2020-2021学年第二单元 辉煌的美术历程第五课 审美自律教学设计及反思

这是一份2020-2021学年第二单元 辉煌的美术历程第五课 审美自律教学设计及反思，共6页。教案主要包含了2分钟，5分钟等内容，欢迎下载使用。

章节名称
审美自律
授课年级
高一
学 时
1学时
课标要求
美术学科核心素养中，图像识读指对美术作品、图形、影响等视觉符号的观看、识别和解读。审美判断指对美术作品和现实中的审美对象进行感知、评价、判断与表达。文化理解指从文化的角度观察和理解美术作品、美术现象和观念。通过鉴赏课程的学习，学生能够识别图像的形式特征，分析图像的风格特征和发展脉络，理解图像蕴含的信息；依据形式美的原理分析自然、日常生活和美术作品中的美，形成健康的审美观念；从文化角度分析和理解美术作品，认同并弘扬中华传统文化，尊重人类文化的多样性。本课内容正是从以上几个角度去培养学生的综合素养。
教材
内容与学情分析
内容分析
教材主要包含三个方面的内容：1.审美自律现象和个人风格的出现。2.审美自律在中国书法和文人画中的体现。3.欧洲19世纪几个有代表性的美术流派德川作观念和风格特征。“审美自律”的内涵是指艺术家不是为某一个阶级、社会团体或者其他人从事创作，而是完全从个人兴趣出发，强调一种个性化的表达，同时在作品的视觉形式方面也无需屈从于公众的审美品位；另外，美术的风格发展和演变有着自己的内在规律，同时一定程度上受外界因素的影响。本课应分至少两课时来学习。本节着重从中国画方面引导学生去鉴赏和理解美术作品中的独立审美和美术家个人风格的出现。
学情分析
高一学生有一定的美术鉴赏基础，在入学初期学习了四种美术鉴赏的方法：感悟式鉴赏、形式鉴赏、社会学式鉴赏和比较式鉴赏。学生可以主要运用比较式鉴赏和社会学式鉴赏的方式，结合已有的美术、文学和历史知识进行探究式自主学习，先感悟探究，后对比、讨论和总结。同时，国画艺术博大而精深，而学生的美术知识储备和艺术鉴赏经验又非常有限，故需要教师根据学情选取最有代表性的作品进行分析和对比式引导、点拨与总结。通过图像的欣赏、讨论与解读，帮助理解“审美自律”的真正内涵。
学习重点
欣赏分析美术作品中的独立审美价值和个人风格
学习难点
从形式和题材及创作目的等角度，分析理解美术作品是如何表达艺术家个人感受和精神追求的。
学习目标
1、懂得欣赏美术作品中的独立审美价值和个人风格。2、学会从创作目的、表现形式和题材等角度分析美术作品是如何表达艺术家个人感受和精神追求的。
学生课前准备
根据导学案的提示，提前预习课本上的内容P38-39，并根据现有的知识，发现美术作品中的风格区别。小组提前讨论。
学习策略
图片导入法、视频学习法、讲授法、小组讨论法等。
学习
环节
学习任务设计与教师活动
学生活动设计
设计意图
落实目标
新课导入 1分钟
出示本单元代表性美术作品图片。提出：在历史上美术作品大都是为某一阶级或特定的主题服务的。美术家的自我和个性不被重视。随着历史的发展，这一现象开始变化。引出课题——审美自律：美术作品中的独立审美和个人风格
学生识图，思考
这种现象
以现象引起思考，简单直接进入主题
环节一 2分钟
感悟式鉴赏
请同学欣赏：《韩熙载夜宴图》局部 南唐 顾闳中 《李白行吟图》南宋 梁楷
回答：两幅画风格一样吗？不一样。能用一两个词来概括吗？逼真细腻、写意洒脱。
思考：同样是人物题材的中国画，作品风格和表现手法截然不同，原因是什么呢？通过本课学习，后面揭晓答案
选择比较容易欣赏的国画人物画作品，通过感悟式鉴赏，直观发现作品面貌和风格差别，引起学生对作品风格和国画表现手法的好奇心和探究心理
环节二 12分钟
比较式鉴赏与自主探究
1、展示《早春图》 《潇湘奇观图》 学生读教材，了解作品相关息：作者、朝代、身份、创作目的和构图形式
对“构图形式”进行分析讲解
2、带着问题欣赏视频：《早春图》与《潇湘奇观图》
问题：两幅画的风格截然不同
1） 各自体现出什么样的面貌？
2） 尝试分析其原因（提示：从作者身份，创作目的，题材，构图及表现形式方面来分析）
1阅读教材了解两幅画相关信息，分组讨论完成导学案自学表格（见导学案）请学生说出答案
2、带着问题欣赏视频。请一位同学就第二段视频做画外音解说。视频结束后，前后四人为一小组，就问题进行讨论
通过自主阅读，视频讲解、学生解读、小组合作讨论的方法，了解作品基本信息。培养学生自主学习探究，发现问题和解决问题的能力。
环节二 10分钟
比较式鉴赏与自主探究
3、“三远法”的讲解
4、请学生就问题的几个方面分别发言，说出小组意见。教师予以引导、补充总结。
这两幅风格截然不同极具代表性的山水画作，就是我们本课最开始提出的：美术作品中的独立审美和个人风格的鲜明体现。
引出本课主旨和内涵
学生通过问题提示的几个方面讨论，学习鉴赏美术作品的方法，锻炼自主探究和语言表达的能力。
环节三 5分钟
小结 与随堂检测
1、审美自律内涵的总结： 艺术家不是为某阶级或主题从事创作， 而是完全从个人兴趣出发，强调一种个性化的表达， 作品形式方面也无需屈从于公众的审美品位 。
从“无我之境”到“有我之境”的转变”
2、思考：郭熙《早春图》中有没有独立审美与个人风格的体现？有，隐含在写实画风之中，含蓄的表达。
点题：本课主旨和内涵
出示：《溪山行旅图》《深堂琴趣图》《六君子图》教师说出描述作品风格及特点的词句。
1）大山大水，构图饱满，宏伟雄奇 2）实景偏于一角，画面大面积留白，营造画面意境。3）诗书画印相结合，重在笔墨的书写性。
学生分组抢答描述哪幅作品。
对南宋北宋山水画风格及元代以后的文人作品做出风格上的梳理概括，引出下一环节
环节四 8分钟
知识拓展与应用
1、出示《墨梅图》元 王冕 和《墨葡萄图》明 徐渭
请同学们阅读手中材料，对文人画作品进行鉴赏
2、“梅兰竹菊”四君子图欣赏
四人为一组讨论，作答： 体会两幅画各自表现出作者怎样的精神追求？
运用所学美术及文学知识赏析文人画作品。体会作品中的个人精神表达。鉴赏知识的实践运用。
3、出示四幅人物题材作品，体会不同时代人物画作品的不同风格及形成原因。
回到最初设问，通过前面学生探究和教师讲解，最终找到答案
环节五 2分钟
总结
画家个人爱好与兴趣追求的体现是有条件的：
只有经济社会发展到一定程度， 当艺术家有了独立的人格和地位， 才有可能自由地探索自己个性化的形式语言， 作品中才能更多的表现在自己的精神追求。
希望同学们通过美术作品鉴赏，培养对艺术的爱好，并且得到心灵的净化和美的熏陶
体现从图像识读到审美判断和文化理解素养的培养
板书
设计

审 美 自 律
——美术作品中的审美价值和个人风格
影响作品风格的主要原因：作者身份（及时代）
创作目的 题 材
构 图 表现手法