人音版 (2019)必修《音乐鉴赏》作品鉴赏 第九“合唱”交响曲 （第四乐章）试讲课课件ppt

贝多芬

【教学目标】

1．聆听《第九“合唱”交响曲（第四乐章）》，感受体验作品的音乐情绪以及欧洲古典主义音乐的特点。

2．了解贝多芬的简单生平，认识维也纳古典主义后期的音乐文化特征。

3．初步懂得奏鸣曲、奏鸣曲式和交响乐等相关音乐知识。

【教学过程】

一、新课导入

播放音乐《命运交响曲》

提问：作品名称及作者。

（聆听音乐片段回答引出贝多芬，用学生最为熟悉的音乐引出课题哲理,激发学生兴趣。）

二、新课讲授

（一）走近贝多芬

1．了解贝多芬所处的时期——欧洲古典主义时期

①特征

②代表人物：海顿、莫扎特、贝多芬

2．欣赏贝多芬简介视频

小结：出生在德国波恩的贝多芬是“维也纳古典主义”中的最后一位杰出代表人物。他既是古典主义音乐的终结者，也是浪漫主义音乐的引路人。

（二）相关音乐知识介绍

1．奏鸣曲

是一种由三个或四个相互对比的乐章组成的器乐套曲。其典型结构为：第一乐章，快速，奏鸣曲式；第二乐章，慢速，三部曲式、变奏曲式或简单的奏鸣曲式：第三乐章，小步舞曲或谐谑曲，三部曲式；第四乐章，快速或急速，奏鸣曲式、回旋曲式或奏鸣回旋曲式。

2．奏鸣曲式

奏鸣曲式是乐曲的结构形式之一。它是欧洲18世纪下半叶以来，各种大型器乐体裁中最常见、最重要的一种曲式。大多数交响曲的第一乐章都运用奏鸣曲式写成。

奏鸣曲式总是用快板写的，所以在奏鸣曲(套曲)中的奏鸣曲式乐章，常被称为快板乐章。关于奏鸣曲式的三大部分一呈示 部、展开部、再现部，可以这样理解：呈示部好像是提出矛盾的、可争论的问题；展开部是进行讨论、甚至矛盾间互相斗争；再现部则统一认识，做初步的结论；尾声是总结。奏鸣曲式的这种“对比——发展——统一” 的结构布局，适合用来表现复杂的、戏剧性的内容，所以奏鸣曲式常用在奏鸣曲、交响曲、协奏曲、管弦乐序曲与交响诗中。

3．交响乐

交响曲是按照奏鸣曲式原则创作的一种管弦乐套曲。交响曲具有结构宏大、内容深刻而富于戏剧性、写法复杂而音色对比鲜明等特色。

（三）作品赏析：《第九“合唱”交响曲（第四乐章）》

1．播放：《第九“合唱”交响曲（第四乐章）》

提问：

①音乐的情绪是怎样的？

②旋律是怎样发展变化的？

③音乐的速度、力度有何特点？

小结：贝多芬《第九“合唱”交响曲》在他的全部作品中占有突出的地位，是他在交响乐领域中伟大成就的总结。集中体现了他创作的思想境界、革命热情和艺术理想。

2．出示乐曲内容示意图并对其几个重点做分析（听赏片段）

①器乐部分：引子宣叙调欢乐颂主题

②声乐部分：领唱、重唱合唱

3．指导学生演唱《欢乐颂》主题

4．教师引导学生用器乐、声乐、指挥形式等表现《欢乐颂》音乐主题。

5．欣赏柏林爱乐乐团现场音乐会视频资料。

（四）小结

贝多芬的音乐性格：

充满矛盾、激烈冲突的戏剧性和勇往直前、热情澎湃的英雄性。

“自由和进步”是贝多芬终身追求的艺术与人生目标。

（五）交流与合作

1．学生练习演唱音乐主题

①学生用器乐形式表演主题音乐。

②学生声乐演唱表现音乐。

2．学生讨论：从贝多芬音乐中感悟音乐与人生。

感受音乐从阴暗与绝望、痛苦与沉思、痛苦与斗争的发展，走向全人类的自由和解放、胜利与欢乐、团结和友爱。

3．探究讨论贝多芬《第九“合唱”交响曲》第四乐章的音乐情绪、音乐风格，理解音乐内容。（以组为单位交流，教师评价）。

三、课后作业

1．贝多芬创造性地发展了古典主义音乐，在将深邃的思想和热烈的激情赋予古典主义音乐的同时，也成了浪漫主义音乐的先行者。聆听他的作品，谈谈古典主义音乐风格是怎样的？

2．除了《第九“合唱”交响曲》以外，你还知道贝多芬创作的哪些交响曲？搜集其他交响曲的音响与同学聆听交流。