人美版《美术鉴赏》第十六课 美在民间永不朽--中国民间美术授课课件ppt

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精巧的剪纸心灵手巧的刺绣喜庆的年画充满乡土气息的玩具
　　 本节课我们将和同学们一起领略中国的民间艺术，一起来感受中国民间艺术的博大精深与绚丽多彩的世界。
　　　剪纸是中国一种非常古老的民间艺术。现已发现最早的剪纸艺术的实物是1500年前北朝时期的遗物。这些剪纸作品的技艺已经相当成熟。
　　剪纸在民间艺术中流传最广、数量最大、样式最多，与民间风俗习惯、社会生活关系最为密切。剪纸的题材十分广泛，有历史故事、神话传说、鸟兽虫鱼、山水树木、花草蔬果、戏曲故事等。由于地域、经济、民俗、民族等因素的不同中国剪纸形成了多元化的艺术风格和特点。
剪纸可以按照不同的标准分成很多类。我们按照地方分为：邳 县 剪 纸，高 密 剪 纸，佛 山 剪 纸，台 江 剪 纸，滦 州 布 影，安 塞 剪 纸，陇 东 剪 纸，浮 山 剪 纸，高 密 剪 纸，佛 山 剪 纸，滨 州 剪 纸，蔚 县 剪 纸，南 京 剪 纸。
陕 西 省 延 安 北 部 安 塞 一 带 流 传 的 剪 纸 。 其 形 式 很 多 ， 有 窗 花 、 门 画 、 炕 围 花 、 挂 帘 花 、 窑 顶 花 、 桌 裙 花 、 枕 花 、 鞋 花 、 牌 牌 花 、 围 肚 花 等 等 。 内 容 分 几 种 ， 一 是 用 于 春 节 美 化 环 境 ， 吉 祥 如 意 的 题 材 很 多 ， 如 飞 禽 、 花 草 、 牛 羊 猪 狗 、 狮 子 老 虎 等 ； 二 是 用 于 婚 娶 装 饰 洞 房 的 ， 多 石 榴 牡 丹 、 成 双 鸟 禽 等 ；
三 是 用 于 制 作 刺 绣 、 布 玩 具 底 样 的 ， 多 双 石 榴 、 双 桃 、 虎 娃 等 图 案 ； 四 是 用 于 迷 信 礼 仪 的 ， 有 财 神 爷 、 灶 王 爷。
蔚县剪纸题材广泛，意寓深长，生活气息浓郁。无论是反映人们对吉祥幸福的祁纳还是来源于劳动人民喜闻乐见的历史故事、民间传说及人物；无论是北方特有的文化背景和民俗风情的再现，还是用于四时节令、婚寿礼仪等庆典，都体现了民间艺人高超的智慧和丰富的想象力。加上疏密有致的造型设计、细致入微的精湛刀工、绚丽鲜艳的独特点染，每一件作品都十分生动、有味、耐看。　　
据史书记载，蔚县剪纸始于清朝道光年间，迄今已有一百五十多年的历史。蔚县剪纸深深地扎根在劳动人民之中。它的作者多是农民，他们自画、自刻、自染，用灵巧的双手营造了一方充满活力的剪纸世界，把生活的周围装点成了一个生机盎然、万物争荣的艺术天地。蔚县剪纸以其特有的趣味性、装饰性在全国种类繁多的民间剪纸中独具一格，保持着旺盛的生命力。
1.剪纸在民间艺术中的地位如何？2.安塞剪纸中我们可按照内容分为几种？分别是什么？3.列举剪纸的题材？（3个以上哦）
刺绣，又名“针绣”，俗称“绣花”.是用绣针穿引彩线，按预先设计好的花纹和色彩，在绣料上刺缀运针，以绣出图样。
江苏 (苏绣) 湖南 (湘绣) 广东 (粤绣) 四川 (蜀绣)
苏绣自古以精细、素雅著称。构图简练，主题突出。其技巧特点概括为“平、齐、细、密、匀、顺、和、光”八个字。 苏绣的题材极为广泛，有花鸟、书法、人物、山水等,善于绣猫。从欣赏的角度来看，苏绣作品的主要艺术特点为；山水能分远近之趣；楼阁具现深邃之体；人物能有瞻眺生动之情；花鸟能报绰约亲昵之态。    在刺绣的技艺上，苏绣大多以套针为主，绣线套接不露针迹。
湘绣起源于民间刺绣，已有2000多年历史。湘绣艺术特色，主要表现为形象生动、逼真，质感强烈，它是以画稿为蓝本，“以针代笔”，“以线晕色”，在刻意追求画稿原貌的基础上，进行艺术再创造。故其独特技艺，尽在“施针用线”之中。湘绣针法多变，以掺针为主，凭借针法的特殊表现力和绣线的光泽作用，使绣制出来的物象，不但保存着画稿原有的笔墨神韵，而且通过刺绣工艺，增添了物象的真实性和立体感，起到了一般绘画所不及的艺术效果。
湘绣之所绣的虎，虎毛刚劲而坚硬，力贯毫端，充分表现了虎的雄健和百兽之王的威武。
蜀绣集中于四川成都。蜀绣在晋代被称蜀中之宝。蜀绣以软缎和彩丝为主要原料，用晕针、切针、拉针、沙针、汕针等100种针法，充分发挥了手绣的特长，形成了具有浓厚的地方风格.蜀绣另一大特色是有技艺高超的男性绣工。 蜀绣针法严谨，车拧细微，片线光亮，色彩淡雅，擅长制作虫鱼、花鸟、山水、人物等精品，以鲤鱼、熊猫等富有地方特色的绣品为其代表作。蜀绣精品双面绣“芙蓉鲤鱼”“竹林马鸡”被评为国家级珍品，由中国工艺美术博物馆作为国宝收藏。 
熊猫戏竹 文君听琴
粤绣分为绒绣、线绣和金银线绣三种。品种包括戏服、厅堂装饰、联帐、采眉、挂屏和各种 日用绣品。其针步均匀，纹理分明，处处见针，针针整齐。无论何种绣品，在图案和色彩上都具有构图饱满，图案均齐对称，装饰性强；色彩对比强烈，富丽堂皇，鲜艳夺目，富有江南 四季如春，繁花似锦的地方特色。 粤绣题材广泛，以百鸟朝阳，龙凤、博古类最多。
年画是中国民间在年节之际，用来迎新春、祈丰年的一种民间艺术品，也是广大民众用来美化环境、反映社会生活、表达心理愿望的一种极为普及的艺术样式。年画的流行非常广泛， 全国除新疆、内蒙、青海等地外，都有年画生产作坊。
年画是中国画的一种。是我国特有的一种绘画体裁。大都用于新年时张帖，装饰环境，含有祝福新年吉祥喜庆之意，故名年画。 历史上，民间对年画有着多种称呼：例如“纸画”， “画贴”， “画片”，直到清朝道光年间，文人李光庭在文章中写到：“扫舍之后，便贴年画，稚子之戏耳。”年画由此定名。 年画起源于古代的门神画，而门神画早在尧舜时期就出现。 　　另一说：始于唐代。沿至宋代才普遍流行，但仍以张贴门神为多，故年画可以包括门神在内。
年画是我国的一种古老民间艺术，和春联一样，起源于“门神”。明初年间，曾在甘肃发现两种宋朝的年画：一幅就是《四美图》；另一幅是灶王爷和关圣帝君。两幅画上都盖有“平阳姬家雕郎”的店铺字样，足见在宋时人物年画已具规模。 　　明万历年间最流行的彩色套印的木刻福绿寿三星图、天官赐福图等，刻工颇精致，迄今仍为民间所师法。还有实用的历画，如：春牛、灶马、芒神等。及至明末崇祯间，天津杨柳青的年画极为驰名，图画内容也愈见丰富。 　　清代人才辈出，年画的题材更加广泛，除了人物、花卉、山水等艺术作品外，还有“老鼠嫁女”、“王婆骂鸡”等讽喻画，以及用歇后语构成的连环图画，予人以一种幽默感。印制方面亦有各种各样，有木板、有石印、有胶版、有国画、有水彩、有图案、有单线平涂。有炭彩、有仿古、有创作，甚至有翻印西洋画的，例如姑苏年画中之“西洋之剧场”就是。
　　桃花坞木板年画是中国江南主要的民间木板年画，源于宋代的雕版印刷工艺，由绣像图演变而来，到明代发展成为民间艺术流派，清代雍正、乾隆年间为鼎盛时期。主要有门画、中画和屏条等形式，在色彩上，有桃红、大红、蓝、紫、绿、淡墨、柠檬黄等诸色。在艺术风格上，桃花坞年画构图丰富，色调艳丽，装饰性强，富有浓郁的生活气息。在人物塑造、刀法及设色上，具有朴实、稚拙、简练、丰富的民间美术特色，故数百年来一直畅销于海内外，欧洲许多国家的博物馆及艺术馆都有收藏。
　　有着600年历史的杨柳青（位于天津市西20公里）的民间木版年画产生于元末明初。　　
　　杨柳青年画继承宋、元绘画传统，吸收了明代木刻版画、工艺美术、戏剧舞台的形式，采用木版套印和手工彩绘相结合的方法，民间艺术的韵味浓郁，富于中国气派。杨柳青年画创立了鲜明活泼、喜气吉祥、富有感人题材的独特风格。在中国版画史上，杨柳青年画与南方著名的苏州桃花坞年画并称“南桃北柳”。 　　在艺术风格上，杨柳青年画构图丰满，线条工整，色彩鲜艳，在人物的头部、脸部等重要部位，多以金色晕染，自成一格。
天津杨柳青年画《连年有余》
　　兴起于明代，全发展初期受到杨柳青年画的影响，清代达到鼎盛期，年画体裁广泛，想象丰富，重用原色，线条粗犷，风格纯朴。重喜庆、浓彩、实用，多反映理想、风俗和日常生活，构图完整匀称，造型粗壮朴实，线条简练流畅，具有浓厚的民间风味、乡土气息和节日氛围。
●　四川绵竹年画 ●　朱仙镇木版年画 ●　武强年画 ●　佛山年画 ●　凤翔木板年画 ●　东丰台木版年画
　　年画的出产地，一向分成两大中心：北方是在天津杨柳青和山东潍县的寒亭；南方是在苏州桃花坞和广东的佛山。他们的产量和制作，都各有明朗的风格，而且市场的范围也很大。这因为，年画在很长时期以来，一直就是民间所创造、所喜爱的美术作品。虽则年画在宋代已经具有了雏型的规模；但它的真正形成则在明代，资格最老的要算天津杨柳青的产品。 　　 ●　天津杨柳青 　　 ●　山东潍坊杨家埠（寒亭） 　　 ●　江苏苏州桃花坊 　　 ●　广东佛山 　　除了上述南北两大年画中心之外，四川的绵竹市也产年画；但只行销于四川内和西南若干地区。
广东佛山年画 　　 最后便是广东佛山的年画了。佛山原是南海县一个大镇，其年画销路的最鼎盛时期，是在清末民切之间，以农村为主要销场，包括广东、广西全境，和福建、湖南、贵州一部分地区，并远至南洋群岛。但至我国对日抗战以前，即逐渐衰落，这原因有四： 　　①是佛山的商业地位被广州取而代之； 　　②是石印代替了传统的棕刷木版拂印的古老方法； 　　③是民智渐开、带有浓厚迷信色彩的神像画，不能适应大众需要； 　　④是农村经济衰退，购买力薄弱了。
【木板年画】　　杨家埠素以生产木板年画面著称，与天津的杨柳青。苏州的桃花坞并称为我国民间的三大画市。杨家埠的木板年画至今已有300多年的历史。据传起源于明朝嘉靖年间，到清朝康熙，雍正时已相当发达。全村出现了永盛、公茂、吉盛、万顺、广盛泰等十几个字号的画店。到清朝咸丰、光绪年间，发展到作坊百家。画种过千。家家雕木刻版，户户描绘丹青。 　　
年画制作过程大抵经过画稿、构线、木刻、制版、印刷、人工彩绘、装裱等几道工序。
平阳木板年画 　　源于宋朝平阳（古临汾）的木板年画艺术在元、明、清时期得到广泛发展。取材于当地的习俗和传说故事，木板画的内容主要是些花、鸟、鱼和历史人物。采用夸张生动的描写手法和鲜明的颜色，画面充满当地的风味，反映了当地人民健康、勇敢、浪漫的性格。平阳年画根据不同的用途有不同的种类。有的悬挂在卧室，有的贴在门窗上，有的则用来装饰厨房或桌子。   【雕版年画】【扑灰年画】　　我国民间年画中的一个古老画种，始见于明代成化年间(1465-1487年)，盛行于清代。主要产地在高密北乡姜庄、夏庄一带30多个村庄。
玩具是劳动人民自由自在的艺术创造。它凝结着浓郁的乡土感情，孕育着浪漫的艺术想象。民间玩具的创造有广泛的自发性,不带商品性质，不受任何市场价格和政治潮流的影响。
民间艺术，不仅有剪纸、刺绣、木版年画,而且还有被誉为“东方明珠”的石湾陶塑、木雕、石雕、玉雕、泥塑、佛山砖雕、灰塑、纸塑、腊塑、香粉塑、面塑等。民间雕塑艺术，种类繁多、独具特色。
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