冀美版八年级下册5 戏曲美术教学设计

这是一份冀美版八年级下册5 戏曲美术教学设计，共6页。教案主要包含了教学活动环节，自主学习，合作探究，展示点平，自评，教师小结等内容，欢迎下载使用。

知识与技能：对中国戏剧以及对戏剧美术的面貌和基础常识有初步的了解，能够从戏剧美术中吸取感兴趣的艺术形象进行变化，自由创作出有新意，艺术效果独特的作品。
过程与方法：注重参与能力的培养训练，强化学生的独立意识与合作精神，提高他们在开放的环境中综合学习美术的能力。
情感态度与价值观：愿意亲近和了解中国戏剧及戏剧美术，培养民族自豪感。
教学重点和难点：
重点：戏剧美术的表现方式、特点及方法。
难点：行当的划分,青衣美的理解。脸谱色彩与人物性格特征的统一，舞台布景与戏剧内容的统一。
教学方法：
借助多媒体搭建教学平台，便于学生观察、思考；穿插引导、启发、举例、观察、质疑、分组学习等方法，利于教学活动的组织实施。
教学准备：
教师：了解戏剧及戏剧美术的相关知识；建立戏剧美术资源库（戏剧图片、片断，戏剧美术知识，优秀戏剧网站链接等）。
学生：油彩、彩纸、剪刀、作业纸；其他可以创作戏剧美术的各种物品。
教学过程：
一、教学活动环节
环节一、 目标导学
经典动画片导入，音画并貌引起学生的关注，更有利于学生动起来。
播放《大闹天宫》片段引入新课并提出问题：
在观赏过程中认真思考你都看到了什么？想到什么？
环节二、自主学习
进一步激发学生的兴趣，培养学生观察生活勤于思考的能力。
让学生说说自己对于戏剧的了解，并让事先收集有关资料的学生汇报收集的材料
提出问题：1。在生活中你印象最深刻的戏曲人物是谁?进行语言描述并出示准备的图片。
2、戏剧与美术有什么关系呢？
总结戏剧与美术的关系： （1）行当分明的服装和配饰。出示图片便于学生观察与理解。
（2）独特的舞台布景
（3）性格分明的脸谱。出示课件介绍脸谱是如何表现人物性格的（红：忠勇义士；黑：正直勇猛，等等）。
环节三、合作探究
戏曲的装饰美。深入了解美术在戏曲中生活中的作用
（一）、教师介绍戏剧行当的划分（生、旦、净、丑）图片qq版和现实对比出示。
重点讲“青衣”
通过图片欣赏进行小组活动。
比一比 ：发现青衣之美
五个小组 每组推举一人把本小组发现的美 书写到黑板上，看哪一组发现的更多更全面。
2、试一试 ：感受青衣之美
（1）外貌美 面若中秋之月，色如春晓之花，鬓若刀裁，眉如墨画，面如桃瓣，目若秋波。虽怒时而若笑，即瞋视而有情。
（2）姿态美 一悲一喜一抖袖,一跪一拜一叩首。一颦一笑一回眸,一生一世一瞬休。青衣美美在指尖。
（3）唱腔美
配图片及音乐感受青衣之美
小结 ：胭脂水粉，淡施得腮儿红，眼儿媚漫舒水袖，飞花逐月，荡起红尘一缕情缘
乌江的残阳，还滴着英雄的血
断桥的油纸伞，流淌着西湖岸的雨，醉了柳色云烟
幕落下，又轻启，时空刹那流转
莲步轻移，流苏慢摆，引领灵魂穿越千年
（二）、 戏曲装饰纹样及色彩 深入探寻美术线条和色彩在戏曲舞台重的美感
出示 图片 《龙袍》
在京剧服装中，应用最广泛的是龙的图形。龙不仅是皇权的象征，还代表着江山社稷，象征着中华民族的精神，又有驱邪避邪的寓意。与龙形相呼应的，是海水和红日，因为龙是离不开水的，所以，蛟龙、海水、红日，作为不可分割的画面，同时出现在蟒袍上，既隐喻了穿用者的高贵身份，又充分表现了天地山水之间，龙腾虎跃的磅礴气势，这种大胆独到的构思，突破常规的设计，对中国传统文化意识淋漓尽致的展现，是其他任何艺术形式中所没有的。
抽签的形式领取本组合作探究的课题 并分发和本组课题相关的图片
课题：1、京剧的每一件服装，都有不同的装饰图案大都赋予一定的造意。举例说明….并总结它们用了怎样的表现手法？（采取“比喻与象征”、“双关寓意”等去组合装饰纹样）。
如文官用飞禽，武官用走兽，“寿”字象征长命百岁，“蝙蝠”喻为福在眼前，牡丹象征着富贵，梅兰竹菊象征人物品质高洁，青松、仙鹤来象征着人物的长寿。阴阳八卦图来象征着某些具有深谋远虑，运筹帷幄，知天文晓地理的超凡人。
2、衣服纹样和人物的身份，的性格有什么关系?
京剧服装的装饰纹样，在立意和处理上采用象征、双关寓意等手法，既要考虑人物的身份，又要考虑人物的性格，以及人物的内心活动，在艺术处理上往往只求神似不求形似，在塑造人物的外部形态上具有通用性，共性较强。为此纹样的组成和处理上只能概括类型，以适应多种类型的人物。
京剧服饰色彩的应用特点是什么？
在京剧舞台上，色彩是创造环境，塑造人物必不可少的条件。作为我国古老剧种之一，舞台上反映宫廷、贵族剧目居多，在服装色彩处理上，势必受其封建等级观念的影响。如明朝法律规定：民间“不许用黄”，“文武官员的公服一至四品，服绯、五品以下服青绿”（明史、舆服志）。进而传统京剧舞台上的黄色均为帝王所霸用。而红色则成为高贵之色，惟青、绿成为下层贫民的主要服饰色彩。
色彩和图形对于人物性格的刻画是无声的，但却比语言更传神、更简练，直接作用于观众的视觉，使观众直接感受人物性格所具有的美学特征，这种特征用写意的手法显现在京剧服饰上，使京剧具有了典雅、高深的气质，找到了用以达到美的境界的路。“凡是美的都是和谐的和比例适度的”，在一个个绚丽多彩的场面中，既令人眼花缭乱目不暇接，又有一种协调的意蕴旋绕于其中，给人以美的享受，这就是京剧服饰装饰纹样及色彩的魅力所在。
环节四、展示点平，自评、互评
环节五、教师小结
二、教师活动
1、教师播放多媒体幷提出问题。
2、教师对于学生的完成的任务给与正确的鼓励和评价师提出问题并点拨，教师补充说明。
4、教师演示并让学生评价，教师指导点拨。
三、学生活动
1、欣赏歌曲并思考，学生积极发言。
2、学生介绍自己收集的有关资料。
3、学生分组讨论并回答。
4、学生评价欣赏的作品。
教学反思：
我认为这是一节有新意的美术欣赏课，整节课学生热情不减，尤其是在开放的知识平台、课堂环境、自由创作中，学生找到了“自我”，调动了每个学生的学习积极性，让学生在积极主动的参与、体验、互动中，去审美、创美、真正体会到了国粹的魅力。 学生自我学习能力较强，许多问题通过相互学习、探讨，上网寻找等可以自己解决，但网络上的答、案不规范，需要教师加以正确引导。