初中美术人教版（2024）八年级下册（2024）第2课 扎染新生教学设计

这是一份初中美术人教版（2024）八年级下册（2024）第2课 扎染新生教学设计，共4页。教案主要包含了层次丰富的图案等内容，欢迎下载使用。
本课是第三单元《素布敷彩——印染欣赏与设计》的第二课时，承接上一课对蓝印花布（型染）的学习。扎染，古称“绞缬”，与蓝印花布同为我国传统防染工艺的瑰宝，但其技法更为自由、多变，呈现的晕染、肌理效果具有独特的偶然性与朦胧美。八年级学生活泼好动，好奇心强，对动手实践类课程兴趣浓厚。本课旨在让学生在了解扎染历史与基本技法的同时，重点感受其与现代生活设计的结合，理解“传统工艺，当代表达”的创新理念，激发学生将传统技艺应用于生活美学的创造热情。教材内容涵盖扎染的工艺流程、主要扎结方法、艺术特色及其在当代设计中的创新应用。
核心素养教学目标
图像识读与审美感知： 欣赏不同风格的扎染作品，能够识别扎染艺术独特的“晕染”、“冰裂”纹等肌理美，感受其变幻莫测、自然天成的艺术效果，区别于蓝印花布的规整之美。
美术表现与创意实践： 初步掌握捆扎、缝绞、夹板等几种基础的扎染扎结方法，能够运用这些方法进行小面积的布料染色实践，创造出独特的图案纹样，体验手工创作的乐趣。
文化理解与创意应用： 了解扎染工艺在少数民族地区（如白族、彝族）的传承现状，认识其在当代服装、家纺、工艺品设计中的广泛应用，理解“非遗”文化在现代社会焕发新生的价值与路径。
教学重难点
教学重点： 掌握扎染的基本扎结方法（捆扎、夹扎），理解“扎”与“染”的关系，即防染原理的具体应用。
教学难点： 引导学生理解扎染艺术的偶然性与不可完全复制性，并启发学生如何将这种传统技艺与现代审美相结合，进行创意设计。
教学过程
环节一：导入新课——悬念的色彩魔术
教师活动：教师展示一块没有任何图案的白布，然后拿出一块扎染好的方巾。提问学生：“同学们，如果我想要在这块白布上留下美丽的图案，除了上一课学的用花版刮浆，还有什么神奇的方法吗？”（稍作停顿，引发思考）接着，教师拿出一块已经扎好但尚未染色的棉布团，浸入蓝色的染液中，稍等片刻后取出，剪开棉线，缓缓展开一块有着独一无二放射状花纹的扎染作品。
学生活动：观看“变魔术”般的过程，发出惊叹，对扎染的神奇效果产生强烈的好奇心和探索欲。
设计意图：通过现场演示，直观展示扎染“扎”与“染”的因果关系和出人意料的视觉效果，瞬间抓住学生注意力，自然导入新课《扎染新生》。
环节二：初识扎染——了解古老的“绞缬”艺术
教师活动：结合教材，介绍扎染的历史。扎染古称“绞缬”，秦汉时期已有，唐代极为兴盛，后在中原地区一度式微，但在云南大理、四川自贡、湖南湘西等少数民族地区得以传承和发展，成为国家级非物质文化遗产。
教师提问：“大家猜猜看，刚才老师的‘魔术’中，图案的形成和什么有关？” 引导学生思考并回答：和扎的方法、扎的松紧、染料的渗透有关。 教师总结：扎染的原理就是通过针线对布料进行缝、扎、捆、夹等多种形式进行“防染”，被扎紧的部分染不上色，或者颜色渗入较少，从而形成深浅不一、层次丰富的图案。
设计意图：让学生了解扎染的历史地位与传承现状，并从刚才的演示中初步理解其核心的防染原理，为下一步技法学习做好铺垫。
环节三：技法解密——探究扎结的无限可能
教师活动：将学生分成若干小组，为每组提供一小块白棉布、皮筋、夹子、小木片等材料。引导学生自主探索几种基础的扎结方法，并观察效果。
捆扎法： 最简单的扎法。教师示范随意抓皱布料捆扎，以及折叠成长条后再分段捆扎。提问：“大家猜想一下，这两种捆扎方式染出来的图案会有什么不同？”
八年级学生动手尝试，思考回答：随意捆扎可能形成不规则的圆形花纹；分段捆扎可能形成连续的条纹。
夹扎法： 教师示范将布料折叠成方形或三角形，然后用夹子或木片从两侧夹紧。提问：“被夹住的地方还能染上颜色吗？为什么？”
八年级学生实践并回答：夹住的地方染液进不去，会留下白色的形状（如直线、几何形）。
缝绞法（简单介绍）： 教师可简单演示用针线在布上平缝一圈然后抽紧。这是更精细的扎法，能控制具体图案，如花朵、蝴蝶等，但难度稍大。
教师引导学生在实践过程中观察并记录：不同的扎结方法、松紧程度、折叠方式，会形成千变万化的纹样。
设计意图：变被动听讲为主动探究，让学生在动手操作中直接感受不同扎结技法对最终图案的决定性影响，将抽象的“防染”原理具象化，突破教学重点。
环节四：赏析经典——感受扎染的艺术魅力
教师活动：展示不同风格的扎染作品图片或视频。
传统民族风格（如大理白族扎染）： 展示以蓝白为主，图案多为小簇花纹、蝴蝶、梅花等，具有质朴、秀丽、回归自然的民族风情。提问：“这些作品中的图案边缘为什么不是清晰的，而是有渐变的晕染效果？”
学生回答预设：因为染料会慢慢渗透进扎得不那么紧的地方。
教师总结：这种朦胧、渐变的“晕染”美，正是扎染区别于蓝印花布最显著的艺术特征，充满随机性和偶然性，每一件都是独一无二的。
现代创意风格： 展示扎染在现代服饰（T恤、连衣裙）、家居用品（抱枕、桌布、窗帘）、艺术品上的应用。图片可以包括色彩鲜艳的彩虹色扎染卫衣、用扎染工艺制作的抽象装饰画、与国际大牌合作的扎染元素服装等。
师问生答：“ 看了这些现代的扎染作品，你有什么感受？扎染艺术在今天是否过时了？” 学生回答预设：很时尚，很酷，不过时，可以和很多现代东西结合。 教师总结：这就是“扎染新生”的意义。古老的非遗技艺，通过融合现代审美、新材料和新用途，焕发出了新的生命力，成为连接传统与时尚的桥梁。
设计意图：通过对传统与现代风格的对比赏析，让学生全面感受扎染艺术魅力的同时，深刻理解“传统工艺，当代表达”的创新价值，激发学生将所学用于生活创造的灵感，为后续的创意实践埋下伏笔。
环节五：创意实践——我的扎染初体验
教师活动：布置本节课的实践任务：“请同学们运用刚才学到的1-2种扎结方法，独立或合作完成一块小方巾（或小手帕）的扎染创作。你可以选择经典的蓝白配色，也可以尝试其他你喜欢的色彩组合。思考一下，你希望你的作品未来可以有什么用途？（比如：作为手帕、包书皮、装饰小布袋、送给朋友的礼物等）”
教师强调注意事项：染料的安全使用，戴好手套；扎结要尽量牢固，这是形成清晰图案的关键；鼓励大胆尝试，坦然接受作品的不完美和偶然效果。
学生活动：开始动手创作。根据自己的构思选择扎法，进行折叠、捆扎、夹紧，然后进行染色。教师巡回指导，及时帮助有困难的学生，并鼓励有创意的扎法。
设计意图：将欣赏和探究的成果落实到动手实践中，让学生亲身体验扎染的全过程，感受从“扎”到“染”再到“展开”的惊喜过程，培养创意实践能力。引导学生思考作品的用途，是将艺术与生活相联系，提升创作的实用价值感。
环节六：作品初赏——见证独一无二的诞生
教师活动：学生的作品染色完成并简单清洗后（课堂时间有限，可鼓励学生课后继续冲洗晾干），组织大家将未拆线的作品放在桌面上。 教师邀请几位同学拆开自己的作品（可象征性地拆一部分），并高高举起，向大家展示。
学生活动：互相欣赏各自的作品，惊叹于每个人作品的独一无二。作者分享自己的扎法、颜色选择和创作过程中的感受。
教师活动：点评时聚焦于作品的独特性和学生在过程中的探索精神。“看，同样的捆扎法，因为扎的力度不同，形成的花纹完全不一样，这就是扎染的魅力——一半靠技艺，一半靠天意。”鼓励学生课后将作品完成最后工序，并真正应用到生活中去。
设计意图：在有限课堂时间内，让学生第一时间体验到创作的惊喜和成就感。通过分享，学生能直观感受到扎染效果的丰富性和偶然性，加深对这一艺术形式的理解，并将这份热情延续到课后。
小结
今天，我们走进了一个充满惊喜与变化的扎染世界。从探究古老的“绞缬”技艺，到亲手尝试各种扎结方法，再到欣赏它在现代生活中的“新生”，我们不仅掌握了一门有趣的手艺，更重要的是，我们看到了传统与创新碰撞出的火花。希望同学们记住这份亲手创造的快乐，也记住，我们每个人都可以成为让传统文化焕发新生的“魔术师”。