初中美术赣美版（2024）八年级下册（2024）10 生生不息教案

这是一份初中美术赣美版（2024）八年级下册（2024）10 生生不息教案，共6页。教案主要包含了教学背景，核心素养教学目标，教学重难点，教学过程等内容，欢迎下载使用。
本课是赣美版新教材八年级下册第四单元《红杜鹃》中的核心课例。在前两课《花能解语》和《花儿朵朵》分别从文人花鸟画的托物言志和民间花卉纹样的吉祥寓意进行探究的基础上，《生生不息》将学习视角聚焦于“红杜鹃”这一具有特殊文化意象的花卉主题。本课以井冈山的市花——杜鹃花（映山红）为表现对象，引导学生将前两课所学的人文内涵理解与造型方法掌握，综合运用于中国画写意创作实践之中。通过对杜鹃花形态结构的观察、写意笔墨技法的学习，以及红色革命精神的体悟，学生将完成一幅具有情感表达和精神寄托的写意杜鹃作品，实现从“解语”到“表现”的深度学习进阶。
二、核心素养教学目标
图像识读与审美感知：能够仔细观察杜鹃花的自然形态特征（花瓣、花蕊、枝叶的穿插关系），感知其色彩层次与生长态势之美；欣赏中国画名家笔下的杜鹃花作品，理解写意花卉“以形写神”的艺术特点。
美术表现与创意实践：初步掌握中国画写意杜鹃花的基本笔墨技法（如点厾法画花瓣、中锋勾勒枝干、墨色浓淡干湿的变化处理），能够运用所学技法独立完成一幅写意杜鹃花小品，尝试在画面中融入个人情感。
文化理解与审美判断：理解红杜鹃作为井冈山市花的特殊文化寓意——既象征着革命先烈的热血与精神，也代表着顽强不屈的生命力量，能够将这种文化理解内化于创作立意之中。
三、教学重难点
四、教学过程
（一）导入：映山红的记忆
师：同学们，请看大屏幕。（播放一段漫山遍野杜鹃花盛开的视频，伴随着《映山红》歌曲的纯音乐旋律）这满山的红花，大家认识吗？它叫什么名字？
生：（齐答）杜鹃花！映山红！
师：很好。在上一单元的学习中，我们了解了“花能解语”，每一种花都有自己的“心声”。那大家知道吗，这灿烂的杜鹃花，对于我们江西这片红色土地，有着怎样特殊的意义？
生：（思考后回答）它是井冈山的市花。
师：非常准确。杜鹃花，又叫映山红，是咱们井冈山的市花。在那段艰苦卓绝的革命岁月里，满山的红杜鹃见证了什么？象征着什么？今天，就让我们拿起毛笔，用中国画的方式，去表现这绽放在红色土地上的——《生生不息》的红杜鹃。（板书课题）
（二）新授：探笔墨之趣，悟精神之力
1. 观察与发现——走近杜鹃花
师：要画好杜鹃花，首先要读懂它。请大家仔细观察教材中提供的杜鹃花摄影图片和植物结构示意图（展示多媒体课件）。小组讨论一下：杜鹃花的花朵是由哪几部分组成的？花瓣的形状有什么特点？花朵在枝干上是如何生长的？
生：（观察后回答）花朵有五个花瓣，像一个喇叭形状；花瓣边缘有点卷；花朵是一簇一簇挤在一起开的，不是单独一朵……
师：总结得非常到位。杜鹃花通常五瓣为一轮，花瓣呈阔漏斗形，边缘常有波状起伏。它的特点是“簇生”——几朵甚至十几朵聚在一起，形成一个花团，这正是它热烈蓬勃的视觉来源。（板书：花形——五瓣、簇生）
师：再看枝干。杜鹃花的枝干有什么特点？
生：比较细长，有分叉，有的老枝看起来比较苍劲。
师：对，老枝木质化明显，有转折顿挫之感；新枝则柔嫩挺拔。这些观察到的特征，将直接关系到我们如何用笔墨去表现它。
2. 笔墨解析——名家怎样画杜鹃
师：接下来，我们看看教材中选用的中国画作品（展示王晋元等名家的杜鹃花作品）。请大家带着两个问题去欣赏：画家笔下的杜鹃花，和真实的杜鹃花相比，有什么相同和不同？画家主要运用了哪些笔墨技法来表现？
设计意图：通过对比真实花卉与艺术作品，引导学生理解中国画“源于生活，高于生活”的创作理念，关注笔墨语言的转化过程。
师：我们先来看花瓣的画法。教材中这幅作品，花瓣是用什么笔法点染出来的？感觉是一笔下去就有了颜色的深浅变化。
生：好像是用毛笔直接点上去的，颜色有浓有淡。
师：这种技法叫“点厾（dū）”。这是写意花卉最常用的技法之一。画家用羊毫笔调好曙红或胭脂色，笔尖蘸少许浓墨或深色，侧锋一笔按下，因为笔头含水墨量不同，自然就形成了花瓣由深到浅的过渡，一片花瓣的立体感就出来了。（教师边讲解边在宣纸上演示点厾法，画出一片花瓣）
师：大家注意看，一朵花通常有五瓣，用点厾法画时，要围绕着花心，由内向外点画。花瓣之间要有叠压，不要平均排列，才能显出花朵的饱满和层次。花心处可留出空白，或用深色点蕊。（继续演示完成一朵花）
师：画完花，再看枝干。（演示中锋用笔画枝干）画老枝，要用中锋行笔，笔速稍慢，墨色可干一些，产生“飞白”，表现枝干的苍劲质感。画新枝，则用笔要挺健，墨色可湿润一些。枝干的穿插要讲究“疏可走马，密不透风”，也就是要有疏密变化，才能让画面透气。（演示枝干的穿插组合）
师：最后添上叶子。杜鹃叶一般为椭圆形，可用墨或花青调墨，侧锋画出，注意叶子也要有浓淡、疏密的变化，要“随枝布叶”，叶子的朝向要与枝干的生长方向协调。
3. 构图探析——疏密与气势
师：有了单朵花、单枝枝的画法基础，我们还要考虑如何把它们组合成一幅完整的画面。请看教材中两幅不同构图的杜鹃花作品（展示一幅折枝构图、一幅全景式构图的作品）。
师：请大家以小组为单位，讨论这两幅作品在构图上的特点：花朵集中在什么位置？枝干是如何延伸的？画面留白的地方有什么作用？
生：（讨论后发言）第一幅花都在上面，枝干从下面斜着伸上去；第二幅有近处的花和远处的山……
师：分析得很好。第一幅是典型的“折枝式”构图，选取花木中最有代表性的一枝入画，讲究枝干的走势和花叶的聚散。第二幅更接近全景式构图，有了环境的交代。无论是哪种构图，写意画都非常讲究“气势”和“开合”。大家看这幅折枝作品（指图），枝干从左下方斜插向右上方，这叫“起”；花头集中在右上方，且朝左下方回望，这叫“承”和“转”；左下方的题款和印章，起到了收住画面的作用，这叫“合”。这样一来，画面就有了内在的动势和韵律。我们在创作时，可以先在草稿纸上简单设计一下枝干的大势，再考虑把最精彩的花头放在哪个位置最醒目。
设计意图：构图知识是本课难点之一，通过案例对比和“起承转合”的通俗讲解，帮助学生建立画面经营的整体意识。
4. 精神升华——红色杜鹃的代代传
师：同学们，我们学习了技法，探讨了构图，但大家想过没有，我们为什么要在这一单元专门学习画红杜鹃？仅仅是因为它好看吗？
生：（陷入思考）因为它代表了革命精神。
师：说得非常好。正如我们开头所说，杜鹃花是井冈山的市花。在那段艰苦卓绝的岁月里，无数革命先烈就像这满山的红杜鹃，哪怕是在最贫瘠的山野、最残酷的环境里，依然顽强地绽放，用鲜血染红了这片土地。杜鹃花为什么又叫“映山红”？因为它盛开时，仿佛要把整座山都映红，这是一种怎样磅礴的生命力！
师：请同学们再看教材中这段文字：“愿同学们的青春像杜鹃一样的艳丽，生命像杜鹃一样顽强。”这不仅是寄语，更是我们今天创作要追求的境界。我们画杜鹃，画的不只是花，更是那种不畏艰难、昂扬向上、代代相传的革命精神。这就是“生生不息”的深刻含义。（板书：精神——顽强、向上、传承）
设计意图：将笔墨技法学习与文化精神理解深度融合，让学生在创作前建立起情感驱动，使每一笔都有情感的温度。
（三）实践体验：我画杜鹃祭英烈
师：经过刚才的观察和学习，相信大家已经迫不及待想要动笔了。
作业要求：请运用今天所学的写意技法，独立完成一幅以“红杜鹃”为主题的小品画。具体要求如下：
（教师分发宣纸、调好国画颜料）
学生开始创作，教师巡回指导。在指导过程中，针对不同层次的学生进行分层指导：
对初次接触写意的学生：重点指导毛笔的执笔姿势、水分的控制，鼓励他们大胆落笔，敢于“一笔成形”，不要反复描摹。
对有一定基础的学生：引导他们注意花与叶的疏密对比，枝干走势的韵律感，以及墨与色的交融效果。
对能力较强的学生：鼓励他们在画面中适当添加细节，如花蕊的点缀、苔点的添加，甚至可以尝试在画面一角题写简短的款识，表达心意。
教师边指导边结合学生画面进行示范修正，如：“你看，这里的枝干走势太直了，缺少变化，可以在这里稍微顿一下笔，转一个方向，就更有姿态了。”“这簇花的颜色很漂亮，但周围太空了，可以加两片淡一点的叶子，让它有个呼应。”
（四）小结
师：同学们，今天我们在笔墨的挥洒中，一起走进了井冈山的红杜鹃。我们学习了用点厾法表现花瓣的柔美，用中锋勾勒表现枝干的刚劲，更重要的是，我们理解了这红艳艳的花朵背后，所承载的那份厚重的历史记忆和顽强的生命赞歌。
“生生不息”，既是杜鹃花年复一年的盛放，也是革命精神代代相传的写照，更是我们在座的每一位少年，像花儿一样，在新时代努力绽放、茁壮成长的美好寓意。课后，大家可以继续完善自己的作品，将这份对生命的感悟，凝聚在笔端。类型
内容描述
教学重点
掌握写意杜鹃花的基本造型方法和笔墨技巧（花瓣的点厾组合、枝干的穿插布局）。
教学难点
如何在画面中通过笔墨的浓淡干湿、花与枝的疏密虚实，表现出杜鹃花蓬勃向上的生命力和“生生不息”的精神内涵。
维度
具体要求
造型上
注意杜鹃花五瓣簇生的特征，枝干要有穿插变化。
笔墨上
运用点厾法画花瓣，注意色彩的浓淡过渡；枝干用笔要有力度，体现质感。
构图上
讲究疏密关系，画面要有主次、虚实之分。
意境上
努力通过画面传达出“生生不息”的顽强生命力或对革命先烈的缅怀之情。