调整。减弱喧宾夺主的地方，加强画面的兴趣中心，也就是画龙点睛。
根据课本和老师提供的方法，尝试进行水彩画练习。（画一张水彩画）