人音版（五线谱）四年级下册采菱教案设计

这是一份人音版（五线谱）四年级下册采菱教案设计，共4页。


教学内容
采菱
课型
综合
课时
1课时
主题
教具学具准备
钢琴 PPT 打击乐器
主备人
教
学
目
标
教学目标 1. 通过聆听、学唱《采菱》，体验江南水乡民歌的风格，感受音乐美的意境。 2. 能够运用圆润的声音，细腻的情感演唱歌曲。 3. 通过感受、体验、启发引导、自主创新，培养良好的合作意识，使学生积极参与到音乐实践活动中。
设计意图
让学生感受音乐美的意境。
个性补改
教
学
重
点
难
点
教学重难点
1. 感受、体验歌曲的意境，用歌声表达江南水乡民歌的风格特点。
2. 对节奏准确的掌握，为歌曲配上节奏伴奏。 教具准备 电子琴 多媒体课件 简单的打击乐器（铃鼓，三角铁） 菱角实物图
用歌声表达江南水乡民歌的风格特点。
教
材
分
析
本首歌曲是四年级的一首采菱，通过学习这首歌，让学生了解南北方音乐的特点。节奏：复杂、 多变的；旋律：婉转、五声调式；歌词：以一字多音为主。同时能听辨出江南民歌的风格。
让学生了解南北方的音乐特点。
教 学 过 程
（一） 视频导入，感知意境 播放《采茶舞曲》的歌曲视频，让学生初步感知江南水乡采茶的劳动场景以及江南水乡细腻的音乐风格特点。 （谈话法引出本课内容） 师：同学们，刚才我们欣赏到的是江南水乡姑娘采茶的劳动场面，那么在这个美丽的水乡，还有什么欢快的劳动场景呢？
（二） 感受歌曲，体验意境
（1） 初听歌曲（让学生结合书上的插图欣赏，帮助学生进一步了解歌曲内容。）
听后讨论得出：这是水乡的孩子们划着木盆采菱的情景。这里有美丽的南湖，香喷喷的清泉，甜又爽的水菱，是水乡孩子美丽的家乡。
师：谁吃过菱角？知道菱角长在何处吗？ 介绍有关菱的知识，并出示菱角的实物图。
（2） 复听歌曲，模唱曲调 要求：找出曲调中“d mi s d”各音的位置，并在曲调第1——4小节上标上字母，试着唱一唱这一乐句。
师分析这乐句，讲解十六分音符和附点四分音符是江南水乡音乐的风格特点，要唱得细腻，柔美，婉转，同时把水乡孩子爱水乡的感情用歌声表达出来。
（师范唱这句——让生试着唱一唱）
（3）.再次聆听歌曲
让学生看歌曲曲谱，找出歌曲中“划木盆”的乐句，并唱一唱。 “ 啊 ~划呀 划，啊~划呀 划！” （师范唱并指导，标出重音，唱时加入划船的舞蹈动作）
（三） 学唱歌曲，表现意境
（1） 歌词学习 通过师生互动学习歌词，教师按曲谱节奏特点拍打节奏，学生跟着念歌词。
（2） 歌曲学唱
a. 跟着录音小声唱。找出自己最喜欢的句子，大家分享，学习同学们喜欢的句子。
b. 随琴分句唱。节奏可放慢，对于出现的问题逐个解决。帮助学生扫清音准、节奏的障碍，使整首歌曲更加完整。（主要抓住“山中的清泉香喷喷，湖里的水菱甜又爽”这句。先让学生读，把“香”和“甜”的味道读出来，再用歌声表现，语气中加强“香、甜”的美感体验和表现）
c. 师讲解乐理知识，讲解拍子、连音线、圆滑线与反复跳跃记号。
d. 随着音乐伴奏，用和谐的声音，细腻的情感完整演唱歌曲。在唱“划呀划”这句时，加进之前教的“划船”舞蹈动作，丰富歌唱活动，增加歌唱趣味。
（四） 巩固歌曲，创造表演 在学会歌曲的基础上，为歌曲《采菱》伴奏。
1. 教师出示两种节奏型，让学生自主选择一种为歌曲伴奏 (1){0X 0X|0X XX|
(2){0X 0X|0X X| {X X | X - | {X X | X X|
a.（写节奏——读节奏——出示乐器试着打节奏——任选一种节奏为歌曲伴奏）
b．在练习后，出示“铃鼓、三角铁”，让学生自我探索，在哪个地方加入更合适。
设计意图
感知意境，让学生了解江南水乡采茶的劳动场景以及江南水乡细腻的音乐风格特点
细腻，柔美，婉转，是江南水乡音乐风格特点
“ 啊 ~划呀 划，啊~划呀 划！”重音效果处理。
认识曲中的记号。
个性补改
教
学
反
思
把握好音乐要素是上好音乐课的关键
——歌曲《采菱》教学反思
如何上好课改后的音乐课呢？这是一个困扰我多时的疑问。在多年来的音乐教育教学实践中，我深刻的感悟出：上音乐课必须突出音乐性，要充分利用音乐作品的音乐要素来合理安排教材的教法。任何音乐作品的思想内容和艺术美感都是通过音乐要素来体现的，而音乐要素则包括了音乐作品的情感、旋律、节奏、节拍、速度、力度、曲式结构、音区等方面。可见，把握好音乐要素是上好音乐课的关键。 在一次县教研室来我校开展教研活动时，我执教了第十二册第二课《采菱》，这堂课主要是从学唱歌曲《采菱》中来了解切分音的一种新的形式。这堂课我是这样设计的：先讲解切分音是怎样切怎样分的？然后让学生机械地拍打节奏来记忆，再学唱歌曲<<采菱>>,最后让学生从中找到切分音,来加深记忆。结果我教起来感受到吃力,学生学起来也觉很累,课堂效果也很不理想。 这次教研之后，我进行了认真地反思，从充分利用音乐要素的角度重新设计并讲授<<采菱>>一课。二次授课不但自己讲起来得心应手,学生学起来也轻松愉快,而且课堂效果有显著的提高。这堂课重新设计从以下三个方面入手。 首先,从曲式结构入手,把曲子分成几部分逐步理解歌曲。教学时,我首先告诉学生这是一首富有江南地方色彩的歌曲。在欣赏歌曲时,我要求学生边听旋律边对照歌词,边试着把歌曲分成几个易理解的乐句,学生在静静地聆听完两遍乐曲后,五个乐句便很快地分出来了,相当一部分能力较强的学生还能分析出第一乐句与第二乐句对称呼应,第三乐句比前两乐句活泼、轻快等音乐特性,第四乐句旋律被拉宽等。可见，从曲式结构入手，充分调动了学生参与的积极性，使音乐课堂充满了生机和活力。 其次,利用节奏做桥梁,解决本课的歌曲的主要节奏 (切分音)。.教学时我紧紧抓住“节奏”这个要素,趁热打铁,让学生通过倾听比较乐曲第三乐句与前两个乐句的节奏特点有哪些差异,各乐句表现了怎样的思想感情。经过几次倾听乐曲,学生很快得出结论:第三乐句分裂为由间奏隔开的两个乐句,这样显得更为活泼、生动。第四个乐句节奏拉宽, ,模仿了划船时有力的重复的动作节奏，这时教师再来及时讲解：这是因为它们都使用了切分音，第三乐句是把一个小节的强拍给切分了，这样感到活泼；而第四乐句则把整小节切分，所以感到节奏被拉宽了。这样学生在掌握了节奏变化的同时,也为后面学习音乐知识,了解切分音做好了铺垫。 再次,重用旋律,在理解旋律的变化起伏的基础上更好地解决本课的教学任务。旋律是表现音乐形象的重要手段,也是音乐的灵魂,本课教学中,我让学生边倾听歌曲的旋律,边用旋律线来形象地画出乐曲的高低起伏，再来引导学生按照很直观的旋律线来重新感受歌曲的起伏，这样学生很自然的就感受到这优美的、流畅的、婉转的旋律美,也从中领略到乐曲所抒发的水乡孩子那种对生活、对大自然的热爱。 .这次课研活动,让我更清晰地认识到音乐教学中合理运用音乐要素的重要性，为今后更好地设计和教学找准了方向,为进一步提高课堂教学的音乐性和实效性搭建了阶梯。