人教统编版必修 下册4 窦娥冤（节选）学案设计

这是一份人教统编版必修 下册4 窦娥冤（节选）学案设计，共9页。学案主要包含了预习新课，导学基础知识，总体感知，学习课文等内容，欢迎下载使用。

学习目标
1、初步了解元杂剧的特点；
2、整体感知，把握本剧的剧情和结构；
3、通过窦娥冤这一历史冤案，认识当时社会的黑暗和统治者的残暴；
4、通过窦娥这一形象的毁灭，体味悲剧的含义。
教学重难点
重点：理清戏剧冲突的主要方面，分析人物形象。
难点：窦娥对天地既斥骂又依赖的矛盾中透露出作者思想的复杂性。
学习过程
一、预习新课
查阅资料，了解作者写这篇文章的时代背景，通过知人论世，理解本篇文章。
二、导学基础知识
（一）历史背景：
高利贷是封建剥削的特征之一，而在元代则达到了最高峰。帝王、后妃、贵臣、军官及寺豪强地主，都通过“斡脱所”这个法定机关进行高利贷剥削。债户若满期无力偿还，那么债户的牲畜、房屋、田地及妻室儿女便当做抵押品被抢走；再不够，就连累到子孙宗族和亲友。
泼皮无赖在元代社会是人民痛心疾首最不易对付又经常可以遇见的一种恶势力，也是种族压迫的象征之一。他们多是蒙古人，依仗着与统治者的某些关系，到处游荡，惹是生非，向普通老百姓进行勒索、讹诈和侮辱衙门暗无天日、官吏贪污昏聩、毒刑冤狱接连不断，冤案多得数也数不清，而官吏们又都无心正法，这都是元王朝统治下的主要特征。
《窦娥冤》是关汉卿在民间传说的基础上结合元代的社会现实而创作的，是关汉卿的代表作，它通过主人公窦娥无辜被杀的冤狱，反映了广大人民对元朝统治的不满和反抗。《窦娥冤》是有着深刻的思想意义和卓越的艺术成就的一部作品，是关汉卿成熟的艺术珍品。
（二）作者简介：
关汉卿，号已斋叟，金末元初大都人，元杂剧的代表作家，与郑光祖、白朴、马致远合称为“元曲四大家”，并位居其首。一生“不屑仕进”，生活在底层人民中间，多才博艺、能写会演、风流倜傥、豪爽侠义，是当时杂剧界的领袖人物。所作杂剧六十余种，今存十八种，尚有套曲十余套，小令五十余首。其作品取材广泛，斗争性强，人物性格鲜明，结枃完整，情节生动，语言本色而精练，是“本色派”的代表人物，对元杂剧和后来戏曲的发展有很大的影响。作品主要有《救风尘》、《单刀会》、《望江亭》、《窦娥冤》。其中《窦娥冤》被称为世界十大悲剧之一。
三、总体感知
全文可分为三个部分：
第一部分：由冤生怨，谴责天地鬼神。
第二部分：由冤生悲，与婆婆诀别。
第三部分：由冤生誓，窦娥临刑前发下三桩誓愿。
四、学习课文
1、窦娥是被昏聩的官吏屈判成杀人死罪的，却在【滚绣球】一曲里责骂天地，对此你是怎样理解的？
明确：
窦娥原本善良、本分，认为自己之所以屡遭不幸，很可能是因为前世做错了什么，此生只有好好奉养婆婆，才能修得来世的幸福。她的心愿很卑微，可是先有流氓张驴儿破坏，接着有昏官桃杌毁灭，他们联手剥夺了窦娥的生存权，将她逼上了绝路。表面上，窦娥是在斥骂天地，实际上暗含着对封建秩序的怀疑和斥骂。
但是，掌握不了自己命运的窦娥还是无法摆脱对天地鬼神的信任和仰赖，她也相信自己的冤屈一定能感动天地，所以在临刑发誓愿时，她满心期盼天地能主持公道：“若没些儿灵圣与世人传，也不见得湛湛青天。”她咒骂、指责天地，最终却又不能不依靠天地申明自己的冤屈，这是窦娥命运的可悲之处，也是封建社会里普通百姓哀呼无告的普遍状况。
2、窦娥请求刽子手走后街而不走前街，这一细节刻画对窦娥形象的塑造起到了什么作用？
明确：
从窦娥赴法场时请求刽子手走后街而不走前街的细节中，可见其善良——自己已走在通向死亡的路上，想到的却是如何不使年迈孤寂的婆婆伤心，这是何等善良啊！而作者越是刻画窦城的善良，也就越能突出她所受的冤屈之深，她的遭遇也就越能引起人们的同情。这一细节刻画，使窦娥这一形象更加丰满、动人。
3、体会典故“苌弘化碧”“望帝啼鹃”“六月飞霜”“东海孝妇”的作用。
明确：
“苌弘化碧”“望帝啼鹃”说明窦娥冤枉悲凄：“六月飞霜”衬托窦娥冤案是实，暗示并证明第二桩誓愿也能实现；“东海孝妇”除了暗示第三桩誓愿将要实现之外，更能衬托窦娥的反抗精神。
4、窦娥在发下三桩誓愿时分别说了“若是我窦娥委实冤枉”“若窦娥委实冤枉”“我窦娥死的委实冤枉”这三句话，从这三句话中可以看出窦娥情感上怎样的变化？
明确：
（1）第一桩誓愿里，“若是”表假设，是平静的“示冤”。
（2）第二桩誓愿里，“若”还表假设，内容却变了，少了“是”“我”，这种个别字词的减少，正反映了窦娥情绪的变化。一个人在情绪激动的时候，会语速加快、音量提高，多使用短句、祈使句，甚至只用关键词。窦娥此时内心充满愤怒，但还能控制自己的情绪。
（3）到第三桩誓愿时，没有了假设的字眼，转为“我窦娥死的委实冤枉”，愤怒的情感再也无法遏制，一泻而出，由略带愤怒的示冤变成了血泪控诉，怒斥贪赃枉法、草菅人命的贪官，体现了窦娥永不屈服、抗争到底的反抗精神。
5、三桩誓愿的应验在现实生活中是不可能发生的而作者让三桩誓愿一一应验。你如何理解这一安排？
明确：
由于政治的黑暗、吏治的腐败，窦娥蒙受奇冤，所以她在临刑前发出三桩誓愿，这些在现实生活中不可能发生的事情一桩桩都应验。可见，“冤”“怨”二字是贯串第三折始终的。
这种浪漫主义手法的运用，因为植根于现实生活，所以能激起读者或观众强烈的爱与憎。读者或观众不仅不感到荒谬怪诞，反倒因此更加深切同情窦娥的悲惨遭遇，深切痛恨奸民恶吏的滔天罪行。这正是此剧所要达到的戏剧效果。这三桩誓愿层层深入地表现了窦娥蒙冤受刑的强烈愤怒，不仅是本折戏的高潮，也是全剧的高潮，主人公的反抗精神由此得到了淋漓尽致的体现，人物性格也得到了充分的展示，主题也由此得到升华。一个善良而又具有反抗精神的妇女形象鲜明、真实、丰满地立在了读者面前。
6、历来评论家都以“本色”二字概括关汉卿戏曲语言的特色，即语言通俗自然、朴实生动，符合剧中人物的身份和个性，能为展开剧情和刻画人物性格服务。请结合课文举例分析。
明确：
（1）窦娥在被绑赴法场时控诉道：“为善的受贫穷更命短，造恶的享富贵又寿延。天地也！做得个怕硬欺软，却原来也这般顺水推船！地也，你不分好歹何为地？天也，你错勘贤愚枉做天！”这段曲词通俗自然、直抒胸臆，酣畅淋漓地表达了窦娥的满腔怨恨，表现了窦娥强烈的反抗精神。
（2）【快活三】【鲍老儿】二曲，连用四个“念窦娥”，一写无辜获罪，二写身首异处，三写辛勤操持，四写婆媳情深，寥寥数语，百感交集，哀伤不尽，刻画出窦娥与婆婆死别前的悲痛心情。
（3）当婆媳见最后一面时，窦娥对婆婆说：“婆婆，此后遇着冬时年节，月一十五，有瀽不了的浆水饭，瀽半碗儿与我吃；烧不了的纸钱，与窦娥烧一陌儿。”这样朴素的说白是那样自然、贴切，表现了窦娥善良的性格，揭示了这个从小就给人做童养媳的小女子的屈辱地位与悲惨命运。
7、试结合课文内容概括分析窦娥是怎样的一个人物形象。
明确：
窦娥是一个勤劳善良、坚强刚烈、富有反抗精神、具有封建贞节观念的古代年轻妇女的典型形象。
坚贞的窦娥：窦娥一生命苦，三岁丧母，七岁父亲离去，十七岁成婚，不久丧夫，但她坚决不改嫁，对婆婆的同意改嫁很是不满，对张驴儿父子的逼迫更是深恶痛绝，表现出无比的坚贞。
反抗的窦娥：窦娥受神权思想的影响，开始也相信青天老爷能主持正义，惩恶扬善。但在残酷的现实面前，她觉醒过来了。窦娥对神权的大胆谴责，实质上是对封建统治的强烈控诉和根本否定。她那似岩浆迸射、如山洪决堤般的愤激之词，反映了她的觉醒意识和反抗精神。
善良的窦娥：在押赴刑场时，窦娥要求走后街，自己已走在通向死亡的路上，想到的还是如何不使年迈孤寂的婆婆伤心，这是何等的善良啊！
不屈的窦娥：她在刑场发的三桩誓愿，是她宁折不弯、刚强不屈性格的集中体现。
8、窦娥身上所展现的反抗精神，跨越了时间的鸿沟，感动着千千万万的读者。请结合课文分析窦娥反抗精神的价值和意义。
明确：
（1）对贞孝价值观念的坚守。窦娥一生坎坷波折，苦难不断。即使在艰难窘迫的境况中，她也时时刻刻不忘贞烈孝顺的理想准则，“怕前街里被我婆婆见”“枉将他气杀”，誓死也要坚守自己的价值观念。
（2）对黑暗势力的勇敢反抗。在赴法场时，她愤然呼喊，指天骂地：“天地也！儆得个怕硬欺软，却原来也这般顺水推船！地也，你不分好歹何为地？天也，你错勘贤愚枉做天！”不仅如此，她还发下“血溅白练”“六月飞雪”“亢旱三年”三桩誓愿，以此明志，要苍天来证明她的清白，显示出自己绝不投降于黑暗势力的决心，从而向世间所有作恶之人发出有力的警示。
（3）对真善美的执着追求。在法场上，她发下看似不可能实现的三桩誓愿，事实上也正是要通过实现不可能的事情来证明这个世界上仍然有真善美存在。她相信真善美，相信自己的三桩誓愿能够实现，希望以此告诉人们，虽然现实会有一时的黑暗和残酷，但是道德和正义终究是存在的，作恶之人也一定会受到惩罚。

自我检测
1.下列选项中关于元杂剧的一些分析判断，有错误的一项是( )
A.元杂剧是在宋大曲和诸宫调的直接影响下融合各种表演艺术形式而成的一种完整的戏剧形式。元杂剧一般是四折，有时也加一个楔子。一折相当于现代话剧一幕，是戏剧故事发展的一个大段落，也是音乐组织的单元。
B.云，指说白，包括人物的对白、独白、旁白等，用以展开剧情和揭示人物性格冲突。唱，指歌唱；科，指唱、白以外的一般动作，如舞蹈动作、武打动作和角色的表情。
C.元杂剧每折戏都由主角一人担任歌唱到底除末（生）、旦外，其他角色只有说无喝，男主角称正末，女主角称正旦；此外还有净、丑、杂等。卜儿指老年妇女；净，扮演性情恶劣、举动粗野的人物。
D.元代杂剧和散曲合称“元曲”。“仙吕”“点绛唇”“混江龙”等均是曲牌名。杂剧的每一折，由同一宫调的若干曲牌连缀而成。
阅读下面的文字，完成问题。
京剧：演“技”还是演“戏”
刘佳
演“技”还是演“戏”？这个几乎不能构成问题的问题，已经困扰京剧很久了。我们或许真的应该回到戏曲发展的源头，思考一些最基础也最本质的问题。
王国维说中国戏曲是“以歌舞演故事”，歌舞与人类日常行为方式的巨大差异决定了它不可能如实地再现生活。写意允许适度抽象和夸张。但与西方现代派戏剧的变形不一样，中国戏曲始终在非常认真地描摹生活，只不过在“意”和“有”难以兼得的时候要借助虚拟，把眼睛看不到的“有”转化为心灵能感觉到的“有”——“转虚成实”，并且，为避免过于个性化的虚拟造成信息传递障碍而将一个个“有意味的形式”——程式固定下来，也就是戏曲的“技”。程式对于戏曲就像细胞之于生命、语词之于文章，是一出戏的最小的构成单位。作为构成美和呈现美的艺术元素，程式在漫长的历史岁月中经过高度提炼概括，逐渐获得了独立的审美价值，就像书法线条可以脱离字意成为纯粹的审美对象一样，不依赖于剧情和人物，我们也一样可以欣赏水袖的曼妙、唱腔的婉转和武功的惊心动魄。“技”拥有了独立的审美个性和发展轨迹，也形成了自身的艺术规律和要求，并与人们的审美感受、审美观念相互影响，相互促进。“戏”和“技”都在不断发展变化，在建构戏曲的同时，也建构起了精妙的戏曲表演技法，这是中国戏曲无与伦比的艺术特性。
“技”，最初是为了更好地表现“戏”而被创造出来的，它的不断打磨也是为了让“戏”更精彩，一旦“技”成了最高理想和唯一追求，戏曲就失去了灵魂。“戏”是“技”存在和发展的前提，当“戏”被忽视，“技”就失去了存在的理由，更无法精进了。
能否正确认识“戏”与“技”的关系，也在某种程度上影响着京剧传承与新剧目创作的质量。在流派创始人相继离去，流派意识却空前强化的后流派时期，究竟应该如何继承流派？是满足于模仿那些被大师们使用过的程式技巧，还是追求那种使大师能够成为大师的流派精神？“不似之似似之”，观众所希望看到的“高水平传承”，不是要求现在的演员简单机械地重复前辈大师的一举一动，而是要像他们那样在深刻体察剧情与人物的基础上，顺应时代审美需求的变化，巧妙运用程式，进而形成鲜明的个人风格，这才是流派精神的内核。
由于文人与艺人、理论家与演员历史上形成并延续至今的微妙关系，中国戏曲的批评与实践长期存在着两套立场、角度和表述方式大不相同的话语系统，这给很多基本问题的阐释带来了难度，往往大家是一个心气儿，说出来的话却迥然不同。相信这种割裂会随着时代的进步、演员的社会地位与文化水平的提高、评论家对戏曲创作实践的重视而逐渐消除。
（有删改）
2.下列关于原文内容的理解和分析，正确的一项是( )
A.了解了戏曲发展的源头，演“技”还是演“戏”就不会成为困扰京剧发展的问题。
B.中国戏曲与西方现代派戏剧的变形不一样，不允许抽象和夸张，只是认真描摹生活。
C.“技”是在将“意”化“有”时为了避免过于个性化的虚拟造成信息传递障碍而将程式固定下来形成的。
D.“技”被创造出来是为了更好地表现“戏”，一旦没有了“技”，戏曲就失去了灵魂。
3.下列对原文论证的相关分析，不正确的一项是( )
A.文章第一段提出了京剧是“演‘技’还是演‘戏’”的问题，第二段分析了这一问题。
B.文中用细胞与生命、语词与文章的关系比喻程式与戏曲的关系，通俗易懂。
C.文章在得出“戏”与“技”的关系的结论后，论述了认识这一结论对京剧传承与新剧目创作质量的影响。
D.文章结尾指出演员的社会地位与文化水平不高是中国戏曲的批评与实践相割裂的根本原因。
4.根据原文内容，下列说法不正确的一项是( )
A.“技”经过高度提炼概括后拥有了独立的审美个性和发展轨迹，使我们可以不依赖剧情和人物就可以欣赏到“技”的美妙。
B.人们的审美感受、审美观念影响并促进“技”的审美个性的发展，这是中国戏曲无与伦比的艺术特性。
C.深刻体察剧情与人物，顺应时代审美需求的变化，巧妙运用程式，形成鲜明的个人风格，这才是流派精神的内核。
D.中国戏曲的批评与实践的割裂关系造成了戏曲发展的困扰，这一困扰将会随着时代的进步等因素而逐渐消除。
答案及解析：
答案：
1.D
2.C
3.D
4.B
解析：
1.“仙吕”是宫调名不是曲牌名。
2.A项，“就不会成为困扰京剧发展的问题”错误。结合文本内容“演‘技’还是演‘戏’？这个几乎不能构成问题的问题，已经困扰京剧很久了。我们或许真的应该回到戏曲发展的源头，思考一些最基础也最本质的问题”分析，文章第一段是说从源头上思考一些最基础也最本质的问题才能解决演“技”还是演“戏”的问题。并不是说“了解了戏曲发展的源头，演‘技’还是演‘戏’就不会成为困扰京剧发展的问题”。B项，“不允许抽象和夸张”错误。文章第二段中说中国戏曲“写意允许适度抽象和夸张……在‘意’和‘有’难以兼得的时候要借助虛拟”。D项，“一旦没有了‘技’，戏曲就失去了灵魂”错误。原文第三段是说“一旦‘技’成了最高理想和唯一追求，戏曲就失去了灵魂”。
3.“根本原因”无中生有。结合文章最后一段内容“由于文人与艺人、理论家与演员历史上形成并延续至今的微妙关系，中国戏曲的批评与实践长期存在着两套立场、角度和表述方式大不相同的话语系统，这给很多基本问题的阐释带来了难度”“这种割裂会随着时代的进步、演员的社会地位与文化水平的提高、评论家对戏曲创作实践的重视而逐渐消除”分析可知，文中并未指明哪个是根本原因。
4.B项表述错误。原文为“‘戏’和‘技’都在不断发展变化，在建构戏曲的同时，也建构起了精妙的戏曲表演技法，这是中国戏曲无与伦比的艺术特性”。