初中美术冀美版（2024）七年级下册（2024）第1课 工具与材料背景图ppt课件

这是一份初中美术冀美版（2024）七年级下册（2024）第1课 工具与材料背景图ppt课件，共40页。PPT课件主要包含了中国画，工具材料，绘画方法，文化差异，艺术追求，观察思考，走进中国画，中国画主要工具与材料，中国画材料笔，中国画材料墨等内容，欢迎下载使用。
任物与目标：对比中国画与油画在工具和材料、绘画方法、艺术追求等方面的差异，理解文化的多元性。
油画和中国画是两种不同的绘画形式，它们有哪些不同呢?
仔细观看下面两段视频，说说是哪种绘画形式？
视频中两种绘画使用的工具一样吗？有什么不同？
中国画是我国传统绘画，工具独特，题材丰富，技法多样，意境深远。
煤烟、松胶等天然成分制作而成，工艺复杂。研磨使用，墨色层次丰富，韵味自然，作品长期保存。
工业碳黑为主要原料的化学合成物质。加水调和，变化程度有限，作品易褪色变形。
渗水性强，边沿有毛边晕染开，墨色有明显变化
渗水性适中，边沿有少量晕墨，墨色变化不明显靠用笔。
几乎不渗水，边沿不晕墨，周围没有水痕，留色好。
来源：树木，花卉中提取特点：颜色透明，以水为媒介，会褪色
来源：矿石等矿物质特点：颜色鲜艳，历史悠久 ，不易褪色，遮盖性强
来源：化学元素按照配比制成特点：颜色多变（弥补了植物及矿物没有的颜色）遮盖性强，耐用
中国画材料——植物颜料
中国画材料——矿物颜料
中国画材料——化学合成颜料
仔细观察两幅作品，研究讨论一下写意画和工笔画的特点
油画起源于欧洲，涵盖写实、抽象等多种类型，是世界艺术领域的关键绘画形式。
松节油易挥发，干得快主要用于起稿、打底色、洗笔
调色油绘画过程中用于调色、避免颜料太干
上光油作品完成后刷于表面，对画作起保护作用、有光泽
油画布是在特定的布质基材上涂覆阻止油料，溶剂，水等渗透的涂层底子，用来绘制油画的布类。用来喷绘，写真，室内外广告，灯箱等的涂层布也称油画布。用来做手绘油画布的材料主要是紧密平整的棉帆布，亚麻布。化纤布极其平整光洁，适用于喷绘和印刷。
按材质可分为:亚麻油画布,纯棉油画布,化纤（涤纶）油画布,棉麻（55%麻,45%棉）油画布，其他材质油画布。
油画直接画法和间接画法是油画创作中两种常见的绘画技法。它们的区别在于油画颜料和使用的顺序和用途不同。
直接画法：也叫不透明一次着色法，即在画布上作出物象形体轮廓后，凭借对物象的色彩感觉或对画面色彩的构思铺设颜色，基本上一次画完，不正确的部位用画刀刮去后继续上色调整。这种画法中每笔所蘸的颜料比较浓厚,色彩饱和度高，笔触也较清晰，易于表达作画时的生动感受。19世纪中叶后的许多画家较多采用这种画法。为使一次着色后达到色层饱满的效果，必须讲究笔势的运用即涂法，常用的涂法分为平涂、散涂和厚涂。平涂就是用单向的力度、均匀的笔势涂绘成大面积色彩，适于在平稳、安定的构图中塑造静态的形体;散涂指的是依据所画形体的自然转折趋势运笔，笔触比较松散，灵活;厚涂是全幅或局部地厚堆颜料，有的形成高达数毫米的色层或色块，使颜料表现出质地的趣味形象也得到强化。
①透明覆色法，即用不加白色而只是被调色油稀释的颜料进行多层次描绘，也称罩染。必须在每一层干透后进行下一层上色,由于每层的颜色都较稀薄，下层的颜色能隐约透露出来，与上层的颜色形成变化微妙的色调。例如在深红的色层上涂罩稳重的蓝色，就会产生蓝中透紫即冷中富暖的丰富效果，这往往是调色板上无法调出的色调。这种画法适于表现物象的质感和厚实感，尤其能惟妙惟肖地描绘出人物肌肤细腻的色彩变化，令人感到肌肤表皮之下流动着血液。它的缺点是色域较窄，制作过程工细，完成作品的时间长，不易于表达画家即时的艺术创作情感。②不透明覆色法，也称多层次着色法。作画时先用单色画出形体大貌，然后用颜色多层次塑造,暗部往往画得较薄，中间调子和亮部则层层厚涂，或盖或留，形成色块对比。由于厚薄不一，显出色彩的丰富韵意与肌理。透明与不透明两种画法没有严格的区别，画家经常在一幅画作中综合运用。表现处在暗部或阴影中的物象时，用透明覆色法可以产生稳定、深邃的体积感和空间感不透明覆色法则易于塑造处在暗部以外的形体，增加画面色彩的饱和度。
中国画和油画，一个东方一个西方，不同的文化背景，不同的绘画工具和材料，不同的表现手法，造就了不一样的美！
中国画VS油画——不同的工具材料，产生不同的美
笔触色彩不同中国画:笔触依毛笔的大小、材质、运笔方式而异；色彩淡雅、含蓄。 油画:油画笔及刮刀及颜料叠加可以产生丰富的笔触；色彩丰富、鲜艳。
画面质感不同中国画:以线条、墨色来表现，刚劲线条+浓墨、流畅线条+淡墨。 油画:利用颜料的厚度和笔触变化塑造不同物体质惑。 厨
整体效果不同中国画:注重意境营造，散点构图，画面平面、装饰性强。 油画:注重对客观世界真实再现，透视原理，构建逼真的立体空间。