初中美术浙美版七年级下册第6课 诗情画意教案

1教学目标

1、通过欣赏中国山水画作品，了解山水画“诗中有画，画中有诗”的基本特点。
2、初步理解对意境的营造是画家追求的艺术境界，是山水画的灵魂。

3、培养对中国山水画的分析、理解能力，增强热爱祖国传统艺术文化的思想情感。

2学情分析

随着西方艺术文化在中国的逐步深入和影响，使得越来越多的人更加亲睐和接受西方的各种艺术文化形式，而对中国的传统文化艺术越来越疏远，这其中就包括在校的青少年学生。所以，本课的设置，旨在引导学生从认识中国山水画所表现的意境美入手，感受中国山水画独特的艺术美感，从而激发学生热爱大自然、热爱祖国传统艺术的思想情感。

3重点难点

1、教学重点：通过对山水画构图、留白、笔墨的分析，使学生了解山水画是怎样表现意境的。
2、教学难点：中国山水画与西方风景画在构图、技法和形式上的不同特点。

教学活动

【讲授】诗情画意教学过程

一、知识复习导入

1、复习

提问：中国画按描绘对象分为哪几类？

学生回答：人物画、花鸟画、山水画。

提问：西方绘画按照表现对象是怎么分的？

学生回答：人物画、静物画、风景画。

2、比一比：中国山水画与西方风景画各自侧重表现怎样的美？

3、引出课题：《诗情画意——中国山水画欣赏》

二、通过中西方绘画作品的对比，感受中国山水画“诗情画意”的艺术特点

1、中国山水画之构图意境

中西方构图法则的对比：

西方：焦点透视法

中国：散点透视法即三远法：高远、深远、平远

“计白当黑”的留白艺术

2、中国山水画之诗画相应的精神意境

西方：再现真实为主

中国：讲究人在画中游，天人合一的哲学思想。

3、中国山水画之笔墨意境

西方：追求真实的光色变化

中国：墨即是色：枯湿浓淡，墨分五彩。

三、拓展：中国山水画的分类，理解“笔墨当随时代”的内在含义。
四、布置作业

写一篇课后感，谈谈对中国山水画的认识与“诗中有画，画中有诗”意境的理解。字数不限。