人教版（2024）七年级下册（2024）学习项目三 感受音乐的铺垫与高潮教学设计

这是一份人教版（2024）七年级下册（2024）学习项目三 感受音乐的铺垫与高潮教学设计，共6页。教案主要包含了概念，判断方法，创作要点等内容，欢迎下载使用。
学科
音乐
年级册别
七年级下册
共1课时
教材
人教版
授课类型
欣赏课
第1课时
教材分析
“感受音乐的铺垫与高潮”这一课题在教材中具有重要地位，它是学生深入理解音乐结构和情感表达的关键内容。教材中选取了多种风格的音乐作品，通过这些作品让学生直观地感受音乐中铺垫与高潮的存在。铺垫部分通常是音乐情绪的积累和氛围的营造，它为高潮的到来做好准备，使高潮部分更加震撼和富有感染力。高潮则是音乐情感的集中爆发，是整首乐曲的核心和亮点。通过对教材中这些作品的分析和欣赏，学生能够逐渐掌握如何辨别音乐中的铺垫与高潮，以及它们对音乐整体表达的重要作用。同时，这一课题也有助于培养学生的音乐想象力和创造力，让学生在欣赏音乐的过程中能够更好地理解音乐所传达的情感和意境。
学情分析
七年级的学生正处于身心快速发展的阶段，他们对新鲜事物充满了好奇和探索欲望。在音乐方面，他们已经具备了一定的音乐基础，但对于音乐中铺垫与高潮的概念可能还比较模糊。这个年龄段的学生注意力集中时间相对较短，需要采用多样化的教学方法和手段来吸引他们的注意力。他们喜欢流行音乐，但对于经典音乐作品的接触相对较少，审美能力还有待提高。在学习过程中，他们更倾向于通过直观、有趣的方式来学习音乐知识。因此，在教学过程中，教师应结合学生的特点，选择适合他们的音乐作品，采用生动形象的教学方法，引导学生积极参与到音乐欣赏活动中，让他们在轻松愉快的氛围中感受音乐的魅力，理解音乐中铺垫与高潮的重要性。
课时教学目标
知识与技能目标
1. 让学生准确理解音乐中铺垫与高潮的概念，能够清晰地辨别出音乐作品中的铺垫部分和高潮部分。
2. 学生掌握通过旋律、节奏、和声、力度等音乐要素来判断音乐铺垫与高潮的方法。
3. 培养学生用简单的音乐术语描述音乐中铺垫与高潮的特点和作用的能力。
教学重点、难点
教学重点
1. 深入理解音乐中铺垫与高潮的概念，明确它们在音乐作品中的作用。
2. 能够准确地从不同风格的音乐作品中找出铺垫部分和高潮部分。
教学难点
1. 理解不同风格音乐作品中铺垫与高潮的表现形式和特点。
2. 引导学生用自己的语言准确地描述音乐中铺垫与高潮的情感变化和艺术效果。
教学方法与准备
教学方法
1. 讲授法：通过简洁明了的语言向学生讲解音乐中铺垫与高潮的概念、特点和作用。
2. 欣赏法：引导学生聆听不同风格的音乐作品，让他们直观地感受音乐中的铺垫与高潮。
3. 讨论法：组织学生进行小组讨论，分享自己对音乐铺垫与高潮的理解和感受，促进学生之间的思想交流。
4. 演示法：利用多媒体设备展示音乐要素的变化，帮助学生更好地理解音乐中铺垫与高潮的形成。
5. 创作法：鼓励学生进行音乐创作，将所学的铺垫与高潮知识运用到实际创作中。
教具准备
1. 多媒体教学设备，用于播放音乐作品、展示图片和文字资料。
2. 音乐创作软件，方便学生进行音乐创作尝试。
3. 音响设备，保证音乐播放的质量。
教学过程
教学环节
教师活动
学生活动
环节一：
导入新课
1. 播放一段电影《星球大战》的经典配乐片段，在播放过程中，教师引导学生注意音乐情绪的变化。
2. 播放结束后，提问学生：“在这段音乐中，你们有没有感觉到音乐的情绪有明显的起伏？有没有哪个部分让你们觉得特别激动或者印象深刻？”
3. 请几位学生分享自己的感受，然后教师总结学生的回答，引出本节课的主题——感受音乐的铺垫与高潮。
4. 简单介绍音乐中铺垫与高潮的概念，让学生对本节课的学习内容有一个初步的了解。
1. 认真聆听音乐片段，感受音乐情绪的变化。
2. 思考教师提出的问题，并积极举手发言，分享自己对音乐的感受。
评价任务
观察学生在聆听音乐时的专注度，以及回答问题的积极性和准确性，了解学生对音乐情绪变化的初步感知能力。
设计意图
通过播放经典的电影配乐片段，吸引学生的注意力，激发学生的学习兴趣。让学生在聆听音乐的过程中初步感受音乐的情绪变化，为引出本节课的主题做好铺垫。同时，通过提问和引导学生分享感受，培养学生的音乐感知能力和表达能力。
环节二：
知识讲解与欣赏分析
活动一：深入讲解概念
1. 结合之前播放的音乐片段，详细解释音乐中铺垫与高潮的概念。铺垫是指在音乐开始或高潮之前，通过旋律、节奏、和声、力度等音乐要素的变化，逐渐积累情绪、营造氛围，为高潮的到来做好准备。高潮则是音乐中情感最为强烈、表现力最强的部分，通常是旋律、节奏、和声等音乐要素达到最突出的状态。
2. 举例说明不同音乐作品中铺垫与高潮的表现形式，如古典音乐、流行音乐、民族音乐等。
活动二：欣赏与分析
1. 播放贝多芬的《命运交响曲》第一乐章，让学生仔细聆听，并引导学生注意音乐中旋律、节奏、和声、力度的变化。
2. 在播放过程中，适时暂停音乐，引导学生分析当前部分是铺垫还是高潮，并说明判断的依据。
3. 组织学生进行小组讨论，分享自己对音乐中铺垫与高潮的感受和理解。
活动三：总结方法
1. 教师总结通过音乐要素判断音乐铺垫与高潮的方法。旋律方面，铺垫部分的旋律可能较为平稳、舒缓，而高潮部分的旋律则更加激昂、起伏较大；节奏方面，铺垫部分的节奏可能相对规整、缓慢，高潮部分的节奏则更加紧凑、有力；和声方面，铺垫部分的和声可能较为简单、稳定，高潮部分的和声则更加复杂、丰富；力度方面，铺垫部分的力度可能较弱，高潮部分的力度则较强。
2. 让学生再次聆听《命运交响曲》第一乐章，运用所学的方法，找出音乐中的铺垫部分和高潮部分。
1. 认真听讲，理解音乐中铺垫与高潮的概念。
2. 聆听《命运交响曲》第一乐章，仔细感受音乐要素的变化。
3. 积极参与小组讨论，分享自己对音乐中铺垫与高潮的感受和判断依据。
4. 学习通过音乐要素判断音乐铺垫与高潮的方法，并运用该方法再次分析《命运交响曲》第一乐章。
评价任务
观察学生在小组讨论中的参与度和表现，检查学生对通过音乐要素判断音乐铺垫与高潮方法的掌握情况，了解学生对音乐作品中铺垫与高潮的分析能力。
设计意图
通过深入讲解概念，让学生对音乐中铺垫与高潮有更准确的理解。欣赏经典的音乐作品并进行分析，让学生在实践中掌握通过音乐要素判断音乐铺垫与高潮的方法，培养学生的音乐分析能力和团队协作能力。
环节三：
创作与展示
1. 布置音乐创作任务：让学生分组运用所学的铺垫与高潮知识，创作一段时长约1 - 2分钟的音乐片段。可以使用简单的乐器，如打击乐器、口琴等，也可以使用音乐创作软件进行创作。
2. 在学生创作过程中，教师巡回指导，帮助学生解决遇到的问题，引导学生合理运用铺垫与高潮的手法。
3. 创作完成后，每个小组进行音乐作品的展示。在展示过程中，小组代表要介绍作品中铺垫部分和高潮部分的设计思路和创作意图。
4. 组织其他小组的学生进行评价，教师最后进行总结评价，肯定学生的创作成果，同时提出改进的建议。
1. 分组进行音乐创作，积极参与小组讨论和创作过程。
2. 展示小组的音乐作品，并介绍创作思路和意图。
3. 认真聆听其他小组的作品展示，并进行客观的评价。
评价任务
评价学生的音乐创作作品，考察学生对铺垫与高潮知识的运用能力和创新能力。观察学生在展示和评价过程中的表现，了解学生的表达能力和审美能力。
设计意图
通过音乐创作活动，让学生将所学的知识运用到实际创作中，培养学生的音乐创造力和实践能力。作品展示和评价环节，为学生提供了交流和学习的机会，同时也锻炼了学生的表达能力和审美能力。
作业设计
基础作业
1. 回家后再次聆听本节课欣赏过的音乐作品，写出自己对音乐中铺垫与高潮的新感受和体会。
2. 收集一首自己喜欢的音乐作品，分析其中的铺垫部分和高潮部分，并记录下来。
3. 用简单的文字描述音乐中铺垫与高潮所传达的情感。
拓展作业
1. 尝试为一首诗歌配上音乐，运用铺垫与高潮的手法，使音乐与诗歌的情感表达相契合。
2. 与家人或朋友分享自己对音乐中铺垫与高潮的理解，一起欣赏音乐作品，交流感受。
3. 查找资料，了解更多关于音乐结构和音乐创作的知识。
板书设计
感受音乐的铺垫与高潮
一、概念
铺垫：积累情绪、营造氛围
高潮：情感强烈、表现力强
二、判断方法
旋律：平稳舒缓 - 激昂起伏
节奏：规整缓慢 - 紧凑有力
和声：简单稳定 - 复杂丰富
力度：弱 - 强
三、创作要点
合理运用，表达情感
教学反思
成功之处
在教学过程中，通过多种教学方法的综合运用，如讲授法、欣赏法、讨论法、演示法和创作法，有效地激发了学生的学习兴趣，提高了学生的参与度。以经典的电影配乐和贝多芬的《命运交响曲》为例进行讲解和分析，让学生能够直观地感受音乐中铺垫与高潮的存在和作用，较好地掌握了通过音乐要素判断音乐铺垫与高潮的方法。小组讨论和音乐创作活动的开展，培养了学生的团队协作能力和创新能力，学生在活动中表现出了较高的积极性和创造力。在教学过程中，注重引导学生表达自己的感受和想法，锻炼了学生的表达能力。
不足之处
在教学时间的把控上还存在一些问题，音乐创作环节时间略显紧张，导致部分小组的作品没有得到充分的展示和讨论。在引导学生用准确的语言描述音乐中铺垫与高潮的情感变化和艺术效果方面，还需要进一步加强。对于一些音乐基础较弱的学生，在创作过程中给予的指导还不够细致，导致他们的创作成果不够理想。在教学过程中，对不同风格音乐作品的涵盖还不够广泛，学生对不同风格音乐中铺垫与高潮的表现形式和特点的理解还不够深入。